文 愷哥

在某種程度上，這部片子也讓我們意識到，中國特有的民間藝術(shù)和傳統(tǒng)文化，本就是另一種取之不盡、用之不竭的超級大IP。

每個動畫產(chǎn)業(yè)的從業(yè)工作者，心中都應(yīng)該住著這樣的一頭雄獅。

最近你的朋友圈，有沒有被五條人刷屏？

先別急著高興，《樂隊的夏天》沒有要出第三季。不過五條人、九連真人、椅子樂團(tuán)等樂隊，倒是迎來了一陣“文藝復(fù)興”。

這大概率和一部電影有關(guān)：《雄獅少年》。

往前倒推幾天，你可能壓根就沒聽說過它的名字——

這部于12月17日上映的動畫片，以嶺南的醒獅文化為主題，講述了留守少年參加舞獅大賽的故事，題材一聽就很小眾。

但是，這部“沒有大卡司、沒有大IP、沒有流量”的三無電影，卻在點映期間收獲了一波“自來水”好評；幾大機(jī)構(gòu)對它的票房預(yù)測，也從0.5億大幅上調(diào)到25億，不得不說，頗有黑馬之姿。

一般來說，“自來水”越是按頭安利，后期就越容易迎來口碑反噬——觀眾帶著過高的期待走進(jìn)電影院，對它來說未必是一件好事。

但我還是忍不住想跟大家聊聊這部作品：

它會成為今年的國漫黑馬嗎？

心中有鼓，便是雄獅

道山靚仔一喲 / 你為什么穿著你那破拖鞋 / 啊道山靚仔一喲 / 你為什么不去剪頭發(fā) 

2005年，嶺南鄉(xiāng)村的留守少年，十有八九，就長成阿娟和他朋友這個樣子： 

頂著一頭亂糟糟的“葬愛家族”發(fā)型、細(xì)小眼睛和寬大牙縫的普通長相，穿著一件領(lǐng)口已經(jīng)變形的條紋T恤、臟兮兮的回力鞋，三三兩兩地出沒在街頭巷尾，看上去與社會閑散人員無異……

因為父母早早外出務(wù)工，從小和爺爺生活的阿娟，在村里飽受歧視和欺負(fù)，被視作一事無成的“病貓”。

村霸心情不好時，就拿阿娟撒氣，嘲諷他心中的痛處：“你的爸媽怎么沒回過家啊，是不是每年都掙不到錢，沒臉回來啊？” 

機(jī)緣巧合下，阿娟決定和阿貓、阿狗一起拜師學(xué)藝，組隊參加廣東地區(qū)的第六屆舞獅大賽，實現(xiàn)“病貓變雄獅”的夢想，扭轉(zhuǎn)眾人對自己的偏見。

其實看到這里，你應(yīng)該能將故事猜個八九不離十了：

一個不受待見的草根人物，通過自己的努力實現(xiàn)“逆襲”，讓那些看不起自己的人“啪啪打臉”——

非常經(jīng)典的港式套路，但這種套路也過于陳舊、缺乏新意。

《雄獅少年》的精彩之處就在于，它往電影里加入的舞獅元素，恰到好處。 

在民間傳說中，舞獅被認(rèn)為是驅(qū)趕年獸的吉祥物。

廣東地區(qū)逢年過節(jié)，就會出現(xiàn)精彩的舞獅表演：一人敲鼓、兩人舞頭尾，招式凌厲、一氣呵成，讓人嘆為觀止。

而阿娟第一次看到舞獅，便是在春節(jié)過年、與爸媽團(tuán)聚的時候。

一方面，舞獅見證了阿娟與父母屈指可數(shù)的相處時光；另一方面，威風(fēng)凜凜的雄獅形象，與阿娟這只“病貓”相去甚遠(yuǎn)，也成為讓他向往不已的夢想。

也正因為如此，當(dāng)阿娟想要擺脫現(xiàn)狀的時候，他才會選擇舞獅這條“不鳴則已、一鳴驚人”的路；努力去廣州市參加第六屆舞獅比賽，也是希望在廣州務(wù)工的父母，能親眼看到自己成長蛻變的樣子。

經(jīng)過努力訓(xùn)練，阿娟所在的“強(qiáng)仔咸魚隊”終于闖進(jìn)了復(fù)賽。

眼見他起高樓，意外卻陡然而至：阿娟的父親在工地上摔傷了腿，養(yǎng)家糊口的重任，一下落到了阿娟身上。

他只能暫別隊友，前往大城市艱難求生，在廣州開始了搬磚、送貨、送外賣的奔波生活。

跟他一起打工的少年問：“你每天都這么拼，很缺錢嗎？”

阿娟一臉茫然地回過頭，儼然已經(jīng)沒有當(dāng)初的精氣神：“就是不知道缺多少錢，才可怕。”

