藝術展覽越來越多，怎么選擇？怎么看？怎么評？

“澎湃新聞·藝術評論”（www.kxwhcb.com)在原來每周“評展·資訊”的基礎上，再次推出系列評展專欄，力求以獨立態度多角度深層次看展評展。本期推出的是策展人與特展研究者賈布的“和賈布看展”專欄，評述的是上海當代藝術博物館的“中國當代藝術收藏系列展 李山”，同時也特別邀請到專業嘉賓李曉峰參與。

名稱：中國當代藝術收藏系列展 李山

地點：上海當代藝術博物館（PSA）

時間：2017 年8月26日至11月26日

票價：60元/人

推薦度：????

優點：細思恐極

缺點：絕大部分觀眾也許沒有觸摸到展覽的核心，也沒來得及細思恐極

專業嘉賓丨李曉峰（上海大學藝術研究院副院長、上海大學美術學院美術館館長、美術史論系當代藝術研究工作室主持）：

李山的生物藝術，是他以一個藝術家的立場，對生命體的探索方式。這個展覽便是他與世人分享他的探索成果：人類21世紀的生命科學、生物醫藥技術、克隆技術、生物科技，與藝術創作、藝術想像、藝術創造性，與藝術家所代表的人類的情感是怎樣鏈接的。

互動嘉賓丨頡鵬（上海高等教育美學教師、李可染畫院青年畫師）

李山之所以能在當代藝術生態環境里記憶猶新，其根植于他多年來執著的、勤勞的、勇敢的探尋與大膽的思考，他不斷將他的思考付諸實踐，盡可能去變為“真實”。他的再創造并不要彰顯自己多么的偉大與崇高，相反，他更和睦，他平等的看待眾多“生命”。

賈布：他以科學家的姿態和藝術家的任性，進入到基因層面去改寫生命體

（喜布文化創始人、策展人、特展研究專家）

你必須充分認識到這個事情的嚴重性：這不是藝術家借用基因和生物的概念去搞藝術，他的重點不是用電腦特效或高仿真模型做出光怪陸離的奇特生物。李山是以科學家的姿態，真正進入到基因層面去改寫生命體本身，并且他已經制造出了活體生物樣本。更可怕的是，他又以藝術家式的任性，建造巴別塔的野心，認為這改寫應該是自由的。

藝術家與作品

有必要先簡單介紹一下藝術家和展覽的內容。

今年75歲的李山是中國當代藝術史上最重要的藝術家之一，一般用兩個標簽來快速定義他早年的江湖地位：“85新潮”的重要參與者，最早參加威尼斯雙年展的中國藝術家。

PSA李山個展現場

上世紀90年代中期，李山開始了對生物藝術的思考、研究與實踐。在長達20年的生物藝術實踐中，李山的生物藝術一共有3次重要展出。2007年在香格納畫廊的“南瓜計劃”展出了基因改寫之后生長出的各種南瓜的照片，這是他首次展示活體研究成果。2012年在臺北當代藝術館的“粉紅微笑之后：閱讀?李山”。這次PSA的大型個展是李山第3次生物藝術的集中展示，也是規模最大的一次，除了前兩次展覽中出現過的重要作品，還匯聚了李山從90年代的開始的手稿、方案和草圖。

PSA李山個展現場.《南瓜計劃》

本次展覽中最重要的兩件作品，《偏離》和《涂抹》。

《偏離》是垂吊在PSA大中庭里的一組60個“蜻蜓人”模型，和真人等比例大小，這是李山自己的身體和蜻蜓組合的“嵌合體”。雖然展示的只是一組高仿真模型，但制造出活體的嵌合體才是李山真正想要做的。

PSA李山個展現場,《偏離》

PSA李山個展現場,《偏離》

另一件重要作品《涂抹》，是分置于PSA一樓和二樓的兩大片莊稼。“涂抹”是一個技術語匯，是改變DNA的一種手段。表面看起來，這就是兩塊莊稼地，除了出現在美術館這個場地有點奇怪之外，完全乏善可陳，也沒有任何審美可以討論，很容易就被忽略了。但事實上，這兩塊莊稼完全不是普通的玉米和水稻，而是DNA被涂沫后的產物：這塊玉米地，是李山在與科學家研究后，將這些玉米的基因恢復到“世界上最原始的玉米”。二樓的水稻，則是“釋放了所有生命樣式可能性的自由的水稻”。從生命的本初，到生命未來，兩片莊稼構成了一個完整的閉合框架。

