每個國家、每個民族，“想象共同體”的地基和屋頂，都因文化而來。優(yōu)秀傳統(tǒng)文化是“我們最深厚的軟實力”，更是“中華民族永遠不能離別的精神家園”。然而，我們的教育對象——00后學生，被稱為網(wǎng)絡(luò)原住民，他們知道的三國是游戲版的，他們眼中的李白是王者榮耀中的動漫人物，文言文成為學生們最為苦惱的學習內(nèi)容之一，歷史中講到的中國傳統(tǒng)文化常常被他們戲稱為“消失的文化”、“老文化”。傳統(tǒng)文化遇見了現(xiàn)代尷尬。

好在附中的選修課和社團課有較大的自由度，可以因?qū)W生的興趣、教師的愛好而建構(gòu)，于是我設(shè)計了主題為“歷史文化篇”的課程，其中一項內(nèi)容是了解和學習中國傳統(tǒng)戲劇知識、感受中國傳統(tǒng)文化的魅力。沒想到還真的吸引了一批感興趣的00后，當然也混進了一些不太感興趣的學生。課堂上，學生們對是否要學習傳統(tǒng)文化、傳統(tǒng)戲劇昆曲，展開了熱烈的討論：

感興趣的G同學說：“我覺得，在近代西方文化的沖擊下，在尋求中國自身發(fā)展的訴求下，我們或多或少淡漠了或者主動拋棄了一些本國的傳統(tǒng)文化。前幾天語文課講到昆曲，我發(fā)現(xiàn)同學們印象中的昆曲，僅限于課本中湯顯祖的《牡丹亭》，以及從來不看的戲曲頻道。在流行樂盛行的當下，昆曲更被視為陳年舊貨，傳統(tǒng)文化如何發(fā)展成了一個嚴峻的現(xiàn)實問題。”

“我的看法是，傳統(tǒng)戲曲內(nèi)容老套，表演程式化，節(jié)奏緩慢，與現(xiàn)實生活格格不入。看戲的以老年居多，昆曲在年輕人中缺乏市場，我個人就無法理解語文老師說的昆曲之美，那些咿咿呀呀的調(diào)子無法跟上時代步伐，我是不會去聽的。”“興趣不大”的H同學如是說。

面對傳統(tǒng)，00后學生往往有“霧里看花”之惑；面對世界，又難免有“鄉(xiāng)愁何寄”之困。對傳統(tǒng)戲劇不感興趣成了他們的“特色”，這不由讓我感慨。2001年，中國昆曲被聯(lián)合國教科文組織評定為首批“人類口述與非物質(zhì)遺產(chǎn)代表作”且名列榜首，中國古老的昆曲藝術(shù)受到國際認可，國家文化部對昆曲也提出了“保護、傳承、發(fā)展、挖掘”的八字方針，此后沉寂已久的昆曲慢慢進入了大眾的視野。近些年來，社會各界人士和昆曲愛好者都在努力推動昆曲的發(fā)展和延續(xù)。作為“百戲之祖”，昆曲本身具有文化、歷史、美學等多維價值，因此被稱作傳統(tǒng)文化藝術(shù)的璀璨明珠。然而，由于缺乏了解，學生對昆曲依然沒有興趣亦無認識，不想聽不想看不愿接納。怎么辦？我抓住學生對昆曲美不美的說法，調(diào)整課程內(nèi)容，準備開設(shè)《尋找昆曲之美》系列課程，試圖讓學生通過觀摩、了解以及探究昆曲，培養(yǎng)他們對昆曲藝術(shù)的認知與情感，促使他們走進昆曲的世界，感受“非遺”的魅力。

為此，我詳細收集了國內(nèi)歷史學科在拓展課上進行戲曲藝術(shù)普及教育的相關(guān)資料，并編寫課程提綱：第一階段以專題講座形式，觀看香港中文大學的“微課”視頻，輔以教師講解昆曲歷史，目標是初步接觸、激發(fā)興趣。第二階段播放經(jīng)典片斷，請來了專業(yè)昆曲表演者吳燕妮老師講授相關(guān)知識，在觀看昆曲過程中，達到體悟、欣賞的目標；并通過討論最終確立五個傳承民族文化的專題，即“昆曲之文字美”、“昆曲之服飾美”、“昆曲之表演美”、“昆曲之聲音美”、“昆曲之歷史美”，由學生組成小組自主探究。第三階段是課堂交流展示，此時教師的角色已從臺前轉(zhuǎn)為幕后，打通課堂邊界，引入社會資源，教學的互動性和體驗性得以充分凸顯。

在專題講座階段，吳老師介紹了昆曲閨門旦表演的審美特征，女生們戴上點翠頭面，配以頂花、邊鳳，身著淡粉、水綠、鵝黃、湖藍等清麗色彩的帔和褶子時，一個個現(xiàn)代“女漢子”立馬化身為美艷清麗的古典美女，搭鬢、踢裙、蕩腳，一顰一笑間透著古典的優(yōu)雅與嫻靜。當然，課堂內(nèi)的昆曲學習并非以表演為目的，借此引發(fā)學生對昆曲的興趣與關(guān)注，豐富其情感世界，促進其對傳統(tǒng)文化的熱愛、思考與感悟才是要義。

