歷史學家史景遷曾說：“每個人都有自己的遭遇，這是每個人的生活，而出現這些遭遇的環境就是歷史”。當代藝術家以超乎常人的敏銳，對于環境與歷史常有更加深刻的看法與表達，他們多善于用具有前瞻性的藝術語言，創作“前承史，后續詩”的作品，表達對生命、對歷史、對當下社會的思考。而對作為歷史與文物寶庫的博物館來說，借助當代的觀點與作品再問過去，也具有一種承前啟后的人文立場。

據此，吳文化博物館從“再問”二字出發，開啟一系列在地特展項目，以委任創作及特邀展覽的方式，聚焦中國文化的傳承與發展，叩問下述四個議題：一、本土歷史在當代語境中的再現與釋義；二、考古學在具體問題中的文化價值與社會價值；三、后現代背景下博物館功能的探索與重釋；四、全球化過程中，中國故事與中國身份的演繹及建構。

首期特展“四兩千斤”特別邀請了兩位著名當代藝術家：梁紹基與楊詰蒼，于博物館空間中以作品會友、展開對話。二位藝術家將通過各自豐富的歷史經驗、全球化的創作視野以及極具前瞻性的藝術語言，對吳中的歷史、中國文人傳統及中國文化遺產的當代價值作出了深刻的思辨。

展名《四兩千斤》，源自兩位藝術家的創作特色——他們各自以蠶絲與水墨這兩種獨具江南特色的傳統載體作為創作媒介：四兩銀絲，春蠶收長絲，四兩墨筆，墨水傳遺跡。他們均通過四兩巧勁，直擊重若千鈞的歷史之核，以舉重若輕的方式牽引出東方的宏大命題。

梁紹基懷著對歷史和文物的尊重，突破了自己以往的表現語言，巧借吳文化博物館現有展覽序列，取“草鞋山”、“戰國古琴”與“銀槎杯”等代表性文物中的典型要素，創作全新的蠶絲生態裝置，當觀眾步入“考古探吳中”的展廳，這是承載了千年歷史的旅程起點，斗轉星移，遠古的文明與當下的當下在此碰撞。

空槎 梁紹基

蠶絲、蠶繭、櫧木

2021-2022

有一典故，張騫乘槎（木筏）溯水而上，去尋黃河源頭，后人以之喻出使遠行。藝術家找了一株似吳文化博物館館藏“銀槎杯”造型的殘木殼體，中空，抹上蠶絲，如渡河的筏破浪顛簸，但筏上人無蹤影。如此，在展廳入口與出口處的二槎形成了一個輪回。后人感嘆“逝者如斯夫”！

草山 梁紹基

蠶絲、蠶繭、陶器、陶片、稻草及鋼筋

2021-2022

《草山》的靈感源自“草鞋山”，后者是吳中大地新石器時代文化的標志，串聯起了太湖流域新石器時代的馬家浜文化、崧澤文化及良渚文化。《草山》以三角為形，一面借鑒了金字塔的形狀，暗喻了永恒，另一面，又象征著以生、死（墓）、繁衍（旺）為“三合”的中國古代生命觀。

藝術家將蠶置于草山、草籠之上，待其吐絲、結繭、蝶化。同時，取使草鞋山出土的文物仿制器，表面纏裹青蠶絲后擱于鋼結構筑成的草山及草梗上，陶器便如一個個蠶繭一般，如史、如生命，周而往復。作品于展館所處的位置，正對著20公里外的草鞋山方向，古今現實由此在吳中相匯。

高山流水 梁紹基

蠶絲、蠶繭及櫧木

2020-2022

吳文化博物館收藏了一件戰國古琴，是我國為數不多的先秦時期琴樂寶物，然其上無弦。而古琴弦在古代主要以蠶絲制作，藝術家遷想妙得，找了一塊長長的櫧木，讓蠶蟲在跌宕的樹表抹上蠶跡，如流環繞雲山。于是古琴在無聲之聲中照應震響。

探耳梁紹基

陶、蠶絲、蠶繭

2020-2021

戰國時有“繭形壺”，形似蠶繭，產于秦，盛行于西漢，主要為生活實用器，用以貯水或盛酒，此外也曾被用于軍事活動。諸候爭霸時，該器常被埋于地下，將耳朵貼于埋壺的位置，可以偵聽敵軍騎兵的馬蹄聲，以此來推測對方的動向。《探耳》以無聲之器辨“有聲”，以仿古媒介傳歷史之音，巧借通感勾畫生命與歷史的無形之象。

