藝術(shù)家徐冰的大型個(gè)展“徐冰的語言”近日在上海開幕，展覽以他的文字語言和藝術(shù)語言為核心線索，通過版畫、裝置、文獻(xiàn)記錄、手稿、影像、紀(jì)錄片等梳理其上世紀(jì)80年代以來的藝術(shù)歷程。

已故德國學(xué)者恩斯特·伯施曼的《中國建筑》中文版近日面世，1925年初版的該書是中國古代建筑研究領(lǐng)域的開山之作，對(duì)梁思成《中國建筑史》的寫作產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。近日，泰特策展人李淑京被任命為2023年光州雙年展藝術(shù)總監(jiān)，她認(rèn)為藝術(shù)應(yīng)該直面當(dāng)下人類危機(jī)并予以解決；在中國廈門，藝術(shù)家吳觀真舉辦個(gè)展“恍惚”，試圖在不確定中尋找確定。

《澎湃新聞·藝術(shù)評(píng)論》“一周藝術(shù)人物”，報(bào)道并評(píng)析國內(nèi)外的藝術(shù)話題人物及熱點(diǎn)事件。

上海｜藝術(shù)家徐冰

“徐冰的語言”：梳理其藝術(shù)緣起和發(fā)展

徐冰

12月24日，個(gè)展“徐冰的語言”在浦東美術(shù)館開幕，此次展覽以徐冰文字語言和藝術(shù)語言為核心線索，展現(xiàn)作品中的思想和學(xué)術(shù)理論。七十余組上世紀(jì)80年代以來的作品分布在美術(shù)館一層和三層，版畫、裝置、文獻(xiàn)記錄、手稿、影像、紀(jì)錄片等展現(xiàn)其藝術(shù)的多元和豐富。

《天書》 浦東美術(shù)館展覽現(xiàn)場 2021 ??浦東美術(shù)館

一層展覽以時(shí)間順序，闡釋著徐冰的文字語言創(chuàng)作從實(shí)驗(yàn)走向成熟、從東方語匯擴(kuò)展到世界語境的思維推進(jìn)與形態(tài)流變。其版畫作品《五個(gè)復(fù)數(shù)系列》是貫穿其創(chuàng)作歷程的一條重要線索，也被視為《天書》的誕生前奏。在版畫與文字、東方與西方的共生中《天書》《英文方塊字》逐漸誕生，直至2003年的《地書》，伴隨著互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代的發(fā)展而快速提升，徐冰敏銳地捕捉到圖像文字與網(wǎng)絡(luò)溝通方式的價(jià)值和未來方向，尤其在在公共空間懸掛的裝置《猴子撈月》與《文明的引力》（將于2022年4月在中央展廳呈現(xiàn)）將此命題的表達(dá)形象化。這些作品用藝術(shù)的特殊語言引發(fā)觀眾思考不同文化視角之間的糾纏、較力。它們?nèi)绾蜗嗷ビ绊憽⒀a(bǔ)充與矯正，以及探討不同種族、信仰、價(jià)值觀的人們分享和共建這個(gè)世界的可能性。

在三層展廳，《英文方塊字書法教室》、《背后的故事》、《芥子園山水卷》等作品將“符號(hào)性”的中國文化在作品中被激活，中國的思想方法、文化態(tài)度、世界觀之精華，都可以成為思維邏輯進(jìn)步與發(fā)展的養(yǎng)料。展覽還展出了《文字寫生》系列、手繪動(dòng)畫《漢字的性格》、《煙草計(jì)劃》、《鳳凰》等作品。

《英文方塊字書法室》 浦東美術(shù)館三層展覽現(xiàn)場 2021??浦東美術(shù)館

《鳳凰》 浦東美術(shù)館展覽現(xiàn)場 2021??徐冰工作室

徐冰認(rèn)為，藝術(shù)語言中的另外一個(gè)特點(diǎn)是關(guān)于每件作品之間的互補(bǔ)和支撐關(guān)系。舊作是對(duì)新作的注釋，新作是對(duì)舊作的重新發(fā)現(xiàn)。社會(huì)現(xiàn)場的變異和能量，不斷注入進(jìn)創(chuàng)作靈感?？此坡晼|擊西與錯(cuò)位的面貌之下，多層次的社會(huì)議題與文化思考在發(fā)聲，通過對(duì)舊有藝術(shù)方法的改造與新語言的提示，藝術(shù)的邊界被不斷拉伸拓展。展覽將持續(xù)至2022年8月23日。（文/黃松）

