澎湃新聞獲悉，策展人、藝術(shù)史學(xué)者伊沃娜·布拉茲維克將擔(dān)任2024年第18屆伊斯坦布爾雙年展策展人，她曾于去年擔(dān)任上海龍美術(shù)館開館十周年特展“存在于世”部分的策展人。

在上海，藝術(shù)家顧黎明舉辦個展，用視覺語言對歷史的延續(xù)與解讀；在浙江，青年學(xué)者王一楠出版了《同繪赤壁：與蘇軾有關(guān)的圖像記憶》。在北京，展覽“遇見高迪：天才建筑師的藝術(shù)世界”在遇見博物館·798館呈現(xiàn)。《澎湃新聞·藝術(shù)評論》（www.kxwhcb.com)“一周藝術(shù)人物”，報道并評析國內(nèi)外的藝術(shù)話題人物及熱點事件。

伊斯坦布爾｜伊沃娜·布拉茲維克

被任命為2024年伊斯坦布爾雙年展策展人

伊沃娜·布拉茲維克

據(jù)藝術(shù)論壇中文網(wǎng)報道，策展人、作者和藝術(shù)史學(xué)者伊沃娜·布拉茲維克（Iwona Blazwick）將擔(dān)任第18屆伊斯坦布爾雙年展策展人。她目前是沙特阿拉伯烏拉公共藝術(shù)委員會專家小組主席，曾長期擔(dān)任倫敦白教堂美術(shù)館館長。第18屆雙年展將于2024年9月14日至11月17日舉行，由土耳其Ko?集團贊助，非營利組織伊斯坦布爾文化藝術(shù)基金會 (?KSV)主辦。活動主題和參展藝術(shù)家名單尚未公布。

去年夏天，布拉茲維克因接受了沙特阿拉伯的職位而引發(fā)關(guān)注，面對沙特阿拉伯的人權(quán)方面的問題與當(dāng)時的批評，她回應(yīng)稱：“我寧愿參與進這些我能幫助促進言論自由、培養(yǎng)藝術(shù)生態(tài)的地方，因為我相信藝術(shù)可以改變社會。”

布拉茲維克于2001年至2022年領(lǐng)導(dǎo)白教堂美術(shù)館，并監(jiān)督了美術(shù)館2009年的擴建。在白教堂工作期間，她因?qū)η把厮囆g(shù)的投入和委托備受贊譽的藝術(shù)家新作品而為人所知。她發(fā)起的計劃包括泰特渦輪大廳委托項目和白教堂美術(shù)館的委托項目，以及Max Mara女性藝術(shù)獎，反映了她在提升女性藝術(shù)地位方面的職業(yè)承諾。在來到白教堂之前，她曾在倫敦當(dāng)代藝術(shù)中心工作，之后擔(dān)任泰特現(xiàn)代美術(shù)館展覽和陳列主管。更早之前，她曾擔(dān)任女性主義先鋒畫廊 AIR Gallery的總監(jiān)。

2022年，近日，龍美術(shù)館開館十周年特展“存在于世”和“多重景觀”正式對公眾開放。“存在于世”的策展人正是伊沃娜·布拉茲維克。“多重景觀”由龍美術(shù)館館長王薇策展。兩個展覽合計展出260余件（組）作品，其中不乏國內(nèi)外不同時代、不同流派藝術(shù)大咖的優(yōu)秀作品，被媒體和網(wǎng)友稱為“可以放進藝術(shù)史”。（文/畹町）

上海｜藝術(shù)家顧黎明

用視覺語言對歷史的延續(xù)與解讀

顧黎明

8月4日，“顧黎明的語言轉(zhuǎn)換——從馬王堆到山水賦”展覽在外灘18號久事藝術(shù)空間開幕。此次展覽呈現(xiàn)了藝術(shù)家顧黎明近四十余年藝術(shù)創(chuàng)作中極具代表性的作品76件。

顧黎明1963生于山東濰坊，曾任教于中國美術(shù)學(xué)院，現(xiàn)為清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授、博士生導(dǎo)師。此次展覽分為“馬王堆”“門神”“佛造像”“山水賦”四個部分，涵蓋了油畫、水彩、版畫、陶藝、綜合材料及裝置等多種表現(xiàn)方式，呈現(xiàn)了藝術(shù)家的探索道路，以及對中國傳統(tǒng)文化與當(dāng)代精神的思考。

《枯山水》 畫：395x146cm，布上宣紙、油彩及丙烯等；實物：大米、青石

顧黎明創(chuàng)作的“門神”“馬王堆”“佛造像”“山水賦”等系列作品是其用視覺語言對歷史的延續(xù)與解讀。他把傳統(tǒng)意象造型和西方抽象造型作了綜合：抽象與具象的綜合，表現(xiàn)與寫意的綜合，為當(dāng)代藝術(shù)提供全新的視角。

顧黎明致力于民間年畫、敦煌壁畫、傳統(tǒng)山水藝術(shù)圖式的當(dāng)代性轉(zhuǎn)換，建構(gòu)了具有鮮明個人風(fēng)格的抽象表現(xiàn)繪畫形態(tài)。從“馬王堆”系列到“門神”系列，觀眾可以看到他通過對傳統(tǒng)觀念、圖像、符號的重建。其中，“門神”系列是其借用年畫中的門神，來為油畫賦予中國意趣；而“佛造像”系列呈現(xiàn)了歷史歲月的印記和滄桑，又傳遞了真實的人性痕跡。

