《牡丹亭》

6月2日-4日，青年昆曲演員張冉挑梁的“蘭情冉冉”昆曲藝術系列專場連續三天在上海蘭心大戲院上演。《販馬記》的李桂枝、《牡丹亭》的杜麗娘、《玉簪記》的陳妙常，三部昆曲傳統經典劇目，三個風格迥異的昆曲閨門旦角色。張冉以其規范大氣并細膩傳神的演繹，全面展示了她作為新生代昆曲旦角演員的舞臺藝術風采。

師承國寶級昆曲表演藝術家張洵澎的張冉，亦是昆曲傳字輩藝術大師朱傳茗的再傳弟子。氣質古典端莊，扮相嫵媚清麗，善于以腔傳情，是當今昆曲閨門旦藝術年輕傳承人中的佼佼者之一，曾獲得第25屆上海白玉蘭戲劇表演藝術獎新人主角獎。

昆曲閨門旦在舞臺上多演繹豆蔻年華的妙齡少女，多是閨閣千金小姐。此次三場演出的三個人物都是閨門旦，但人物年齡、個性、身份、心情卻各不相同，張冉在展現自己唱念表演技巧基礎上，細膩處理了不同角色的性格特征，同時展現了張洵澎昆曲閨門旦藝術“青春可人，風骨迷人，美麗動人”的藝術特質。

《販馬記》

《販馬記》是張冉受恩師張洵澎親授。張洵澎的這出戲傳承自傳字輩老師，又曾耳濡目染親身感受過京昆藝術大師梅蘭芳、程硯秋、言慧珠、張君秋等大師與俞振飛的演繹。在老師的悉心指點下，張冉的這出戲傳承扎實，運用眼神、語氣與小動作的結合，演繹出李桂枝豐富、細膩的內心，并運用閨門旦藝術語言，表現出人物的身份與年齡感。

《牡丹亭》

《牡丹亭》是伴隨張冉昆曲舞臺生涯最多的一出戲，杜麗娘也是她最熟悉的角色。無論是傳統經典《游園驚夢》，還是隔代傳承自姚傳薌的《尋夢》《幽會》，張冉都在繼承傳統藝術精華的基礎上，結合自身特點，追求大氣中不失細膩，柔美中不失骨感的藝術風格。舞臺上，張冉的杜麗娘日趨成熟，表演熱情大方、獨具特色，演繹出了一個青春洋溢，至情至性，可愛感人的杜麗娘。

《玉簪記》

《玉簪記》是張冉第一次全本演出，劇中的生旦表演對演員有很高的要求，追求細膩、真摯并富有層次的對手戲。此次，在演唱主曲【小桃紅】時，張冉與胡維露改變了傳統坐唱的表演形式，改成一組載歌載舞，水袖翻飛的身段與調度，讓這出折子戲更青春飛揚。

值得一提的是，三天的專場演出幾乎都滿座，氣氛頗為熱烈。觀眾中有許多慕名而來的熱心愛好者，也有有坐著輪椅前來的殘疾人觀眾，還有業余學習昆曲的中小學生、在上海高校任教的外籍教師，在陸家嘴寫字樓工作的青年白領……而這些觀眾，都是通過張冉近年來的昆曲普及活動認識昆曲、走近昆曲、了解昆曲的忠實擁躉。

“昆曲是世界文化遺產，是中國傳統文化的代表，而我則是她最年輕一代的傳承者。成立了工作室以來，我也一直在嘗試著用多種方式向青年群眾傳播昆曲。”張冉說，她的這次專場得到了很多機構和朋友的支持幫助。“我在體制外遇到的困難確實很多，但得到的幫助同樣很多。未來我會盡最大的努力，守護好、傳承好、發展好昆曲藝術，把瀕臨失傳的劇目挖掘傳承搬上舞臺，把青年作為最重要的傳播對象。讓昆曲煥發更加蓬勃的生機與活力。”