作者/郭亨宇

【別吵啦】

在《名偵探柯南》連載的第29年，人們對這部作品的印象終于變成了“碟中諜”式爆破場面、“速度與激情”式追逐戲、走近柯學的扯淡力學理論和年貨化的圈錢劇場版。就在上周，這部作品又多了個新的名場面火上熱搜：柯哀親了。第26部劇場版《黑鐵的魚影》，也憑借這四個字獲得新標簽：黃金檔肥皂偶像劇。

曾幾何時，《名偵探柯南》還是小學館用以抗衡另外兩大漫畫雜志的臺柱級作品。它是不少動漫迷的推理啟蒙，“繃帶怪人”與“藍色古堡”等經典案件也成為許多人的童年陰影，更不必提2002年轟動一時的劇場版《貝克街的亡靈》：人工智能的超前設定，對經典偵探角色福爾摩斯的致敬，一波三折的精彩推理，讓該作品至今在柯迷們心中占有重要地位。

諷刺的是，今年4月4日恰逢《貝克街的亡靈》在國內重映，緊接著大洋彼岸便傳來“柯哀親了”的消息。這些年間，《名偵探柯南》從一部推理番走向了狗血整活劇，熒幕內柯南還在繼續當著他的小學生，但熒幕外的我們審視他的眼光早已改變。

在萬物皆可飯圈的今天，《名偵探柯南》因為一個吻引爆社交網絡也不足為奇。一直以來，日本動漫作品中就有幼馴染與天降系之爭，而在柯南身邊恰好就有毛利蘭和灰原哀兩位完全符合這兩種設定的女性角色。

CP粉因此分為兩派，一派是嗑新一×蘭的新蘭黨，一派是嗑柯南×哀的柯哀黨。漫長的黨爭之路，拉踩對黑等操作已是稀松平常，它也逐漸成為理念之爭。

在原劇情中，毛利蘭與工藤新一有著更多正面的感情戲呈現，關系也更“名正言順”，作為作者青山剛昌蓋章承認過的“官配”，新蘭黨常常將灰原哀視為“小三”般的存在，并以此構建了一整套基于道德價值判斷的話語，來強化新蘭黨的官配地位；柯哀黨選擇將灰原哀與近年來簡中網絡的女性覺醒理念相結合，科學家的身份與不依賴柯南的性格和行事風格，讓灰原哀自然而然成為“獨立女性”的代表。

黨爭在有些場合也被簡化為“兩個女人搶男人”的敘事，并引申出關于“雌競”的討論。雌競，指女性在男權框架中依附于男性定義的價值而展開的一系列相互傾軋的競賽。兩名女性角色“爭奪”同一位男性角色的關注和愛，本質是一場關于“名分”的爭議，似乎只有受這名男性肯定的感情，才是一段合理的感情。

而兩派互相撕扯這么多年，該話題的張力與生命力，也源于她們本身一脈相承自日系動漫女主角的塑造。毛利蘭被刻畫為能近距離躲手槍子彈、一腳踢翻成年歹徒的空手道高手，灰原哀則是逃離黑衣組織的科學家。兩人的形象趨近理想化和“開掛”，都是男主角的潛在愛人。而隨著更多角色加入，她們的“背景板化”也愈加不可避免，活人變工具，性格轉向“好嫁風”——我們一般不指望大部分日漫作者寫出深度女角色，只是場外的思想理念隨時代不斷進步，作者創作理念的更迭因此顯得出奇緩慢甚至倒退。

在場外黨爭愈演愈烈的同時，漫畫作者青山剛昌也決定順勢而為。《黑鐵的魚影》上映前夕，他親自出面為“柯哀”站臺，身著某品牌聯名T恤出席活動，身上恰好是柯南為哀戴上眼鏡的圖案。而“柯哀親了”的劇情不僅引發了CP黨的激烈爭吵，也讓許多觀眾對作者再次感到失望，這意味著作品已經放棄了以劇情取勝的傳統，青山剛昌本人也被打上“整爛活”的罵名。

1994年《名偵探柯南》剛開始連載時并不是這樣的。它就是小學館旗下漫畫雜志《周刊少年 Sunday》人氣最高的作品，而彼時的青山剛昌也以構思出彩的推理備受關注。但對于連載作品，尤其是周更制度的漫畫雜志而言，一周一次的更新頻率為青山剛昌帶來了巨大的消耗，高人氣也因此成為一種拖累。

