一只3毫米長的昆蟲放大到3米長，是不是很奇幻，或者還有那么點害怕？別擔心，這只是照片。

進入http://microsculpture.net的網站，你會看到這些讓人驚奇的圖片，黑色的屏幕背景下，排列著一只只昆蟲，鼠標靠近哪一只，哪一只就變得透亮起來，整體散發出耀眼的金屬般的質感。

它讓人迫不及待地想看清楚更多細節，鼠標點擊“zoom”（放大）——通常一幅圖片放大之后，細節會開始丟失，像素越來越低，失真是不可避免的——但是此刻我們看到越來越清晰的細節展現在面前，像是進入了一個實時街景地圖，或者打開了google earth。

不停地放大，放大。最后連昆蟲身上細小的絨毛、腿部的鋸齒、翅膀上的花紋和斑點，都可以看得一清二楚。漸漸的，蟲子的一個部位占滿了整個屏幕。

這種令人驚訝的呈現方式來自于一種叫做微觀攝影的拍攝手法。每個昆蟲標本被安裝在一個合適的顯微鏡臺上，可以在鏡頭前試樣，密切控制位置。大多數昆蟲被分為大約30個部分來拍攝，每個特定部位都被不同頻閃的燈光照亮，來強調相應的特征。

這些作品的創作者是一位叫Levon Biss的英國攝影師。不久前，他剛結束了一場熱帶雨林的拍攝之旅。

一

Levon Biss出生在倫敦，第一次喜歡上攝影，是在他15歲時，他擺弄了父親的一臺Golden OM10的相機，父親喜歡用這臺相機來給家人拍照。

在過去的20年，Levon對攝影的好奇促使他參與過很多方面的工作——包括新聞報道、運動和肖像類攝影，作品被刊登在《時代雜志》《地理雜志》《紐約時報》《美國國家地理雜志》《體育畫報》等媒體上。

今年二月，Levon在玻利維亞叢林旅行了近一個月，為一個紀錄片拍攝昆蟲。那兒的濕度在85%，非常潮濕。盡管時逢雨季，天氣還是異常炎熱。三周半的時間里，他每天拍攝18個小時，總共拍攝了30萬張照片。而當這些照片最后出現在影片中時，提供的是一個60秒的腳本。

Levon 曾經研究過一段時間的微距攝影，但是直到他的兒子從花園里帶來一只地面甲蟲的時候，他才真正決定純粹專注于昆蟲。

“我和兒子從他的顯微鏡下觀察那只地面甲蟲。天哪！高倍率顯微鏡下，它的紋理和色彩太令我吃驚了，是如此的炫目美麗。我萌生出一種想法，我應該擴大這種美，讓它成為能夠打印的巨幅照片，這可能比從顯微鏡下看更加有趣，令人愉悅。”Levon說道。

擴大這種美，是一個不斷嘗試的過程。

Levon嘗試了一種新的技術。他試圖獨立觀察昆蟲的每一個部分。例如，只選擇昆蟲的眼睛，觀察它們的形狀和紋理，然后決定從最好的光照角度來拍攝。接著，再觀察昆蟲的翅膀、腹部等部位，同樣選擇最好的光照效果來拍攝它們。因為昆蟲身體的每個部分都有獨特的顏色、紋理和形狀，所以每個小部分都有權利被單獨拍攝成小靜物照片。一旦把這些照片合在一起，最終就會形成昆蟲的全身肖像。

這個巨大的工程會有讓人失去耐心的時候。“有時候我會問自己，”Levon說，“我干嘛要做這些？”

但是每一只昆蟲都是獨一無二的，Levon希望自己能夠積累足夠多、哪怕是海量的素材，去呈現它們獨特的美。

后期處理的時候，Levon Biss經常會用一款叫Zerene Stacker的景深疊加軟件。同時他自己也開發出一個軟件，讓處理過程更加自動化。

“當你面對一萬張圖片的時候，就需要自動化軟件來幫助，同時工作流程需要嚴謹安排。更多時候我讓電腦整夜工作。當我拍攝的同時，3個工作也在進展。我用一臺電腦和相機拍攝新的昆蟲，另一臺電腦處理上周拍攝的昆蟲圖片，第三臺電腦修飾合成兩周之前拍攝的昆蟲照片。”

二

每只鏡頭下的昆蟲都有一個讓人難忘的名字。比如Amazonian Purple Warrior Scarab，翻譯過來是“亞馬遜紫戰士甲蟲”。在鏡頭一覽無余的捕捉下，每只昆蟲不再像我們平時看到的那樣，它們有了更加震懾人心的存在。而聯想到昆蟲的名字后，你會忍不住會心地笑出聲來。

