香格納畫廊是中國最早的當(dāng)代藝術(shù)畫廊之一，在近日的《香格納畫廊20年》新書分享會上，香格納畫廊創(chuàng)始人勞倫斯·何浦林對“澎湃新聞”（www.kxwhcb.com)表示，20年前，藝術(shù)家可能學(xué)習(xí)的是歐美藝術(shù)，而現(xiàn)在更需要的是將中國藝術(shù)推向全世界。在提及中國的當(dāng)代藝術(shù)時(shí)，勞倫斯強(qiáng)調(diào)了應(yīng)該是當(dāng)代藝術(shù)在中國，中國和世界聯(lián)系起來，這是一個做當(dāng)代藝術(shù)的好地方。

香格納畫廊是中國最早的當(dāng)代藝術(shù)畫廊之一，20余年來見證并推動了中國當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展。12月9日，《香格納畫廊20年》新書分享會上，香格納畫廊創(chuàng)始人勞倫斯·何浦林（Lorenz Helbling）、荷蘭動畫電影節(jié)主席戈本·斯荷爾姆（Gerben Schermer）、藝術(shù)家張恩利、施勇、余友涵等人圍繞這本書分享了香格納畫廊20年的發(fā)展歷程。

上海人民美術(shù)出版社出版的《香格納畫廊20年》于11月底推出，這本書以時(shí)間的發(fā)展順序和畫廊空間的階段性變化為坐標(biāo)，梳理了香格納成立以來與104位藝術(shù)家/組合的共同經(jīng)歷，用205個展覽記錄了香格納走過的20年。圖書編輯單學(xué)萍表示，最初以資料豐富的香格納獨(dú)立網(wǎng)站內(nèi)容為基礎(chǔ)，大致整理了三個方向——展覽、藝術(shù)家和畫廊歷史。在這之中展覽是最重要的，它把畫廊、藝術(shù)家、收藏家聯(lián)系在一起。

書中記錄了每位合作藝術(shù)家在香格納舉辦的個展、當(dāng)年的重要展覽和重要事件，同時(shí)收納了大量珍貴的歷史照片和文獻(xiàn)。單學(xué)萍認(rèn)為，“整本書在結(jié)構(gòu)上以時(shí)間為主線，以展覽為主要內(nèi)容，加上關(guān)于畫廊前后十個展覽空間的敘述，希望呈現(xiàn)給讀者的是畫廊、藝術(shù)家和中國當(dāng)代藝術(shù)共同成長的歷程。”

1996年6月，香格納畫廊在上海波特曼香格里拉酒店正式成立，并在這里舉辦了藝術(shù)家第一個個展。藝術(shù)家施勇在分享會上回溯香格納畫廊的歷史時(shí)說到，其實(shí)在香格納“波特曼時(shí)期”（1996-1999）之前，還有一個展覽空間，就是勞倫斯自己的家。當(dāng)時(shí)，勞倫斯在建國路的老房子里舉辦了周鐵海的展覽，這在1990年代初是非常有意思的展覽形式。施勇認(rèn)為，可能是這個展覽，成為后來香格納畫廊，以及這本畫冊的發(fā)端。

面對香格納20年的變遷，勞倫斯·何浦林告訴澎湃新聞（www.kxwhcb.com），20多年前上海的浦東新區(qū)還沒有完全發(fā)展起來，高架橋和大廈樓宇也沒有叢立，這么多年展址從城市中心轉(zhuǎn)移到了邊緣，一開始在波特曼時(shí)期香格納只占用了一個走廊，現(xiàn)在香格納已經(jīng)擁有了多個空間，在展覽上藝術(shù)家個展的變化不止是推出年輕的藝術(shù)家和有名的藝術(shù)家，還云集了多種風(fēng)格的藝術(shù)家，時(shí)代更迭，香格納變化了不少，但和整個上海社會環(huán)境的改變相比，畫廊的改變還是微小的。

在香格納創(chuàng)始和展覽籌辦的過程中，勞倫斯認(rèn)為從建國路的周鐵海展覽到現(xiàn)在西岸的香格納空間，堅(jiān)持初衷最重要，但是隨著時(shí)代變遷運(yùn)作畫廊的觀念是要改變的，尤其是中國有著跟國外不一樣的環(huán)境，畫廊的運(yùn)作模式不是一成不變的，要以藝術(shù)家為中心。在現(xiàn)場，藝術(shù)家張恩利認(rèn)為香格納依然會有許多有意思的展覽和未知的將來。

隨著近幾年上海開設(shè)了越來越多的美術(shù)館和畫廊，公眾對于公共文化場所興趣大增，勞倫斯認(rèn)為近年開設(shè)的場館還不夠多，藝術(shù)空間對于上海眾多人口和文化需求尚不飽和，目前上海的公共文化設(shè)施的建設(shè)還處于一個開始的階段，不是只為藝術(shù)空間保留位置那么簡單。

《香格納畫廊20年》通過文獻(xiàn)整理、圖片搜集和脈絡(luò)梳理等方式，記錄了香格納20年的發(fā)展歷程和緊隨時(shí)代變遷的展覽變化，使得藝術(shù)家的展覽作品和歷年的文獻(xiàn)資料以書本的形式得以安放。勞倫斯講述香格納畫廊下一個20年的規(guī)劃時(shí)，認(rèn)為依然要敢為人先，時(shí)刻走在前面，具體的做法是難以規(guī)劃的，接下來的路也要結(jié)合著時(shí)代而改變。

“上海的當(dāng)代藝術(shù)有空間和位置去展示了，但是從軟件、從內(nèi)容、從文化上，現(xiàn)在這個階段還是有很多進(jìn)步空間，藝術(shù)家的作品可以看出一個國家層次上的文化，中國在21世紀(jì)的藝術(shù)文化是怎樣的，要展示出來，與世界文化、西方國家的作品在中國展示相比，本土藝術(shù)家的發(fā)揮空間更重要。”勞倫斯表示，20年前，藝術(shù)家可能學(xué)習(xí)的是歐美藝術(shù)，而現(xiàn)在更需要的是將中國藝術(shù)推向全世界。在提及中國的當(dāng)代藝術(shù)時(shí)，勞倫斯向記者強(qiáng)調(diào)了應(yīng)該是當(dāng)代藝術(shù)在中國，中國和世界聯(lián)系起來，這是一個做當(dāng)代藝術(shù)的好地方。很多年前的法國巴黎，孕育了法國藝術(shù)乃至世界藝術(shù)，而現(xiàn)在的中國同樣可以成為當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展的重要時(shí)期和地標(biāo)。