原作者：Yubu

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參觀博物館的人們一般在一件展品前觀看多少時間？

針對這一問題，麗薩·F.史密斯（Lisa F. Smith）和杰佛瑞 K.史密斯（Jeffrey K. Smith）兩位教育學(xué)者，于2000年和2015年，分別在紐約大都會藝術(shù)博物館（Metropolitan Museum of Art）和芝加哥藝術(shù)博物館（Art Institute of Chicago）中進行過兩次重要的參與式觀察。

芝加哥藝術(shù)博物館，圖片來自unsplash

2015年4月，兩位學(xué)者首先與芝加哥藝術(shù)博物館團隊共同選定了九件展品作為觀察點。在平衡知名度與多樣性的情況下，九件展品既有現(xiàn)代繪畫，例如古斯塔夫·卡耶博特的《巴黎街道，下雨天》（1877）和畢加索的《老吉他手》（1903-1904），以及12世紀的印度佛像與16世紀的德國馬克西米利安式盔甲等古代文物。在隨后一周的時間里，研究人員手握計時器，在展廳中選擇至少停留在以上展品前3秒的成年參觀者作為觀察對象。

古斯塔夫·卡耶博特（Gustave Caillebotte），《巴黎街道，下雨天》（Paris Street; Rainy Day），1877年，芝加哥藝術(shù)博物館收藏

根據(jù)2017年發(fā)表在《美學(xué)、創(chuàng)造力和藝術(shù)心理學(xué)》（Psychology of Aesthetics, Creativity, and the Arts）期刊的研究成果顯示， 456位18至78歲的觀眾，獨自或與人隨行（2-6人），平均在一件展品前觀看28.63秒。

其中246人閱讀了展簽，他們平均用17.26秒觀看作品，15.79秒讀展簽；剩余未讀展簽的210人觀看展品的平均時間為23.46秒。盡管作者指出樣本中約35%的觀眾與其中一件展品拍了自拍像，但未說明結(jié)論中的時間數(shù)據(jù)是否包涵了拍照、交談花費的時間。

根據(jù)這份研究，性別、參觀團隊大小對人們觀看展品和讀展簽的時間沒有顯著影響。年齡則對結(jié)果產(chǎn)生主效應(yīng)；而年齡與參觀團隊大小進一步產(chǎn)生交互作用——65歲以上年齡組中，以3人或3人以上的團體規(guī)模進行參觀的人，比其他年齡組的個人或團體花了更多時間觀看展品。

大都會藝術(shù)博物館，圖片來自Unsplash

15年前，麗薩·F.史密斯和杰佛瑞 K.史密斯在大都會藝術(shù)博物館進行過類似的觀察與研究，結(jié)果幾乎與此相當：人們觀看一件館藏“杰作”的時間為27.2秒，僅比2015年的結(jié)果少了0.089375秒。

盡管麗薩·F.史密斯和杰佛瑞 K.史密斯的研究是針對文章開篇提出的問題，樣本量最大，數(shù)據(jù)最全面的一次實證研究，但考慮到社會與文化大環(huán)境也是影響人們觀展行為的重要因素，這兩份基于21世紀美國大型博物館觀眾行為的調(diào)查結(jié)論并不能直接推及其他地區(qū)博物館的觀眾，但其研究方法和跨越十五年對同一研究問題的熱情是值得參考的。

慢觀看：不只是自主觀察，還必須有描述和交流環(huán)節(jié)

28.63秒，應(yīng)用在我們?nèi)粘Ｆ渌挠^看行為，似乎不夠仔細讀完一頁書。與此同時，對于前5秒不吸引人就會流失觀眾的短視頻而言，這一持續(xù)注意力的時間并不能算短。

近年來，社交媒體和24小時持續(xù)更新的新聞對人們注意力的負面影響時常被討論，但一直缺乏支持“社會加速”說法的實證數(shù)據(jù)。2021年《自然通訊》上的一項新研究發(fā)現(xiàn)，人們的集體注意力確實在縮小，這種影響不僅體現(xiàn)在社交媒體上，不同的領(lǐng)域中都有發(fā)生，包括書籍、網(wǎng)絡(luò)搜索的耐心、電影的流行周期等等。

