“西班牙萬國大廳曾掛著菲利普四世委托維拉斯貴支等當(dāng)時(shí)最偉大畫家創(chuàng)作的作品，我在這里創(chuàng)作火藥畫，不是簡單因地制宜，還是因文化制宜…我想像，在這里作畫，黃昏的光線灑進(jìn)來，是否會有大師的魂靈跑出，與我一起創(chuàng)作?！币曰鹚幃嬹Y名的藝術(shù)家蔡國強(qiáng)說。

西班牙國立普拉多美術(shù)館將于2017年10月25日－2018年3月4日舉辦蔡國強(qiáng)個(gè)展“蔡國強(qiáng)在普拉多：繪畫的精神”。澎湃新聞今天從蔡國強(qiáng)處了解到，這是1819年建館以來，第二位在此舉辦個(gè)展的在世畫家，蔡國強(qiáng)也期待通過與普拉多美術(shù)館館藏的格列柯、委拉斯貴支等藝術(shù)家的作品對話，思考如何扎根繪畫傳統(tǒng)。

西班牙國立普拉多美術(shù)館日前宣布，將于2017年10月25日－2018年3月4日舉辦當(dāng)代藝術(shù)家蔡國強(qiáng)個(gè)展《蔡國強(qiáng)在普拉多：繪畫的精神》。自1819年建館以來，蔡國強(qiáng)成為第二位在此舉辦個(gè)展的在世畫家，緊隨2008年80歲高齡時(shí)在此展覽的美國著名藝術(shù)大師塞·托姆布雷?！杜炫刃侣劇に囆g(shù)評論》獲悉，展覽將由館長米蓋爾·蘇加薩（Miguel Zugaza）、普拉多資深策展人阿勒汗卓·維加拉（Alejandro Vergara） 聯(lián)合策展。

普拉多美術(shù)館被公認(rèn)擁有世界最偉大繪畫收藏之一，亦是收藏西班牙繪畫及雕塑作品最全面、權(quán)威的美術(shù)館，尤其以對提香、博斯、魯本斯、格列柯、委拉斯貴支和戈雅的精品收藏著稱。

《繪畫的精神》是藝術(shù)家期待從200年普拉多美術(shù)館的西班牙黃金時(shí)代館藏背后的繪畫精神、榮光出發(fā)，尋找今天的和自己的繪畫精神，對當(dāng)代繪畫困境提問；通過與普拉多繪畫專家和館藏的對話，思考如何扎根繪畫傳統(tǒng)，試圖將它承載的繪畫精神，以自己的、今天的方式，展現(xiàn)新的面貌。

觀眾將看到蔡國強(qiáng)從小與格列柯精神的對話，包括2009年他追溯格列柯人生軌跡的旅行——從出生地克里特島，經(jīng)威尼斯、馬德里，抵達(dá)托雷多的墓地，和他受格列柯影響所作早期繪畫。二十余件不同尺幅的黑色和彩色火藥繪畫大作，展示蔡國強(qiáng)從提香、格列柯、委拉斯貴支、魯本斯、戈雅等大師各自的技法、主題和感性出發(fā)，以自己獨(dú)特的藝術(shù)手法，追尋大師們的繪畫精神。另有藝術(shù)家對繪畫技法和當(dāng)?shù)鼗鹚幉牧系脑囼?yàn)，以及為展覽作品所作大量手稿、研究資料的探索過程。

