近日《加勒比海盜5：死無對證》全球熱映，短短幾天取得了可觀的票房。實際上，《加勒比海盜》系列電影自2003年底上映以來，就在一夜之間風靡全球。這部電影也幾乎包含了我們對于海盜的所有幻想：波西米亞風格的頭巾、長及膝蓋的筒靴，手持火槍，肩膀上可能還停著一只愛管閑事的鸚鵡，甚至連海盜旗上的骷髏頭都顯得有點可愛。

電影《加勒比海盜5：死無對證》劇照

海盜的故事為何如此受歡迎

長久以來，層出不窮的“海盜”作品俘獲了大批讀者和觀眾的心。我們發現藝術作品的海盜形象不僅沒有臭名昭著，反而因機智勇敢而受到英雄般的禮遇。他們在面臨絕境時，身上所體現的智慧、勇敢、頑強和堅韌的美好品質被人們津津樂道，他們為了愛情奮不顧身的獻身精神同樣讓人感動。

英國海盜史作家安格斯·康斯塔姆認為，海盜小說之所以吸引人是因為有些人過膩了充滿約束的社會生活，于是暢想揚帆遠航，隨心所欲。海盜小說中有我們所夢想的，但永遠不會實現的一切。作品的主人公正好可以代替我們過一下海盜生活，我們也可以從精神上逃離到一個充滿刺激的冒險世界里。在孩子們看來，海盜是反抗權威的代表，他們可以晚睡覺，也沒人逼他們洗澡；在成年人看來，海盜則代表獨立個體的自主性、逃離庸常生活的自由狀態，并且充滿浪漫情懷。

把海盜浪漫化實際上忽略了一個事實，那就是海盜們可能并沒有波西米亞風格的頭巾，不埋寶藏，不畫藏寶圖。相反他們的生存條件十分惡劣，被各種惡性傳染病困擾也是常有的事，壽命是以月計而不是以年計的。但是大多數讀者根本不想知道真實的海盜是什么樣子。

《世界海盜全史》

同人類航海活動相伴，海盜活躍于各個歷史時期。從羅馬帝國時期的地中海海盜到中世紀的北歐維京海盜，從15、16世紀的地中海阿拉伯海盜到17、18世紀西歐國家的殖民地爭奪時期的“合法的海盜”，他們的足跡遍布人類海上活動密集的地域。然而我們可以看到，大多數的藝術作品還是以17、18世紀的海盜為原型，大眾談起海盜，想起來的往往也是所謂“黃金時期”的海盜，康斯塔姆則認為這源于那個時期對于海盜的宣傳。

海盜是十八世紀的網紅，公眾熱切地關注著他們的行為，甚至會排著隊購買刊登著海盜最新活動的報紙。海盜們的許多事跡和性格特點都被記錄在編年史中，印發著審判記錄的海報也被公眾搶著閱讀。“黃金時期”過后，海盜遭受各國打壓，開始走向沒落，但關于“海盜”的藝術作品卻從未間斷，如今的我們似乎還或多或少受著它們的影響。

《加勒比海盜》以魔幻主義的手法講述了發生在17世紀的波譎云詭的海盜傳奇，塑造了一種浪漫且俠義的海盜形象。伴隨著電影的熱映，這段發生在大航海時代的海盜“黃金時期”也獲得了更多的關注。然而，自從人類發明海上航行的工具之日起，“海盜”這一行業就有了萌芽，發生在歷史各個時期的海盜行為也被反映在藝術作品中，這些作品中的海盜又是怎樣一種形象？

《荷馬史詩》中的“海盜英雄”

《荷馬史詩》創作于公元前8世紀，由《伊利亞特》和《奧德賽》兩部分組成。這部史詩塑造了很多英雄人物，譬如不朽的女神之子阿喀琉斯和智者奧德修斯。在關于他們英勇事跡的描述中，也記錄著他們的海盜行徑。《伊利亞特》第九卷中，阿喀琉斯曾親口說：“航海途中，我攻陷了十二座都城，到達了陸地，我又劫掠了大約一座城市。我掠奪了大量的戰利品，全部運回來交給阿特柔斯之子阿咖門農。”

