大家都說王千源有“神級演技”，對此，王千源卻格外低調。他認為，“最佳男演員”稱號不代表功成名就，他仍在期待下一個階段的自己。“你現在40來歲，但到了50歲還有50歲的表演，到了60歲還有60歲的表演。”王千源說：“做演員，認真投入這件事是不能停下的。如果你老是對自己說，今天這個電影我都拿完獎了，明天那個壞蛋角色我都演過了，我就‘行活’就行了——你要是經常這么去做，你一定沒有50多60多那時候的突破。”

“大器”長成，要運氣更要漫長的時間

王千源二十歲出道，三十九歲榮獲東京電影節“最佳男演員”稱號，有人說他是“大器晚成”，而王千源本人卻認為，自己是“大器早成”。“像我爹演了這一輩子還沒拿過什么別的獎，我還是運氣好。”而這“運氣”一來就把王千源帶上一個臺階——憑借電影《鋼的琴》，王千源以演技實力斬獲東京國際電影節“最佳男演員”的稱號。

人們都說，他把這部小眾電影演到了大眾心里去。而他在采訪中則真誠地說：“我當時只是拍電影，拍一個自己喜歡的電影，演一個自己喜歡的角色。我就覺得電影作品不分大眾小眾，作為從事這個工作的角度來講，只分為喜歡演的電影、不喜歡演的電影；從觀眾的角度來講，就是喜歡看的電影和不喜歡看的電影。我覺得這么區分還是比較合理。”

他臉長眼小，面孔粗糙，既沒有亮眼的外形，也沒有校友劉燁、章子怡那樣年少成名的好運。即使在獲得東京國際電影節“最佳男演員”稱號、脫離多年來“混臉熟”的怪圈之后，他依然鮮少能出演主角。

在備受爭議的《黃金時代》中，他演民國北方大作家聶紺弩，爽朗的氣質頗受好評，但論戲份他連演員表前五名都排不上。在口碑極好的《繡春刀》中，他演“錦衣衛三兄弟”的大哥，演盡一個明朝基層公務員的尷尬與苦悶，但觀眾眼中的主角畢竟是“男神”張震。到了2015年，他在《太平輪》打完了醬油，才終于又輪上了一個足以大放異彩的機會——《解救吾先生》。

演壞蛋，你要好好研究這類人

在警匪片《解救吾先生》中，窮兇極惡的大反派“華子”，使43歲的王千源再次占據了各種影評的標題。靠著三天不喝水、七天不洗頭、狠揍劉德華、琢磨怎么吃好一個餃子等種種“技術活”，王千源使自己的形象無限接近于這個手上染滿鮮血、“野狗”般的悍匪。在2015年的初秋，他僅憑銀幕上那瘋狂而精明的眼神，便帶給了觀眾一絲早來的寒意。

為了演好這個壞蛋，王千源曾經拜訪了好幾個窮兇極惡的罪犯。“人的這個想法都是瞬息萬變的。你要研究他，他的人生、他的經歷，他為什么會有這樣的想法，研究的過程你仿佛也成了他、跟著他經歷了這個被不斷拒絕的人生，這個過程是痛苦的。痛苦完了之后，你把人物演好了，觀眾是能夠被觸動到的，完了金雞獎也給你了。”說到這兒王千源自己也調侃道：“再也不愁沒有金雞獎了。”因為這部戲，王千源獲得了2017年金雞獎的最佳男配角。

在每一個時間點，重新定義與世界的關系

自上一次和好友張猛雙劍合璧《鋼的琴》，時隔6年，王張二人又有一部新的合作《槍炮腰花》。在這部電影里，小鎮青年、燒烤店老板、美國攝制組、開發商多種勢力在一片工業廢區里引爆了各種嬉笑怒罵的故事，時代洪流中人與環境的思考也隨之敲響。

這是王千源第一次演“環保”電影。“其實每個人都是在一邊表演，一邊尋找自己的人生。”從王千源嘴里說出來的道理無比樸實又無比在理：“你20歲的時候，你不可能演環保、你不可能演珍愛生命。但是現在我會去演，因為到了40歲我看到了，我理解了，我們就這么一個小地球，你把它弄沒了咱以后誰都別住了。”

“還有珍愛生命，這四個字說起來有點老生常談。但是你20歲的時候你不能理解這件事，身邊的人都活得好好的，長輩健健康康。等到你40歲了，那些老人該死的死，該沒的沒，這時候你才能理解，生命是脆弱的，你才會想到要去珍愛生命。”