中國 | 德國學(xué)者恩斯特·伯施曼

他影響過梁思成林徽因，中文版《中國建筑》面世

德國學(xué)者恩斯特·伯施曼（1873—1949）

德國學(xué)者恩斯特·伯施曼（Ernst Boerschmann，1873—1949）的重要著作《中國建筑》中文版近日由中國畫報(bào)出版社出版。該書是伯施曼1906-1909年中國建筑考察的成果之一，初版于1925年，共收錄700余幅照片，13余萬字。原書分兩卷，共包含20章，從城墻、大門、殿堂、屋頂裝飾等建筑結(jié)構(gòu)本身出發(fā)，以圖文并茂的形式探討中國建筑藝術(shù)的本質(zhì)特征。可以說《中國建筑》是中國古代建筑研究領(lǐng)域的開山之作，對(duì)梁思成《中國建筑史》的寫作產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。

《中國建筑》【德】恩斯特·伯施曼 著   夜鳴、杜衛(wèi)華 譯 中國畫報(bào)出版社 2021

恩斯特·伯施曼是德國皇家柏林工業(yè)高等學(xué)院（柏林工業(yè)大學(xué)前身）教授，堪稱全面考察和記錄中國古代建筑的第一人。1906—1909年，在德意志帝國皇家基金會(huì)的支持下，伯施曼跨越中國14個(gè)省區(qū)，行程數(shù)萬里，對(duì)中國的皇家建筑、寺廟、祠堂、民居等進(jìn)行了全方位的考察，留下了8000張照片、2500張草圖、2000張拓片和1000頁測繪記錄。這比梁思成、林徽因的考察早了20年，他也因此得到了“中國建筑攝影鼻祖”的稱號(hào)。1932年，伯施曼受邀成為中國營造學(xué)社的通信研究員。1933—1935年，被特聘為中國傳統(tǒng)建筑遺產(chǎn)顧問。出版有《中國建筑與風(fēng)景》、《中國建筑》、《中國建筑陶藝》、《中國建筑與宗教文化》等作品。

清西陵石牌樓。伯施曼測繪。

《中國建筑》自問世以來，就得到了相關(guān)業(yè)內(nèi)專家的高度好評(píng)。美國路易維爾大學(xué)美術(shù)系副教授賴德霖評(píng)價(jià)稱：“伯施曼的著作是20世紀(jì)初期少數(shù)（只有兩本）對(duì)中國建筑進(jìn)行全面介紹的重要專著。盡管其德文文字有可能會(huì)妨礙中英文讀者對(duì)于作者觀點(diǎn)的接受，但其中大量精美的照片和測繪圖無疑為當(dāng)時(shí)的建筑人士了解中國建筑提供了寶貴參考?！?/p>

了解中國近代建筑史的人們都知道美國建筑師茂飛和中國學(xué)者樂嘉藻。前者設(shè)計(jì)了大量符合現(xiàn)代材料和結(jié)構(gòu)技術(shù)原理，同時(shí)又具有清代官式建筑風(fēng)格的新建筑；后者在1935年出版的《中國建筑史》一書則是中國同類著作中的第一部。

目前有關(guān)二人生平及其設(shè)計(jì)或著作的討論與研究已不鮮見，但有兩個(gè)問題似乎仍有待回答：茂氏雖然有機(jī)會(huì)訪問北京、廣州和南京等中國重要城市，并參觀紫禁城這樣高等級(jí)的建筑實(shí)例，但他有關(guān)中國建筑的文章除了一般性的概述，并無詳細(xì)的調(diào)查資料。他能夠設(shè)計(jì)出造型相對(duì)準(zhǔn)確、類型又頗為多樣的中國風(fēng)格建筑，原因何在？樂氏不是中國營造學(xué)社會(huì)員，應(yīng)該沒有梁思成、劉敦楨那樣多的田野考察機(jī)會(huì)。他的著作提到了許多營造學(xué)社出版物并未介紹過的實(shí)例，它們又源自何處？更進(jìn)一步的問題是，在20世紀(jì)初期，大多數(shù)建筑師沒有接受過中國古代建筑史的教育，也很難有充足的時(shí)間和條件業(yè)余進(jìn)行實(shí)地考察，那么他們?cè)O(shè)計(jì)中國風(fēng)格的建筑所參照的樣本是什么？

