1月12日，六小齡童（章金萊）攜自己擔任總導演的紀錄片《一帶一路 重走玄奘路》來到上海圖書館進行點映并做了演講，作為一個老上海人，他分享了家族“章氏猴戲”和上海這座城市的歷史淵源，他認為我們每個人都要做好自己，找準自己的位置，這樣才能在一個領域中做到登峰造極。而作為一名文藝工作者，他也希望能夠通過自己的作品，傳遞更多的中國傳統藝術。以下為演講實錄，未經本人審訂：

大家好！我也是上海人。非常榮幸，這部紀錄片昨天還在北京圖書訂貨會上放了一個片段，在全球點映，我們上海是第一批觀眾。今天看到男女老少的觀眾，我十分感動。

上海是我出生的地方，也是我家族的福地。我爺爺和曾祖父家都在紹興上虞，曾祖父是鎮上一個農民，他喜歡演猴戲、打猴拳，就讓他的兒子，也就是我的爺爺，到了大上海開了四個戲園子。

很多老觀眾可能知道，紹劇在上海興盛起來，我爺爺在黃浦區，北京東路和福建中路中間有一個老閘戲院，我從小在那兒長大的。我覺得他很了不起，一個農民，從紹興的石板路走上了上海的柏油馬路。那個時候紹劇、越劇都在那兒演出，大家熟悉的越劇表演藝術家袁雪芬老師、傅全香老師、范瑞娟老師都是在那個戲園子演了越劇之后，然后在上海的各大戲園里越演越火的。

剛剛很多人叫我“六老師”，其實我姓章，去年是“章氏猴戲”創立四十七周年，我們是1947年在老閘戲院的紹劇舞臺上有了紹劇美猴王的形象。過去，有一種說法，北京紅不叫紅，上海紅，全國紅。我們很多文學家，例如魯迅先生、曹禺先生、巴金先生，都跟上海有千絲萬縷的聯系，我們的藝術大師梅蘭芳先生等等，可以說，都是在上海大紅之后，在全國乃至世界上，才有了杰出的地位。科學家錢學森先生、錢偉長先生，跟上海也有很深的淵源。

三十年代演猴戲，或者可以理解為打擂臺，其實就是在我們大上海。如果沒有這種友誼競爭，就不會有今天的猴戲藝術百花齊放。北派猴王是京劇的楊月樓先生、李萬春先生，南派猴王鄭法祥先生。那時候我聽說齊天大圣的像被燒香供奉，影響非常大。后來，蓋叫天先生也演孫悟空，他有三個孩子都在演戲，兩個孩子演孫悟空。

一直到上世紀六十年代，我父親拍了紹劇彩色戲劇電影《孫悟空三打白骨精》，跟上海也有關系。這部戲是當時上海天馬電影制片廠拍的，號稱“百部導演”的楊小仲導演來拍的，這個導演非常厲害，留下了中國戲曲電影的杰作。毛主席先后兩次看這部電影，后來1961年10月10日又看了一次舞臺劇，之后寫了一首詩，其中一句“金猴奮起千鈞棒，玉宇澄清萬里埃”大家都知道。

這也是我的福地，2014年3月19日，我在上海圖書館跟我們的觀眾朋友交流溝通，給我留下了非常深刻的印象。當年的下半年，2014年的10月15日，我就接到了通知，讓我參加習近平總書記召開的北京文藝座談會，作為七十二個代表之一，深感榮幸，我感受到國家需要我們這些演員去弘揚正能量，弘揚我們的傳統藝術，我們有責任和義務，思考怎么把這些正能量、積極向上的作品，和我們的觀眾分享。

今天來這里之前我做了三場活動，又說又演，都是在我們上海的幾所小學，雖然很累，但是當我看到那些孩子，我覺得自己又年輕了。我一進去，底下上千個小孩子看到我開始跳：“大圣爺爺來了！”有的家長給我留言，說十分感謝我，孩子看到我，看到了真的孫悟空了，其實我們就是普通的演員。

我跟記者朋友說，我是世界上最幸福的演員，光我們中國人就有十四億觀眾，我不敢說全部，我倒著問，在場的觀眾當中，有哪一位沒有看過我演的《西游記》？請舉手。我覺得不是我的演技有多出眾，而是我趕上了好的時代、好的題材。我從內心感謝中國傳統文化，最重要的是感謝剛才我們看到的玄奘大師。

我在上海出生，在上海長大，生我的時候，我媽媽差點一條命都沒有，后來說孩子不行了，早產。我的母親是非常偉大的，她一共生了十一個孩子。為什么？選秀啊！給我爸爸提供更多的素材，讓他去挑選合適的小猴子，十一個孩子去世了五個，國外的一些報道說我們家是前赴后繼演孫悟空的戲。在我們中國，別說四代，五代、六代演戲曲的都很多，但是堅持同一個題材，讓我們觀眾熟知的可能不多。

2014年的時候，我的父親走了，九十歲。他的遺愿就是希望一部分骨灰可以放到黃浦江，這個心愿還沒有完成，以后我一定會完成。我的父親說觀眾是我的良師益友，每次演出，都要感受觀眾反饋的信息。這個地方觀眾應該鼓掌，但是沒有鼓掌；這個地方觀眾應該流淚，但是他沒有流淚，這就是我自己的問題。我父親說讓我一定要把觀眾放在心里，我演孫悟空，首先的要求就是熟讀吳承恩先生的這部小說《西游記》，文學是怎么展示這個形象的。