“20歲你演戲是這個模樣，30歲是另一個模樣，40歲又有另一番模樣，你要時不時地回過頭來看待自己，重新定位自己與世界的關系、不時地調整自己對這個世界的表達。”在王千源的眼里，生命的每一個階段，其實都應該不時自省，在自省中打開視野，思考新的人生。

“閱歷和視野都開闊了以后，越發會想要珍惜現在的每一分每一秒。珍惜工作、珍惜人和人之間的交往、珍惜與每個人在一起的時光、珍惜活著的時候，珍惜醒著的時候，也要珍惜睡覺的時候。”問他，那具體怎么珍惜呢？“每天一睜眼，別嘩一下起來，心臟受不了，先在床上耽個5分鐘，緩緩。然后慢慢地去跑步，吃自己做的健康早餐，午后最好還能讓自己緩緩睡個午覺。”

平時除了電影，極少出現在公眾視野的王千源，在德國制表品牌格拉蘇蒂原創時計工藝展在北京SKP開幕時，以品牌好友的身份出現，于是有了如下對話。

澎湃新聞：對你來說，做演員最有趣的地方在哪里？

王千源：做演員最有趣、也是最痛苦的，就是嘗試不同的角色。我可以演《繡春刀》的錦衣衛、可以演《解救吾先生》的壞蛋，也可以演《鋼的琴》里面小里小氣的父親，你（指記者）就不行。你永遠都是以記者的身份來采訪不同的人，我們演員就可以有變化，每次以不同的角色來面對你，這是有趣的地方。

但是痛苦在哪兒呢？你做記者你都是做自己，你不用進入角色、你不用背臺詞、你不用丟掉原來的那個自己，你只要做原創就好了，但我演員不行。每一個角色，背后都要做很多功課。比如當時演鋼的琴，每天就穿著綠毛褲，在四星級酒店里邊走，不穿外褲，別人當你神經病，但這都是為了幫助自己進入角色。

澎湃新聞：你的成長與成名經歷了漫長的時間，如何看待演戲與時間之間的關系？

王千源：演技的成長是階梯式的，走過一段瓶頸期之后，突然會上一個臺階。所以你必須要每一天都認真地去工作，2010年堅守、12年堅守、15年堅守17年堅守，堅守完了回頭看，正是因為有這些堅守，才能走到這樣的地步。每一步都走得很嚴謹，才能有最后的突破。這種突破，有的時候是突然間的轉變，有時候呢，就在你身上潛移默化，你不想突破，但突破已經在發生了。

我現在會回過頭來看以前的作品。當時看，哎喲，那么好。但是現在看，覺得當時還是有些稚嫩，技法上還是有值得提高的地方。為什么呢？年齡上，長了一塊兒，經驗上、閱歷上也長了一塊兒。回頭看過去的作品，會有蒼白的感覺，但當時看是豐富的。但是演戲就是一件遺憾的藝術，永遠不可能做得完美，但你要讓自己盡善盡美。

澎湃新聞：所以，你覺得自己的演藝生涯最重要的兩個字是“堅守”？

王千源：不全是，但很重要。作為演員，你不管是演壞人、還是演冰冷型的、還是演溫暖型的，你都要去認真去表現。我在這個整個表演過程當中，沒有什么是特別喜歡演的，古裝戲也演過、現代戲也演過、大角色也演過小角色也演過。你還想演什么？你再演一個你演過的角色，你怎么演？這個炒雞蛋我吃過了，我還吃它干什么？是不是？那就要要求自己不斷地堅守。

所以我總是戴著手表，你看看它，提醒一下自己，堅守每一天。只要你接活了，你就要認真地對待它——時間長了，我跟你講啊，水到渠成。

澎湃新聞：演戲這么嚴謹，又愛戴德國表，你是不是和很多中國男人一樣有德國情結？

王千源：我很有這個德國情節啊，德國人的嚴謹、德國人的兇猛、我們從哪兒知道的呢？世界杯啊。我一看世界杯，德國球員一個個都高大兇猛還很嚴肅，沒有巴西那種熱情，但是你很難突破他，因為他們卡位很嚴格，他們的嚴謹很強大。我戴的手表也是，有些牌子堅守了170多年了，一直把高水準堅持到現在，這就非常令人敬佩。我活不了170歲，但是我向往100歲的時候仍然在堅守和突破。