原創 壹叔團隊 壹娛觀察

文/丫老師

2021年，視頻娛樂邁入更加成熟的發展階段，各個平臺和內容創作者逐漸找回了形式探索和內容創新的平衡，優質內容仍然是各個平臺的戰略重點。

如何進一步提升內容品質，更好地直面用戶，無疑成為了長視頻的立根之本。“真實”成為關鍵詞，即更貼近人民群眾生活的內容，更直觀展示年輕人風貌的內容。

在長視頻的內容樣態里，綜藝相比劇集、電影等形式，在制作、播放層面有著先天的速度優勢，使其可以最直接、最快速地反映當下年輕群體的狀態和審美喜好。

這一點精準地投射在2021年整個綜藝市場。反映在題材內容選擇上，強烈的藝術表達、細致化的興趣切點、貼近現實生活和抓取情感訴求的精品綜藝內容頻出，展現了年輕人更關注當下、更注重表達的生活態度。

2021年的綜藝市場，與Z世代年輕人的趣味和特征相輔相成。綜藝已成為長視頻領域里最活躍、最開放、最新鮮的內容形態。

關注藝術表達，拉近年輕人和藝術的距離

相比電視綜藝聚焦在大眾性和娛樂性之間，熱門內容仍以《王牌對王牌》《奔跑吧》等趣味真人秀為主導，網綜市場在今年完成了又一次迭代，藝術表達成了最大亮點。

多檔圍繞藝術形式、藝術家打造的綜藝節目收獲了高口碑和高話題度。

愛奇藝出品的《戲劇新生活》自開播之后，豆瓣評分就一直維持在9.2分。

豆瓣評分

戲劇這樣的小眾藝術通過綜藝的表達形式，讓更多觀眾看到了一批“無名”戲劇人的魅力，有人情不自禁地為真人秀里所流露出的真情實感鼓掌，有人看完戲劇作品說出了“每個人都是小蘭”，也有人只是“抬頭看見了月亮”......

相比年初，綜藝市場出現了對于小眾藝術的表達，而到了年底，喜劇、電影等這樣的大眾藝術也被綜藝進一步描繪，但是，一批人的藝術匠心仍舊是這些綜藝的核心主題之一。

年底上線的《一年一度喜劇大賽》是愛奇藝聯手米未傳媒的最新力作，以“素描喜劇”為切口，挖掘“新喜劇人”一起打造“新新喜劇”。雖然說是“新喜劇人”，但很多選手其實已經有了十多年的喜劇表演經驗，只是缺乏一個上升的階梯。

《一年一度喜劇大賽》讓觀眾認識了一批有才華的喜劇人，看到了喜劇創排的過程，尤其突出了編劇在喜劇創作中的關鍵作用。這批喜劇人對于舞臺的熱愛和尊重，最終的呈現，讓觀眾歡笑之余，也會時常落淚。

《一年一度喜劇大賽》史策與王皓

另一檔綜藝節目《開拍吧》，則是把對于普通觀眾來說，神秘又陌生的“綠燈會”搬到了綜藝舞臺上，還原電影行業制作全流程。學院派、草根派、藝術流、演員轉型等各個代表性的青年導演，充分發揮自我才華，再配合陳凱歌、劉震云、陳思誠、舒淇的妙語連珠，藝術性完成高效碰撞。

綜藝是聚光燈，也是放大鏡。

從上述幾檔節目可以看出，如戲劇、素描喜劇這樣小眾藝術形式，借助綜藝節目可以被推向更廣闊的市場和受眾。而對于電影這樣的大眾流行藝術形式，觀眾更感興趣的是幕后的制作環節，綜藝也是一個極佳的展示形式。行業里那些不被看到的幕后功臣和有才華但缺乏展示機會的從業者，都可以借助綜藝這一平臺占到聚光燈下。

對于觀眾來說，綜藝節目不僅呈現最后的藝術成果，也呈現真實的創作過程，讓觀眾和藝術之間的距離更近了，這一定程度上其實是對于觀眾的一種培養和教育，當這批觀眾回到線下，直接消費藝術產品的時候，會獲得更多的收獲感和更好的觀賞體驗。

除了直接以某種藝術形式為創作核心制作綜藝，綜藝本身也是審美和視覺藝術展示的舞臺。2021年，綜藝節目制作能力和藝術表現力的天花板不斷被打破。

舞臺競演類綜藝是一個足以稱得上傳統的綜藝形式，但是之所以能夠跨越臺網變遷、經久不衰，是因為該形式一直在不斷地吸收新的節目形式或元素，比如說，和真人秀節目形式結合的《乘風破浪的姐姐》等競演、競技類綜藝節目經過幾度演化，已經成為了綜藝品類中的一個“超級綜合體”。

