《牡丹亭》

6月2日-4日，青年昆曲演員張冉挑梁的“蘭情冉冉”昆曲藝術(shù)系列專(zhuān)場(chǎng)連續(xù)三天在上海蘭心大戲院上演。《販馬記》的李桂枝、《牡丹亭》的杜麗娘、《玉簪記》的陳妙常，三部昆曲傳統(tǒng)經(jīng)典劇目，三個(gè)風(fēng)格迥異的昆曲閨門(mén)旦角色。張冉以其規(guī)范大氣并細(xì)膩傳神的演繹，全面展示了她作為新生代昆曲旦角演員的舞臺(tái)藝術(shù)風(fēng)采。

師承國(guó)寶級(jí)昆曲表演藝術(shù)家張洵澎的張冉，亦是昆曲傳字輩藝術(shù)大師朱傳茗的再傳弟子。氣質(zhì)古典端莊，扮相嫵媚清麗，善于以腔傳情，是當(dāng)今昆曲閨門(mén)旦藝術(shù)年輕傳承人中的佼佼者之一，曾獲得第25屆上海白玉蘭戲劇表演藝術(shù)獎(jiǎng)新人主角獎(jiǎng)。

昆曲閨門(mén)旦在舞臺(tái)上多演繹豆蔻年華的妙齡少女，多是閨閣千金小姐。此次三場(chǎng)演出的三個(gè)人物都是閨門(mén)旦，但人物年齡、個(gè)性、身份、心情卻各不相同，張冉在展現(xiàn)自己唱念表演技巧基礎(chǔ)上，細(xì)膩處理了不同角色的性格特征，同時(shí)展現(xiàn)了張洵澎昆曲閨門(mén)旦藝術(shù)“青春可人，風(fēng)骨迷人，美麗動(dòng)人”的藝術(shù)特質(zhì)。

《販馬記》

《販馬記》是張冉受恩師張洵澎親授。張洵澎的這出戲傳承自傳字輩老師，又曾耳濡目染親身感受過(guò)京昆藝術(shù)大師梅蘭芳、程硯秋、言慧珠、張君秋等大師與俞振飛的演繹。在老師的悉心指點(diǎn)下，張冉的這出戲傳承扎實(shí)，運(yùn)用眼神、語(yǔ)氣與小動(dòng)作的結(jié)合，演繹出李桂枝豐富、細(xì)膩的內(nèi)心，并運(yùn)用閨門(mén)旦藝術(shù)語(yǔ)言，表現(xiàn)出人物的身份與年齡感。

《牡丹亭》

《牡丹亭》是伴隨張冉昆曲舞臺(tái)生涯最多的一出戲，杜麗娘也是她最熟悉的角色。無(wú)論是傳統(tǒng)經(jīng)典《游園驚夢(mèng)》，還是隔代傳承自姚傳薌的《尋夢(mèng)》《幽會(huì)》，張冉都在繼承傳統(tǒng)藝術(shù)精華的基礎(chǔ)上，結(jié)合自身特點(diǎn)，追求大氣中不失細(xì)膩，柔美中不失骨感的藝術(shù)風(fēng)格。舞臺(tái)上，張冉的杜麗娘日趨成熟，表演熱情大方、獨(dú)具特色，演繹出了一個(gè)青春洋溢，至情至性，可愛(ài)感人的杜麗娘。

《玉簪記》

《玉簪記》是張冉第一次全本演出，劇中的生旦表演對(duì)演員有很高的要求，追求細(xì)膩、真摯并富有層次的對(duì)手戲。此次，在演唱主曲【小桃紅】時(shí)，張冉與胡維露改變了傳統(tǒng)坐唱的表演形式，改成一組載歌載舞，水袖翻飛的身段與調(diào)度，讓這出折子戲更青春飛揚(yáng)。

值得一提的是，三天的專(zhuān)場(chǎng)演出幾乎都滿(mǎn)座，氣氛頗為熱烈。觀(guān)眾中有許多慕名而來(lái)的熱心愛(ài)好者，也有有坐著輪椅前來(lái)的殘疾人觀(guān)眾，還有業(yè)余學(xué)習(xí)昆曲的中小學(xué)生、在上海高校任教的外籍教師，在陸家嘴寫(xiě)字樓工作的青年白領(lǐng)……而這些觀(guān)眾，都是通過(guò)張冉近年來(lái)的昆曲普及活動(dòng)認(rèn)識(shí)昆曲、走近昆曲、了解昆曲的忠實(shí)擁躉。

“昆曲是世界文化遺產(chǎn)，是中國(guó)傳統(tǒng)文化的代表，而我則是她最年輕一代的傳承者。成立了工作室以來(lái)，我也一直在嘗試著用多種方式向青年群眾傳播昆曲。”張冉說(shuō)，她的這次專(zhuān)場(chǎng)得到了很多機(jī)構(gòu)和朋友的支持幫助。“我在體制外遇到的困難確實(shí)很多，但得到的幫助同樣很多。未來(lái)我會(huì)盡最大的努力，守護(hù)好、傳承好、發(fā)展好昆曲藝術(shù)，把瀕臨失傳的劇目挖掘傳承搬上舞臺(tái)，把青年作為最重要的傳播對(duì)象。讓昆曲煥發(fā)更加蓬勃的生機(jī)與活力。”