這些問題的部分答案其實(shí)就在當(dāng)時(shí)的一些出版物中，而德國學(xué)者恩斯特·伯施曼的著作《中國建筑》和《中國建筑與風(fēng)景》就是其中的佼佼者。（文/畹町）

韓國 | 泰特策展人李淑京

2023年光州雙年展藝術(shù)總監(jiān)：藝術(shù)解決共同危機(jī)

李淑京

據(jù)artforum公眾號(hào)等報(bào)道，倫敦泰特現(xiàn)代美術(shù)館國際藝術(shù)資深策展人李淑京（Sook-Kyung Lee）被任命為第14屆韓國光州雙年展藝術(shù)總監(jiān)，展覽將于2023年4月7日至7月9日舉行。受疫情影響，雙年展從原定的2022年推遲一年。第13屆光州雙年展也曾因疫情延期，且參觀者大幅減少。

李淑京是自金宣廷（Sunjung Kim）領(lǐng)導(dǎo)光州雙年展以來首位出生于韓國的策展人。在2019年加入泰特現(xiàn)代美術(shù)館之前，她曾在泰特利物浦美術(shù)館和泰特研究中心工作，并于2015年策劃了第56屆威尼斯雙年展韓國館。近期，她在泰特現(xiàn)代美術(shù)館策劃了廣受好評(píng)的白南準(zhǔn)作品回顧展。

李淑京說，“藝術(shù)的作用是解決我們共同的危機(jī)，提出未來方向：種族與階級(jí)沖突、氣候緊急狀態(tài)和環(huán)境問題以及新冠疫情就是我們時(shí)代的藝術(shù)家正在探索的地球?qū)用娴奈C(jī)”。即將舉行的雙年展將以“非西方視角”為基礎(chǔ)，展現(xiàn)“中心與邊緣之間的關(guān)系的轉(zhuǎn)變、真正平等的聯(lián)系和交流，以及對(duì)更好的人類群體的想象?！?/p>

雖然2023年光州雙年展的主題尚未公布，但組織方在一份新聞稿中表示，展覽將圍繞“光州精神”展開，并將這座韓國城市置于全球語境中?；顒?dòng)還將體現(xiàn)“地球愿景”，考慮“種族、文化和歷史多樣性”。（整理/錢雪兒）

廈門 | 藝術(shù)家吳觀真

個(gè)展“恍惚”，在不確定中尋找確定

吳觀真

日前，藝術(shù)家吳觀真?zhèn)€展“恍惚”在廈門舉辦。展覽呈現(xiàn)五組藝術(shù)家全新創(chuàng)作的作品——“那水”系列，作品是為這個(gè)特殊場域所定制，打破架上繪畫形式，以更加裝置感的方式與空間相融合。展覽將畫作置于戶外，讓“那水”真實(shí)地浸入水中，在真實(shí)與記憶雙重的“水”之介質(zhì)上，呈現(xiàn)“藤蔓”的主要?jiǎng)?chuàng)作意向。而藤蔓這一意向正是近期藝術(shù)家對(duì)于當(dāng)下境遇與個(gè)人生活感知的思考與表達(dá)。

吳觀真 那水作品局部 大型裝置 2021

吳觀真出生于福建，是地道的閩北人，這里素來有著用漆的傳統(tǒng)。以“兒時(shí)大自然中的記憶碎片”為創(chuàng)作來源，為了更加自由地詮釋內(nèi)心夢境般的記憶，他將大漆脫離了木胎，鋪展在更為清透、虛薄的苧麻之上。漆誕生于自然，苧麻也是源于自然，自然之物的生命過程讓人感受到時(shí)間美學(xué)的意義。吳觀真在漆與麻的材質(zhì)上不斷探索虛與實(shí)、空與色、有與無之間的關(guān)系，特別強(qiáng)調(diào)作品的自然性，挖掘材質(zhì)本身的特殊性，突破傳統(tǒng)漆藝的桎梏，在光影所呈現(xiàn)的時(shí)間與空間性中打磨屬于自己的當(dāng)代藝術(shù)語言。展覽名稱“恍惚”二字則出自《道德經(jīng)》第二十一章：“道之為物，惟恍惟惚。惚兮恍兮，其中有象；恍兮惚兮，其中有物；窈兮冥兮，其中有精，其精甚真，其中有信?！保ㄕ?錢雪兒）