2021年，這一“超級綜合體”進入了拼藝術表達的層面，其中最有代表性的是愛奇藝《爆裂舞臺》和芒果TV《披荊斬棘的哥哥》，兩檔節目貢獻了多個令人印象深刻的高水準舞臺表演，讓觀眾領略到舞臺表演不僅是歌舞，而是一個整體的視聽藝術呈現。服化道、舞美、置景都是其中不可或缺的環節。

《爆裂舞臺》

藝術之所以會在綜藝的舞臺上大放異彩，一方面因為網綜制作水平和成本的提升，讓綜藝可以容納更豐富的藝術創作表達；另一方面，當代年輕人對于各類藝術形式的興趣更加濃厚，讓平臺和市場愿意為藝術內容買單。此外，一部分制作方和平臺具有社會責任感，希望為行業發掘和輸送更多年輕的有才華的藝術家。

Z世代成故事主角，興趣文化全貌展現

2021年綜藝節目的另一大趨勢則是對于年輕人興趣文化生活的全景式展現。

“年輕”算不上是網綜的新趨勢。回顧網綜的發展歷程，正是年輕人和內容創作者的相互擁抱，讓網綜迎來了第一個高光時刻。

2014年，由米未傳媒制作、愛奇藝出品的《奇葩說》為網綜打開了新局面，撕掉了小成本、純娛樂的標簽。此后，視頻行業迎來了超級網綜時代，《樂隊的夏天》《這！就是街舞》等節目將分眾興趣玩到極致，引領年輕人潮流文化。

而到了2021年的綜藝市場，Z世代成故事主角，綜藝節目里開始展現這一代中國年輕人的興趣文化生活和不同領域年輕人的風貌。

根據不完全統計，2021年共有20檔關注和呈現Z世代興趣文化生活的綜藝內容，觸角幾乎延伸到每個年輕人的興趣角落。

綜藝節目的速度優勢在這一方面得到了充分體現。

首先，綜藝節目可以快速捕捉年輕人中流行的娛樂趨勢。

更進一步，成功的綜藝節目不僅可以做到緊密跟隨，甚至能反超、引領，走在潮流前列，近年來劇本殺、密室逃脫行業的火熱，就是最好的例證。

這些最初在小部分年輕人中流行的游戲，今年儼然成為了年輕人重要的興趣和社交方式之一。覆蓋廣度、輻射深度和年輕圈層都能看到明顯的拓展。

2021年，愛奇藝以三檔劇本殺綜藝構建“迷綜季”，而且緊隨劇本殺行業從偏桌游的玩法進化為強調互動、實景的沉浸式體驗，玩家在游戲中的偏好和需求也更加多樣等變化，從淺入深，打造三檔不同類型的懸疑綜藝。

《萌探探探案》借助于多個年輕圈層都能共鳴的經典IP《還珠格格》《西游記》《白蛇傳》等，兼顧情懷和趣味；針對對于推理、懸疑有要求的硬核玩家，則有《奇異劇本鯊》和《最后的贏家》，可以說，只要入坑，用戶或者玩家，在線上線下都可以持續進階，找到適合自己的消費品類。

而沉浸式體驗也在這批綜藝里被技術創新進一步提升，比如《奇異劇本鯊》里的“鯊娛模式”和《最后的贏家》中的“奇探模式”使得觀眾可以進入游戲，與嘉賓們共同搜證、指認兇手。

《奇異劇本鯊》“鯊娛模式”

由此可見，當制作方把年輕人的趣味、熱愛和成熟的綜藝模式相結合的方式，推向了更廣大的人群，就有反向帶動了年輕人的線下娛樂生活。

年輕人的興趣不止于此，綜藝的探索同樣不會停下腳步。《少年說唱企劃》《黑怕女孩》《說唱聽我的2》進一步聚焦年輕人的說唱態度，將說唱賽道再度擴容，從而深度剖析多種年輕態度；《舞蹈生》放大《這！就是街舞》系列的切口，向觀眾介紹，年輕人熱愛的舞蹈方式不止是街舞一種......

