宋代青白瓷的生產和發(fā)展是景德鎮(zhèn)陶瓷史上較為重要的轉折點。近半個世紀以來，中國各地陸續(xù)出土了大量的景德鎮(zhèn)青白瓷，近年來對于青白瓷的研究也日漸豐富，但大部分集中在青白瓷年代分期、紋飾研究方面，而對青白瓷工藝方面尚有欠缺。當下一些年輕的陶瓷藝術家對于宋代的青白瓷工藝與禪宗美學如何看待？

宋代青白瓷，俗稱影青，又名隱青、映青，因其地釉的外觀白中微微閃青而得名，是我國宋代窯場分布較廣、產量很大、工藝精湛的一個瓷器品種。據《景德鎮(zhèn)陶錄》陶窯、霍窯記載的“假玉器”和“佳者瑩鎮(zhèn)如玉”之類的評語來看，對宋代景德鎮(zhèn)青白瓷的贊譽已到了無以復加的地步。

宋代青白瓷的生產和發(fā)展是景德鎮(zhèn)陶瓷史上較為重要的轉折點。近半個世紀以來，中國各地陸續(xù)出土了大量的景德鎮(zhèn)青白瓷，近年來對于青白瓷的研究也日漸豐富，但大部分集中在青白瓷年代分期、紋飾研究方面，而對青白瓷工藝方面尚有欠缺。

我比較喜歡中國宋代的青白瓷工藝。

比如，我個人的和風系列作品的創(chuàng)作希望是追求古樸、自然、空靈、甚至殘缺之美，在過去有裂紋和缺口的瓷器往往會被人們當做“瑕疵品”處理，但是我常常把瓷器無意間的燒造裂紋和缺口看做一種美，一種自然的泥性之美。在禪宗信仰者那里，“本色”、“自然”至關重要。在我們看來，人類在自身的發(fā)展過程中，在“自性真空”的“本心”中制造了紛紜的人類的原則，從而湮沒了宇宙精神。而“本自天然，不假雕琢”的藝術，能在空靈澹泊之中直指“本心”中原初的真實，沉淀出宇宙的精神。而在物質與心靈的環(huán)保上，這種藝術精神也提供一種靜謐的、純真、樸實的環(huán)境。在裝飾過度的現代，這種藝術精神更能使現代人在紛擾中得到清澈的沉淀，在人為中觸摸自然的天籟，在焦灼中得到返本還源的真實。

宋代的白瓷、青瓷、元代的青花、明末的釉上彩繪等，都對我的創(chuàng)作產生了重要的影響。通過大學在景德鎮(zhèn)陶瓷學院專業(yè)的陶瓷課程外，先后交流訪問了韓國、日本、挪威、英國、愛爾蘭等不同國家，在不同文化、藝術碰撞下學習交流陶瓷藝術工藝和創(chuàng)作。根據自身的中國傳統(tǒng)文化——書法、國畫的修養(yǎng)，逐漸形成并建立了具有自己特色的陶藝風格。

在泥料材質方面，極力追求自然、樸實，但在具體使用泥料的過程中，卻極為講究，喜歡使用比較單純的泥料，一些原礦的泥料，自己進行獨立的泥料配比和嘗試，很少使用已經調配好的成品黏土。我對于泥料的選擇，有很高的要求。除了原料的高品質之外，還希望他們含有較高的礦物質成分，因為這樣往往會燒制出很多意想不到的效果，當然次品率也會隨之增高。為了出現很多偶然性，有時甚至連淘洗也省略掉了，所以常常因為有石子摻雜在胎體中，而發(fā)生“爆石”的現象。當然，也有將原始山土曬干、過篩，然后淘洗加工再制作的方法。所以泥料是否砂氣很重，表面是否有毛糙之感，含鐵的比例多少，及耐火度的高低等，不同泥料對于成型來說，都有不同要求。發(fā)揮泥性本身的特點，是我對于陶藝創(chuàng)作的基本要求。我認為好的陶藝作品，就是應該把泥料的特性，最大限度的張揚出來，否則，就算不上好作品。

