上海博物館東館預(yù)計(jì)于2023年年底前后建成開(kāi)放。日前，上博東館發(fā)出“公共藝術(shù)征集令”，以大賽的形式在全球范圍內(nèi)征集公共藝術(shù)作品與創(chuàng)作方案。

都市美學(xué)的闡發(fā)植根于城市歷史記憶的文脈之中，博物館是歷史與文明的容器，也是一個(gè)城市乃至一個(gè)國(guó)家歷史與文明的“入口”。上博新館的公共藝術(shù)，無(wú)疑需要尋求文化的根性，堅(jiān)持“在地性”；要有立足當(dāng)下、啟示未來(lái)的前瞻性。

上博東館外立面（效果圖）

今天，當(dāng)我們談?wù)摮鞘校囆g(shù)無(wú)疑是不可或缺的要角。我們身為城市中人，也在演繹著自己的城市敘事。顯然，藝術(shù)、博物館和城市這些關(guān)鍵詞有著怎樣的連接？藝術(shù)介入城市在當(dāng)下又有著怎樣的特征？委實(shí)是值得探究的問(wèn)題。

從歷史學(xué)和社會(huì)學(xué)的角度來(lái)看，城市無(wú)非是一個(gè)有機(jī)復(fù)合體。凱文·林奇說(shuō)“城市可以被看作是一個(gè)故事，一個(gè)反映人群的圖示，一個(gè)整體分散并存的空間”，因而，她不僅是人類(lèi)物質(zhì)財(cái)富的集中地，也是人類(lèi)精神文化的創(chuàng)新地。換言之，城市是人類(lèi)文化的大容器。在這個(gè)巨大的文化容器里，藝術(shù)不是城市的一種附麗，而是城市生命肌體里的一種維他命。藝術(shù)同時(shí)也是與城市共生的精神資產(chǎn)。有人曾追溯博物館（Museum）一詞的來(lái)歷，最早來(lái)自希臘語(yǔ)的mouseion，原義是指供奉主管藝術(shù)與科學(xué)的九位女神的神廟。在公元前500年至前450年之前，這些希臘城邦神廟通常建立在文學(xué)社團(tuán)成員舉行競(jìng)賽的地方。藝術(shù)從古及今都是城市文化的一部分。美國(guó)城市評(píng)論家簡(jiǎn).雅各布斯在《美國(guó)大城市的死與生》說(shuō)，“城市布局以及其他城市生活領(lǐng)域，我們需要藝術(shù)，需要用藝術(shù)的手法來(lái)使我們理解生活，看到生活的意義，闡述每個(gè)城市居民的生活本身和周?chē)畹年P(guān)系。”（簡(jiǎn)·雅各布斯《美國(guó)大城市的死與生》，譯林出版社，2005年，第416頁(yè)）

誠(chéng)然，無(wú)論我們身在抑或去往一個(gè)城市以及這個(gè)城市的博物館美術(shù)館，藝術(shù)總是有機(jī)地呈現(xiàn)出城市的歷史肌理和美學(xué)意象，如同你不僅在代爾夫特的博物館更是在那里的大街小巷遇到隨處可見(jiàn)的“戴珍珠耳環(huán)的女孩”。藝術(shù)與博物館的珍寶一樣，折射出城市的光輝。尤其現(xiàn)當(dāng)代公共藝術(shù)的發(fā)生發(fā)展，則是為城市以及博物館與藝術(shù)的聯(lián)姻賦予了更深刻的內(nèi)涵。上世紀(jì)60年代，以畢加索為代表的藝術(shù)家“打破博物館圍墻”，走出精英文化小圈子的行為開(kāi)啟了公共藝術(shù)的發(fā)軔，藝術(shù)與公眾的親緣關(guān)系更加緊密。城市公共藝術(shù)的圭臬和目標(biāo)就在于體現(xiàn)美美與共的審美取向。

