美國奧蘭多美術館的前館長亞倫·德·格羅夫特日前被起訴，理由是他故意展出偽造的巴斯奎特作品并且非法牟利。

在土耳其，威尼斯雙年展土耳其館策展人奧克特姆以辭職方式，抗議該國藝術機構的一項非公正人事決策。在青島，希拉里·佩西斯舉辦展覽“愜游”。在蘇州，管懷賓個展“天際線”用裝置作品表達東方人文與空間。《澎湃新聞·藝術評論》（www.kxwhcb.com)“一周藝術人物”，報道并評析國內外的藝術話題人物及熱點事件。

美國｜奧蘭多美術館前館長格羅夫特

因展出偽造巴斯奎特并牟利，遭到起訴

亞倫·德·格羅夫特

位于美國佛羅里達州的奧蘭多美術館（The Orlando Museum of Art）近日對前館長亞倫·德·格羅夫特（Aaron De Groft）提起訴訟，理由是他故意展出偽造的讓-米歇爾·巴斯奎特（Jean-Michel Basquiat）作品，以此合法化這些作品并出售牟利，破壞博物館的聲譽。被起訴的還有這些畫作的五位共同所有人，他們被指控雇用德·格羅夫特參與這起造假陰謀。訴訟文件中，德·格羅夫特指控犯有欺詐、共謀、違反受托責任和違約等罪行，此外他還試圖出售來源可疑的提香和杰克遜·波洛克的作品。

奧蘭多美術館，2022

這起訴訟源于聯邦調查局2022年對奧蘭多美術館一場展覽的調查，展覽展出了25件據稱出自藝術家讓-米歇爾·巴斯奎特之手的作品。聯邦調查局藝術犯罪組經過檢查發現，這些作品并非真跡。今年春天，洛杉磯的一位拍賣商承認參與造假事件，他雇傭了一位藝術家來創作這些作品，每幅作品的創作時間最長不超過30分鐘，有的畫只用了5分鐘就完成。

新的訴訟稱，格羅夫特是該騙局的重要組成部分，他在給畫作所有者的電子郵件中要求從銷售額中抽取30%，并聲稱每幅畫作的售價最高可達2億美元。據稱，格羅夫特寫道:“沒有我，你們都不可能做到這一點。”他堅稱，他的“專業知識和渠道”是一項計劃所必需的，該計劃還涉及杰克遜·波洛克(Jackson Pollock)和16世紀意大利畫家提香(Titian)的作品拍賣。

長達359頁的訴訟文件包括大量展品證據以及一份有信件為證的犯罪時間表。博物館要求德·格羅夫特賠償的金額尚未公布。

這一事件也引起了內部動蕩。除了德·格羅夫特被解職外，幾名董事和董事會主席辛西婭·布倫巴克也離開了。去年8月，新主席馬克·艾略特被任命。（畹町/整理）

土耳其｜威尼斯雙年展土耳其館策展人奧克特姆

以辭職抗議一項非公正人事決策

埃斯拉·薩利基迪克·奧克特姆

據藝術論壇中文網報道，第60屆威尼斯雙年展土耳其館策展人埃斯拉·薩利基迪克·奧克特姆（Esra Sar?gedik ?ktem）宣布辭職，以抗議土耳其館組織方伊斯坦布爾文化藝術基金會（?KSV）本月初任命伊沃娜·布拉茲維克（Iwona Blazwick）為第18屆伊斯坦布爾雙年展總策展人，盡管雙年展咨詢委員會一致推薦土耳其策展人德芙內·阿亞斯（Defne Ayas）擔任該職位。奧克特姆在一則Instagram帖文中寫道，伊斯坦布爾雙年展對待阿亞斯的方式“令[她]深感痛心”，“凸顯了遴選過程的不透明和缺乏相互溝通”。

奧克特姆表示她想要為后代樹立一個先例，因此辭去土耳其館策展人一職。曾與奧克特姆共事數十年的土耳其導演和視覺藝術家居爾辛·卡拉穆斯塔法（Gülsün Karamustafa）將代表土耳其參加第60屆威尼斯雙年展。

此次爭議的焦點并不在布拉茲維克身上，而在于伊斯坦布爾文化藝術基金會不顧委員會經過深思熟慮的推薦，拒絕了資歷同樣豐富的阿亞斯。阿亞斯曾擔任2021年光州雙年展聯合策展人，也是2015年俄羅斯莫斯科雙年展和2012年立陶宛波羅的海三年展的策展人，她獲得了整個委員會的支持。遴選委員會成員包括日本金澤21世紀當代藝術博物館館長長谷川佑子（Yuko Hasegawa）；現居西班牙的獨立策展人、前博物館館長阿古斯丁·佩雷斯·魯比奧（Agustín Pérez Rubio）；現居伊斯坦布爾的策展人、藝術史學家塞倫·安森（Selen Ansen）以及現居巴黎的土耳其-亞美尼亞藝術家薩基斯（Sarkis）。