化干戈為玉帛 梁紹基

蠶絲、蠶繭、鐵

2021-2022

吳中為古代戰爭要塞，兵家必爭之地。作品取戰戈，劍之形，以銹鐵焊切為一現代重制雕塑，并于其上讓蠶吐絲包裹之，以柔克剛，化干戈為玉帛。

云 梁紹基

單路視頻 2008

尺寸可變 6分25秒

蠶吐絲彌留如布云，云是生命的呼吸……

歷史如云幻，或抑或沉，

或晴或陰，或聚或散或逍遙……

歷史如蠶絲似斷非斷又綿綿不絕……

楊詰蒼則以“三礬九染”為總法植其“林道”，攬世界紀文，指普世之道，將人之行動化為筆墨千姿，側照了館藏的《吳湖帆字對》《于右任手書字聯》，對“詩書一體、同出心源”的中國傳統筆墨藝術作出了現代回答，并以禪宗式的藝術實踐，回應中國傳統文人精神在全球化時代的價值。

他選取了過去幾十年間創作的具有代表性的作品，用傳統筆墨挑戰了超乎人們想象的創作，他的作品始終保持了與現實性的關聯，指向對普世問題的反思。“簡化真的是禪意”，當我們在展廳內看到既不表現技巧、也不突出個性和形象的藝術作品時，感受到了無字書此時無聲勝有聲。

千遍書 楊詰蒼

墨，宣紙，有棱邊

1986

《千遍書》是孕育了《千層墨》的早期作品。楊詰蒼，在宣紙上以各式淡墨、重墨、宿墨、焦墨一層又一層的書寫文字在畫面中創造出一個個閃亮的黑色表面，與畫面的底色相互擴散、交融、發光。

千層墨: 窗 楊詰蒼

墨，宣紙，裱布

1990-1992

私人收藏，星美術館惠允

《千層墨》顧名思義是一系列墨黑繪畫，源于楊詰蒼1989年為巴黎蓬皮杜藝術中心“大地魔術師”展覽的現場創作。藝術家沉浸在不斷重復和靜態的狀態中，以簡潔的造型將一層又一層的墨汁反復涂抹其上，直至宣紙浸透、變形，使得墨汁幾十百遍書染后的造型變得閃爍發亮為止。畫面中的形象和背景交融，簡單的抽象形態似乎超越了它們的邊緣，令人聯想到冥想時最終達到的超越自身的狀態。宣紙和墨水相遇而起的褶皺，墨在反復涂抹的過程使畫面達到一種類似雕琢的質感。楊詰蒼還通過特定的裝裱方法將畫滿濃重墨色的宣紙托裱在紗布上。這一創作過程將中國繪畫解構成最基本的要素：紙、水、墨和行動。《千層墨》既不表現技巧也不突出個性和形象，它展現了一種超越于表現形式的沉思方式。楊詰蒼的解釋是：“千層墨”沿用宋畫“三礬九染”畫法，是我的水墨工筆畫，將黑(墨）畫到白（亮）。

橫云帶金 楊詰蒼

墨，礦物質顏料，絹，亞麻布

兩屏 2007

白火 楊詰蒼

墨，礦物質顏料，絹，亞麻布

2009

天上一日，地下千年 楊詰蒼

墨，礦物質顏料，絹，亞麻布

2006-2021

2000年之后藝術家放棄自己習慣的而且市場認可的＂千層墨＂畫法，轉而＂重操舊業＂畫起了工筆畫，他的工筆畫看似具象而看著更是抽象的，其中體現作者有道家的修為。用楊詰蒼的說法“無論千層墨黑還是絹本重彩，我用的都是宋人的‘三礬九染’道行。”

無論在材質取用或是創作始發上，兩位藝術家都擅長以舉重若輕的創作手法，討論宏大的命題。在西方美學盛行的當下，二者均以東方的“守靜篤”觀復萬物，化繁冗為靜虛，以四兩墨筆、四兩銀絲挑千斤故事，將厚重的人文史、考古史與藝術史凝散為落于展廳四處的無字書中。

而作品中特有的當代藝術思維和表達，又巧妙地勾連起文物所承載的歷史與觀眾所感知的當下，與吳文化博物館現有展覽序列互為呼應，構成了和諧而豐富的復調。在當代藝術語言的關照下，延伸自過去而通往未來的吳地文明的車轍，就此徐徐為您展開。