2017年青山剛昌在接受采訪時提到，連載進入第三年時他就開始陷入懈怠，一度想要放棄這部作品：“簡直像活在地獄里。每周每周都是畫彩圖、畫彩圖。彩圖的繪畫工作是平時的數倍，工作量也就成倍地增加。而且，在Sunday連載以外我還有日歷等商品相關的彩圖繪畫工作……但是，畢竟，最麻煩的還是思考事件的手法。每次啊，都是殺人殺人殺人的，思考事件和手法的我還是死了算了。”

但最終小學館的編輯還是以電影化為理由說服他繼續畫下去，1997年首部劇場版《引爆摩天樓》上映，也就此開啟了柯南的劇場版系列。

不過作者創作力的衰退依然不可避免。2015年，青山剛昌因身體不適住院，繼而將《名偵探柯南》的更新頻率改為不定期更新。事已至此，無論是青山剛昌本人的創作熱情與動力，還是客觀上可以挖掘的案件手法，都已所剩無幾。而為了觸達更多消費者所做的自我審查，也進一步限定了創作內容。

近年來青山剛昌也嘗試過開發更多的支線劇情以延長作品壽命，例如以赤井家族、警校五人組為賣點開展的旁支，甚至連作品中作為罪犯剪影的“黑衣人”都成為衍生作主角，但這都無法掩蓋作品本身已無故事可講的尷尬事實。進而它開始走上玩梗、炒冷飯、大搞動作戲的不歸路，案件愈加離奇，推理過程幾乎可以忽略不計，幾個角色就像綜藝節目般搭臺走一遍過場了事。

名偵探柯南 犯人犯澤先生（2022）

此次劇場版中，安排這種爭議劇情的核心原因也在于此，主創沒有新的創意，但觀眾需要新的刺激，這種以熱度換取關注的邏輯自然會導向作者“整爛活”的結局。只不過這一次青山剛昌選擇放下最后的體面，徹底化身“混邪人”，把核心主角也變成了服務于話題的工具人。

青山剛昌不可能不知道這么做的后果。作為一個背靠日本動漫制作體系接近36年的漫畫家，他既是作品走向的助推者，同時也是該體系中被壓榨的一份子。

從2008年至今，有多位漫畫家表達過《周刊少年 Sunday》漫畫編輯部過于強勢，存在不尊重作者，強行干涉創作意愿的弊病。而這種行事作風在各大漫畫雜志編輯部中普遍存在，甚至在很長一段時間內都被視為驅動日本漫畫行業的引擎。

大部分知名漫畫家都曾飽受編輯部的折磨，《龍珠》的作者鳥山明就曾透露自己多次希望將作品完結，但在編輯的壓力下不斷開啟新篇章。《死神》和《火影忍者》的超長連載背后也有編輯部施壓的影子，只有少部分人能頂住編輯部壓力，貫徹自己的創作理念。

青山剛昌的地位對《周刊少年 Sunday》而言舉足輕重。在安達充和高橋留美子等老牌漫畫家淡出一線后，目前的連載作品中，除了《名偵探柯南》外，大部分資歷太淺，且反響平平。

在魔王城說晚安（2020）

在各大漫畫雜志都相對陷入頹勢的今天，青山剛昌和小學館不僅沒有破而后立的決心，反而選擇了另一條道路：迎合飯圈趨勢，將流量與數據視為未來創作的指揮棒，一邊專門為人氣角色調整敘述重點甚至是主線走向，一邊將更多爭議話題塞進作品以博眼球。無獨有偶，曾經被視為運動番的《網球王子》也在作者許斐剛徹底放飛后成為不折不扣的科幻戰斗番。

這也是長期連載作品的通病，在市場需求和盈利指標的逼迫下，IP產業鏈無法說斷就斷，所以在榨干IP的所有價值前，它都不能完結。魔改、戰斗力膨脹、設定崩壞都已經司空見慣，很多時候為了動畫更新周期不超過原作漫畫的更新進度，制作組不得不加入經不起推敲的原創劇情注水。

《名偵探柯南》連載至今已經高達1109話。現實中29年過去，漫畫中的時間僅僅推進了半年有余，事到如今，“柯哀親了”對除了CP黨以外的大多數讀者而言也已經無關緊要了，它甚至談不上《名偵探柯南》轉向狗血的信號，頂多算壓垮觀眾讀者們期待的又一根稻草。最終，就像每一部在收尾階段走向泥石流般滑坡的長篇故事，人們對它的疑惑和期待也只會剩下：

你怎么還沒完結？

【來聊】

你還在看柯南嗎？

撰文／郭亨宇

編輯／大麥茶

排版／胖狗

原標題：《什么時候起，柯南成了成年人的吵架話題》

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