當注意力時長經(jīng)受著挑戰(zhàn)的人們走進博物館，如何更好地服務(wù)他們？在歐美博物館中近年來興起的“慢觀看”運動可視為一種回應(yīng)。

博物館展廳中仔細觀看展品的小觀眾，圖片來自Unsplash

與快速瀏覽或知識分享型導(dǎo)覽不同，“慢觀看”指的是在博物館線上或線下活動中，人們花5至20分鐘，將注意力完全集中在當下，專注地觀看和體會一件博物館展品。在觀察結(jié)束后，參與者之間口頭或書面描述自己的所見，交流自己的所感。

如上所述，“慢觀看”不只是進行自主、細致的觀察，還必須有描述和交流的環(huán)節(jié)。后者是參與者作為認知和表達的主體，對展品可感知的特征進行描述，關(guān)注眼前的展品是如何存在的。這與博物館展廳導(dǎo)覽常用的“敘事”不同。敘事是時間性，它涉及過去、現(xiàn)在和未來的關(guān)系，例如人們希望了解展品背后的“故事”時，未必需要與它共同在場。

“慢觀看”不只是自主、細致的觀察，還必須有描述和交流的環(huán)節(jié)，圖片來自Unsplash

根據(jù)不同的設(shè)計，觀看前、后及過程中，會有博物館專業(yè)人士進行提示與引導(dǎo)。然而，在這樣的場景下，為觀眾提供多少信息為宜？

這一問題時常引起爭論，例如費城藝術(shù)博物館的高級教育策展人丹尼艾爾·萊斯（Danielle Rice）和紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館的前教育總監(jiān)、視覺思考策略（Visual Thinking Strategy）項目的共同開發(fā)者菲利普·葉那萬（Philip Yenawine）經(jīng)典的“筆戰(zhàn)” 《關(guān)于藝術(shù)博物館中以物為中心的學(xué)習(xí)的對話》（A conversation on object-centered learning in art museums. Curator: The Museum Journal）由《策展人：博物館》（Curator：The Museum）雜志刊登。

“慢觀看”重在感知，圖片來自《慢觀看：通過觀察來學(xué)習(xí)的藝術(shù)與實踐》電子書

哈佛大學(xué)教育學(xué)院研究員莎莉· 蒂什曼（Shari Tishman）在2017年的專著《慢觀看：通過觀察來學(xué)習(xí)的藝術(shù)與實踐》（Slow Looking: The Art and Practice of Learning Through Observation）中，提供了一些常見的引導(dǎo)“腳本”:

腳本一：

1、你看到什么顏色？

2、你看到了什么形狀？

3、你看到了怎樣的線條？

腳本二：

1、慢慢地觀看一個圖像或物體，至少30秒。讓你的眼睛游移。

2、就你注意到的任何東西列出10個單詞或短語。

3、重復(fù)步驟1和2。請再看一遍，并在你的清單上再加10個詞或短語。

腳本三：

1、這一畫面中發(fā)生了什么？

2、你看到了什么讓你這么說？

3、我們還能找到什么？

腳本四：

1、這件展品有哪幾個組成部分？

2、這些不同部分起到了什么作用？

3、你認為它的哪個部分比較復(fù)雜？

腳本五：

1、相對于我們所看的東西，我們是誰？

2、我們的想法和經(jīng)驗如何塑造了我們所看到的東西？

3、通過審視我們自己的觀察實踐，我們能了解到關(guān)于這個世界的什么？

需要強調(diào)的是，這些問題一般情況下無需用“正確答案”去衡量的；人們看到的東西各不相同，無所謂對錯；重點是鼓勵每個人看到更多，并找到合適的， 進而精確的語言表達自己的所見所感。增加關(guān)于藏品的客觀知識非此類活動的目的，通過反復(fù)地觀察——表達，人們已自主建立了與展品的關(guān)系，一種能再現(xiàn)的熟悉感，一種認知上的獲得。

