2022年4月21日，第四代著名導演黃蜀芹在滬離世，疫情原因，人們都還來不及與她好好告別。

在她逝世一周年之際，上海市文聯、上海電影（集團）有限公司主辦，上海電影家協會、上海電影評論學會承辦的“寫意光影——著名電影藝術家黃蜀芹導演紀念座談會”在上海市文聯文藝大廳舉行，與會者在座談中共同緬懷黃蜀芹導演，追思學習她的藝術成就、敬業精神、人格魅力和崇高風范。

座談會現場

黃蜀芹導演1939年9月生于上海，1964年從北京電影學院導演系畢業后，進入上海電影制片廠工作。跟隨謝晉在《啊！搖籃》（1979）和《天云山傳奇》（1980）中任副導演。1981年開始獨立拍片，先后執導電影《當代人》《青春萬歲》《童年的朋友》《超國界行動》《人·鬼·情》《畫魂》《我也有爸爸》《嗨，弗蘭克》等8部，電視劇《圍城》《孽債》《承諾》《上海滄桑》《啼笑因緣》等；電視電影《丈夫》和《紅粉》，昆劇《琵琶行》，話劇《金鎖記》。作為中國第四代成就卓著的導演，她的作品多次獲得中國電影“金雞獎”等國內外重要藝術獎項，影響廣泛。

座談中的一絲一縷，點點滴滴，勾起了與會者對黃蜀芹導演的深深懷念。她少年立志，矢志不渝，孜孜以求，終成大家。這種不忘初心、獻身藝術理想的品格令人敬仰；她勇于開拓，身體力行，不斷追求，獨樹一幟，別具一格。這種不斷探索，勇于攀登的精神值得學習和繼承。

嘉賓合影

她的攝影機沖開了人的世界

黃蜀芹曾把拍電影的視角比喻為屋子的朝向——如果把朝南的窗戶比作男性視角的話，那么女性視角就是東窗。陽光首先從那里射入，從東窗看出去的園子和道路是側面的，是另一個角度，卻有著特定的敏感、嫵媚、陰柔和特殊的力度、韌性。

紀念海報

“中國電影曾經沒有性別意識。強烈的政治和社會意識，是中國男性導演和女性導演共同的創作標志。即使在20世紀80年代，中國女性導演成群結隊出現，其創作主流依然是社會生活變革，依然是社會理想形象。社會意識壓倒女性意識。《人·鬼·情》的出現，意味著中國銀幕出現了新的創作流派：表現女性主體價值和蘇醒的女性意識。當時有張暖忻的《青春祭》，史蜀君的 《失蹤的女中學生》，陸小雅的《紅衣少女》等等。就藝術成就而言，《人·鬼·情》是最高的。”上海電影家協會主席任仲倫對于黃蜀芹導演的為中國電影銀幕帶來的貢獻給出了極高評價。

《人·鬼·情》獲金雞獎

盡管拍攝了大量從女性視角出發的影片，上海影評學會副會長、華東師范大學教授毛尖認為，女性主義電影絕不足以概括這位杰出導演的成就。毛尖談到，黃蜀芹是新中國有史以來最重要的一位導演。涉獵了幾乎所有影視類型。“在我看來，女性主義電影不足以涵括黃蜀芹，她的攝影機沖開了人的世界，獲得了藝術史上獨一無二的‘鬼眼’視野，這種鬼眼，中國文藝中，只有魯迅先生獲得過。黃蜀芹有真正自由的靈魂。這種自由來自她絕對的赤城，她是一個無法用代際來通約的導演。《青春萬歲》中的熱情，在傷痕、反思電影中，獨樹一幟。她選擇題材的激情，這種生活的赤子感，是進入電影的最好狀態。”

毛尖還提到，《圍城》《孽債》打開了電視劇視野，在今天依然具有方法論的示范。“名著改編，方言入劇，情感劇建構，這些，都構成今天影視劇的創作地平線。我覺得，五四的白話文運動，我們還沒有完成。也希望通過這次會議來推動一下影視劇的‘白話現實主義風’，黃蜀芹的文本就是教材。”

中國文聯副主席、上海市文聯主席奚美娟說，“她的作品影響了許許多多的人，在她創作的黃金期，她的作品還把包括我們這代人在內的觀眾對電影的審美引向了一個至關重要的高度。黃蜀芹導演對社會生活的敏銳以及把生活中被大部分人忽視的點滴視角提煉為藝術作品的敏銳和能力，是我永遠要學習的。”

