每年的畢業季不光是各大動畫院校師生的狂歡，更是整個中國動畫界的盛事——摩肩接踵的展映現場和彈幕橫飛的實況直播就是明證。

從學院作品中，我們可以看到新一代動畫人更多元的審美、更不拘一格的形式和更緊貼時代脈搏的個性化表達。而優秀的作品多年后依然具有范本價值，成了人們口中的新“經典”，經受了行業磨礪的動畫人終會將自己內心的蓬勃生機注入業界。

《小胖妞》，2010年廣州美術學院數碼系動畫專業2006級學生畢業作品，作者何偉峰。

《一指城》，2015年中國傳媒大學動畫與數字藝術學院2011級學生畢業作品，作者曹潤澤、金澤偉、楊晗。

我們今天要說的，是56年前的一部學生畢業作品——《沒頭腦和不高興》。

《沒頭腦和不高興》（1962），上海電影專科學校動畫系畢業創作

意不意外？這部童年記憶中的經典動畫居然是一部畢業作品？

不光作品經典，創作過這部短片的學生后來大多成為了中國動畫界的中流砥柱，最有代表性有常光希、王柏榮、張澋源、周克勤、方潤南等。56年前，他們還是上海電影學校動畫系的學生。

常光希漫畫作品《回憶動畫經歷的“第一次”》

20世紀50年代，中國動畫事業已經逐漸發展成熟，優秀作品層出不窮，對人才專業素養的要求也越來越高。1959年，上海電影專科學校成立了動畫系，上海美術電影制片廠委派動畫導演錢家駿任動畫系主任，張松林任副主任，何郁文、呂晉等擔任教師。

該校動畫系一共辦了兩期，培養出三十一名畢業生，大部分都分配進入了上海美影廠。1963年7月，因全國院系調整，上海電影專科學校停辦，動畫系教師也都回到了上海美影廠工作。

錢家駿（1916-2011），動畫藝術家、教育家，中國動畫教育事業奠基人。代表作品：《農家樂》（導演）《烏鴉為什么是黑的》（導演、總設計）《驕傲的將軍》（總設計）《古博士的新發現》（導演）《一幅僮錦》（導演）《牧笛》（聯合導演）《九色鹿》（聯合導演）……

上海電影專科學校學制為兩年，一共四個學期，教學安排基本是以學期為單位的：第一學期夯實造型、色彩基礎；第二學期深入學習各種動畫理論和技法；第三學期專攻原畫；第四學期完成畢業創作。

和今天的專業本科院校相比，這樣的教學節奏似乎是快了些，但因為負責教學的都是理論和技術素養極高的一線動畫專家，教學內容直接指向“實戰”，課時也能夠得到保障，故而教學效率和質量都十分高。學生們在平時的基礎課程之余，還可以接觸到各類美術、電影及文藝理論相關課程，并且在資深動畫師和專業演員的聯合指導下學習表演。

1961年，張松林指導1959級學生創作畢業短片《誰的本領大》

和今天學生自主選題、編導、制作畢業作品不同，在當時的有限條件下，動畫系的畢業作品是在老師的帶領下集體創作的——由老師進行選題和編導，學生們負責動畫鏡頭的設計、繪制，美術設計、作曲、攝影等環節則由美影廠的專業創作人員進行配合，上海電影譯制廠的配音演員也會參與片子的配音工作。如此一來，動畫系的畢業創作同時也成了上海美術電影制片廠的作品，這可以說是“產學相結合”的典范了。

1961年10月，上海電影專科學校動畫系第一屆畢業生在張松林的帶領下完成了畢業作品《誰的本領大》。有著十余年動畫工作經驗的張松林既是學生們的班主任、指導老師，也負責畢業作品實際的編劇、導演工作，這部洋溢著童趣的片子具有極高的完成度，為后來的《沒頭腦和不高興》打下了實踐基礎，而這屆畢業生中的佼佼者熊南清、孫總青、莊敏瑾等人也成為了日后的著名動畫家。

《誰的本領大》（1961）

第二年，張松林決定將作家任溶溶的童話作品《沒頭腦和不高興》改編為動畫片，并作為1962年的動畫系畢業作品推出。

毫無疑問，這部童話作品塑造的兩個主角非常成功：“沒頭腦”做事馬馬虎虎，常常丟三落四；“不高興”逆反心理極重，任性而又固執，總是拒絕合作。不用多說，每個人從他們身上都能夠看到童年的自己，由他們引發的一系列沖突既妙趣橫生又有現實意義，教化意味可能帶來的不適感也在讀者和觀眾的一次次會心微笑中得以消解。

基于原作的文本特色，張松林將動畫版《沒頭腦和不高興》定位為諷刺喜劇，理念上極具現代意識，從敘事手法到視聽風格也都顯得大膽、活潑，即便今天來看也不過時。

動畫片對原作最具有突破性的改編在于：一邊讓具有上帝視角的講述者通過旁白推進敘事，一邊又讓講述者與角色進行互動，這個講述者既能夠體現作者視角，也能夠帶入觀眾視角，一舉多得。