其“山水賦”系列則是將自己所關(guān)注的人與自然的關(guān)系，借五代荊浩山水畫理，表達傳統(tǒng)與現(xiàn)代，人與自然之間存在的問題。同時，在創(chuàng)作中，他嘗試融入民藝撕紙的方式拼貼畫面，使畫面生成多意切換空間。展覽將展至10月16日。（文/陸林漢）

浙江｜青年學(xué)者王一楠

出版《同繪赤壁：與蘇軾有關(guān)的圖像記憶》

王一楠

對蘇軾與赤壁的描繪，自北宋起成為持續(xù)不斷的畫史現(xiàn)象。近千年來，有大量作品表現(xiàn)了元豐三年蘇軾游覽、書寫赤壁的事件，其中有許多出自名家之手。不同的作品如何表現(xiàn)同一個主題？看似偶然遺世的畫作、間隔久遠的藝術(shù)代際之間，是否存在內(nèi)在關(guān)聯(lián)？為什么有如此龐大的群體參與到“東坡赤壁”畫題的定制、創(chuàng)作及鑒藏過程中來？

日前，浙江人民美術(shù)出版社出版了王一楠的新書《同繪赤壁：與蘇軾有關(guān)的圖像記憶》。此書以存世的百幅圖像為線索，從藝術(shù)史、文學(xué)史、思想史融合的角度，梳理赤壁圖像的發(fā)展脈絡(luò)，闡明與圖像相關(guān)的人文記憶。在關(guān)注形式差異與相似的交鋒之時，該書意在闡明內(nèi)在于圖像中的古今共感的生命意識，探索立足中國藝術(shù)傳統(tǒng)的圖式研究模式。

《同繪赤壁：與蘇軾有關(guān)的圖像記憶》 王一楠/著  浙江人民美術(shù)出版社

王一楠，1992年生，山東濰坊人。2020年博士畢業(yè)于北京大學(xué)哲學(xué)系美學(xué)專業(yè)，現(xiàn)供職于中國藝術(shù)研究院藝術(shù)學(xué)研究所。主要研究領(lǐng)域為藝術(shù)哲學(xué)、藝術(shù)史與敘事學(xué)。在其看來，中國畫史中有一類難以忽視的主題創(chuàng)作，那便是大量存世的赤壁圖。有近一百幅聲稱創(chuàng)作于北宋至明代間的畫作存世至今，這些赤壁圖均與元豐五年（1082）蘇軾貶謫黃州后對赤壁的游覽與書寫有關(guān)。自不朽的名篇《赤壁賦》《后赤壁賦》《念奴嬌·赤壁懷古》誕生起，一種由視覺元素聯(lián)結(jié)而成的記憶共同體也正在形成。

赤壁圖不但超越了文、武赤壁的地理意義，而且逸出了赤壁賦和赤壁詩的文學(xué)意義，成為蘇軾文化的獨特藝術(shù)象征，突出體現(xiàn)了中國藝術(shù)傳統(tǒng)的連續(xù)性和創(chuàng)新性。而對這個問題的探究，或許將不僅提供給我們舊日的故實，而且提供有關(guān)生命存在的答案。這一點，已經(jīng)在“過來人”的體驗、書寫與描繪中得到反復(fù)印證。(文/畹町)

北京｜建筑師高迪

天才建筑師的藝術(shù)世界

高迪與圣家堂

最近，“遇見高迪：天才建筑師的藝術(shù)世界”主題展在遇見博物館·北京798館呈現(xiàn)。

安東尼奧·高迪（1852-1926）是享譽全球的建筑大師。作為塑性建筑流派藝術(shù)家，高迪建筑以大量規(guī)則曲面取代直線設(shè)計，其造型奇異瑰麗，并因此聞名于世。他一生設(shè)計過很多作品，包括古埃爾公園、巴特羅公寓、圣家族大教堂等。其中，圣家堂更是高迪建筑設(shè)計生涯的集大成之作。圣家堂延續(xù)了高迪最核心的建筑理念，同時融入新哥特式風(fēng)格、加泰羅尼亞現(xiàn)代主義與曲線新藝術(shù)風(fēng)格。

展覽現(xiàn)場

高迪一生設(shè)計的建筑有18處被保留下來，其中17處被西班牙列為國家級文物，7處被選入聯(lián)合國教科文組織的《世界遺產(chǎn)名錄》。

“遇見高迪：天才建筑師的藝術(shù)世界”通過200余件展品，回顧了這位西班牙國寶級建筑師的藝術(shù)生涯。展品中，高迪在建筑設(shè)計中所使用的工具、設(shè)計授權(quán)制作的復(fù)刻家具與工藝品、建筑歷史照片、設(shè)計圖稿、建筑影像資料、建筑靈感筆記等均是首次與中國觀眾見面。觀眾可以近距離觀賞到圣家堂、文森之家、巴特羅之家等世界經(jīng)典建筑瑰寶的創(chuàng)作歷程，仿佛置身一場西班牙之旅。（文/高丹）