沒錯，這個展覽上展出的是生物實驗的活體樣本，只不過因為是植物活體，而不是動物的活體樣本，它們很容易就被觀眾忽略了。

PSA展覽現場.《涂抹1》（水稻）

PSA李山個展現場,《涂抹2》（玉米）

被驚嚇的觀眾

整個展覽我看過兩回，第二次是在“和賈布看展”的直播中，與文藝批評家、上海大學美術學院美術館館長李曉峰一起看的。李曉峰是李山多年的朋友，對李山的創作脈絡與思路非常了解。隨著對展覽內容的逐步了解以及和李曉峰的深入討論，這個展覽帶給我的不安甚至是恐懼也越來越強烈。

顯然，這里有一個巨大的關于生命倫理的問題，還和藝術攪和在一起。在這個展評中我不做價值判斷，因為對這個議題任何價值判斷都是危險的。我只能表述一下我從展覽內容中體會到的恐懼，以及探尋這恐懼的來源。

這個過程中，我問了自己幾個問題，自問自答。

自問1：如果剝離這些作品的藝術化的表達方式，如果剝離李山作為中國當代藝術界大佬級的地位，如果把所謂“藝術性”從這些“作品”中剝離掉，那還剩下什么？

自答1：剩下的是生物科學。

自問2：那李山所使用到的生物科學很厲害嗎？

自答2：我當然不知道，而且我來談論生物科學完全就是犯賤，隨便一抬手就碰到知識天花板，所以我根本不準備展開。我只做一個簡單推理：李山不是一個生物科學家，他的生物藝術成果，都是通過與專業科學家的合作產生的。我判斷李山所使用到的生物科學的技術手段，不會超出生物科學在現實應用中的安全范圍。也就是說，應該不是最尖端、最前沿的技術。

自問3：為什么基因改造之類的事發生在科學領域里不會讓我恐懼，而在藝術家李山手上卻讓我感到恐懼？

自答3：在和李曉峰直播時的交流中，我隱約捕捉到了恐懼的根源。因為：科學家的改造是有目的的，他們的實驗也是有目的的。而作為藝術家的李山，他的實驗，是去除那些“功利性”的目的，是釋放生命的可能性，是給生命以“自由”。

坦然的藝術家

這是我所有恐懼的來源：李山沒有功利目的，李山在談論自由。

如果可以不論證、直接表態的話，我只有四個字：歪理邪說。（沒忍住價值判斷了）

PSA李山個展現場

在這個語境下，李山的身份算不算藝術家，以及他做出來的這些東西算不算藝術，這些都雞毛蒜皮的小事兒。重點是，李山在藝術的掩護下，以“自由”之名，開始造物了。

PSA李山個展現場

PSA李山個展現場

PSA李山個展現場

我還想發一個小跑題的感慨：藝術家是一個多么美妙的職業！不管你做的事情多么荒誕不經、挑戰底線，社會和輿論總愿意給藝術家以最大程度的諒解和寬容，他們甚至會主動替藝術家去尋找說辭，以便更合理坦然地原諒這些荒誕。（又沒忍住價值判斷了。）

恐懼或不安，是我作為一個觀眾的感受。看了很多李山的采訪，生命倫理問題在他那里早已解決了，完全不構成困擾。但他也不想就這個敏感的話題和人正面交鋒，爭個是非對錯。他以一個長者的智慧，每次都以嫻熟優雅的太極手段將這些質疑化解過去。

比如，有記者問：你是有神論還是無神論？

李山說：我的神就是基因。（END）

左起：頡鵬（互動嘉賓）、李曉峰（專業嘉賓）、賈布、陸嫻達（互動嘉賓）

【和賈布看展】

“和賈布看展”的國內部分，主要立足上海，每個月會挑選幾個認為有價值的展覽，邀請在相關內容領域的權威專家作為專業嘉賓一起評點判斷。國內部分，每個展覽還會通過微博和微信公開招募的1-2名看展愛好者。這個由特展專家、內容專家和普通觀眾組成的“看展團”，從各自不同的視角看展并進行交流。

“和賈布看展”的國際部分，是一年6次左右的國際看展旅行計劃，9月14日到10月5日，“和賈布看展”國際部分將開啟第二季的旅程，以法國、德國和意大利為主要目的地。