2021年底，BY ART MATTERS天目里美術館在杭州天目里園區中開放，開館至今舉辦了一系列展覽、駐留項目與公教活動。作為杭州第一家當代藝術館，這家“從無到有”的美術館在當地的社群和文化生態中扮演著怎樣的角色？

天目里園區毗鄰西溪濕地，由普利茲克獎得主倫佐·皮亞諾設計，是一個以人、藝術、自然、建筑、工作、交流為核心的城市綜合體。皮亞諾將天目里比喻成一個蘋果，“硬質界面的包裹下，是一個柔軟而豐富的內核”。17個單體建筑通過圍合的方式創造出一個中心廣場，被稱為“城市客廳”，它們包裹著中央花園、水鏡廣場和喬木樹陣，為人與建筑、自然的互動創造了空間。園區中有咖啡店、餐廳、小型影院、中國大陸首家蔦屋書店，以及兼具設計和藝術的買手百貨空間等。圍繞著水鏡廣場，還時常會舉辦市集，向市民及游客展示各類產品。

BY ART MATTERS天目里美術館位于園區的中心1號樓，希望成為人們生活與勞作之外的第三場所，其中的藝術活動從室內延伸至戶外公共空間，例如，理查德·朗使用浙江本地水沖石制作的《石之線》與園區的植被和建筑融合在一起；泰國藝術家里克力·提拉瓦尼的茶屋則位于天目里的頂層露臺，供人們聊天、品茶、冥想。

BY ART MATTERS天目里美術館（左一建筑）及天目里園區 朱海 攝

BY ART MATTERS天目里美術館建筑外觀 Wen Studio 攝

“我們希望美術館是這個園區中的破冰者，勇于發言；也希望它像是樂隊里的鼓手，領著曲子的框架，穩定地打著節拍。”BY ART MATTERS天目里美術館副館長吳天向澎湃新聞記者表示。據她介紹，在天目里有一座紅色的橋，經常能在下午的時候聽到薩克斯曲，“我們因此做了一個叫‘橋下見’的公教項目，邀請了古墩社區的手風琴樂團與兩位年輕音樂人一起合作了音樂快閃，即興改編及合奏了《南屏晚鐘》。”

吳天表示，公共教育是BY ART MATTERS天目里美術館的重要部分，從2021年年底開館以來，已經舉行了超過150場公教活動。其中，導覽、工作坊、表演、與插畫師跨界合作的教育刊物、環境戲劇等展覽延伸項目試圖將美術館的內容以更大眾化的方式呈現給觀眾。“穿林里”活動對分布于天目里園區中的不同公共藝術項目進行激活和延伸討論，例如針對提拉瓦尼用事物營造人與人之間交流場所的概念，他們舉辦了多個食物相關的活動，讓觀眾去發掘和體驗身邊的公共藝術。“之外”板塊通過工作坊、戲劇表演等跨感官創作活動，希望能創造聲音、味覺、觸感等多感官探索與創造的機會。“無障礙美術館”關注身心障礙人士的藝術體驗；志愿者培訓項目聚集更多對藝術感興趣的社會力量，并期望對杭州本地的美育培訓有所推動。

天目里園區的17號樓“之駐”是整個園區中最高的一棟樓，或許也是其中最富有實驗性的地方。“我們會邀請駐留藝術家與本地文化深入交流，以工作坊、工作室開放日、對話講演、展覽、表演等形式呈現。”吳天介紹道。如今，駐留項目得到了越來越多的拓展，“現在的第二期駐留項目內新開辟了一個交換單元，邀請杭州的藝術家和藝術從業者，去到福建屏南縣汾溪村進行駐留，希望藝術家通過藝術展演、古建筑改造、美育建設等方式，為藝術、土地與人的關系帶來新的視角與解讀。”最近，這里又發起了“住留”項目，向公眾開放短期入住申請，體驗在藝術家工作室的居住場景。

“之駐” 66Jiang 攝

日前，BY ART MATTERS天目里美術館正在舉行展覽“筑夢”，通過40余位國內外藝術家的作品，探索藝術家與構筑的技藝之間的關系。展覽的概念由美術館的館長Francesco Bonami與副館長吳天共同確定。“‘筑’指實體的、理性的構筑，‘夢’指虛幻的、感性的夢境與表達，這兩條線索相伴相生，”吳天說道，這是在討論“我們做的很多事情之間的共性”時提出的一個想法，后來作為了展覽主題。而此前，美術館的開館展“從無到有”也與他們的日常工作息息相關。“很多時候，我們都是用一種自發的想法和方法在做事情。我覺得，我們不只是希望做一個美術館，而是一種方式，像博納米之前說的，其實是一種系統，一種方法論，并非只是一個空間。我們在工作過程中也將不斷調試，研究如何讓觀眾能在日常中自然而然地接觸到藝術，這也是我們希望開展很多公共教育項目的原因。”

筑夢”展覽現場