Paris Peacock（巴黎孔雀）是一位優雅的女士，兩翼上有孔雀藍。Dead Leaf Grasshopper（枯葉草蜢）是一個年邁的斗士，它的身形宛如秋天的落葉，干枯而倔強。Orange Net-Winged Beetle（橘網翼蟲）的翅膀好像橘子皮上的纖維組織。

這些名稱并不是來自Levon個人創造，而是它們在科學界的真實學名。你不得不佩服生物學家們的想象力。

James Hogan博士為Levon提供了這些昆蟲的名字。他和Levon合作，昆蟲則來自于英國牛津大學的自然歷史博物館。Hogan會提供這些昆蟲背后的故事，比如有些昆蟲是怎樣在進化的過程中，為了適應特定的方式生存，改變了它們的身體部分。

通常Levon會告訴Hogan他想拍攝的昆蟲的形狀、顏色等，Hogan會為他提供20到25種昆蟲的選擇，接著Levon就會和Hogan會面，并從中挑出大約10種昆蟲來。

“我們倆一個出自科學家的視角，另一個出自藝術家的視角，然后進行折衷。”Levon說道。

看這些圖片和我們在顯微鏡下觀察昆蟲有著不同的體驗。

“在顯微鏡下，每一次你只能關注到昆蟲的一小部分。只有轉動鏡頭齒輪，才能看到不同的區域，進而逐漸認識它的全部。而微觀攝影下呈現的圖片，則可以讓你在同一時間看到昆蟲的整體，這是一種更加美妙的視覺體驗。”Levon毫不掩飾他對這項技術的喜愛。

技術的挑戰也是他拍攝的動力之一。在Levon看來，如果只是拍好看的照片，是一件相對容易的事。但如果作品本身有難度，那就更有機會使它變得出挑。耐心、時間、精力，讓很多人都不敢輕易地承諾開始這項工程。

“這可能也是微距攝影成功的原因之一。人們了解它的難度，對這些作品充滿了敬意。”Levon說道。

三

Levon Biss生活在鄉村，習慣于被自然所包圍。在熱帶雨林工作期間，他無法上網，不能回復郵件。這不是他的工作常態，但對他來講并沒什么不適應。

“你可以嘗試一下，它會幫助你注意力更集中。有時候我們手機刷上一天，也未必做了什么事情。”Levon覺得離開科技一會兒，會讓人獲得更大的釋放。在那期間你也許會錯過一些重要的世界大事，但是回來之后，一切依然如常。

Levon還擅長拍一些體育類的圖片。在他的鏡頭下，運動員運動的瞬間充滿了力量。“關鍵在于了解你的拍攝對象。”Levon認為，在拍攝體育類圖片時，比如拍帆船運動員，讀者能通過單張的照片，感受到運動員在運動過程中的速度、爆發和力量。拍足球運動員時，你要捕捉他身體流動的瞬間。 

2006年，Levon Biss訪問了28個國家，在6大洲紀錄所有級別的足球比賽，包括秘魯山區的小孩子和專業的國家隊。最后制作成一本書《愛》（One Love），意為足球是被這些不同國家、不同地區的人們共同深愛著。

2016年5月27日到2017年1月29日期間，Levon的昆蟲微攝影作品在牛津大學自然歷史博物館向公眾開放。他最初擔心孩子們的反應，因為當這些昆蟲圖打印出來后，都成了巨幅照。如果孩子們因此被嚇跑了，可就太諷刺了。讓他欣慰的是，當孩子們看到這些“3米長的昆蟲”時，并沒有被嚇到。他們流露出來了難以置信的表情，像他們身旁的大人們一樣欣賞這些照片。

接下來，Levon將要轉攻的拍攝對象是海洋生物，用到與拍攝昆蟲類似的技術。但這一次會比之前難得多。水下拍攝增加了拍攝難度，而且他所要拍攝的浮游生物是透明的，這意味著打光會更難。不過這樣一來，大家也將從他的圖片中更清晰地看到，浮游生物的內部是怎樣的。

工作的難度讓Levon感到興奮，“如果太容易，我可能就不去嘗試了。”

自然并不是Levon拍攝的主要關注點，但他承認自己喜歡自然。“我認為現在這一代的孩子比老一輩的人更了解自然的重要性。 他們從小受到教育，知道各個層次的生態系統是共生的。同時我們應該了解到人類在生態環境中所扮演的角色。保護環境始終是一個重要的課題，我希望我們的孩子能夠持續受到這方面的教育。孩子們將接過我們產生的問題，因此讓他們明白自己在這個星球上的作用非常重要。”