藝術家介紹

梁紹基

1945年生于上海，現工作和生活于浙江天臺。梁紹基在中國美術學院師從萬曼研究軟雕塑。三十余年來，潛心在藝術與生物學，裝置與雕塑、新媒體、行為的臨界點上進行探索，創造了以蠶的生命歷程為媒介、以與自然互動為特征、以時間、生命為核心的“自然系列”。他的作品充滿冥想、哲思和詩性，并成為虛透絲跡的內美。

重要展覽：梁紹基：蠶我 我蠶，上海當代藝術博物館，上海（2021-2022）；物質的魅力: 來自中國的材料藝術（巡回展），洛杉磯郡藝術博物館、Smart藝術博物館（芝加哥），美國（2019-2020）；梁紹基：恍，木木美術館，北京（2018）；庫里巴蒂當代藝術雙年展，奧斯克·尼邁耶博物館，庫里巴蒂，巴西（2017）；梁紹基：雲上云，中國美術學院美術館，杭州（2016）；藝術怎么樣？來自中國的當代藝術，阿爾里瓦科展覽館, 多哈, 卡塔爾（2016）；梁紹基：元，香格納畫廊，上海（2015）；藝術之變，海沃德美術館，倫敦，英國（2012）；第三屆上海雙年展，上海美術館，上海（2000）；第五屆里昂雙年展，里昂，法國（2000）；第六屆伊斯坦布爾雙年展，斯坦布爾，土耳其（1999）；第四十八屆威尼斯雙年展，威尼斯，意大利（1999）；中國現代藝術展，中國美術館，北京（1989）等。

梁紹基于2002年獲中國當代藝術獎（CCAA）；2009年獲克勞斯親王獎。

楊詰蒼

楊詰蒼，是自上世紀六七十年代以來在國內崛起的最杰出、最引為討論的當代藝術家之一。1956年出生于廣東佛山，1970年代至1980年代，接受過傳統書法和科班國畫的訓練，但是楊詰蒼的作品，卻包含多種藝術媒介，如繪畫、書法、裝置、行為和錄像。在他的作品中，混合中國傳統和當代藝術，他最關心的是如何在現如今的時代，活化和運用中國傳統美學和思想。1989年在巴黎蓬皮杜藝術中心參加“大地魔術師”展覽的現場創作，自始居住在法國巴黎和德國海德堡，三十三年來他的藝術創作一直活躍在世界各地。

重要展覽：中國現代藝術展（1989年 北京中國美術館）；沉默的力量（1993年 英國牛津現代藝術博物館）；巴黎作為中轉站（2000年 法國巴黎現代美術館）；深圳國際水墨雙年展（1998/2000/2002/2004/2010/2014/2016/2018年 中國）；韓國光州雙年展（2002年 韓國）；威尼斯雙年展（2003年 意大利）；上海雙年展（1998/2012年 上海）；廣州三年展（2002/2005/2008/2022年 廣州）；英國利物浦雙年展（2006年 英國）；第十屆伊斯坦布爾雙年展（2007年 土耳其）；第十屆法國里昂雙年展（2009年 法國）；第三屆莫斯科雙年展（2009年 俄羅斯）；中國當代水墨藝術：過去是現在（2013年 紐約大都會藝術博物館）；1989年后的藝術與中國：世界劇場（2017-2018年 美國紐約/西班牙畢爾巴鄂 古根海姆博物館、美國舊金山現代藝術博物館）；街道（2018年 意大利羅馬二十一世紀藝術博物館）；白紙（2022年 法國巴黎吉美博物館）等等。

作品收藏主要有：華盛頓世界銀行，柏林德意志銀行，法國國家當代藝術基金會，蓬皮杜藝術中心，法國皮諾藝術基金會，紐約大都會博物館，紐約布魯克林博物館，紐約洛克菲勒基金會，美國斯坦福大學博物館，日本福岡美術館，韓國慶州大學博物館，阿拉伯聯合酋長國阿布扎比古根海姆博物館，卡塔爾多哈阿拉伯現代美術館，臺灣國巨基金會，香港藝術館，香港大學博物館，香港M+博物館，廣東省美術館，上海龍美術館，民生現代美術館，北京泰康美術館，巴黎亞洲藝術博物館和吉美博物館，洛杉磯郡立博物館，杭州天目里美術館等。

四兩千斤——梁紹基與楊詰蒼雙人展

展覽時間：2023.02.17-2023.06.11

展覽地點：吳文化博物館公共空間，二樓基本陳列廳

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