除了理解以外，還要有表現力。這個時候，我的父親就給我出主意了，讓我去拜訪很多前輩，看很多前輩的戲，虛心向他們請教學習。包括上世紀八十年代初李萬春先生“北猴王”到上海來，他去看我父親演出，他們兩個人成為至交好友，這在戲曲梨園界成為一段佳話，《人民日報》專門畫過一張畫——南北猴王聚會大上海。今天我們也有很多年輕的一代演猴戲很好，例如嚴慶谷，猴年的時候，我們還一起合作了戲曲晚會，他是學的鄭派的猴戲。

上海的觀眾對于猴戲的發展非常重要，否則沒有觀眾去看，猴戲漸漸就失傳了。如果大家一定要我說一句心里話，其實很簡單，一個演員要演好、演活孫悟空，那你必須接受中國傳統以京劇為代表的戲曲藝術、猴戲藝術的熏陶，因為人演孫悟空，歷來成功的例子一定在戲曲。只有中國的戲曲門類，才會告訴你，孫悟空的喜怒哀樂、七情六欲、手眼身法步是怎么體現的，話劇是沒有的，歌舞、電影也是沒有的。孫悟空有獨特性，他有特定的站立姿勢、走法，一舉一動、一個眼神都是有據可查的。

每個人都應該找準自己的位置，大家都是西天取經路上的行者，都要歷經人生的九九八十一難，每個年齡都有自己最佳的事情。十年以前我為什么沒有演玄奘呢？即便我演，也達不到現在的程度，眼神里出來的東西肯定都不一樣。現在我為什么可以演？這么多年的積淀。觀眾給我總結說：章老師，你從徒弟到師父，從大圣到大師，從斗戰佛到功德佛，配上師父的袈裟，重走師父的路，什么感覺？那種感受可能是你們不能獲得的，因為只有親身經歷的人才知道。

那個時候，我們是玩命去拍的《西游記》，連保險都沒有，因為沒有保險公司。我是六百度近視，兩百度散光，一個演員一身之氣在于臉，一臉之氣在于眼，眼睛是心靈的窗戶。很多觀眾可能看到一些演員雖然演得很好，但是可能缺少什么東西，那就是神。我近視眼，但是最重要的是孫悟空是火眼金睛，我眼睛是木的，我就開始練習，晚上把燈都關了，盯著香看，打乒乓球的時候，我站在網前面，眼睛跟著球快速地轉。

美國高科技很厲害，他們說：我可以把你的面具做成真的這樣的猴子，但是你這樣的眼睛我高科技做不出來。這就是我們東方的藝術，美國也超越不了。所以，我說演孫悟空最好的演員不一定是我六小齡童，但一定是中國人。我從內心希望年輕的演員踏踏實實，一生做好一件事情，但是好像有很大難度，因為誘惑太多，很難靜下心來。

玄奘大師取經，留下了一句名言：“寧向西去一步死，絕不東歸半步生”。其實玄奘的一生也是做一件事情——取經、譯經、傳經。一千多年以后，明代末年吳承恩先生的詩詞、書法、繪畫都非常棒，但是我們只記住了一部傳世的小說《西游記》，他一生的心血全部在里頭。吳承恩因《西游記》名垂千古，《西游記》因吳承恩流芳百世。

我演過很多角色，安徽衛視《國劇盛典》的晚會上，給我頒發了一個大獎，叫“終生成就巨獎”。其實我覺得我還年輕，沒到這個年齡，因為一般我看說是去世之后再說終身成就獎。有的人說，六小齡童老師是為家族活著的，不是為自己活著的。有一定道理，但是我覺得活得精彩，能夠對社會有一定作用，就非常好了。比如說，業余愛好大家都有，如果作為一個演員，你的愛好和藝術結合在一起就更好了。我很喜歡收藏《西游記》各種藝術品，而且我還獲得了一個我最看重的獎，就是英國吉尼斯世界紀錄，六小齡童是世界上收藏《西游記》藝術品最多的人，一個手帕、一雙筷子，都把他們當寶貝。

我們做好自己最重要，所謂大家、大師，無非是在自己的領域里面，做到登峰造極、不可超越。我寫了一些書，例如《六小齡童品西游》、自傳的《行者》，不是為了炫耀，更多的是希望通過我們自己的情感，傳達給大家，跟大家互動。

在中國，要真正做好自己的演藝事業，大家會記你一輩子。一個觀眾說：有的人，一輩子演了很多戲，我們沒有記住，但是有的演員演了一部戲，讓我記住了一輩子，那就是您。我就想：我只演了一部戲嗎？其實我演了很多，但是大家記住的還是孫悟空的角色。我在上海電視臺《詩意中國》話劇中演過魯迅，也是中國第一個在電視劇里面演胡適先生的，叫《北平戰與和》。我還演過《連城訣》的花鐵干，是很壞的一個人，觀眾說演得好，但是你別演了，孫悟空這么壞，我接受不了。我演一個貪污犯、一個特務行嗎？觀眾接受不了，演得像也不行，不像也不行。我演《新燕子李三》，跟成龍演的，我演他師父，自己很喜歡這個角色，最后去世了大家也很難受。

這其實是一種榮譽，我跟家鄉的父老相親聚在一起，非常高興。我會繼續努力，把兩件事情做好，一件事情是這個紀錄片，過年以后，我們師徒四個人都要去印度。豬八戒的扮演者馬德華老師，唐僧的第一任扮演者汪粵老師，還有續集沙僧的扮演者劉大剛老師。還有一個就是電影《敢問路在何方》的中美合拍，我一直希望東方的藝術可以通過西方的高科技走出去，因為完全用西方高科技，我們中國人肯定接受不了的。有些東西不宜變，即便變了，也是萬變不離其宗。我們要利用人生并不長的短短幾十年，把自己活得精彩。

狗年馬上到了，2018年是非常好的年，在這里，我衷心祝愿大家，老同志身體健康長壽，中年人事業有成，年輕朋友心想事成！謝謝大家！