此次展覽幾乎所有作品都是首次公開亮相。除個(gè)別過往作品精選外，藝術(shù)家將于今年九月下旬起在位于馬德里的著名歷史建筑 “萬國大廳”宮殿現(xiàn)場創(chuàng)作約一個(gè)月。400多年前，“地球之王”西班牙國王菲利普四世曾在此接受“萬國”使節(jié)來朝，更委托當(dāng)時(shí)包括西班牙在內(nèi)的歐洲最偉大畫家，如委拉斯貴支等，為“萬國大廳”作畫，展開激烈藝術(shù)競技；此后這里一度成為軍事博物館。蔡國強(qiáng)在“萬國大廳”的創(chuàng)作，成為因地制宜的事件，仿佛穿梭時(shí)空，感受遙遠(yuǎn)的光影，挑戰(zhàn)今天的想像和創(chuàng)造。10月23日黃昏，蔡國強(qiáng)將在此爆破展覽壓軸大作《繪畫的精神》。所有繪畫作品將在普拉多美術(shù)館內(nèi)展出。

西班牙《ABC報(bào)》特派記者Elena Cué與蔡國強(qiáng)對話：

Q: 10月24日，你將在普拉多美術(shù)館展出以繪畫大師的精神為靈感的系列作品，展覽名為《繪畫的精神》，策展人也相當(dāng)出色。關(guān)于展覽，你可以向我們提前透露些什么嗎？

A: 展覽主要作品會從今年9月下旬起在馬德里的萬國大廳(Salón de Reinos)現(xiàn)場制作，在普拉多美術(shù)館的特展展廳展出。圍繞作品，我已經(jīng)一年多在紐約暢想，也做很多嘗試，主要圍繞普拉多收藏：如格列柯、提香、委拉斯貴支、魯本斯、戈雅的作品。期間我來了普拉多幾次，不斷向館長、策展人、專家、包括作品保存部專家學(xué)習(xí)。試圖通過他們作為橋梁，更好地架設(shè)起我與古代大師們精神的對話。我也做了很多作品的試驗(yàn)。因?yàn)榇髱焸兊淖髌罚词且换厥?，用你的手法呈現(xiàn)它，和它對話，又是另一回事。

Q: 你將成為1819年開館以來，在普拉多舉辦展覽的屈指可數(shù)的在世藝術(shù)當(dāng)代藝術(shù)家，談?wù)勀愕母惺埽?/strong>

A: 30年來，我在許多美術(shù)館做過展覽，大量時(shí)候是當(dāng)代藝術(shù)機(jī)構(gòu)，所以我有某種意義上的輕車熟路，有時(shí)順著我豐富多彩的手法，根據(jù)那個(gè)場所自由暢想。展覽中經(jīng)常同時(shí)有裝置、繪畫、影像等各種媒材，有時(shí)還有大型室外爆破項(xiàng)目。多種手法傳遞觀念主題和展現(xiàn)自己探索的課題時(shí)，可選擇性就多起來。

選擇性多，也減輕了壓力：不是這個(gè)就那個(gè)，總能做。這次在普拉多，我覺得挑戰(zhàn)很大，因此更覺珍貴。作品限制在繪畫形式，從畫面出發(fā)，針對畫什么、怎么畫、為什么畫這些問題，透過普拉多，與過去的繪畫先輩們對話。

這段時(shí)間除了興奮，大量時(shí)候也焦慮和不安。因?yàn)楫?dāng)你限制到繪畫，就會面臨今天繪畫的問題是什么，只有面對問題，才能討論繪畫的精神。只有在今天繪畫的問題，才可能找到今天繪畫的精神。而繪畫的問題，有一些是從古以來就面臨的，有些是新的。

蔡國強(qiáng)，《黑色罌粟花組畫》，屏七、屏八 , 2016，火藥、帆布，152.5 x 1097 cm （趙小意攝，蔡工作室提供）

Q: 在普拉多展覽的想法是如何誕生的？

A: 2009年我來普拉多，主要為看格列柯，當(dāng)時(shí)就被普拉多的收藏，我們小時(shí)仰慕的大師、包括委拉斯貴支等作品震撼。這個(gè)圣殿里大量作品是一代代君主在歷史時(shí)間里慢慢委托制作和收集起來的。和一些國家的大美術(shù)館狀態(tài)不太一樣。