原作中將沒頭腦和不高興變成大人，引導他們倆成長的是一位仙人。在一部現代題材的動畫片中出現古代仙人終究有些不倫不類，也會讓影片的節奏顯得拖沓，于是，張松林在動畫劇本中去掉了“仙人”這個角色，直接通過畫外音與角色互動來代替仙人作法的情節。

邱岳峰（1922-1980），原上海電影譯制廠演員，著名配音表演藝術家，配音動畫代表作：《漁童》（洋神父）《大鬧天宮》（孫悟空）《沒頭腦和不高興》（旁白）《狐貍打獵人》（旁白+所有角色）《哪吒鬧海》（東海龍王）《阿凡提·種金子》（巴依老爺）……

簡練概括的漫畫造型幾乎是諷刺喜劇的標配，兩個主角一高一矮、一胖一瘦、方中見圓，角色的性格氣質在造型當中顯露無疑，也為動畫表演設計提供了更多發揮的空間。要說到為《沒頭腦和不高興》設計人物造型的大咖更是嚇人——王樹忱（導演代表作：《過猴山》《哪吒鬧海》《天書奇譚》）和阿達（導演代表作：《三個和尚》《超級肥皂》《新裝的門鈴》）。他們二人與詹同合稱上海美影廠的“漫畫三劍客”，后來詹同也為《沒頭腦和不高興》的原作繪制了插圖。

《沒頭腦和不高興》人物造型設計稿 王樹忱

阿達筆下的沒頭腦和不高興

影片的鏡頭原動畫是由老師按段落分配給每個學生的，每個人既要在分到的鏡頭中進行個性化的創作，又要服從于整體風格。雖然片中的鏡頭基本是學生們初出茅廬的手筆，但技術上大多很扎實，節奏的掌握也張弛有度，許多鏡頭放在今天也屬于教科書級別。這一方面是學生們功夫到家，另一方面也要歸功于老師們的指導。

除了動畫系固定的教師外，美影廠里高水平的動畫家也會不定期前往學校授課。《沒頭腦和不高興》籌備期間正趕上《大鬧天宮》（上集）中期制作剛剛結束，《大鬧天宮》的首席原畫嚴定憲便被派往上海電影專科學校，為正在準備畢業創作的學生們做了為期近一月的輔導，而這批學生畢業后很多位都在《大鬧天宮》（下集）中擔任了動畫師。

1964年5月，《大鬧天宮》下集導演組、原動畫組合影，圖片提供：孫總青。

后排左起：浦家祥（原畫）、閻善春（原畫）、殷奇美（動畫）、屠佳（動畫）、許聯華（動畫）、嚴定憲（原畫）、萬籟鳴（導演）、常光希（動畫）、孫總青（動畫）、王馥美（動畫）、袁素琴（動畫）、范馬迪（動畫）；前排左起：朱康林（動畫）、段浚（原畫）、張世明（原畫）、周克勤（動畫）、唐澄（導演）、林文肖（原畫）、康碧梅（動畫）、冷美德（動畫）

那么，《沒頭腦和不高興》這部作品長久的藝術魅力來自哪里呢？孫建江先生在紀念《沒頭腦和不高興》原作問世六十周年的文章中總結得非常到位：“在‘沒頭腦’和‘不高興’身上，讀者看到了童年的自己，看到了自己心底里珍藏的那份嬉戲、頑皮和狂野，看到了那份獨屬于童年、永遠在場的游戲精神。”

2004年，上海美影廠又推出了系列片《新沒頭腦和不高興》，這個版本立足于新時代，對這兩個形象進行了新的詮釋——他們依舊保留了原有的性格缺點，并以此引發一系列沖突，卻總能通過各自的善良、機智化解矛盾，在挫折和逆境中自覺地成長并發現自己和身邊朋友的優點。我想，這是對經典作品和經典形象所作的最好的延續和致敬。有趣的是，這部新版作品的導演王柏榮正是當年原版畢設的作者之一。

26集系列動畫片《沒頭腦和不高興》（2004），主題立意大有改變，故事情節更加貼近當代兒童生活，制作水準與同時期電視動畫相比較高

對于動畫人來說，重看《沒頭腦和不高興》，也能對今天的教學和創作有些許啟發。對此，動畫史學者李保傳曾有過思考：“‘美術電影’的時代已經過去，數字動畫電影的大制作時代已經到來，我們的困惑在某種意義上又回到了上世紀50年代，感覺一切似乎都在重新開始，在模仿中找尋自己的風格道路。但是有一點是值得肯定的，決定藝術作品的人的素質依然是重中之重。”

張松林和他的學生們，照片提供：孫總青。

后排左起：張澋源、常光希、朱康林、范馬迪、莊敏瑾、袁素琴

前排左起：范本新、張松林、孫總青

【本文作者傅廣超 ，微信公眾號：空藏動漫資料館（kongzang0520）。澎湃新聞經作者授權轉載。如有轉載需求請聯系空藏動漫資料館】