關于釉色與燒制方面，我喜歡中國宋代的青白瓷工藝，大部分作品都會用不同配方的青釉、灰釉結合釉下青花、氧化鐵、釉里紅銅料和化妝土等進行裝飾?；矣允且环N流動性較強的釉料，因此繪有鐵色、青花等的裝飾往往會有流動，但這正是我想要的效果。看似不經意的流動，其實我已經很清楚他們產生的原因，這包括彩繪的手法、釉的厚度、窯溫的設置、燒窯所放置的位置等等。有時也會選擇傳統(tǒng)柴窯燒制，一般選擇好的紅松木燒制，把一些原本汽窯可控的問題變得不可控，增加偶然產生的效果。松木的選擇也很重要，好的松木會增加陶瓷釉色的韻味。同時，木頭的干燥程度也有講究，干得過透或生柴都不好使，太干的木頭不經燒，而太濕又燒不凈。

關于彩繪方面，我從小接受了傳統(tǒng)的中國書畫教學。我將中國傳統(tǒng)的水墨結合到我的瓷藝作品中，希望他們呈現更具個人風格的作品。而對自己作品的好壞、優(yōu)劣之分，往往不在工藝，而在其“氣度”的表現。在景德鎮(zhèn)呆久了，你會覺得畫面圖案越滿越好，因為這叫“重工”，這是由于景德鎮(zhèn)過去長期是因工藝著稱，所有的工匠都按工費結算工資。但這些是普通匠人的眼光！不能說不好，只是我希望打破這種觀念。好東西，跟畫面繁簡沒有多大關系。就算是只有兩三根線條，畫得頗有意韻也是好的。有人會說，可是，只有兩三根線，畫得太簡單，便宜貨。我卻不這么想，筆畫即便不多，要處理好之間的關系和效果，往往比繁復的更難。其實，對于陶瓷而言，多余的彩繪往往會毀掉其造型。紋樣的處理，也是藝術家修養(yǎng)的表現，有時甚至是為彌補造型而存在的，不要刻意而為之。

我喜歡素樸、自然、無造作的作品，還生活以本源。所謂“象外之象、意外之意”，描繪出一個極靜的空靈意境，陶藝家只有內心與外物合一，才能體會到空寂的禪意，方能步入禪宗的“即空即有，非空非有”的境界。正如美學家宗白華先生云：禪，是動中的極靜，也是靜中的極動。寂而常照，照而常寂。動靜不二，直探生命的本源。

就瓷藝的設計而言，我同樣喜歡簡單。我創(chuàng)立的上海瓷語堂藝術工作室陳列設計也貫徹這一原則。原研哉提到了設計的兩種思路，一種是加工和改變世界為目的的“棍棒系統(tǒng)”，另一個是以保存物質和智慧為目的的“容器系統(tǒng)”。而服裝和家居、語言和文字、包含文字的圖書等都是“容器系統(tǒng)”。而他的設計理念，我覺得更偏向后者，即是以“容器系統(tǒng)”的設立理念為主。他認為，近代以人工的繁花似錦的裝飾，表示經濟富足，國力強盛，這是一種示威氣勢，而現代社會是人人平等社會，國家只作為制度存在，所以裝飾要求設計歸于簡單，溫和，簡約的現代主義，而這種現代主義所要求的簡單與簡約，則不是像所謂“棍棒系統(tǒng)”的創(chuàng)造與改進，更多的是基于原物之上的“減”，“減”到不需要“減”，不能再“減”，便是留存的“空白”，在他的設計理念中，圖書、衣物，家居無一不體現“留”與“容”的思想，或許正好也照應著MUJI的虛空。從另一面看來，這種“做減法”的理念，更要把“質”作為最重要對象來考慮，所以簡簡單單的設計，也仍有其吸引人之處。

作者系上海青年陶藝家

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宋代青白瓷的特征

北宋早期，景德鎮(zhèn)燒造青白瓷還處于摸索階段，出產青白瓷胎質粗糙、疏松，釉料含有較多雜質，釉色偶有泛黃，釉層稀薄，釉面遍布細小紋片。北宋中晚期，景德鎮(zhèn)產青白瓷胎質細密、胎壁輕薄，釉色白中閃青，釉質如玉，釉面晶瑩剔透。與此同時，德化窯產青白瓷在北宋早中期時候還在初創(chuàng)階段，出產瓷器胎質粗糙、顏色白中泛灰、黃、米黃色；胎釉顏色呈現淺黃色或灰黃色，而青白色較少；瓷胎除了底足別的地方也全部施釉。而到了北宋晚期，德化窯出產青白瓷胎質細膩、瓷胎薄而堅韌；釉層雖薄，但是潤澤瑩亮，釉面沒有細小紋片，偶有出現開片者；釉色深淺不一，從深綠至淺綠并一直淡到近白色，偶有泛灰或是泛黃色者。