《荷馬史詩》

作為伊大卡島的國王，奧德修斯也有著相似的經歷，甚至他的王國就是通過一次次駕駛船艦掠奪財富而建立起來的。《奧德賽》第九卷記載著奧德修斯在海上的歷險過程。他抵達的第一站是地中海沿岸的伊斯馬羅斯城，登陸后他做的第一件事就是將這座城洗劫一空。而后他還引以為榮的夸耀自己的壯舉：“從特洛伊出發后，海風將我帶到西孔人的國度伊斯馬羅斯城。在那里，我摧毀城市，殺人無數。女人和財寶都被我們瓜分，沒有人空手而去。”

即使是史詩中描述的“特洛伊戰爭”，我們也可以將其理解為以掠奪為主的海盜行為。這場戰爭的導火線看似是美麗的王后，但戰爭的真正目的卻被涅斯托爾一語道破——為了追求財富。同時伴隨著戰爭展開的就是對于財富的掠奪和瓜分。

有趣的是，《荷馬史詩》對這些海盜行徑似乎毫不在意，而且還著重凸顯那些英雄人物的赫赫戰功。他們久經考驗、臨危不懼、行俠仗義，受屬下尊重，被奉為領袖。于是，這一批早期的“海盜”不僅沒有臭名昭著，反而因為他們得英勇機智而被歌頌。

迪福的“海盜漂流記”

《魯濱孫漂流記》是英國作家丹尼爾·笛福的一部回憶錄式冒險小說，講述了主人公魯濱孫的航海經歷和流落荒島后獨自生存的故事。表面看這本書與海盜沒有關系，實際上它的原型人物則與海盜息息相關。

關于《魯濱孫漂流記》的原型人物有兩種說法，第一種認為“魯濱孫”的原型是亞歷山大·塞爾柯克。塞爾柯克于1703年跟隨威廉·丹皮爾組織的私掠船隊出海巡航，企圖截獲西班牙的珠寶船隊。途中塞爾柯克因為船只的適航性與船長發生了激烈的矛盾，一氣之下要求留在胡安·費爾南德斯群島上。隨后他開始了漫長的荒島求生，直到1709年私掠者伍茲·羅杰斯船長在附近拋錨修整時發現了島上的煙火。塞爾柯克獲救了，還成了伍茲·羅杰斯所寫的書中的人物，這本名叫《航海環游世界》的書于1712年出版。

《魯濱孫漂流記》

另外一種說法認為《魯濱孫漂流記》的原型是亨利·皮特曼。皮特曼因為參與英格蘭的叛亂被判刑十年。絕望之中他和同伴于1687年越獄成功，逃到委內瑞拉外海的托兒圖加島上，在那里，他們加入了一群以荷蘭人延基為首的海盜。然而由于分贓不均，皮特曼被流放到卡烏島上。皮特曼事先買下了一個印第安人，目的是向他學習求生技巧，這個印第安人也就成為“星期五”的原型。三個月后，皮特曼被一艘海盜船搭救，輾轉到達倫敦后還根據自己的經歷寫了一本書——《亨利·皮特曼醫生的大磨難與奇異冒險》。

無論故事的原型是哪一種，現實的主人公總是與海盜脫不了干系。他們在面臨絕境時，身上所體現的智慧、勇敢、頑強和堅韌的美好品質被人們津津樂道，而《魯濱孫漂流記》也被冠以反映了新興資產階級的要求“個性自由”，勇于冒險，追求財富的美名。

《金銀島》：一個“小海盜”的成長史

在1883年出版的《金銀島》一書中，蘇格蘭作家羅伯特·路易斯·史蒂文森創造了一個終極版的海盜，也幾乎成了人們心目中海盜的“典范”。故事的主人公吉姆家在黑山港灣經營一家旅館，有一天旅館來了一位身材魁梧、臉上帶疤的客人——皇家海盜比爾船長。比爾船長給吉姆講述海盜的故事，比如罪犯被處以絞刑，海盜被綁住雙手蒙住眼睛走跳板，還有骸骨遍布的西班牙墓穴。吉姆對這樣冒險、刺激的經歷十分感興趣，甚至有點向往當海盜。