一同帶去廣州的獅頭，早已堆在民工宿舍的旮旯角落，漸漸鋪上了一層灰塵。

第六屆舞獅比賽開始的前夜，阿娟站在城中村的天臺上，重新戴上獅頭，開始了一段獨舞——

起勢、踉蹌、奮起、驚躍......一氣呵成的動作里，有對舞獅的懷念，有殘存的熱血，更有對命運(yùn)的不甘。

一系列動作結(jié)束后，從高樓大廈的狹窄縫隙中，居然透出一絲久違的陽光，照在阿娟的臉上。

然后，他深深地吸了一口氣，放下獅頭，轉(zhuǎn)身離去——工友打聽到，上海有一份工正在招人，每小時能給30元的工錢，是他現(xiàn)在掙的兩倍。如果不想錯過這次機(jī)會，今天就要出發(fā)。

這次天臺獨舞，是他對夢想的告別儀式。 

在《雄獅少年》中，阿娟并沒有迎來“逆天改命”的爽片式結(jié)局：

雖然他最后還是及時出現(xiàn)在比賽現(xiàn)場，和隊友貢獻(xiàn)了一場驚艷的舞獅表演；但鏡頭一轉(zhuǎn)，阿娟又回歸了原本的生活，在上海開啟了周而復(fù)始的打工之路。

高光時刻迎來了落幕，英雄少年也回歸平凡，繼續(xù)在大城市里討生活——唯一有些不同的是，他的背影看上去不再那么渺小了。

這正是《雄獅少年》最可貴的地方：拿捏好童話與現(xiàn)實之間的微妙分寸，克制地講完這個故事。

正如豆友@葉上初陽 所說：

“底層小人物短暫地綻放了一下光芒，而后又投入忙碌的生活中。

白月光不會變成女友，得獎也不會一夜暴富，父親不知什么時候醒來，但他仍會記得綠蔭下的佛像、落下的木棉花、掛在擎天柱上的破獅頭和心中的雄獅。”

對阿娟來說，舞獅有什么意義？或許，舞獅本身就是意義。

這部片子，太廣東了

《雄獅少年》的另一出彩之處，在于逼真靈動的舞獅畫面。

電影中公認(rèn)的幾大高光時刻，基本都是舞獅環(huán)節(jié)：

在影片一開場的舞獅采青會中，表演人員踩在高樁上騰空而起，用一系列高難度動作，將雄獅在山中采青的精氣神，模仿得惟妙惟肖。 

在練習(xí)多日、初有成效后，“強(qiáng)仔咸魚隊”決定與村里的伙伴切磋一番。

此時鏡頭一轉(zhuǎn)，又為觀眾呈現(xiàn)了舞獅比賽的另一種玩法——板凳舞獅。

雙方在板凳上一來一回、你來我往，一下就營造出劍拔弩張的氣勢。

在第六屆舞獅大賽中，不同獅隊之間比拼較量、花招百出。

在復(fù)賽中，“強(qiáng)仔咸魚隊”一路勢如破竹、過五關(guān)斬六將，將舞獅的力量感與節(jié)奏感展示得淋漓盡致；

電影的結(jié)尾，阿娟望向一柱擎天的梅花樁，頂著破碎的獅頭縱身一躍，打破了“一山更比一山高”的傳說，貢獻(xiàn)了整部影片最燃的高潮時刻…… 

導(dǎo)演孫海鵬在采訪中表示，為了制作出逼真的舞獅畫面，主創(chuàng)團(tuán)隊在籌備之初，就前往廣東地區(qū)進(jìn)行大量采風(fēng)，還前往專業(yè)的舞獅隊學(xué)習(xí)舞獅動作；

到了后期制作環(huán)節(jié)中，每一幀畫面的渲染都要花上10個小時，最后決賽的戲份，還因為匯集幾千個路人、上百個獅頭的場景，一度造成渲染機(jī)器宕機(jī)。

也正因此，在《雄獅少年》中，觀眾可以看到根根分明的獅頭毛發(fā)，也能享受到一氣呵成的舞獅動作，“2D的電影，看出3D的效果”。

除了舞獅，《雄獅少年》中不少具有廣東特色的元素，也還原出了地道的廣東味兒——

從樹上飄落、砸中阿娟的木棉花，是被譽(yù)為“英雄花”的廣州市花；阿娟所在的鎮(zhèn)上，開滿了潮汕地區(qū)常見的手打牛肉丸、咸魚干貨店；第六屆舞獅大賽的舉辦地，是具有嶺南園林特色的廣州荔枝灣公園……

