每個(gè)孩子天生就是藝術(shù)家，他們的美術(shù)作品總是能給人們帶來(lái)許多意外驚喜。

澎湃新聞獲悉，第五屆“初芒計(jì)劃（2022）——上海少兒優(yōu)秀美術(shù)作品展”近日在上海油畫(huà)雕塑院美術(shù)館對(duì)外展出。展品除了常規(guī)性的繪畫(huà)、雕塑、陶瓷、手工、綜合材料之外，還出現(xiàn)了視頻、動(dòng)畫(huà)等包含攝影和數(shù)字視聽(tīng)的新媒體作品。展廳一樓最大的一組作品是“《一百種藍(lán)》計(jì)劃”，在色環(huán)與顏料盒之外，孩子眼中和心中的“藍(lán)”多得超出觀眾的想象，這是上海油畫(huà)雕塑院美術(shù)館少兒美術(shù)教育的一項(xiàng)長(zhǎng)期公益項(xiàng)目“初芒計(jì)劃”的開(kāi)始。

“‘初芒計(jì)劃’在成立之初。上海油雕院就定下宗旨，最大限度地承載孩子們的創(chuàng)造力和藝術(shù)表現(xiàn)形式。”上海油畫(huà)雕塑院美術(shù)館負(fù)責(zé)人說(shuō)。

《我的自畫(huà)像》，壽語(yǔ)琦，12歲，巖彩，60×80cm

走進(jìn)展館，能明顯看到與往年相比，本屆入選作品的形式和材質(zhì)更為豐富多元，除了常規(guī)性的繪畫(huà)、雕塑、陶瓷、手工、綜合材料之外，還出現(xiàn)了視頻、動(dòng)畫(huà)等包含了攝影和數(shù)字視聽(tīng)的新媒體作品。還有大量的作品是有意識(shí)地利用廢棄的生活垃圾，或者木塊、泡沫等現(xiàn)成材料，以及石頭、陶土、樹(shù)枝、紙漿、礦物質(zhì)等自然材料進(jìn)行創(chuàng)作的立體作品。

“作品展就是一個(gè)窗口，讓我們看到少兒美術(shù)創(chuàng)作具有了一定的研究性、實(shí)驗(yàn)性和前瞻性，”上海油畫(huà)雕塑院美術(shù)館副館長(zhǎng)傅軍向澎湃新聞?dòng)浾呓榻B說(shuō)，今年上海油畫(huà)雕塑院美術(shù)館共計(jì)收到來(lái)自全國(guó)各地2306件（組）參選作品，經(jīng)過(guò)兩輪評(píng)選，最終有126件（組）作品成功入選參展。不分主題、不分畫(huà)種、不分形式。

《一百種藍(lán)》計(jì)劃,玩在藝起·創(chuàng)意拓展空間集體作品，9--11歲，綜合，1500×200cm

展廳一樓最大的一組作品是“《一百種藍(lán)》計(jì)劃”。在色環(huán)與顏料盒之外，孩子眼中和心中的“藍(lán)”多得超出你的想象，這就是“計(jì)劃”的開(kāi)始。孩子們先從開(kāi)放的媒體實(shí)驗(yàn)中，探索藍(lán)色的明度、色調(diào)和多樣性；繼而感知生活中各式各樣的藍(lán)，天空是淡雅清爽的藍(lán)，樂(lè)高藍(lán)開(kāi)朗的克萊因藍(lán)，沐浴露的藍(lán)是郁悶的灰紫藍(lán)；緊接著就是從平面到立體，用一張平面的藍(lán)色紙張呈現(xiàn)不同的藍(lán)色，孩子們實(shí)驗(yàn)多樣折面變化和立體造型結(jié)構(gòu)，并結(jié)合光源，讓“光”變成媒介，展現(xiàn)立體的藍(lán)色調(diào)變化；最后一個(gè)環(huán)節(jié)延伸到美感拓展，在研究世界各國(guó)的藍(lán)色故事和藝術(shù)家作品之后，他們調(diào)制出了自己的專(zhuān)屬藍(lán)色，并將其應(yīng)用在創(chuàng)想的生活物品上，通過(guò)色彩的改變，賦予物品不同的視角感受。

“《一百種藍(lán)》計(jì)劃”展覽現(xiàn)場(chǎng)

傅軍也驚訝于這組作品的完整性，“這組作品的意義就在于呈現(xiàn)出了教育的整個(gè)過(guò)程，是一套方法論。一個(gè)最基本的元素，我們對(duì)它的探索可以從平面到立體，由畫(huà)桌進(jìn)入客觀世界，再回到歷史與文化中。這是我們想要倡導(dǎo)的美育，打破應(yīng)試教育的一些局限，從美術(shù)進(jìn)入世界，你知道‘它’從哪里來(lái)，又可以創(chuàng)造出什么。”

熱，陸葦顏，11歲，石頭 泡沫板，高30cm

展覽淘汰了大量工藝、技術(shù)精美的參選作品，傅軍表示相比于過(guò)于成人化、程式化、工藝化的作品已經(jīng)透支了孩子的潛力，“初芒計(jì)劃”希望看到更多原創(chuàng)性、想象力、思想潛力。最大程度地取消作品的外在限制。