其實(shí)，博物館建筑作為公共建筑本身就是公共藝術(shù)的化身。正是基于建筑作為人類(lèi)生活活動(dòng)的空間，其形塑本身所具有的功能性和藝術(shù)性，加之建筑總是被賦予特定歷史時(shí)期社會(huì)人文的意識(shí)形態(tài)價(jià)值，所以，公共建筑以及城市設(shè)計(jì)就具有公共藝術(shù)重要的表征。西班牙的畢爾巴鄂，一個(gè)幾乎無(wú)人知曉的小城市。因?yàn)楦ヌm克·蓋里在那里設(shè)計(jì)的古根海姆博物館，一時(shí)聲名遐邇，成為西班牙最具競(jìng)爭(zhēng)力的旅游目的地。同時(shí)這個(gè)把建筑的生機(jī)性與現(xiàn)代工業(yè)材料有機(jī)結(jié)合的“巨型雕塑”成為公共藝術(shù)改變城市的代表性案例。

貝聿銘為巴黎盧浮宮設(shè)計(jì)的金字塔。

都市美學(xué)的闡發(fā)還植根于城市歷史記憶的文脈之中，博物館是歷史與文明的容器，也是一個(gè)城市乃至一個(gè)國(guó)家歷史與文明的“入口”。因而，進(jìn)入博物館的“打開(kāi)方式”同樣顯得尤為重要。例如，巴黎盧浮宮的“入口”就是一種獨(dú)特的打開(kāi)方式。當(dāng)年貝聿銘以一組玻璃金字塔讓這個(gè)拿破侖庭院的博物館入口成了最具盛名的公共藝術(shù)（作品），與盧浮宮宏富的藏珍一樣蜚聲世界。同城的蓬皮杜文化中心門(mén)前總是有不少游人和觀眾愜意地休憩在坡地上，這樣的設(shè)計(jì)創(chuàng)意則是來(lái)自建筑師皮亞諾故鄉(xiāng)西耶那廣場(chǎng)的坡地。確實(shí)如此，博物館的入口已然是萬(wàn)眾矚目的公共空間。當(dāng)然，博物館的展陳與建筑體內(nèi)部諸如連廊、中庭大堂等共享空間已然不同于傳統(tǒng)意義上的“白盒子”，而更具有一種開(kāi)放性的架構(gòu)，為公共藝術(shù)的介入提供自由的舞臺(tái)。

公共藝術(shù)的本質(zhì)語(yǔ)義在于建設(shè)一種更具開(kāi)放性多元性和交互性?xún)r(jià)值取向的精神載體和媒介；這是與當(dāng)下語(yǔ)境城市文化軟實(shí)力的形塑是對(duì)位和匹配的。博物館是城市文化軟實(shí)力的重要載體，是城市歷史文脈與現(xiàn)實(shí)境相的符號(hào)化語(yǔ)言，包含了豐富的喻義和象征。一方面，作為歷史文化遺產(chǎn)的巨大容器，博物館承載著究極幽微格物致知的研究性?xún)r(jià)值；與此同時(shí)，它又有公共教育和文化傳播的社會(huì)功能。由此，城市公共藝術(shù)的介入，遠(yuǎn)非止于博物館建筑體的附麗，而是博物館文化的一部分，一種結(jié)構(gòu)性的存在，一種精神性的附著，成為博物文化解讀歷史、對(duì)話(huà)未來(lái)的精神之鑰。

上博東館效果圖

蓋因于此，上博新館的公共藝術(shù)，要有高企的文化站位和精神支點(diǎn)。一是依托上海國(guó)際化大都市建設(shè)的開(kāi)闊視野，站穩(wěn)人民城市人民建的思想立場(chǎng)。一切以民為本，以民為先。因此，將新時(shí)代城市文化發(fā)展的內(nèi)涵及其闡發(fā)與公共性語(yǔ)義結(jié)合起來(lái),公共藝術(shù)的公共性主要表現(xiàn)為有著大眾性和參與性的社會(huì)特征，這樣才是實(shí)現(xiàn)公共藝術(shù)人文關(guān)懷的途徑和價(jià)值。美國(guó)學(xué)者希爾斯說(shuō)，“市民認(rèn)可既是一種態(tài)度，也是一種行為模式。”（愛(ài)德華·希爾斯Edward.Shils《市民社會(huì)的美德》載鄧正來(lái)、杰弗里.亞歷山大主編《國(guó)家與市民社會(huì)》，世紀(jì)出版集團(tuán)、上海人民出版社，2006年，第58頁(yè)。）無(wú)論其公共藝術(shù)作品從方案征集、遴選到作品的落定以及作品的二度創(chuàng)作（觀賞與體驗(yàn)）都要“集思廣益”，彰顯出人民群眾的智慧進(jìn)而體現(xiàn)出上海這個(gè)2500萬(wàn)人口國(guó)際化大都市的“溫度”和大氣謙和的城市氣質(zhì)。