布拉茲維克在被任命為雙年展策展人后辭去了遴選委員會的職務。除長谷川外，所有委員會成員在得知這一消息后都已辭職以示抗議。據《藝術新聞》報道，伊斯坦布爾文化藝術基金會拒絕阿亞斯的原因是，她2015年策劃的土耳其館展覽目錄中包含被暗殺的土耳其-亞美尼亞記者赫蘭特·丁克（Hrant Dink）的妻子雷切爾·丁克（Rachel Dink）提及“亞美尼亞種族滅絕”的文字，因而遭到不承認種族滅絕的埃爾多安政府的審查。（整理/畹町）

青島｜希拉里·佩西斯

描繪生活的物與景

希拉里·佩西斯  照片由藝術家提供，攝影：Amanda Friedman

8月11日，美國藝術家希拉里·佩西斯（Hilary Pecis）展覽“愜游”（Orbiting）在TAG·西海美術館開幕。此次展覽是希拉里·佩西斯在中國的首場美術館個展，匯聚藝術家五年內創作的20余件繪畫作品。藝術家將以溫暖而熱烈的色彩為青島灑下一抹慵懶夏日陽光。

希拉里·佩西斯生活并工作于美國洛杉磯。居家靜物和風景是其繪畫的母題，她所描繪的物與景來自于她個人生活和對周遭環境的日常與感知經驗。佩西斯所創作的室內靜物繪畫的畫面原型大多來自于她本人或友人的居所。客廳、餐桌、書籍、沙發、壁飾、寵物、花卉……這些帶有私人情感和歸屬的所有物以扁平化的空間關系構建了一個私密、無人的他者“肖像”。同時，她也在繪畫中捕捉著洛杉磯生活中的戶外體驗。街景、公園、跑步和旅行時的自然景貌，她以常見的、易被忽視和共享的圖景去召喚生活空間的感知縫隙。她將個人記憶、印象與體驗滲透在這些最為典型的現代主義風景中。

希拉里·佩西斯，《茶餅店》，2020 布面丙烯，圖片由藝術家和馬刺畫廊提供

策展人陳立表示，“ ‘愜游’的定義滲透出了‘何以為家’的概念，即歸屬在何處，何處就是家。以這種狀態面對日常生活的每一天，這便是理解主題’愜游’和作品觀念的線索。沙發、書籍、植被……構成著居住者的所有物，物件的歸屬成為我們了解他的方式，從而立體化的呈現畫面背后人的生動形態。”（文/陸林漢）

蘇州｜管懷賓

以裝置作品表達東方人文與空間

管懷賓

管懷賓早年先后畢業于蘇州工藝美術學校、中國美術學院中國畫系，1990年代初留學東瀛，開始從傳統繪畫轉向空間裝置作品的創作實踐，后執教于中國美術學院跨媒體藝術學院。 近二十年來，管懷賓一直致力于在裝置藝術中進行有關東方古典造園和建筑、繪畫中的美學概念和語言方式的嘗試。8月13日，其個展“天際線”在蘇州金雞湖美術館對外展出。

此次展覽“天際線”取自管懷賓的一件作品《無人界》，它作為一種意象，貫穿其整場展覽和現實經驗之中：從蘇州——無錫——東京——杭州的旅居生活，再到所經歷的種種文化變遷。在這些城市中，有著截然不同的天際線，在它之上是歷史漫長的星空，在它之下，便是堅實的大地和現實的叢林。

《無人界－迷園》裝置  2019  金屬波紋板、太湖石、桃樹 、喇叭  (局部)

展覽以一件最新創作的大型裝置作為開篇，呈現管懷賓一直以來對精神構筑物的探索。之后，近百件小型裝置組成的矩陣，呈現了他近幾年來關于形式與狂想、結構與材料、節奏與秩序的實驗和創造。鋁、銅管、鋼鐵、水泥、不銹鋼、大理石，各種工業構件和現成品組合成不同的形態裝置，混雜著各種的地緣文化、時代、社會與歷史的信息。

而展覽的第三部分，回溯了管懷賓近幾年的藝術創作。“空間”成為進入這段旅程與沉思的途徑，十幾件裝置作品散落在展廳各處，呼應如何在空間中構筑時間性。其中，影像《浮園》與《回流》以詠嘆自然和借景抒情的方式，像是華美的、壯麗的隱喻之詩，映襯著之前作品所觸及的歷史。管懷賓希望，這種視覺與知覺層面的交叉路徑，能夠給人一種情境上的文化想象和現實互動。（整理/陸林漢）