《金銀島》

意外的是，海盜比爾因為飲酒過量和過度驚嚇猝死在旅館。吉姆在比爾身上發現了一張藏寶圖，此時他并沒有表現出獨占財富的貪婪，而是去找醫生、鄉紳等一伙人一起去海上尋寶。盡管做了充足的準備，災難還是接踵而至，他們遭受了令人足以喪命的瘧疾，最嚴重的還是船上喬裝成水手的海盜組織了一場集體的叛亂。最終吉姆靠著智謀和勇氣，不僅戰勝了天災，而且鏟除了窮兇極惡、陰險狡詐的海盜，滿載財富而歸。

至此，吉姆完成了從一開始向往當海盜，到與海盜劃清界限，最后與海盜決裂的轉變，從一個不諳世事的少年成長為一個心智成熟的男子漢。他的冒險故事灌輸給年輕讀者的是充滿自信的英國紳士形象，他們追求財富，清剿海盜，開疆拓土，迎合了大航海時代下殖民奮斗的意識和決心。

浪漫的東方敘事詩《海盜》

英國詩人拜倫曾經有一次東方之旅，在旅途中他創作了一系列被稱為“東方敘事詩”的詩歌，1814年創作的《海盜》便是其中的代表作之一。40年后，作曲家阿道夫·亞當為這部詩歌譜了曲，并搬上了舞臺。事到如今《海盜》已經成為歐美許多著名劇團的保留劇目。

《海盜》以土耳其人占領希臘為大背景，海盜首領康拉德在經歷一場海難之后，被漁村善良的姑娘米朵拉等人解救。不幸的是，姑娘們落入了人販子阿赫麥特之手。康拉德帶著他的伙伴們解救了米朵拉，并抓走了人販子阿赫麥特。此時，康拉德與米朵拉的愛情正悄然而至。在之后的生活中，康拉德遭遇朋友比爾邦托的背叛，人販子阿赫麥特的詭計，米朵拉再次被掠走。最終英勇的康拉德憑借著他的正義與威嚴救出了米朵拉，向著自由揚帆起航。

一群英勇無畏的海盜，與侵略者展開殊死搏斗，為朋友兩肋插刀，為愛情奮不顧身，懲處叛徒的大快人心，《海盜》正因這十足的正氣而征服了人心。作品中的康德拉充滿俠肝義膽，但與美麗善良的漁村姑娘終成眷屬時，此時的“海盜”又被披上了一層浪漫主義的薄紗。

百老匯的潘贊斯海盜

《潘贊斯的海盜》是一部描寫海盜生活的滑稽音樂劇，最早于1879年在百老匯上演。這部怪誕的音樂劇講述的是一個尚未出師的海盜的故事。弗雷德里克剛出生時，父親將他托付給保姆露絲，讓她將其培養成一名領航員，露絲卻把領航員（pilot）聽成了海盜（pirate）。于是，弗雷德里克被送進了海盜窩。當弗雷德里克年滿21歲時，他萌生了離開了海盜窩的想法。

音樂劇《潘贊斯的海盜》

海盜們得知弗雷德里克的真實想法后，并沒有挽留強行挽留，因為他們覺得“海盜”這個行當太不賺錢了。弗雷德里克明白，這是因為海盜們從來不劫掠孤兒，這件事傳開之后，他們想要搶劫的每一艘船上都有人聲稱自己是孤兒。

甚至斯坦雷少將為了拯救自己的女兒也謊稱自己是孤兒。海盜們最終知曉了斯坦雷少將的謊言，決定去報復他。聰明的警長以維多利亞女王的名義向海盜們呼吁，他們竟乖乖放下武器投降。原來這些海盜實際上都是犯過錯被流放的上議院議員。最終海盜們回歸社會，恢復了他們的地位和立法職責。

在這里，海盜的形象既不是惡貫滿盈的強盜，也不是俠肝義膽的英雄，但他們同樣能博得觀眾的喜愛。他們遵守約定，堅持原則，甚至有些迂腐，但也因此顯得可愛，就像他們說的“至少比文明社會那些高貴的人誠實的多”。海盜的形象在這出劇中又被賦予新的意義。