北宋早期青白瓷多沒有裝飾，因為是手工拉坯，所以瓷器多有旋紋，略顯樸素。北宋中晚期景德鎮(zhèn)青白瓷主要裝飾手法有刻花、劃花，并伴有印花逐漸流行的趨勢；紋飾上多以花卉為主，有牡丹、菊花等，手法簡練，技巧成熟。德化窯青白瓷在裝飾山多為素面，只在碗、盤的內底面劃花、蓮紋等，圖案簡潔并且對稱。

到了南宋時期，景德鎮(zhèn)在早期時候出產青白瓷延續(xù)了北宋中晚期的特征，出產青白瓷質細密、胎壁輕薄，釉色白中閃青，釉質如玉，釉面晶瑩剔透，裝飾紋飾豐富多樣。中期時候，青白瓷制作開始走下坡路，景德鎮(zhèn)出產青瓷質量下降，但是其中還是有不少工藝水平和藝術水平都較高的珍品。使用支圈覆燒、包金鑲銀、印花芒口是南宋青白瓷的主要特征。德化窯同樣如此，初中期延續(xù)北宋晚期的青白瓷特征，出產瓷器基本與北宋晚期的時候一樣，而到了南宋晚期，青白瓷制作開始走下坡路，景德鎮(zhèn)和德化窯出產青白瓷數量不斷減少，但是到了元代，青白瓷又重新盛行。

青白瓷的基本特征不外乎有這樣幾個方面：①制作精細，造型優(yōu)美，具有較高的工藝水平；②釉色純凈，白中泛青，青中顯白。有透光感，晶瑩明澈，光澤照人，幾近于玉的質感；③胎薄而較堅實，微透明；④器型多為生活用具，如碗、碟、缸、缽、壺、盞、粉盒等；⑤紋飾多為刻花、印花、劃花，清新流暢，賞心悅目。題材多花卉、蟲鳥等，生機盎然，顯然受到當時繪畫的影響。在釉色上，它接近南方越窯青瓷的風格，而在造型和裝飾上卻又大量地吸取了北方定窯的特色。因此說，它是集“南青北白”之大成。正因為有如上優(yōu)點，青白瓷一直享譽海內外。日本研究中國瓷器學者滿岡忠成在《宋朝瓷器與日本文化》一文中提到：“昭和50年（1975）6月東京國立博物館舉辦‘日本出土的中國陶瓷展覽’，其中主要是景德鎮(zhèn)的青白瓷及越窯、龍泉窯的青瓷，曾一度引起日本人民極大的轟動。”又說：“這些瓷器無論從造型、釉色、燒制等方面，使日本工匠均受到感染，從而促成了日本陶瓷業(yè)發(fā)展的契機?！庇纱丝梢钥闯?，日本對我國宋代的青白瓷是非常崇尚的。半個世紀以來，特別是近十幾年來，在亞非一些國家遺址中陸續(xù)出土了一定數量的我國宋元時期的青白瓷，如日本、南朝鮮、菲律賓、馬來西亞、巴基斯坦、埃及等地都出土過青白瓷，說明在我國宋代青白瓷貿易是十分發(fā)達的。

景德鎮(zhèn)是青白瓷的故鄉(xiāng)，《陶錄》中說：“景德鎮(zhèn)，宋景德年間燒造。土白壤而填，質薄膩，色滋潤。真宗命進御，瓷器底書‘景德年間’四字。其器尤光致茂美，當時則效，著行海內，天下咸稱景德鎮(zhèn)瓷器?！闭f明到了宋代景德鎮(zhèn)燒造瓷器已發(fā)展到了鼎盛時期，后來又創(chuàng)造性地摹仿了青白玉的色調和質感，燒造一種青白瓷，從而博得了“假玉器”的美稱，受到當時社會的歡迎，以至江西南豐、吉安及安徽繁昌等窯口競相仿效，燒造青白瓷成為時髦。宋代著名詞人李清照在《醉花陰》一詞中就有“佳節(jié)又重陽，玉枕紗廚，半夜涼初透”之句，詞中玉枕指的就是色質如玉的青白瓷枕。