【編者按】

2022年12月21日，是上海博物館開館70周年的日子，70年來，這座博物館與上海這座國際大都市經(jīng)歷了怎樣的融合與互動，博物館在保護和傳承城市文化中有著怎樣的責任擔當？上博這座文化地標，在展現(xiàn)城市文化積淀，打響城市文化品牌、提升上海城市軟實力方面發(fā)揮了怎樣的作用？

一座博物館的價值不僅僅在于它見證和講述著歷史，更在于它為未來提供了無限想象空間。

在上博70周年之際，澎湃新聞推出“愛上博物館”專題，講述“博物館與大都市”、“博物館與都市人”的故事。讓我們一同見證歷史，望見未來。 

上海博物館館藏豐富，品類眾多，且在藝術(shù)史上都有著舉足輕重的地位，直到現(xiàn)在，這些藝術(shù)形式、藝術(shù)內(nèi)容依舊有著生生不息的活力，供我們學習、借鑒。

上海書畫院教育部主任徐旭峰和上海書畫院藝術(shù)學堂老師黃坦通，這兩位藝術(shù)家有著共同的愛好，就是從博物館中尋找靈感，并經(jīng)常結(jié)伴同游。在他們的作品中，閃爍著博物館的種種元素，他們也非常自豪于能將有關(guān)文物的吉光片羽，通過自己的作品，漸漸深入人心。

徐旭峰口述：

我是一個會“抄”的人

上海書畫院教育部主任徐旭峰

2006年非常平凡的一天，當時我還在學校，我們學生會的人來問我：“你要不要去當上海博物館的講解員？”當時上海博物館正在和遼寧省博物館聯(lián)合舉辦一個人物畫的特展，恰好缺一個人物畫方面的藝術(shù)科普老師。我當時就非常爽快地答應(yīng)了，去上了一節(jié)課。

這節(jié)課上完之后，教育部的老師問我愿不愿意再上一節(jié)陶俑相關(guān)的課程，我心里開始有些打鼓，因為我對陶俑并不了解。但是我還是硬著頭皮接下了，回去做了大量功課，這節(jié)課的效果最后也還不錯。這兩節(jié)課講完后，上博就邀請我留下來實習，中間我去美國游學了一段時間，回來后我給上博發(fā)消息，問能不能繼續(xù)實習，他們給了我肯定的答復(fù)。

我接的第一個項目是寫一篇關(guān)于米芾的論文，后來就是做王羲之的拓本版本梳理，這是和故宮博物院一起合作的，當時北京的王連起先生來到上海，一方面來做一些講座，一方面也來看看上博的藏品。等講座結(jié)束后，他帶著我們紹興、嵊州、寧波等地轉(zhuǎn)了一大圈，讓我們看到的不僅是當?shù)氐奈奈铮撬砩系膶W識與人品。

就在我做完王羲之項目之后，上博的老師又問我：“你要不要做一本書？”當時上博正好舉辦“烏菲齊15世紀珍寶展”，從話題上說，我非常感興趣，但我也感覺到，著書立言事關(guān)重大，我能勝任嗎？不過抱著初生牛犢的精神，我還是決定一試。在這本書上，我傾注了大量的心血，從選作品、寫文案到設(shè)計排版，都由我一點點探索出來，當然這其中也少不了上博的前輩對我的提攜關(guān)心。至今，這本薄薄的、沒有書號的小書依舊躺在我書架最顯眼的位置，它稚嫩、簡樸，卻是我在藝術(shù)的大千世界里蹣跚起步的真實寫照，沒有這一步的嘗試，我的做書能力恐怕永遠也無法臻于成熟。

之后我做的書中，我印象比較深刻的是三本，一本是《唐物(鑒真和空海)》，這本書是一本連環(huán)畫，用現(xiàn)在的眼光看起來，還有一些不成熟的小地方，但是這對我來說又是一個“第一”，前面那一本畢竟是配套特展的書，而這一本基本由我自己創(chuàng)作的。雖然我比不上鑒真的信深愿宏，但是我深信道阻且長，行則將至，東渡如是，繪畫亦如是。

第二本是《京都之美》，是有關(guān)醍醐寺展覽的，這本是我做得非常開心的一本書，而且比較輕松，是我每年去日本采風，留下來的一些筆記，也有我的一些文字，雖然是一本小書，可其中都是我發(fā)乎本心的創(chuàng)作。

