傷寒的話不用說，再遇見也許又是別離。

朋友圈里都在為一檔節目流淚，那就是在2022年的最后幾天，被愛奇藝上線的民謠音樂競演綜藝《我們民謠2022》。

民謠又回來了？

要知道，上一首被音綜推火的現象級民謠，還得追溯回17年趙雷的《成都》。

葉蓓回到《白衣飄飄的年代》，張瑋瑋帶來漂泊感的《米店》，水木年華《一生有你》引發全場合唱，萬曉利告訴大家《這一切沒有想象的那么糟》......

似乎，中國的民謠歷史，在這么一檔節目里就被濃縮和綻放到每一個觀眾面前。

為何突然民謠回來了？

民謠綜藝一直是音樂綜藝中空缺的一種，這又是為什么？

對此，《每日經濟新聞》記者宋美璐和書樂進行了一番交流，貧道以為：

民謠之所以在此前的綜藝里難以唱響，就是因為它太“傷感”。

不是說歌詞的內容傷感，而是它的節奏、它的受眾、它的場景讓總想著賺錢的平臺覺得很“傷感”。

民謠屬于受眾較為垂直，且其活躍年份在1990年代，屬于慢節奏的一種體驗，不容易成為大眾泛娛樂的一種追捧。

其綜藝形式也不容易活潑、有趣，在講求快娛樂、快節奏、快消費的綜藝中，容易被忽略。

但如果時代背景變化了呢？

近幾年，綜藝數量呈下滑趨勢，結果，音樂綜藝就開始被看好了。

各平臺的綜藝逐步從一種放肆娛樂的狀態，回歸到垂直文化范，確保平穩和不過界。

音樂綜藝的好處在于話題性不太突出，不容易過界。

壞處則是缺少話題性，加上此前各種音樂選秀的泛濫，讓大眾化音樂綜藝缺少了更多看點和內容積淀，原創內容較少，光靠老歌翻唱很難泛起更多漣漪。

此刻民謠被平臺看做是綜藝的一個新場景，或許意味著蝶變。

畢竟，對于優愛騰芒而言，綜藝此刻依然是它最能刷出存在感的領域。

對于平臺而言，綜藝是網大、網劇和網綜三者之間性價比最高、平臺掌控力最強、可系列化程度最高的一種存在，但在目前的狀態下，沒有創新的綜藝不會成為平臺的主角。

那么問題來了，為什么是民謠？

愛奇藝此前做過說唱、搖滾，其實和此番推民謠上位的道理一致，即：

受眾既垂直也可擴面，關鍵看綜藝自身的普適性有多強、破圈能力有多大，說唱、搖滾也是小眾，但有效地創新綜藝形式就形成了破圈，達成了一種大眾娛樂。

故破圈才是音樂綜藝成敗的關鍵。

作者 張書樂，人民網、人民郵電報專欄作者，中經傳媒智庫專家，資深TMT產業評論人