7月6日，指揮家余隆、上海交響樂團、紐約愛樂樂團共同對外宣布，其聯合委約的清唱劇《上海！上海！》（émigré）將于11月在上海全球首演，并于2024年2月在紐約上演。

《上海！上海！》由作曲家阿龍·齊格曼和普利策獎得主、劇作家馬克·坎貝爾領銜創作，男高音本·布利斯、阿諾德·利文斯頓·蓋斯，低男中音沈洋、安德魯·德萬，女高音張玫瑰、戴安娜·紐曼，女中音朱慧玲等全球一線卡司加盟，跨國團隊聯合制作。

上海交響樂團

紐約愛樂樂團

《上海！上海！》的背景是二戰時期的上海，盡管同樣正在遭受戰爭苦難，這座城市仍以超越文化、種族和信仰的包容，向數以萬計的猶太難民敞開大門，成為他們心中的“東方諾亞方舟”。

“在歷史的洪流中，我們無法避免社會環境和人類命運的變革，但人性的光輝和善良，卻是一葉永不沉沒的扁舟。她能刺破黑暗，承載著人類的命運和歷史的延續，駛向光明和充滿希望的未來。”項目發起人、指揮家余隆希望，把《上海！上海！》作為一份禮物送給世界。

發布會現場，余隆和《上海！上海！》作曲、作詞同臺。

發布會現場，《上海！上海！》主創團隊和上海交響樂團、紐約愛樂樂團的團長同臺。

集結國際翹楚，歷時三年精心打磨

從創意構思到舞臺呈現，《上海！上海！》歷經三年多時間精心打磨。

2020年1月，在紐約56街的一個餐廳，余隆第一次和作曲家阿龍·齊格曼聊起創意，兩人一拍即合。阿龍曾為超過70部好萊塢影片及電視劇寫過配樂，《戀戀筆記本》和《欲望都市》均出自他手。

“那段歷史應該被記住，尤其現在看依然有很強的現實意義，今天的世界需要更多理解和包容。”余隆說。“如果沒有上海人的慷慨和善良，我的祖先和身邊的某個親人在二戰期間可能會死在納粹手中。”阿龍是猶太人，“中國人和猶太人都曾遭受類似迫害，這成為我用音樂來講述這個故事很重要的原因之一。”

早在十六七年前，阿龍就讀過張純如所著的《南京大屠殺》。為了創作，從文獻、書籍到紀錄片，他力所能及，查閱一切歷史資料。最終，他選擇用一個跨文化的愛情故事作為連接和共情的橋梁：故事發生在1930年代末的上海，逃離納粹德國迫害的猶太難民約瑟夫和奧托兩兄弟，在陌生的異鄉開啟了全新的生活，并與上海姑娘產生凄美的愛情。

不久，阿龍捧著30頁的故事腳本找到馬克·坎貝爾，這位劇作家曾獲格萊美獎、普利策獎。“我們需要能帶來希望的作品。”馬克欣然接受了邀請，并被好友的樂觀感染。他在保留故事主線的基礎上，去除非必要角色，剔除旁枝末節，故事變得更緊湊，“雖然歷史很宏大，但在找切入點時，我們要落到個體的微觀層面。”

劇中有17首歌，馬克創作了其中12首唱詞，其余5首由布羅克·沃爾什負責。為了便于全球推廣和演出，歌詞采用英文寫作。“我們的風格徹底融合了，難分你我，就像一場晚宴背后，你不知道有幾個主廚操刀，你只會關心菜好不好吃。”布羅克笑說。

“音樂要朗朗上口，能被人記住，抓住注意力，傳遞激動人心的力量。”阿龍這樣要求自己。而至于為什么是清唱劇，而不是歌劇，主創團隊也討論過，“歌劇需要舞臺表現，難度更大。而且，我們要著重突出音樂的力量。”

這兩天，阿龍抱著總譜帶來到了上海，因為怕丟，就連坐飛機也時刻抱在懷里。率領上海交響樂團演繹部分段落后，余隆難掩激動，從序曲中猶太難民進入上海港，用雄偉的希伯來語合唱，在至暗時刻帶來希望，到大量催人淚下的小提琴獨奏，他都記憶猶新，“他寫的是人的音樂，非常動人，而不是數學公式一樣的音樂。”

