雨夜，廣東農婦鳳娣和林申同日臨盆。一個因為婆婆舍不得去鎮上的醫院，一個因為臺風天堵死了道路，只能在一個半廢舊的衛生所生產。兩人歷盡艱難產下新生兒，意外發生，孩子落水，只尋回了一個……

《尋她》劇照，郎月婷 飾 林申，舒淇 飾 陳鳳娣

6月14日，本屆上海國際電影節金爵獎主競賽入圍電影《尋她》在上海影城首映。該片由陳仕忠編劇并執導，舒淇、白客領銜主演，張本煜主演，郎月婷特別出演，講述了舒淇飾演的陳鳳娣在意外丟失女兒后，面臨家庭的質疑，世俗的偏見，依然勇敢追尋自我，逐漸走出困境的故事。

影片首映后，影片主創們也與觀眾和媒體見面，首次分享了這部發生在特定年代，但如今依然有極大討論意義的電影。

毫無疑問，舒淇是《尋她》里最大的亮點。黝黑農村婦女的樸素扮相，麻利地種植甘蔗干農活，潑辣地和人爭執吵架，以及極具爆發力的分娩戲，陳鳳娣不同于舒淇以往的嫵媚或干練，無論是外在形象上的“落地”，還是內里所承載的人物的歷史和成長性，都大有突破。

《尋她》劇照

盡管陳仕忠寫劇本的時候，腦海里“投影”的就是舒淇的形象，但在接受采訪時表示，舒淇表示，自己一開始“并不感興趣”。“一開始看劇本的時候，有點遲疑和猶豫，因為身體對紫外線過敏，而這是農村題材，要在甘蔗地里勞動”，這些讓舒淇有點發怵。同時，她也心動，看到陳仕忠的短片，了解到導演是1994年生人，舒淇也會好奇，和94年的導演合作會是什么樣子。結果是，“從他身上感到活力，感受到年輕的想法，魔幻又年輕的農村。”

當然，也不完全是順暢的。舒淇談到，演繹這個女性角色的時候，她結合自己，和導演加入了許多探討方向，“有差距，也有拉鋸。”追問她這種“拉鋸”的具體表現，舒淇表示，“演了多年的電影，有一些自己節奏和層次的遞進，但導演思維比較跳躍，希望一步到位。”最激烈的時候，甚至“吵到我不想和他講話”。

舒淇。澎湃新聞記者 薛松 圖

不過對此，年輕的導演后知后覺，在之后接受采訪時，陳仕忠表示，是“直到今天才知道，原來當時的分歧在舒淇老師看來是‘拉鋸’。她真的對我太好了，她很照顧到年輕創作者的情緒和威信，把我保護得很好，我很感謝她。”陳仕忠也尊重了舒淇的意見，“我不太用這樣的詞，演員不是工具，和導演的關系不是畫家和筆，而是一種舞伴，我們有不斷動態調整，以達到一種協調的姿態，所以現場有分歧是好的事情。”

導演陳仕忠

影片中，所有演員都以自己的原聲，用粵語演繹臺詞。舒淇透露，“可能從臺灣去香港的時候，沒有把廣東話學得特別好，還有自己特別的腔調在”，剛好這種調調跟導演的父母，還有當地廣州惠州的人的腔調“有一點接近”，“他們講話都挺跳躍、挺可愛的，那種廣東話，每個人都不一樣，就很容易地把我放進來。”

白客

不只是舒淇，幾位主演都不是廣東人，臺詞上各有“口音”，這也讓演員的表演面臨更大的挑戰。導演陳仕忠談到，自己身為廣東人，從小看到的粵語電影，全都是港產片。“這些年，看到西南方言、東北話、上海話的電影，我也希望能做這樣的電影，是反映本土生活的粵語片。語言是手段，演員們本身的氣質會有差異，也是希望用語言把他們的表演統一起來。”同時，陳仕忠也表示，“用原聲表演，在我看來，這是順理成章的事情。”

談到這次突破性角色對金爵影后的期待，舒淇表示，“可以入圍就很開心了，其他都是花紅。”

《尋她》劇照，舒淇 飾 陳鳳娣，白客 飾 甘耀祖

不是煽動“對立” 而是試圖去理解女性

在電影中，被物化、被規訓、被作為生育工具的女性，在封建的廣東農村承受著更多不能承受的痛。計劃生育年代里，重男輕女的傳統觀念，讓原本是至親的人，也成為釀造悲劇的劊子手。

一部現實主義題材，導演陳仕忠加入一以貫之的懸念，隨著鳳娣尋找孩子的過程，一層層剝開封建農村傳統的禮教與偏見，最后的真相更令人窒息。

在陳仕忠看來，“任何電影都是懸疑電影，無論多么文藝片，都會有一個懸念是貫穿始終的。文本上要有敘事動力，才能讓觀眾第一觀感覺得，這是一部好看的、有情節密度的電影。”

而尋“她”，尋的不僅是那個失蹤的孩子，更是在鄉村文化中一直缺失的對于女性地位的自我認同。出生于廣東農村的陳仕忠，雖然家里有其他兄弟姐妹，卻是少見的和睦平等的有愛家庭。在成長過程中，他并沒有意識到周遭環境里其他人所承受的不公。“的確是做這個故事才開始，我才看到自己平時看不到的一面，我過去的生活經歷和生活環境中的其他人，才發現那個處境是如此艱難的，”也是因為如此，陳仕忠決定用拍電影這件“性價比很低”的事，去呈現一個值得被看見的世界。

陳鳳娣堅持晚上打著手電筒找女兒。

陳仕忠談到，電影中有一場小女孩去買鞋的戲，她想要看起來更活潑威武的老虎鞋，爸爸和鞋店老板卻堅持給她買看起來更“像女孩子”的蝴蝶鞋。這本身是一種對性別的刻板印象和規訓。因為片長，陳仕忠一度想去掉那場戲，“后來聽到很多女性的反饋，原來她們都會被那場戲打動，很希望能換回童年想要的鞋子。這會擴充我的視角，讓我重新去思考很多原本被忽略的東西。”

影片中的一場高潮戲，是女主不顧全村人的反對，極具象征意味地鑿開了村里象征著禮教權威的寺大塘。陳仕忠看來，“這里表面看是風水觀念，是與現代、當下相違背的地方，我更想說，每個人心里都有一道疤，我希望把它拉掉，打破身上的枷鎖。”這位90后導演希望在電影里表達更鮮明的態度，“我不太喜歡寬容和解，不喜歡強行的happy ending，一個女性受到不公對待，就要對抗到底。”

不過陳仕忠也表示，“我并不希望拍一個女性電影去煽動‘對立’，而是希望男性理解女性的困境，去支持她們，我試圖站在這個角度去理解女性，說她們不敢說的話，做她們不敢做的事。”

無論是在這屆上海國際電影節上，還是放眼全球各種文化活動以及社會事件的浪潮中，女性的聲量近年來都在增加。對于有媒體提出的“過于強調性別也是一種片面”的問題，陳仕忠表示，“女性的發聲特別珍貴，但還不夠，如果有一天我們不再強調，性別不再作為一個各類劃分，我們再來談這個問題。”