擁抱年輕人，展現年輕的興趣生活并不是新趨勢，但如今的綜藝節目，已經不僅停留于展示和觀察，而是直接打通年輕人的線上線下的娛樂生活。

貼近生活，照進現實，為年輕人提供“情感教育”和“情緒價值”

除了展現興趣生活面貌，年輕人所需要的關注、理解等情感訴求也在今年的綜藝內容里被擁抱。近幾年，對于年輕人而言，他們最大的感受就在于，常常被焦慮、孤獨等多種情緒所包圍，因此，如何解讀現實生活，又如何治愈年輕人的情緒，成了這一年綜藝的重要命題。

基于這方面，觀察類綜藝再跨一步，觀察對象有代入感極強的明星，也增加了身邊普通的素人，對象被放置的環境也越來越日常，比如旅行、職場、家庭等等。這背后的改變或許反映了當代年輕人的心態變化，年輕人的目光從遠方轉移到周遭，從追求獵奇感和滿足窺私欲過渡到希望從別人的生活中找尋解答自己問題的鑰匙。

而觀察視角所觸及的話題也在這一年更為現實，是當代年輕人最困惑、最關心的問題。

壹娛觀察（ID：yiyuguancha）統計發現，2021年綜藝市場共上線了15檔觀察類綜藝，其中熱門綜藝《我的小尾巴》完成了一年兩季的播出，綜藝里萌娃的表現以及親子間溫馨的互動，十分暖心，被網友稱為治愈小甜綜。

在家庭關系的進一步拆解之上，更多關于兩性相處的觀察視角順應當下時代被釋放。

比如走過三季的《做家務的男人》在今年繼續升級，進一步解構當下年輕人將要遇到的更多社會關系，從以觀察男人做家務為主到對性別議題、家庭中男女分工問題持續進行溫和探討，夫妻、家庭、室友也涵蓋了所有最親密、最高頻相處的人際關系。

還有引起諸多討論的《再見愛人》，這檔節目選取了三對夫妻，他們分別處于已離婚、離婚冷靜期、離婚邊緣，展現了不同的婚姻生活相處模式，讓沒有進入婚姻生活的年輕人和正處于親密關系中的年輕人都能在其中看到自己和身邊的人。

而觀眾對于上述節目內容的探討本身也可以反射當代年輕人的生活和情感態度。綜藝節目已經成為了年輕人的“情感課”，某種意義上，為年輕人提供了學校、乃至家庭也沒能提供的“情感教育”。

但反映現實、表達態度不是觀察綜藝和慢綜藝的特權，任何形式的內容創作都可以寄托表達。

《開拍吧》里的不少導演短片撕開了現實話題，比如第一輪短片，導演沙漠執導的關注“陽光抑郁癥”的《剎車》，從崩壞的父子關系入手，將親子關系里的“這么近，那么遠”通過別樣視角呈現，并揭開了青少年心理健康的社會議題，而另一則王珞丹的短片《陪聊》則將現代年輕人都感同身受的“孤獨情緒”得以藝術化表達。

短片《剎車》

語言類綜藝對于社會議題的抓取則更為敏銳，無論是《奇葩說7》，還是《脫口秀大會4》對獨立女性、全職爸爸、打工人等話題都一一展開過深度探討。而《一年一度喜劇大賽》這樣的喜劇類節目，也離不開老年人反詐騙、互聯網收費亂象、飯圈問題、打工人現狀等貼近現實生活又不失熱點屬性的內容......

上述綜藝節目以間接或直接的方式反映了創作者對于當下時代和現象的思考，都在某個時刻引發了觀眾廣泛的共情。這些案例也一次次證明了，綜藝能最快地反應當下情緒和年輕人關心的問題，而內容本身也可以被當作嚴肅的文本進行分析。

由此可見，“情緒”是綜藝的核心課題。如何快速正確抓取當下情緒，如何給出精準回應，展示更多元的生活模板和人際關系模式，拓展大家對于當代生活的想象，或許是現在的綜藝人必須思考的問題。

展望2022年，在內容高溢價時代，隨著信息技術的進一步發展，預計綜藝市場在制作方面將會更加進階。

2014-2023年我國綜藝節目市場規模預測及增速 圖源：觀研天下

考慮到外部因素，疫情還在影響著人們的生活，而在內容表達市場，電影和劇集受防疫政策的影響更直接，制作周期較長的同時伴隨著不少不確定性因素，因此，綜藝仍將是最活躍、最有生命力、最能進行新嘗試的創作領域，第一時間反映最新的思想潮流和科技潮流。

內容產業這艘巨輪繼續朝著如何展現時代情緒和兼顧藝術創作的方向前行，而作為其中的重要切口，綜藝市場的未來，用優質內容傳達傳遞正能量價值觀和正向情緒的趨勢會更加明顯。

原標題：《2021網綜市場 | 捕捉群體興趣，打造年輕人的生活圖鑒》

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