今年的男頻S+大劇就那么幾部，但《雪中悍刀行》可謂壓軸之作。它是打造過爆款男頻大劇《慶余年》的編劇王倦與男主角張若昀的又一次合作，改編的也是男頻小說里的頂流作品。

《雪中悍刀行》角色海報

《雪中悍刀行》是烽火戲諸侯的代表作，2012年至2016年在縱橫中文網連載，全書共計450萬余字。在男頻網絡作家里，烽火戲諸侯的地位與貓膩、我吃西紅柿、唐家三少、天蠶土豆等相當；《雪中悍刀行》的江湖地位，也與《將夜》《慶余年》《贅婿》等相當，都是網文里有望經典化的作品。

作為一部東方玄幻小說，《雪中悍刀行》以玄幻外殼，完成一次武俠小說的復歸，成功塑造了一個有血有肉、有情有義，同時又別開生面、悲壯慷慨的江湖。書中的江湖不是“武林”的江湖，是“人”的江湖。小說刻畫了生動的人物群像，他們的俠義不見得是體現在一些宏大的概念或訴求上，落腳點是“情”，對親人之情、愛人之情、朋友之情；江湖人士的“俠氣”更近乎情到深處的承諾與守候，雖九死其尤未悔。所以不同于一般男頻小說那種簡單粗暴的“爽感”，《雪中悍刀行》始終有一股文人意氣。

《雪中悍刀行》海報

只是，跟此前受到好評的《慶余年》不同，這一次《雪中悍刀行》改編招致了更大的爭議?！堆┲泻返缎小返降仔胁恍?？

武戲：幾無寫實，寫意成“花架子”

《雪中悍刀行》播出后，武戲部分幾乎是一邊倒的差評。

對于一部有武俠魂的影視劇來說，武戲/打戲的分量與文戲的分量平起平坐。武戲具備審美的獨立性，本身能夠給觀眾帶來豐富的感官刺激；更進一步說，武戲也在“寫人”，一個很淺顯的例子是，《天龍八部》里蕭峰是降龍十八掌，而不是六脈神劍。有些觀眾會挽尊《雪中悍刀行》是玄幻啊什么的，可哪怕是玄幻，武戲的分量也是舉足輕重。

以最簡單的方式劃分，武戲有“寫實”和“寫意”兩種。寫實，更偏向于傳統的武藝展現，這也是為什么以前很多動作片就叫“功夫片”，其追求的是真打真摔、拳拳到肉，風格逼真、硬朗、扎實、充滿力量感。

寫意的武戲也由來已久。如果說，寫實體現了“人”性，那么寫意，體現的是“非人”性，或者說“神性”，因為寫意里的動作并非人力可以完成的，比如隱身遁地、凌波微步、飛檐走壁、騰云駕霧、劍光斗法、掌心發雷等，它需要大量借助威壓、特效等手段實現，審美效果自然也更為多元，更加強調飄逸、唯美、瀟灑……

在拍攝手法上，寫意的景別比寫實豐富——寫實主要是中全景、長鏡頭，以表現格斗的真實感；寫意在遠、全、中、近、特的使用上更為隨心所欲，其不以真實感為依歸，而是著力呈現神乎其神的動作奇觀。也由此，寫意武戲的斷點剪接（只呈現動作的發出、落點和結果）和升格攝影（即慢動作）用得很頻繁。

如今靠譜的武戲，主要是寫實與寫意的結合，既有清晰的一招一式，讓武戲有扎實感，也突破“人”的限制，充分解放觀眾的想象，讓武戲有飄逸感。

到了《雪中悍刀行》，很少寫實，打斗戲沒什么拳腳的接觸。比如一開篇南宮仆射（張天愛 飾）出場，輕功一掃，所有人就都倒下了；更離譜的是，夜里有人偷襲，南宮仆射飛過去，山坡的空鏡加上打斗的背景音，她又飛回來，打斗戲就結束了。導演的本意是要體現“留白”，只是留白不等于“空白”，否則還叫“武戲”嗎？

“嗖”一下人就都倒了，打都不用打

《雪中悍刀行》武戲凸顯的是寫意。但它對“寫意”的表達比較單一，幾乎都是慢動作+特寫，動作發出、動作著力點、動作結果的“三鏡頭”剪輯基本就是它復雜的動作設計了……雖然輔以悠揚的琵琶和緊張鼓點，頗有意境，但過于簡單的武戲實在撐不起來，寫意就淪為“花架子”。

慢得讓人心焦

莫名其妙的特寫

第6集劍九黃與楚狂奴的打斗，是另一場重頭的武戲，音效使用很出色，但無寫實動作，雙方靠吊威亞和擺動作的pose完成這場前后好幾分鐘的動作戲……感覺很“虛”。

動作戲依舊靠pose發力

武戲偶爾“還行”。比如第14集開篇李淳罡對陣伏將紅甲人，依然沒招式，但借助雨中水滴的不同速度感與多種效果，表現武戲的意境，就有點想象力。

這場雨中的動作戲還行

文戲：王倦的水平在線

《雪中悍刀行》的武戲“不太行”，不過它的文戲部分總體上是撐得起來的，王倦仍然是男頻IP改編的第一人選。

劇集的世界觀設定是，天下亂局，諸國紛爭。離陽朝破局而起，掃滅八國，成就一統之勢，其中有大半功勞在北椋鐵騎，其以無敵之勢平天下。這其中，北椋王徐驍（胡軍 飾）居功至偉。