凝聚一批人締造了上海電影的黃金時刻

除了對黃蜀芹導演藝術成就的推崇和盛贊，許多曾在黃蜀芹導演生前一同共事創作的老同事們，也分享了他們與黃導相處的時光。

演員王志華回憶起自己與黃導第一次合作電視劇《圍城》的情景。“黃導的一句話使我印象深刻：你們誰的細節多，我就把鏡頭給誰。在這樣的激勵下，演員的創作狀態特別好，創作氛圍特別融洽。”在“南湖”客輪上日日夜夜拍攝的三天中，除了船艙內外，酒吧、餐廳、甲板等大量的日景，還要搶拍日出、日落的鏡頭。“三天來只睡了六個小時，滿臉倦意的黃導和大家一樣，而且還強忍著因車禍撞斷小腿骨的巨大傷痛。我從她身上，不只是感動，更被她嚴謹不茍的創作作風和執著的藝術追求深深感染和激勵。在我之后的工作中也是這樣要求自己，哪怕有一點點自己覺得不滿意，都會推倒重來。”

演員薛佳凝讀大一時，被黃蜀芹導演從上百名應征者中選中，拍了第一部電影《我也有爸爸》。“那時候我是懵懵懂懂的，最早接觸鏡頭，了解現場，學會表演，都是黃導教我的。我覺得黃蜀芹導演是一個有力量的人，給我樹立了三觀，教我怎么樣嚴謹，怎么樣做一個演員，怎樣去專注。每個時代都有它的光影，黃蜀芹導演的光影是能夠照亮后人的，能夠永遠讓我們高山仰止的。”

黃蜀芹拍攝《圍城》現場

上影制片人張雪村說，黃導特別智慧，“拍《圍城》時，她跟我說要做到四個字‘雅俗共賞’。”當時黃蜀芹因車禍休養在家，用三個月的時間搞了3000多個鏡頭的分鏡劇本。“黃導很有創造力，她想做一樣東西，就要做到精，做到好。上海電影制片廠是全國拍電視劇的第一家單位，而且能拍出像《圍城》這樣的好片，也是上影廠永遠的光榮。”

上影集團原副總裁許朋樂回憶，黃導平時文靜內斂，從不夸夸其談，“但到現場看她拍戲，完全是另外一種感覺，你會覺得她是那么鎮靜淡定，指揮得當，目標和思路清楚，鏡頭調度，場景安排，道具陳設，任何環節和細微之處，都胸有成竹，都有嚴苛的要求。她看上去很普通平靜，但實際上內心很有內涵，充滿情感，她習慣于用電影語言來表達。我對黃導的評價，一是大家閨秀；二是大將氣度；三是大師風范。”

無論是《人·鬼·情》中完成的對現代女性歷史命運的隱喻，抑或《畫魂》中描摹女性藝術家現世精神圖景；還是《圍城》中精雕細琢聚集72賢人的繪聲繪色；《孽債》在上海地區創下了42.62%的超高收視率的無與倫比紀錄……黃蜀芹卓然的藝術成就和她精益求精的藝術態度和超越時代的格局與審美都密不可分。

紀念活動當日，黃蜀芹之子，上海電影家協會副主席、導演鄭大圣感慨，“聽大家說的黃蜀芹導演的小故事，大部分我也不知道，因為這些只會發生在攝制組，發生在很生動的創作過程中。”鄭大圣謙遜地替母親表示，“是因為你們才智的貢獻，因為你們勞動的付出，在各位職業生涯最黃金的時刻，在各位生命力、想象力最黃金的時刻，共同締造了上一個上海電影、上影電影的黃金時刻。因為電影，我們可以創造一些永遠留存的時刻。這也必然是、必須是現在的、后來的上海電影要追趕，要努力超過的目標與榜樣。”鄭大圣說。

4月19日至21日期間，上海市文聯多功能廳開展了黃蜀芹導演電影展映活動，放映修復版的《畫魂》《童年的朋友》《超國界行動》《青春萬歲》《人·鬼·情》等黃蜀芹導演代表作品，近千人通過觀摩電影追憶黃蜀芹導演的藝術人生。同期還舉辦了黃蜀芹導演藝術人生圖文展覽，在市文聯展示后將移師上海電影廣場繼續展出。