從嶺南鄉(xiāng)間的自然風(fēng)光，到一線城市的樓宇大廈，一個個充滿沉浸感的寫實畫面，都是由主創(chuàng)團(tuán)隊精心打造出來的。

導(dǎo)演孫海鵬說："我們到廣東大量的農(nóng)村進(jìn)行了多輪采風(fēng)，搜集村民生活的細(xì)節(jié)，細(xì)致到村中墻上的苔蘚、縫隙里的小草，觀察它們的四季變化，最終才打造出了這樣富有真實感的場景。" 

不僅如此，《雄獅少年》所用的配樂，也為整部電影增色不少。

如果你是一個樂夏迷，你可能會在觀影過程中，猝不及防被拉回“樂隊的夏天”：

在阿娟和朋友跋山涉水、拜師學(xué)藝時，背景音樂響起了五條人的《道山靚仔》；雖然沒有《阿珍愛上了阿強(qiáng)》，但師父和師母的同款名字，讓足以樂迷會心一笑；

當(dāng)阿娟在大城市艱難求生，穿梭在車水馬龍間時，椅子樂團(tuán)的《Rollin' On》悄然響起，為他帶來一絲鼓舞；結(jié)尾塵埃落定，九連真人的一首《莫欺少年窮》，又讓不少觀眾熱血沸騰。

五條人、九連真人、椅子樂團(tuán)……

這些在南方城市中“生根發(fā)芽”、野蠻生長的“草根”樂隊，用一口親切地道的閩南語、客家話，唱出了主人公的心境。

在影片的結(jié)尾，一首《無名的人》，向無數(shù)個平凡卻又努力的阿娟致敬，令人淚目：

我是離開小鎮(zhèn)的人 / 是哭笑著吃過飯的人 / 是趕路的人 / 是養(yǎng)家的人 / 是城市背景里的無聲

我不過想親手觸摸 / 彎過腰的每一刻 / 留下的濕透的腳印是不是值得

這哽咽 / 若你也相同 / 就是同路的朋友 / 致所有頂天立地卻平凡普通的 / 無名的人啊

國產(chǎn)動畫，尋求破局

近年來，對經(jīng)典神話IP的全新改編，讓國產(chǎn)動畫電影迎來了一波新的高峰：

從《大圣歸來》《白蛇：緣起》到《哪吒之魔童降世》，主創(chuàng)團(tuán)隊從經(jīng)典故事中提煉出了全新的內(nèi)核，也讓觀眾對國產(chǎn)動畫刮目相看。

我倒是沒有對神話IP產(chǎn)生審美疲勞，只是覺得改編經(jīng)典注定不會是一件容易的事：

雖然家喻戶曉的神話IP，往往有著龐大的受眾基礎(chǔ)；但是這也意味著眾口難調(diào)，改編自經(jīng)典IP的作品，要么中規(guī)中矩、無人在意，要么用力過度、變成“魔改”，面世的很多，出彩的很少。

而《雄獅少年》則另辟蹊徑，為國產(chǎn)動畫提供了另一種破圈的可能：

原創(chuàng)一個故事。

它的優(yōu)點很明顯：抓住廣東舞獅這個核心元素，扎實地呈現(xiàn)了一個有文化特色的中國故事，并且不是用陳詞濫調(diào)的說教式、而是在無形中展現(xiàn)舞獅這一非遺文化的魅力——

阿娟的師父雖然是一個舞獅高手，但光靠舞獅這一技藝，他沒法養(yǎng)家糊口，只能轉(zhuǎn)行賣咸魚；阿娟拿下舞獅大賽的冠軍后，人生軌跡也沒有因此改變，說到底舞獅還是一個相對小眾的文化，以前如此，以后也很難有什么改變。

盡管沒有刻意拔高“非遺傳承”這一主題，但觀眾還是能從生動精彩的畫面中，感受到舞獅文化的魅力，同時與電影人物產(chǎn)生共情——這是國產(chǎn)動畫可以探索的一個方向。

坦白說，《雄獅少年》仍有不少瑕疵：

比如在電影的一開場，試圖用無厘頭的喜劇風(fēng)格致敬周星馳，結(jié)果導(dǎo)致前半段的節(jié)奏松散，不少已經(jīng)過時的包袱爛梗，讓觀眾實在是笑不出來；又比如一些撒雞血的橋段過于生硬，人物的形象還不夠豐滿。

但瑕不掩瑜。走出一條原創(chuàng)路的《雄獅少年》，依舊是一部值得被鼓勵的作品——

在某種程度上，它也讓我們意識到，中國特有的民間藝術(shù)和傳統(tǒng)文化，本就是另一種取之不盡、用之不竭的超級大IP。

《雄獅少年》的制片人張苗透露，團(tuán)隊目前正在籌備“中華少年宇宙”——在未來3年內(nèi)，他們會推出3部原創(chuàng)動畫電影，而《雄獅少年》正是該宇宙的第一部作品。

每個動畫產(chǎn)業(yè)的從業(yè)工作者，心中都應(yīng)該住著這樣的一頭雄獅。