近日，澎湃新聞聯系到了本次2018世界新聞攝影比賽（WORLD PRESS PHOTO，簡稱“WPP”，通稱“荷賽”）的人物類單幅三等獎《土窯》的中國攝影師李懷峰。接到澎湃新聞采訪的時候，李懷峰正在荷蘭阿姆斯特丹的酒店里等待參加接下來的攝影節活動。

澎湃新聞專訪了李懷峰，請他介紹了本次獲獎作品背后的拍攝故事以及他在攝影創作上的成長經歷。

澎湃新聞：您是今年唯一獲獎的中國攝影師？

李懷峰：是的

澎湃新聞：您今年獲獎的照片是您拍攝的《土窯》系列專題中的一張，請問拍攝的過程是怎樣的呢？

李懷峰： 《土窯》系列是我從2016年10月份開始拍攝的，差不多拍了1年半，一共去了14次，每次大概待1個星期左右。拍攝的地點是山西、河北的太行山一帶。

這次獲獎照片中拍攝的大爺家里，我一共去過3次。第1次是2016年11月去的，那個時候當地的柿子正好成熟了，我就跟著大爺，從他收柿子開始一路跟拍。大爺住的土窯位于山西黎城縣和河北省涉縣交接邊緣太行山山頂的一個小山村里，加上他山上只居住著十戶左右的人家。

澎湃新聞：這張獲獎照片里陽光灑在兩個大爺身上，他們正在做飯和看唱戲機。請問您是如何挑選拍攝時間和拍攝對象的呢？

李懷峰：我每次都是中午拍攝，選的時間也都是秋、冬或者夏天。因為這個時候陽光比較好。選擇的拍攝對象也都是依山而建、朝南的窯洞，這樣陽光才比較好。

澎湃新聞：您的這個系列都是這種比較溫馨的風格的，這和以往我們對土窯的印象不太一樣。

李懷峰：其實之前也有很多中國攝影師拍攝過窯洞這個題材，但是他們的角度不太一樣。而我個人覺得這些在這些山村里、土窯里生活的人們他們不像城市人的狀態，雖然物質上比較貧困，精神上卻比較富足。

跟他們接觸下來感覺他們很淳樸，如果你對他們好，他們真的就是把你當親人看待。

另外我也想能夠區別于其他攝影師來拍攝這個專題，很早以前我在四川茶館拍過一張類似的照片，那張照片的拍攝經歷也給了我啟發。

《土窯家園》系列照片之一 （在澎湃APP內點擊查看大圖）

《土窯家園》系列照片之一 （在澎湃APP內點擊查看大圖）

《土窯家園》系列照片之一 （在澎湃APP內點擊查看大圖）

《土窯家園》系列照片之一 （在澎湃APP內點擊查看大圖）

澎湃新聞：您都是怎么接近采訪對象的呢？有被拒絕過嗎？

李懷峰：一般遇上年紀相仿的男主人會比較好溝通，讓一根煙，然后坐下來聊聊天，我是山東人，說說山東山西的歷史，嘮嘮家常，再說明來意就行了。

被拒絕的話，有過太多次了。拍攝這個專題的時候，有一家老人不喜歡拍照，我去了三四次，最后一次老人不在才拍成功的。

澎湃新聞：攝影目前對您來說是工作、還是愛好呢？這次荷賽獲獎會對您有什么影響嗎？

李懷峰：攝影對我來說是愛好。獲獎之后最大的變化就是來到荷蘭之后感覺與世界各國的攝影師差距很大，以后要想在攝影之路走的更遠更高的話，還需要學習。

2011年，李懷峰買了一部佳能550D套機，從此開始了他的攝影生涯。他在老年大學上過幾個月的攝影課，有空的時候也會去聽一些人文攝影講座，這些年他除了《土窯》系列之外，還拍攝過山東省德州市寧津雜技學校練雜技的少年們，也拍攝過有著悠久歷史的石碾（又稱石磨），他說自己從年輕的時候就喜歡歷史題材的電影電視，這也是他會關注窯洞、雜技和石碾這些擁有漫長歷史的人或事的其中一個原因。

談起自己為什么會對人文攝影感興趣，李懷峰回憶起從1986年初中畢業開始就參加工作，歷經了企業改制、90年代初的國企最早的停薪留職、后來自己出去做企業，企業經營不善倒閉買斷，之后嘗試過做各種生意的種種經歷。這些經歷對他拿起相機，并且愿意持續關注拍攝人文攝影題材都有著不小影響。

澎湃新聞：迄今為止您的攝影生涯中讓您印象最深刻的攝影作品是哪一幅，為什么？

李懷峰：剛學攝影的時候聽過一個攝影講座，在那次攝影講座上第一次看到了拍攝于1970年代越南戰爭期間的那張小女孩奔跑的照片。

據我所知，這張照片不僅改變了美國對越南戰爭的進程，促使了越南戰爭的提前結束，也完全改變了照片中小女孩的命運和拍攝這張照片的攝影師的命運。這張照片給我留下了很深刻的印象，也對我從事人文攝影有著很深的影響。

時任美聯社攝影記者的黃幼公（Nick Ut）也由于拍攝了這張照片獲得了1973年的荷賽年度照片獎、普利策獎和其它幾大獎項。25年后，當年裸跑的Phan Thi Kim Phc被任命為聯合國教育科學與文化組織親善大使；黃幼公（Nick Ut）也輾轉來到美國洛杉磯，他們至今保持著聯系。

人物簡介

李懷峰，1968年生，山東人，原兗州煙廠職工，2011年開始學習攝影先后多次進入四川大涼山、西藏、寧夏等地區拍攝人文紀實攝影，2018年獲得荷賽攝影大賽人物類單幅三等獎。