博物館“慢觀看”的多樣化應(yīng)用

從博物館里的瑜伽到醫(yī)生臨床培訓(xùn)

費爾·泰瑞（Phil Terry）帶領(lǐng)的志愿團隊自2010年起，于每年4月發(fā)起“慢藝術(shù)日”（Slow Art Day）。這一非官方的倡議組織，已獲全球累計約700多家博物館、畫廊、藝術(shù)家工作室、雕塑公園、公共藝術(shù)場所等冊參與，包括大英博物館、泰特美術(shù)館、阿什莫林博物館、新加坡國立博物館等。2023年的“慢藝術(shù)日”活動將在4月15日舉行。

各機構(gòu)近年來參與的程度與應(yīng)用場景不同，其中一些“慢觀看”的案例包括：

荷蘭莫瑞泰斯皇家博物館，2020年9月，“與維米爾獨處”

約翰內(nèi)斯·維米爾，《代爾夫特的景色》，1660-1661年，莫瑞泰斯皇家博物館藏，圖片來自博物館官網(wǎng)

2020年，荷蘭的三大博物館之一，位于海牙的莫瑞泰斯皇家博物館（Mauritshuis）舉辦了迷你展覽“與維米爾獨處”(Alone with Vermeer)，將當時新冠疫情在歐洲肆虐期間，需保持社交距離的限制轉(zhuǎn)化為優(yōu)勢。觀眾借此機會，可以在“精巧的設(shè)計、完美的照明、沒有外部聲音或干擾的觀賞體驗中”，靜靜地獨自或與家人朋友一起觀賞維米爾的名作《代爾夫特的景色》——現(xiàn)今僅存的兩幅維米爾室外場景畫，且是他唯一一幅試圖呈現(xiàn)大空間的作品。

“與維米爾獨處”展覽現(xiàn)場，圖片來自博物館官網(wǎng)

與這堪稱奢侈的“慢觀看”體驗相對的，是五年前盧浮宮博物館具有里程碑意義的“維米爾”大展開幕時，摩肩接踵的觀眾隊伍長至9000余人。

在特殊時期，觀眾被鼓勵在社交媒體下寫下所見所感，作為一種慢觀看的交流。

佛羅里達國際大學(xué)博物館，2021年4月，冥想+瑜伽課程+慢觀看

2021年，佛羅里達國際大學(xué)博物館在的“慢藝術(shù)日”系列活動，由博物館的健康教育專家維多利亞-R-岡薩雷斯（Victoria R. Gonzalez）組織?；顒訌挠姓Z言提示的冥想開始，隨后普拉納瑜伽教練在博物館一件與人體相關(guān)的館藏裝置前，引導(dǎo)觀眾進行瑜伽練習(xí)，鼓勵參與者在課程中對自己的身體給予愛和關(guān)懷。

2021年，佛羅里達國際大學(xué)博物館在的“慢藝術(shù)日”現(xiàn)場，圖片來自Slow Art Day官網(wǎng)

在身心放松練習(xí)后，參與者被邀請從博物館永久收藏中的《墨西哥面具》、《母親》和《區(qū)域研究》等5件文物和繪畫中，選擇一件完成慢觀看練習(xí)。

大英博物館，2021年4月，為了更平等的慢觀看

大英博物館（British Museum）參與了2021年的“慢藝術(shù)日”活動，并為此設(shè)計了為期一周的線上“慢觀看”馬拉松。該項目由大英博物館無障礙、平等和青年志愿者協(xié)調(diào)員杰西卡·斯坦斯與復(fù)健護理公司（Leonard Cheshire）合作，后者為16至35歲殘疾或長期健康狀況不佳的人提供服務(wù)。

2021年大英博物館“慢藝術(shù)日”，一位參與者制作的關(guān)于埃及文物的展示，圖片來自Slow Art Day 官網(wǎng)

活動期間，參與者被邀請慢慢觀察博物館的藏品，例如埃及文物，觀察其形狀、輪廓和顏色，隨后就他們認為這些藏品的用途進行交流。主持人隨后分享關(guān)于該物品的簡要歷史，以引發(fā)進一步的討論。在最后一個環(huán)節(jié)，參與者選擇他們最喜歡的物品，并制作一個關(guān)于它的簡短演示。