第三本是一本有關(guān)玉器的書，我從上博玉器的常設(shè)展中取材，挑選了其中一些比較有代表的玉器畫了下來，這本書對我來說比較有學術(shù)價值。

所有書的底稿加在一起已經(jīng)有1600多幅，這些底稿都是我向博物館不斷學習后交出的作業(yè)。

還沒有進入上博和剛進上博的時候，我總被問“你要不要”，總是被引領(lǐng)著推開下一扇新世界的大門，但是隨著體驗的增多，我開始捫心自問“我要不要”，開始了主動嘗試和探索。上海博物館的書畫館，布展相當考究，你可以在其中看到清晰的時間線，尤其是到了明代，吳門畫派這一塊，沈周、文徵明等，你可以清晰看到他們的師承關(guān)系。雖然我現(xiàn)在風格上是以學院派為主的畫人方式，但是我還是很愿意來追尋傳統(tǒng)藝術(shù)的腳步，把上博當成我的第二個學校。因為我在上大的美術(shù)學院學到更多的是關(guān)于技法上的內(nèi)容，而關(guān)于理論學習并沒有太多，所以上博不僅通過這些大師作品，讓我得以不斷揣摩參悟其中的精神，而它地下二層的地下書庫，也是我取之不竭的精神源泉。

在上博采風的時候，我總會做一些記錄，有時候是拿速寫本，有時候是拿鏡頭，這些小圖案總會適時地在我腦海里出現(xiàn)，給予我充分靈感。我去年七月辦的第三次個展叫“洞天”，其中有一幅作品叫《奪冠》，里面所描繪的一個少年，他舉著一把標槍，標槍上頂著一個頭盔，其實就是“奪盔（魁）”了，而這樣的一個人物元素，就來源于上博的一個緙絲特展，我當時看到一幅緙絲作品的一個局部，覺得很有意思，就拍了下來，這才有了后來我自己作品中的這個少年。

所以我從來不覺得自己是個聰明人，我總說自己是一個會“抄”的人，因為博物館能留存下來的作品，都是經(jīng)過大浪淘沙、優(yōu)中選優(yōu)的，他的一根線條走多少彎度，弧度幾何；造型的飽滿程度，留白的分寸等等，都大有講究。我就回去借鑒，然后把他們的元素更好地結(jié)合在一起，或一石一樹，或一舉手一投足，這些瞬間、局部，我覺得解析出來融入恰當?shù)淖髌罚僭鎏硪恍┬牡迷兀透杏X非常契合。有時候別人會夸我：“小徐，這個想法蠻靈的！”我就會如實相告：“是古人教得好！”

不過，書到用時方恨少也絕非虛言，藝術(shù)家的創(chuàng)作也難免會遇到瓶頸。就說在不久前，我接到了畫兔子燈的任務(wù)，畫著畫著我就無從下筆了，我只好拿起手機，想先換換腦子，結(jié)果正好看到了上海博物館的微信推文，其中有介紹關(guān)于明年兔年展覽的內(nèi)容，幾件玉器的造型瞬間就給了我靈感，我立即放下手機，又開始創(chuàng)作。

在這里，就不得不提到朋友對我的幫助，平時出去尋找靈感的時候，也少不了黃坦通老師。他出身于中央工藝美院，是工藝方面的專家，尤其擅長纖維方面的知識，而我可能對書畫以及背后的歷史脈絡(luò)了解得更為清晰，所以我們到杭州、南京等地去看展時，就會互相講解、互相啟發(fā)。拍攝《國家寶藏》的時候，上博選了五件珍貴的文物，其中就有因上博70周年要展出的《蓮塘乳鴨圖》，當時是我負責把它畫下來，因為它是一件緙絲作品，而我對其織法又不太了解，所以就經(jīng)常會來請教黃老師其中的細節(jié)。在課程上，我們也經(jīng)常互相幫助，因為我們都有別的工作，在一些夏令營和冬令營的時候沒有辦法全天都陪著孩子們，我們就互相搭檔上課。

現(xiàn)在，每當上博有新的特展，我都會在第一時間搶著預(yù)約，別人或許會疑惑我為什么對上博的特展有著這么大的興趣？我想第一是對我自己的提升，正式工作后，還是有很多非專業(yè)上的瑣事需要應(yīng)付，看書的時間直線變少，去看特展也是把自己“逼”回書桌前的一種方式，因為我每次看完展，就會立即報名講解員，準備特展美育課程，當然有些時候我也會生出一些“算了”的心理，可是我又會想到最初的時候，我挑戰(zhàn)陶俑課程的勇氣。第二就是我很樂于和孩子們打交道，給孩子講課的過程，也是我發(fā)現(xiàn)簡潔美的過程，因為你無法給孩子們普及非常深奧的理念，你能做的，是用生動形象的話語告訴他們。孩子們非常聰明，你用老一點的知識，孩子們常常會“破梗”，這就進一步逼著我要去看最前沿的研究成果，這樣才能真正幫助孩子們了解中華文化之美。