連續(xù)幾屆的“初芒計(jì)劃”，越來(lái)越凸顯出多種媒材的綜合運(yùn)用在少兒美術(shù)創(chuàng)作中的優(yōu)勢(shì)和實(shí)力。孩子們已不再拘泥于單純紙本的創(chuàng)作，他們已能熟練運(yùn)用當(dāng)代藝術(shù)很多藝術(shù)手段和表現(xiàn)手法，且作品的完成度都較高。

皮影藝術(shù)，張藝琳，吳宇瞳，12歲，視頻

展覽大廳白色墻面上播放著一部“動(dòng)畫(huà)片”，這是今年結(jié)合了皮影藝術(shù)的視頻作品--《皮影藝術(shù)》，作品由學(xué)生編劇本，制作登場(chǎng)的人物及道具，按劇本進(jìn)行表演，手機(jī)拍攝，再進(jìn)行后期的背景音樂(lè)和學(xué)生本人的音頻錄制。

在人間——棋局亦或是禮物，李隨之，12歲，裝置

展覽作品中的裝置藝術(shù)、雕塑、手工作品也頗有趣味：《在人間——棋局亦或是禮物》將人生比作棋局，因?yàn)樽髡呦矚g透明、發(fā)光的東西，所以她將水晶樹(shù)脂脫模中國(guó)象棋與日常物件的結(jié)合，留住棋盤(pán)中，同時(shí)用透明鐳射糖果包裝紙包裹棋子懸掛與空中，表示自由飛翔，發(fā)出自性之光；《上海寧》是用紙張糊出了一家三代人，衣服上則刷有家常上海話，生動(dòng)有趣；《閃電銀駒》用鋁網(wǎng)、錫箔、鐵絲創(chuàng)作。

閃電銀駒，張孟榛，張佳紜，12歲，綜合，120×65cm

《視覺(jué)的游戲》則是一個(gè)半立體的作品，觀眾欣賞作品的時(shí)候，需要移動(dòng)的方式來(lái)看作品，不同的站位結(jié)合光源會(huì)看到不一樣的街道景致，是一幅很好的互動(dòng)作品。

視覺(jué)的游戲，毛一一，8歲，綜合，100×80×38

古老與未來(lái)、傳統(tǒng)與現(xiàn)代也在孩子們的作品中碰撞，展覽上既有古老的巖彩畫(huà)，也有當(dāng)下的軟件畫(huà)、IPAD畫(huà)，傳統(tǒng)的青綠山水中也長(zhǎng)出了高樓大廈。“他們可以舉重若輕地打破成人的限制，這是少兒作品中非常寶貴的天真。”傅軍感慨。

另外，由于今年上半年受疫情防控的影響，孩子們絕大部分時(shí)間是在家上網(wǎng)課，少兒藝術(shù)教育面臨著從未有過(guò)的挑戰(zhàn)。今年大量的投稿作品就與跟疫情相關(guān)，比如排隊(duì)做核酸、大白、網(wǎng)課、網(wǎng)上會(huì)議等等。

抗疫青蜂俠，李正嵐，13歲，擠塑板，高180cm

《我們的網(wǎng)課系列--穿越》中，作者將電腦網(wǎng)課頁(yè)面上的同學(xué)換成了高更、梵高、齊白石；《做核酸》是一幅4米多長(zhǎng)的集體作品；《抗疫青蜂俠》則呈現(xiàn)了孩子眼中的抗疫英雄形象。傅軍表示，因?yàn)檎褂[不限主題，所以抗疫題材是小朋友們自己選擇的，“疫情給他們帶來(lái)了很多心理上的負(fù)面影響，藝術(shù)是一種渠道，讓他們學(xué)會(huì)將情緒轉(zhuǎn)移至創(chuàng)作上。”

窗外，于閱微，12歲，Ipad 繪畫(huà)

做核酸，吳妙思等14人，10歲，油畫(huà)，420×40cm

傅軍認(rèn)為，當(dāng)代藝術(shù)的標(biāo)準(zhǔn)還在建構(gòu)中，在當(dāng)下發(fā)生，標(biāo)準(zhǔn)依然在不斷被打破。從這個(gè)角度來(lái)說(shuō)，更應(yīng)該重視孩子們的作品，“孩子的成長(zhǎng)本身就是不斷打破舊有，特別符合當(dāng)代藝術(shù)的機(jī)制，或者說(shuō)孩子和當(dāng)代藝術(shù)在共同成長(zhǎng)，所以成長(zhǎng)過(guò)程中的引導(dǎo)就顯得尤為重要。‘初芒計(jì)劃’表面展示的是孩子們的作品，其實(shí)反映的是我們當(dāng)下少兒美術(shù)教育理念的發(fā)展水平。上海油雕院美術(shù)館作為一個(gè)專(zhuān)業(yè)機(jī)構(gòu)、交流平臺(tái)，希望以此來(lái)喚起全民重視基礎(chǔ)美育，提升感性素養(yǎng)。歸根結(jié)底，與藝術(shù)聯(lián)系在一起的生活，是一種有意義、令人心儀的境界。”

展覽現(xiàn)場(chǎng)

據(jù)悉，此次展覽將持續(xù)至2022年8月14日。