2021年大英博物館“慢藝術(shù)日”參與者喜歡的作品，被制作成數(shù)字明信片，圖片來自Slow Art Day 官網(wǎng)

在一周的活動結(jié)束后，大英博物館與數(shù)字文物公司（Keiken Collective）合作，（Keiken Collective）為參與者最喜歡的作品制作了（instagram）濾鏡，并在3D和AR平臺（Sketchfab）上使用3D掃描的博物館藏品創(chuàng)建數(shù)字明信片，為參與者留下了美好的回憶。

弗里克收藏館，2008年至今，醫(yī)務(wù)人員培訓(xùn)項目“學(xué)習(xí)觀看”、“敘事醫(yī)學(xué)”

“看伊特魯里亞石棺、美國畫家約翰·辛格爾頓·科普利的肖像，或弗蘭茲·克萊恩的抽象畫能改變醫(yī)學(xué)生看病人的方式嗎？” 這是一位發(fā)言者在紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館（Museum of Modern Art）近期舉辦的論壇“檢查的藝術(shù)”（The Art of Examination）上提出的問題。該論壇是美國近年來鼓勵對健康注入更多的人文理解，引入博物館課程改善醫(yī)生臨床培訓(xùn)趨勢的一次總結(jié)。

紐約的弗里克收藏館（Frick Collection）在這一領(lǐng)域展開過多樣化的嘗試?！皩W(xué)習(xí)觀看”項目組織醫(yī)務(wù)人員仔細觀察博物館館藏中的人物肖像畫，并將同樣的技能用于檢查病人的面部照片。

哥倫比亞大學(xué)的醫(yī)學(xué)生在博物館中學(xué)習(xí)，圖片來自Narrative Medicine官網(wǎng)

自2008年以來，弗里克收藏館還與哥倫比亞大學(xué)內(nèi)外科醫(yī)師學(xué)院建立了合作關(guān)系，發(fā)起“敘事醫(yī)學(xué)”（Narrative Medicine）項目。每年12名一年級的醫(yī)學(xué)生在弗里克收藏館進行六周的半結(jié)構(gòu)化課程，學(xué)習(xí)館藏杰作，在人文環(huán)境中豐富未來醫(yī)療實踐中可調(diào)取的技能。

早在1999年，耶魯大學(xué)醫(yī)學(xué)院皮膚病學(xué)教授伊萬·布拉夫曼（Irwin Braverma）和耶魯大學(xué)英國藝術(shù)中心的高級教育策展人琳達·弗里德蘭德（Linda Friedlaender）共同設(shè)計了首個針對從醫(yī)人員的博物館課程，讓醫(yī)學(xué)院學(xué)生參與博物館展品的視覺分析練習(xí)，從而提高他們對皮膚病視覺診斷中精細細節(jié)的分辨和描述能力。這個項目很成功，并成為了上述其他項目的靈感來源。

比利時安特衛(wèi)普圣保祿教堂， 2018-2022

“慢觀看”的廣泛應(yīng)用也被推廣至文化遺產(chǎn)地。18世紀建成的比利時安特衛(wèi)普的圣保祿教堂（Sint Paulus）已連續(xù)五年舉行“慢觀看”的公眾活動。2022年4月2日，“圣保羅的朋友”志愿者在教堂的髑髏園中，先后迎來了大約500位參與者，觀看對象包括教堂內(nèi)的精美木雕以及魯本斯繪畫等，志愿者幫助回答問題并引導(dǎo)參與者互相交流。

比利時安特衛(wèi)普的圣保祿教堂內(nèi)精美的木雕，圖片來自Sint Paulus官方網(wǎng)站

在《慢觀看：通過觀察來學(xué)習(xí)的藝術(shù)與實踐》一書中，莎莉· 蒂什曼分享了一個有趣的觀察：現(xiàn)今多數(shù)博物館的空間與動線設(shè)計，并未給人們長時間觀看展品準備有利條件。但人們快速地瀏覽展品也并非博物館的失職，因為“人類認知的本質(zhì)是以最小的認知努力來獲取最大的意義”。