在交流活動階段，學生們根據(jù)用途和創(chuàng)意，直觀、生動、形象地展示了所收集的資料，并以故事形式分享，同時附上書面報告。各小組學生還分別講述了他們一個月來走進昆曲、體驗昆曲的經(jīng)歷。

表演組的J同學介紹說：“我們小組向?qū)I(yè)的老師請教，了解到了昆曲‘載歌裁舞’的表演形式，學習了通過用手勢、腳步等肢體動作表現(xiàn)人物的內(nèi)心活動。當我們親身嘗試吊嗓子、走圓場，甚至生平第一次畫臉、包頭，才真正體會到這門古老藝術(shù)之美。”

歷史組的Y同學有著更深的理解：“昆曲的劇本大多具有較為深廣的歷史文化背景,折射出不同時代的社會風貌和社會生活，如《牡丹亭》、《長生殿》、《桃花扇》等。昆曲藝術(shù)寶貴之處，不僅是昆曲本身，還有其中的歷史、文學之美。昆曲就是我們中國人的‘雅樂’嗎！它獨特深厚的美學傳統(tǒng)與獨具神韻的東方風格，對于我們民族乃至人類都具有永恒的魅力。”

體會昆曲之美的過程中，學生們感受到民族的心聲與家國的情懷。一些原先對昆曲較為排斥和抵觸的學生開始變了，H同學感慨地說：“我原來喜歡傳統(tǒng)文學，但不喜歡傳統(tǒng)戲劇，總覺得它們太假太做作。然而現(xiàn)在我不得不承認，放慢腳步，放緩節(jié)奏，靜下心來感受昆曲，有一種空谷幽蘭的意境。正如白先勇先生所說的，昆曲的動作、唱腔、詞情水乳交融給人豐富的享受。”

由H的轉(zhuǎn)變開始，越來越多的學生在課程學習中從抵觸、拒絕到接觸、感悟。受到學生交流的啟發(fā)，我決定進一步深化探究活動的主題，要求學生圍繞兩個問題寫一篇活動感悟：（1）從昆曲效應來思考“非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”如何與現(xiàn)代對接？（2）在現(xiàn)代化的軌道上疾馳、在全球化的浪潮中游弋的中國如何定義自身？

這些開放的問題引來了學生更為深層的思考，S同學寫道：

很久以來，失去了時代的連接、缺少了情感的溝通，傳統(tǒng)文化在許多人眼中逐漸成為一堆零散的符號、呆板的素材。而在近距離接觸之后，才開始感受到傳統(tǒng)文化的“強大向心力”及其豐富的“時空存在”。昆曲在發(fā)展中不斷融合創(chuàng)新，“亙古亙今，亦新亦舊”。這正是民族文化自信的根基，也是我們振興傳統(tǒng)面向未來的底氣。

學生的文字讓我驚艷，我因勢利導：弘揚傳統(tǒng)文化已贏得社會共識，對傳統(tǒng)文化的熱情也呈“井噴”之勢，但“泛產(chǎn)業(yè)化”“戲說歷史”“簡單重復”卻屢見不鮮，這是為什么？如何真正實現(xiàn)心靈深處的文化“還鄉(xiāng)”與“尋根”？……對此話題感興趣的同學還積極參加昆曲社團，將昆曲文化、藝術(shù)和故事加工成各類創(chuàng)意文具。按學生的說法，就是讓優(yōu)秀傳統(tǒng)文化內(nèi)涵更好更多地融入生活場景，轉(zhuǎn)化為不可或缺的日常生活，這才是最好的傳承與發(fā)展。

從“昆曲美不美”的爭論到開設(shè)昆曲系列課程，從《尋找昆曲之美》到深入探究“非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”的保護，教師精心設(shè)計話題，普及“非遺”知識，營造人文氛圍，力圖使學生感受傳統(tǒng)文化的魅力，體會文化傳承是面向未來的一種積極文化建構(gòu)，更是文化自覺、文化自信和文化自強的必由之路。

教學的意義需要通過學生真實的學習、內(nèi)心的感悟來實現(xiàn)，教師要善于等待時機，抓住課堂啟情點，找到有共鳴的視角、發(fā)掘有故事的人物、展現(xiàn)有深度的思考，這樣才能讓傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代表達“美美與共”，收獲更多的熱愛和尊重。教師更要善于積極引導，讓學生在動心、動情的過程中生成價值取向。這些傾情投入的00后，他們未必會真的投身戲劇事業(yè)，但對于傳統(tǒng)文化的精神氣質(zhì)和價值追求，肯定會有更多理解和認同。情感的知識化，知識的情感化，如此充滿生命力的歷史課堂才是有意義的教學。