我工作室的榻榻米間是我閱讀、備課的地方，在門楣上懸掛著一幅字——“無盡”，你可以看作是我對自己的一種鞭策——上博無盡寶，我懷無盡意，永遠對熱愛上博這所第二學校，永遠在奔赴學習的路上。

黃坦通口述：

逆著人流，就是順著潮流

上海書畫院藝術(shù)學堂老師黃坦通

我并不是一個高調(diào)的人，但是這件事，我迫不及待地要告訴你——我身上的這件衣服，版型設(shè)計的靈感正是來源于上海博物館的少數(shù)民族服飾館中的一件衣服。作為一個服裝設(shè)計師，我為能將我們傳統(tǒng)的、民族的東西穿在身上而感到自豪。

對我們服裝設(shè)計師來說，衣服不僅僅是用來蔽體的，它們是傳遞和表達的一種途徑和工具，對于一個族群來說，服飾涵蓋了這個族群的文化、歷史、禮儀；而對于個人，衣服則承載了這個人的情感、個性與思考。所以衣服不僅是對于布料的剪裁，更是對于靈魂的剪裁——把你最想展示的內(nèi)心拿一塊出來，以包括衣服在內(nèi)的各種形式進行外化。

當然，我們國家、民族過去的服飾浩如煙海，想要大規(guī)模了解它們似乎并不容易，但還好，我們有博物館。在博物館中，我們就能較為輕松地看到各種藝術(shù)的珍品，從中窺見服飾發(fā)展的脈絡(luò)。比如壯族會有一些織錦的圖案、菱形紋的圖案，有的民族有牡丹刺繡的圖案，這些都有著美好寓意。土家族的服飾上會有一個圖案，這個圖案的原型是一塊石頭，對土家族人來說，這塊石頭是堪稱“神圣”的，因為那是他們民族的指南針，他們依靠這塊石頭反射光芒來辨別方向。當然我在后續(xù)的服裝設(shè)計中不會完全照搬，但是有些局部會成為我很好的素材來源。

如果跟著博物館的提示到更多地方走走，你會發(fā)現(xiàn)博物館的一些文物背后，也有著更豐富的故事。徐老師跟我說過一段經(jīng)歷，說到他去云南采風的時候，相機的取景框里恰好框住了一位少女，她的裝束很普通，但臉上卻是掩蓋不住的喜悅，因為她很快就要嫁人了。她一開始并沒有意識到已經(jīng)成為別人相機中的一道風景，只是埋頭在繡她的袴裙，上面還有幾個字“一生一世只愛你”。為她伴奏的，是她身后叮叮當當?shù)穆曇簦鞘撬臓敔敽透赣H在為她打制銀器，雖然樣子看上去并沒有博物館中收藏的那些物品精致，但其中對女兒的殷殷祝福，不會比其他任何一套嫁妝少。其實我們今天看到的一整套苗族銀飾，對于大多數(shù)苗族家庭來說，也并不是一朝一夕湊成的，是母親傳給女兒，女兒又傳給她的女兒，一代一代，攢成了一套富麗珍貴的苗族銀飾，也積攢了一代代最深切的祝福。

我自己也有類似的經(jīng)歷，不久前，我看到了一個蘇州的老繡工，她的孫女也要出嫁了，她在給她繡一份婚書。她布滿歲月的雙手仍是那樣靈巧，那紅色的絲線在游走，仿佛是她的心血在緩緩流淌著、訴說著，想要將她對孫女說不完的話，全都融于這幾寸見方的婚書上。其實她也可以不用這么做，因為在有的人眼中，她這份婚書只能看看，去民政局扯張結(jié)婚證也只要9塊9，可是這就是我們普通人的情感寄托。哪有這么多轟轟烈烈？最偉大的藝術(shù)也只不過是最平凡、最可親的生活。