2014年，我又來普拉多，主要看格列柯逝世400周年紀(jì)念展。那天很感動(dòng)：過去的藝術(shù)，不僅停留在教科書、或被成為旅游觀光名品朝拜，其實(shí)還可以和今天的藝術(shù)家發(fā)生關(guān)系，成為今天文化創(chuàng)造的原動(dòng)力。普拉多這個(gè)展覽就是這樣。

我本以為我愛格列柯是比較特別的，好像大家都更愛米開朗基羅、達(dá)芬奇這樣的巨匠，在這個(gè)展覽上發(fā)現(xiàn)大量畫家，包括塞尚、畢加索、波洛克等都愛他，而且喜歡的角度和我大同小異。所以，在普拉多做展覽，和大師們對話，當(dāng)然是我潛在的夢想。當(dāng)館長米蓋爾（Miguel Zugaza) 請我來做展覽，是我的美夢成真！

記得米蓋爾陪我一起看格列柯和大師展覽時(shí)，我告訴他我走過格列柯出生到去世的道路，讓他挺感動(dòng)的，這也許使他萌生把我請來做展覽的想法，加上萬國大廳改造工程也成了美術(shù)館的新思路和出發(fā)點(diǎn)，讓普拉多館藏和今天正在發(fā)生的藝術(shù)產(chǎn)生關(guān)系，相互影響。

蔡國強(qiáng)，《帕米拉》, 2017，火藥、帆布，240 x 450 cm （蔡文悠攝，蔡工作室提供）

Q: 這個(gè)國家館藏的大師作品中，哪些對你影響最大？

A: 當(dāng)然很容易想到的是這幾個(gè)名家：委拉斯貴支的高貴、自信，無可取代的繪畫的自然而然的能力；戈雅豐富多彩的自由，有時(shí)靈性或暴力，有時(shí)甜美、討好…不過還是格列柯對我影響更多。

但慢慢我體會了館藏里不只在大師的某件作品，更在于美術(shù)館形成獨(dú)特場域的能量。好美術(shù)館不用什么都有，重在規(guī)模恰到好處。走進(jìn)普拉多中軸線和它邊上的房間，一位位藝術(shù)家的世界，彼此間相互能量的發(fā)生著一種進(jìn)行式的關(guān)系，有時(shí)候又像漫步巨大文化遺跡的感動(dòng)和神奇。

Diego Velázquez 完成于1656年的名作《宮娥》目前就藏于普拉多美術(shù)館

Q: 你的一些展覽作品將在歷史性的萬國大廳創(chuàng)作，那里曾屬于軍事博物館，如今屬于普拉多美術(shù)館。在萬國大廳，歷時(shí)一個(gè)多月，你會探索和創(chuàng)作火藥繪畫，尤其因地制宜。關(guān)于這些，可以跟我們談?wù)剢幔?/strong>

A:萬國大廳曾掛著菲利普四世委托維拉斯貴支等當(dāng)時(shí)最偉大畫家創(chuàng)作的作品，此后成為軍事博物館。所以我在這里創(chuàng)作火藥畫，不是簡單因地制宜，還是因文化制宜…我想像，在這里作畫，黃昏的光線灑進(jìn)來，是否會有大師的魂靈跑出，與我一起創(chuàng)作。

我跟普拉多的制作人說，不要在這里裝燈。就像過去時(shí)代，黃昏將去，黑夜來臨，是很好的生靈的時(shí)間。

Q: 為什么選擇“靈性”“驕傲”等，作為作品的核心主題？靈性對于火藥繪畫，在于什么？

A: 火藥本來就是很靈性的東西。爆炸前是粉狀、顆粒狀；點(diǎn)火后會瞬間產(chǎn)生難以控制和意外效果，有時(shí)奇妙到覺得不是經(jīng)你的手法出來，有時(shí)感到一塌糊涂，完全失去控制。

