8月19日至28日，繼寧波、鄭州、北京后，第二屆abC藝術(shù)書獎(jiǎng)長(zhǎng)名單入圍作品巡展在上海假雜志SeP空間舉行。30件以“書”為媒介創(chuàng)作的作品涵蓋了藝術(shù)家書、手工書、攝影書、插畫書、Zine等形式，從面向全球華人創(chuàng)作者公開征集到的近250本書中脫穎而出。在這些作品中，創(chuàng)作者們借助簡(jiǎn)單的紙張、圖像與文字，以各自的方式處理著自身與世界的關(guān)系。

abC藝術(shù)書獎(jiǎng)是一個(gè)以“書”為特定媒介的創(chuàng)作獎(jiǎng)項(xiàng)，于2020年2月正式啟動(dòng)，不僅是對(duì)本土創(chuàng)作群體的鼓勵(lì)與扶持，同時(shí)也希望對(duì)書籍這一古老媒介在當(dāng)代的價(jià)值予以重新確認(rèn)。作為創(chuàng)作者所能擁有的最低廉的媒材，書頁(yè)與紙張?jiān)趦烧浦稀⒎酱缰g容納著豐富、廣闊甚至激進(jìn)的視覺(jué)及材料語(yǔ)言實(shí)驗(yàn)。它既是作者得以自由表達(dá)的途徑，也為抽象的思想提供了一份可以感知的物質(zhì)結(jié)果，并以此延展了觀念所能觸及的維度。

在第二屆abC藝術(shù)書獎(jiǎng)入選作品中，《三體問(wèn)題》獲得評(píng)委會(huì)大獎(jiǎng)。《三體問(wèn)題》是出版人、漫畫家Pigao為法國(guó)數(shù)學(xué)家阿蘭·申西內(nèi)（Alain Chenciner）所做的一本打破常規(guī)的“故事書”。它涉及到阿蘭生活中的三個(gè)部分：在數(shù)學(xué)與應(yīng)用天體學(xué)領(lǐng)域的學(xué)術(shù)生涯；日常生活中持續(xù)創(chuàng)作的漫畫小品；長(zhǎng)達(dá)15年的中文學(xué)習(xí)經(jīng)歷。它們最后落在了三本小冊(cè)子上：2018年， 這位數(shù)學(xué)家受邀來(lái)中國(guó)交流，于是他決定要以中文來(lái)完成他在北京的講座。Pigao復(fù)現(xiàn)了他當(dāng)時(shí)的中文學(xué)習(xí)筆記，用孩童般拙稚的漢字筆觸寫下“三體問(wèn)題”的歷史發(fā)展脈絡(luò)；第二冊(cè)是他過(guò)去十年里從未間斷的漫畫創(chuàng)作，記錄下日常生活與思考的片段——Pigao為他出版這本書的過(guò)程也被他畫進(jìn)了漫畫中。第三冊(cè)則是阿蘭成功地在北京首都師范大學(xué)用中文講解復(fù)雜的“三體問(wèn)題”的PPT文件。這些細(xì)節(jié)共同構(gòu)成了一位年近八十歲的數(shù)學(xué)家的人生故事。

《三體問(wèn)題》

張心怡的《有刺》獲得優(yōu)勝獎(jiǎng)。作品以南島族群女性的“身體記號(hào)”文化為課題。在這個(gè)廣泛分布在大洋洲和東南亞等地的龐大族群中曾存在一套特殊的標(biāo)記系統(tǒng)，女性從六七歲時(shí)起，身體皮膚上便被刺下貝殼、蝴蝶、山脈、農(nóng)田等圖案，作為該女性的社會(huì)職能的“記號(hào)”。作者試圖從女性主體視角出發(fā)，對(duì)相關(guān)文化研究的既有結(jié)果進(jìn)行再次的討論與補(bǔ)充，追索身體記號(hào)在原始部落、現(xiàn)代和當(dāng)代語(yǔ)境下不同的符號(hào)意涵，以及與之緊密相關(guān)的經(jīng)濟(jì)、文化和歷史動(dòng)能如何形塑出作用于女性身體的規(guī)訓(xùn)系統(tǒng)。

《有刺》

同樣獲得優(yōu)勝獎(jiǎng)的《雙子之歌》項(xiàng)目由一部紀(jì)錄片和一本藝術(shù)書構(gòu)成，藝術(shù)家Anne Tveit Knutsen記錄了一對(duì)患有天生性認(rèn)知障礙癥的挪威雙胞胎姐妹Eli和Toril的故事。二人相互依靠著長(zhǎng)大，逐步邁入中年時(shí)光，不幸Toril患病離世，妹妹Eli則需要獨(dú)自面對(duì)這個(gè)陌生的世界。所幸Eli從小熱愛(ài)繪畫，抽象的色塊與線條讓她能以自己的方式認(rèn)識(shí)并融入現(xiàn)實(shí)世界。書籍采用了折頁(yè)的方式，將每一件畫作藏在另一個(gè)維度之中。而散落在畫作之間的對(duì)白則來(lái)自于紀(jì)錄片拍攝中兩姐妹日常的對(duì)話，以及姐姐去世后Eli一人的獨(dú)白。

《雙子之歌》

另一件優(yōu)勝獎(jiǎng)作品《野生集體舞事件簿》由ARCHVOE小組創(chuàng)作，他們嘗試以一個(gè)全新的視角來(lái)觀察“廣場(chǎng)舞”這一中國(guó)特有的公共生活方式。書籍以電影的敘事邏輯展開三個(gè)“事件”：事件A，中老年群體在街頭空地等城市公共空間中組織起來(lái)的廣場(chǎng)舞；事件B，年輕人在夜店里蹦迪；以及事件C，年輕人“占領(lǐng)”一處廣場(chǎng)，邀請(qǐng)老年人加入他們一起蹦迪。在大多數(shù)人眼中，事件A與B這兩類活動(dòng)幾乎處于世界的兩極，實(shí)際上卻存在著高度相似的行為邏輯，以及千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系。ARCHVOE小組圍繞著人群、場(chǎng)所和活動(dòng)這三個(gè)主體，進(jìn)行大量觀察、調(diào)研與剖析，也顛覆了成員們此前對(duì)于廣場(chǎng)舞人群的刻板印象。

在更多的入選作品中，《Lost in London》獲得榮譽(yù)主席特別提名獎(jiǎng)，書本以魚皮為封面，講的是在倫敦生活的怪物們的故事。李雅倫的《為馬歇·馬叟在特隆、烏克巴爾、奧比斯·特蒂烏斯建造的游樂(lè)園》以圖像小說(shuō)的形式完成了一個(gè)建筑設(shè)計(jì)方案。作品以博爾赫斯的一部短篇小說(shuō)為靈感，設(shè)想在一個(gè)完全唯心的世界中，屬于小丑馬歇·馬叟的一處游樂(lè)園。由黃靜遠(yuǎn)組織和編輯的《住在親情里的疫情》記錄了作者與流動(dòng)女工們的互動(dòng)，其中三位女工的繪畫作品也作為插圖收錄其中。《南公園》則是gantea第一次以家鄉(xiāng)為背景創(chuàng)作的漫畫，這部“虛構(gòu)”作品的路徑因?yàn)榕c“真實(shí)”記憶相重疊而產(chǎn)生了意料之外的閱讀體驗(yàn)。這些作品難以被定義，可能是來(lái)自輕松的閑聊，也可能是嚴(yán)肅的研究。在紙上，人們借由做書而相遇，展開實(shí)驗(yàn)與交流。

展覽現(xiàn)場(chǎng)