上博之前辦過一個展覽叫“卿安否”，用白話翻譯就是“你好嗎”，我們現(xiàn)在很看重的一些古代書法作品，其實就是兩個朋友之間簡單的嘮嗑。比如說《鴨頭丸帖》，就是別人吃了都覺得鴨頭丸好，但是王獻之覺得效果一般，就寫了一份書信，把鴨頭丸退了回去。其實藝術(shù)的靈感不用刻意去尋找，它們就散落在我們的生活之中，正是“歸來笑拈梅花嗅,春在枝頭已十分”。

所以這可能就是我和別人有一點點不一樣的地方，大家都在說時尚潮流，但我覺得時尚潮流其實就是一個輪回，我一直堅信“民族的才是世界的”。甚至我會遇到一些設(shè)計師，他們會覺得西方是引領(lǐng)潮流的，我只能說很遺憾，遺憾他們沒有能經(jīng)常走入博物館，無法窺見我們傳統(tǒng)藝術(shù)的偉大——這種偉大，不僅僅來源于我們曾經(jīng)屹立世界的輝煌，更是我們的文化有跡可循，一點一點向我們訴說著他的源遠流長。

我想，如果我們一直被西方的審美、西方的體系、西方的話語牽著鼻子走，而從來不愿意朝著我們的傳統(tǒng)多走幾步的話，那么我們很難出現(xiàn)一些偉大的設(shè)計作品，也很難出現(xiàn)一些偉大的設(shè)計師。對于我來說，從博物館中找設(shè)計靈感，也是一個滋養(yǎng)自己、認識自己、發(fā)現(xiàn)自己的過程，我的夢想便是，有朝一日我能有一批哪怕一件，能真正傳遞自己民族文化和精神的作品為大家所喜愛。

獨木難成林，我深知我一個人做逆行者是不夠的，所以我會盡我所能把這樣的理念播撒出去。在上博學院，我曾經(jīng)開設(shè)過“小小金牌服裝設(shè)計師”的課程。開設(shè)這門課的初衷也是因為服裝設(shè)計類課程，特別是傳統(tǒng)服飾，不僅是上博，在整個教育行業(yè)內(nèi)也是鳳毛麟角的，但我又覺得非常有必要。我覺得，擁有國際化視野是好事，但孩子的童年如果只有高達、奧特曼，那我覺得也是充滿缺憾的，我覺得無妨讓他們多了解一些類似“梅蘭竹菊”等藝術(shù)，既是對他們審美的熏陶，也是對他們品格的培養(yǎng)。

在教授課程時，我會給孩子們科普一些有關(guān)服裝設(shè)計理論的基礎(chǔ)知識，當然更重要的是帶他們實地考察，讓他們?nèi)ド贁?shù)民族服飾館中領(lǐng)略我們各個民族的服飾究竟是怎樣的，讓他們了解到每個民族獨特的文化，如牡丹富貴、竹子堅韌、蓮花高潔，他們也能將這份理解恰如其分地運用到他們的設(shè)計中去。對此，其實我并沒有很驚訝，因為這恰好印證了我一直以來的想法，孩子們的理解能力遠比我們想象的要強大，關(guān)鍵在于我們有沒有給他們一些正確的引導(dǎo)。

給孩子們的課程我也在不斷發(fā)掘新的東西，我除了是一名服裝設(shè)計師，也是一名集郵愛好者，我就想到了郵票也是一門藝術(shù)，它同時也可以作為觀察博物館的一個途徑，不久后，我就將開展“郵歷上博”的課程，通過幾張有代表性的郵票，來了解上博的重要展廳和重要文物。郵票中也有很多學問，比如《漁莊秋霽圖》郵票，如果以“漁莊秋霽圖”為關(guān)鍵詞在平臺搜索，你是買不到的，因為它并非單獨發(fā)行，而是在作者倪瓚的家鄉(xiāng)無錫舉辦了國際郵展，以那年的國際郵展來做發(fā)行主題的。這樣的課程，別人要學去也是很難的。

我還有一個美好的愿景，就是未來能舉辦一些設(shè)計比賽，服裝設(shè)計也好，郵票設(shè)計也好，從傳播角度來說，只有這些傳統(tǒng)的東西更接地氣，讓更多的人知道，讓文博和日常產(chǎn)生聯(lián)系，那么我們心目中那些美好的東西才能傳承下去，而不是讓他們束之高閣，或者僅僅是仰望而已。

一路走來，無論是服裝設(shè)計，還是課程設(shè)計；無論是提升自我，還是反哺大眾，如果說博物館給過我什么最重要的靈感，那么有一句話可以一以貫之，那便是——以藝術(shù)的方式打開藝術(shù)，以藝術(shù)的方式回歸藝術(shù)。