每次創(chuàng)作都是一次命運(yùn)的等待。火藥這種自然材料，就包含來自自然、看不見世界的能量。不僅我使用它畫靈性和能量，它本身就是就是能量和靈性…

蔡國強(qiáng)，《最后的狂歡》, 2017，火藥、帆布，280 x 750 cm （蔡文悠攝，蔡工作室提供）

《最后的狂歡》細(xì)節(jié), 2017（蔡文悠攝，蔡工作室提供）

Q: 展出的作品中，有一件18米長的《繪畫的精神》，是與前輩大師的魂魄對話。給我們談?wù)勥@件作品？

A: 這是我自己還不能打開的“阿里巴巴寶庫”?，F(xiàn)在是尋路，一扇扇門去打開。最后這件作品是什么，還不知道。期待在馬德里現(xiàn)場創(chuàng)作期間，它會來到！但不知道會給自己驚喜還是失落。有些作品不能對結(jié)果想太多，而是要享受這段旅行的過程。

Q: 和你早期的黑白火藥畫不同，現(xiàn)在作品新鮮地使用了顏色。使用顏色對你的作品意味著什么？對這個(gè)展覽意味著什么？

A:《繪畫的精神》是我第一次大量使用彩色火藥，也是我很色彩的展覽。

黑火藥本身有純粹性、精神性，某種程度上，表面的黑白單色其實(shí)傳遞萬千顏色的情緒，也容易傳遞我作為東方人自然表現(xiàn)出的，與傳統(tǒng)文化相關(guān)的意境和品格。而當(dāng)作品使用顏色，就自然把自己卷入藝術(shù)史，尤其西方繪畫史的洪流。還有人生遠(yuǎn)比想象豐富，情感隨歲月變化，彩色讓我更充沛地表現(xiàn)某些情感。

以前更多在手工麻紙上作畫，紙張本身充滿魅力，留白也是作品。如今回到畫布上，調(diào)動(dòng)畫布本身的魅力并不容易，面對的問題更多樣、復(fù)雜。當(dāng)然也會使你的可能和選擇性更多。

《最后的狂歡》細(xì)節(jié), 2017（蔡文悠攝，蔡工作室提供）

Q: 這是普拉多有史以來最棒的館長之一籌劃的最后一個(gè)展覽，你有什么感想？

A: 很感激館長米蓋爾，我沒想到這會成為他在普拉多的最后一個(gè)展覽，也沒想到哪怕他人生規(guī)劃發(fā)生很大變化，還把一切都處理得這么好，一點(diǎn)沒有影響展覽計(jì)劃和我創(chuàng)作的信心。無論作為館長還是策展人，他都是最棒的。他也為項(xiàng)目建立一個(gè)很好的團(tuán)隊(duì)，不僅幫助藝術(shù)家實(shí)現(xiàn)夢想、完成作品，也是和藝術(shù)家的對話者、引導(dǎo)者，藝術(shù)家創(chuàng)作的合作者。

在普拉多展覽感受到一大妙處：我不只在田埂上探頭觀看，而是竟然可以走入藝術(shù)史的繪畫田野，耕種和攪合。當(dāng)你走在田邊小道上，會對田野肅然起敬；但是當(dāng)有人說，你也下來種種吧，參與勞作一番，這就是很神奇的事…讓我這個(gè)從小愛畫畫、有著古典情結(jié)的“繪畫少年”，長大后搞著當(dāng)代藝術(shù)，突然有了當(dāng)起先輩們那樣“畫家”的自覺和光榮。

蔡國強(qiáng)在普拉多美術(shù)館，2017 （Javier Molina攝，普拉多美術(shù)館提供）

展覽訊息：

展覽名稱：蔡國強(qiáng)在普拉多：繪畫的精神

展覽時(shí)間：2017年10月25日－2018年3月4日

地點(diǎn)：西班牙國立普拉多美術(shù)館（馬德里）

現(xiàn)場創(chuàng)作：

2017年9月下旬－10月23日，西班牙馬德里“萬國大廳”宮殿