以上博物館的“慢觀看”項目可被視為一種增加“視商”的練習(xí)，訓(xùn)練眼睛，并增加對所見事物的表達能力，當人們能用“最小的認知努力”看到和交流更多的信息，或許能更好地應(yīng)對越來越圖像化的知識結(jié)構(gòu)。

“伊特魯里亞人”特展“慢觀看”系列

時間：2022年10月22日周六下午15:00-15:20
課程主持：朱天怡、李欣，吳文化博物館課程教師
適齡觀眾：青少年（9歲及以上）及成人
報名人數(shù)：15人
課程地點：吳文化博物館一樓第二特展廳

20分鐘，我們在日常生活中能觀看什么呢？可能是15頁小說，也可能是小半集電視劇，而現(xiàn)在的20分鐘，我們歡迎所有觀眾，靜下心來，觀看一件兩千多年前伊特魯里亞人的展品。當我們踏入特展展廳，就已經(jīng)進入了伊特魯里亞人的時空場景，觀察一件器物，好奇心一定驅(qū)使我們提問，它來自哪里？它有什么用處？它描繪了什么？它為什么會被制作成這樣？

“伊特魯里亞人——古代意大利的貴族”特展涵蓋了332組/件代表性文物，彰顯了伊特魯里亞文明從勃興至完全歸化羅馬的興衰歷史。而本次課程從一件精美的展品出發(fā)，引導(dǎo)大家對展品進行描述，關(guān)注它是如何被制造及留存的，并嘗試理解伊特魯里亞人對生命與死亡的態(tài)度。

特展信息

展覽時間：2022年8月30日—11月30日
展覽地點：吳文化博物館第二展廳

注意事項

1. 進入旅游景區(qū)、文博場館等，須查驗48小時內(nèi)的核酸檢測陰性證明，嚴格落實測溫、查碼（健康碼、行程卡）、掃碼登記等各項疫情防控措施。凡是體溫異常、或者有中高風(fēng)險區(qū)所在縣（市、區(qū)）旅居史的人員不得入內(nèi)。

3. 本場課程限額15人（以單人為單位）采用線上預(yù)約的方式，現(xiàn)場出示預(yù)約碼進行核驗。

4. 館內(nèi)已做好全面消毒殺菌工作，為了您和他人的健康，請全程佩戴口罩。

5. 活動當天，您可以提前30分鐘開始核驗預(yù)約碼，但無法在活動開始15分鐘后，再核驗進場，即遲到15分鐘以上，均視為未如約參加活動。

請您注意：如您在半年內(nèi)累計達3次未履約，預(yù)約系統(tǒng)將自動觸發(fā)黑名單機制，一年內(nèi)將無法報名我館的任何活動，請您合理安排出行時間。

參考：

1. Beene, S., & Statton Thompson, D. (2022). Focusing on Slow Looking: An Exploration of Techniques to Develop Critical Observation Habits. Art Documentation: Journal of the Art Libraries Society of North America, 41(1), 1-18

2. Luise Reitst?tter, Karolin Galter & Flora Bakondi (2022) Looking to Read: How Visitors Use Exhibit Labels in the Art Museum, Visitor Studies, 25:2, 127-150.

3. Shari Tishman. Slow Looking: The Art and Practice of Learning Through Observation. Taylor & Francis, 2017.

4. Smith, L. F., Smith, J. K., & Tinio, P. P. L. (2017). Time spent viewing art and reading labels. Psychology of Aesthetics, Creativity, and the Arts, 11(1), 77–85.

5. Smith, J. K., & Smith, L. F. (2001). Spending Time on Art. Empirical Studies of the Arts, 19(2), 229–236.

6. Rice, Danielle, and Philip Yenawine. (2002). A Conversation on Object-Centered Learning in Art Museums. Curator: The Museum Journal 45, no. 4: 289–301.

7. Slow Art Day網(wǎng)站

https://www.slowartday.com/

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原標題：《國際博物館觀察丨博物館里的“慢觀看”（附活動預(yù)約）》

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