上海博物館東館中央開(kāi)幕式大廳（效果圖）

二要尋求文化的根性，沿波討源，反芻和接力江南文化、海派文化和紅色文化的精神奧援，這就是堅(jiān)持“在地性”（Site specific art)原則。藝術(shù)的在地性就是在歷史的記憶與現(xiàn)實(shí)的境遇之間建立一種鏈接，構(gòu)成一種上下文的語(yǔ)境。在地的自然地理、現(xiàn)狀和歷史以及所有地緣相關(guān)的信息都會(huì)成為“開(kāi)放源碼”被采集和共享。作為城市文化軟實(shí)力重要體現(xiàn)的博物館及其公共藝術(shù)表達(dá)著力于城市文脈和肌理的在地性呈現(xiàn)理所當(dāng)然。上博新館的公共藝術(shù)（項(xiàng)目）創(chuàng)作要體現(xiàn)中華美學(xué)精神，就是在地性原則的當(dāng)下表達(dá)。

元 李升 澱山送別圖卷 上海博物館藏（海派書(shū)畫(huà)館入口外部空間，建議以《澱山送別圖》為設(shè)計(jì)主題）

三是要有立足當(dāng)下、啟示未來(lái)的前瞻性。我們說(shuō)未來(lái)已來(lái)，正是揭示我們處在前所未有的連接未來(lái)的數(shù)字化語(yǔ)境之下，上博新館的公共藝術(shù)創(chuàng)作某種程度上要反映和匹配于這個(gè)新技術(shù)時(shí)代的表征，與此同時(shí)也與博物館內(nèi)容建設(shè)和機(jī)制管理愈來(lái)愈廣泛應(yīng)用的數(shù)字化趨勢(shì)相對(duì)位。越來(lái)越多的當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作（作品和項(xiàng)目）折射出諸如“沉浸式”“交互”體驗(yàn)樣態(tài)的特點(diǎn)，成為數(shù)字時(shí)代大眾文化傳播的重要觸媒，同樣也是最廣泛拓展博物館觀眾人群的有效手段。

上博東館北立面夜景（效果圖）

有研究者說(shuō)“博物館作為一個(gè)城市的文化推進(jìn)器，不僅僅承載著歷史人文的物質(zhì)性記錄，同時(shí)也是一個(gè)詩(shī)意空間，一個(gè)人與物相遇的故事空間，一個(gè)個(gè)性化的美育空間。”都市生活美學(xué)的營(yíng)造并不是形而上的思辨，而坐實(shí)于藝術(shù)與日常的融會(huì)貫通；生活藝術(shù)化、藝術(shù)生活化也不再是一句口號(hào)，而是一種理念認(rèn)同和行動(dòng)策略。上海是上善之城、美學(xué)之都，公共藝術(shù)不啻要為這個(gè)有著豐厚人文積淀的城市以及她的博物館插上藝術(shù)天使的理想之翼，我們冀望著。

注：作者徐明松系藝術(shù)評(píng)論家、上海大學(xué)美術(shù)學(xué)院兼職教授，上海藝術(shù)攝影協(xié)會(huì)副會(huì)長(zhǎng)， 本文原標(biāo)題為《藝術(shù)、城市與博物館——都市美學(xué)營(yíng)造新華章》。

 【上海文藝評(píng)論專(zhuān)項(xiàng)基金特約刊登】