過去三年，創作因為疫情遭遇重重困難。阿龍和余隆通了無數次電話，余隆也常在半夜被叫醒，“阿龍就像永動機，有著巨大的激情，一直在激勵我。”

作為土生土長的上海人，余隆和他們繪聲繪色上海人是什么樣，“上海人很精細，同時也很明白大是大非。”過去三年，他一直希望作曲作詞能來上海小住一段時間，了解上海，走近上海，如今，他們終于來了。這也是他們第一次來上海。

1941年，上海工部局樂隊演繹貝多芬《第九交響曲》。

1942年，包括阿德勒在內的大批猶太難民音樂家參加的音樂會合影。

中美樂團聯合委約，全球接力演奏

二戰期間，成千上萬的猶太人在納粹的死亡威脅下奔逃出走。大多數國家都對猶太人關上國門，上海是無需簽證或任何官方文件就能入境的地方。

2萬多名猶太難民逃到上海，開啟新生活，甚至得到一個共同稱謂“上海猶太人”。他們建立社團組織，修建猶太會堂、學校、醫院，成立各種俱樂部和商會，創辦刊物，成立政治團體。他們中有經商高手，有藝術名家，有專業技術人士，成為近代上海繁榮進程中的一股重要力量。

其間，400多位音樂人來到上海，為上海帶來豐富多彩的音樂生活。從展現猶太民族精神的希伯來-意第緒音樂、風靡歐美的卡巴萊爵士樂和流行音樂，到西方藝術音樂，不同形式的音樂在上海發展、繁榮、壯大，創造了屬于上海城市音樂的黃金年代。

猶太音樂家的到來，也加強了上海工部局樂隊的力量，推動了國立音樂專科學校的發展。一些音樂家抵滬不久就加入了工部局樂隊：勛伯格學生、作曲家弗蘭克爾，加入中提琴聲部；曾任科隆室內樂團大提琴首席的約阿希姆，擔任大提琴首席；還有擔任樂隊首席的富華和阿德勒，被學生親稱為“翹胡兒”的中提琴首席普度什卡，在歐洲已聲名在外的指揮家、鋼琴家馬戈林斯基……

這些音樂家為上海留下寶貴音樂財富，也為中國培養了一大批音樂人才，桑桐、丁善德、譚抒真、董光光、李德倫、周廣仁等音樂大家無不受教于這些猶太音樂家，為新中國的音樂文化事業奠定了基礎。

猶太難民在上海的故事，以各種藝術形式被發掘、被傳播。有著140多年悠久歷史，曾與猶太流亡音樂家休戚與共的上海交響樂團，也希望用音樂記錄那段“上海奇跡”。“猶太音樂家的選題有很多，當總監余隆提出《上海！上海！》的創意時，我們找到了出口，被點燃了熱情。”團長周平說。

這段歷史也令紐約愛樂樂團感佩，當余隆把創意告訴對方，樂團表現出濃厚興趣，愿意聯合委約。“我們希望扮演文化大使的角色，用音樂來講述這段歷史，體現了文化大使的擔當。”團長加里·金斯林說，紐約也是移民之城，是一個文化大熔爐，居住著為數眾多的猶太人，“我相信這部劇會引起很多紐約人的共鳴。”

《上海！上海！》11月在上海全球首演時，上海交響樂團會和紐約愛樂樂團的音樂家和合唱團同臺，陣容龐大。2024年2月在紐約，余隆還將指揮紐約愛樂樂團演出此劇，上海交響樂團也會跨洋加盟。

同時，作為上海交響樂團的第三張DG唱片，《上海！上海！》將于2024年全球發行。北京國際音樂節（2024年）、德國柏林德意志交響樂團（2024年）以及香港管弦樂團（2025年）、英國皇家愛樂樂團（2025年 ）等全球知名樂團和音樂節，都將接力呈現這部巨作。