徐驍（胡軍 飾）

功高震主者必然為皇帝所忌憚，皇帝先是想把公主許配給徐驍長子徐鳳年（張若昀 飾），以此鉗制北椋。為躲避皇室賜婚，年近弱冠之年的徐鳳年在父親安排下在江湖游歷三年。 

徐鳳年（張若昀 飾）第一次江湖游歷，蓬頭垢面

徐鳳年也始終以紈绔子弟的面目示人，這自然是他扮豬吃老虎，實際上徐鳳年聰明得很。

回北椋后的徐鳳年

各方勢力沒有放棄把北椋搞垮。所以劇集一上來，游歷歸來的徐鳳年就遭遇了三場暗殺：前有楚國殘兵，截路圍殺；后有魚幼薇，舞劍藏殺；再有林探花，湖心刺殺……劇集也由此展開了第一條主線，即權謀線，把各方勢力給鋪展開來，弈局漸明。

權謀線，最怕的是太簡單、沒邏輯、主角光環重，但《雪中悍刀行》至少規避了這些窠臼。比如徐鳳年的“苦肉計”，一下子就被陳芝豹（高偉光 飾）識破了；徐鳳年抽絲剝繭，好不容易查出幕后黑手，可實際上他爹早就掌控了一切，對手在下棋，他爹則是直接把對手當棋子……就連徐鳳年游歷三年有驚無險，也是因為他爹在徐鳳年身旁安排了甲乙丙丁四個死士——都是頂級高手，并且已經死了兩個，徐鳳年渾然不覺……

總有人在碾壓徐鳳年，這極大平抑了那種“無腦”的爽感，多重的反轉也讓權謀線波瀾起伏。

《雪中悍刀行》權謀戲的主要缺點是，為了營造喜劇效果，廢話有點太多了，經常是殺不殺都得來個《奇葩說》式的廢話辯論，搞得像情景喜劇。廢話少一些，節奏快一點，權謀戲會更精彩。

劇集的另一條主線，是男主角徐鳳年的成長線。

徐鳳年一開始無心權術的，他也不想繼承他爹的宏圖偉業，就想當個閑云野鶴，所以直到弱冠之年，他還不會功夫。他成長的第一道坎，就是他主動習武，這也意味著他認識到他身為世子的責任和身不由己——他不想承擔，但他的身份、地位，他所愛的人的抉擇和犧牲，讓徐鳳年不得不卷入朝堂與江湖的紛爭，把責任扛起來。

而劇中對徐鳳年轉變的契機的呈現，是有說服力的。至少有兩個層面，第一個層面是徐鳳年與弟弟徐龍象（榮梓杉 飾），被北椋軍方的兩股勢力分別支持，哪怕兄弟倆感情很深、壓根沒有參與權力爭奪的想法，但就是有心人要離間他們兄弟倆，畢竟北椋王只能有一個，要么是徐鳳年被殺，徐龍象被操控；要么是他爹給出的方案，把徐龍象的天生神力給廢了，讓徐龍象當個平凡人，軍方勢力就不會打徐龍象的心思。徐鳳年想要保護弟弟，就必須有能力撼動那群野心家，必須避免他爹把他的兩個姐姐和弟弟當“棋子”。

為了徐鳳年和北椋，徐驍是可以“犧牲”徐龍象（黃蠻兒）的

第二個層面是老黃（楊皓宇 飾）之死。老黃隱藏自己一流劍士的身份，一直保護著徐鳳年，主仆二人共同游歷三年，亦師亦友，插科打諢，情誼非常厚重。老黃為了給徐鳳年“鋪路”，與天下武功第一的王仙芝對決，最后面朝北椋，力竭而死。徐鳳年得知后，悲痛不已。

老黃戰死

終于徐鳳年下定決心要習武，他不再希望日后遇到這樣的局面，別人要替他犧牲，而他卻什么都做不了。

之后，徐鳳年答應接掌北椋，與其說是為了天下大義，不如說他只是想保護他想保護的人，他是有情有義之人。是他沒有大局觀嗎？也不是。在徐驍帶他參拜北椋六百英魂的牌位時，徐驍告訴他實現大義必有犧牲，但徐鳳年表示要找出第三條路。天下，是天下人的天下；有情有義，才有天下。他的繼承和變革由此真正拉開了帷幕。

徐鳳年要走出一條不同于徐驍的路

至此，徐鳳年總算完成了第一階段的蛻變和成長。他的成長脈絡非常清晰，鋪陳也很合理，可看性并不差。張若昀的演繹是過關的。張若昀形象清朗俊逸，少年感有，可以搞笑也可以有心機，與徐鳳年匹配度高。

男頻劇寫女性角色總是顯得單一。姜泥（李庚希 飾）是挺可愛，但有些單薄，有時顯得很幼稚（比如幼稚的刺殺），動不動又說出她與徐鳳年注定生死相隔之類深沉的話，顯得這個人有些“分裂”。但總的來說，劇中刻畫的群像普遍還是有記憶點的，尤其是胡軍飾演的徐驍非常精彩，限于篇幅就不一一解說了。

姜泥爭議性比較大

《雪中悍刀行》播出后，武戲（或稱打戲、動作戲）幾乎是一邊倒的差評，再加上有些松弛的節奏，勸退了非常多的觀眾。這是令人遺憾的事，因為王倦的能力是在線的，只是后面的文戲怎么補救，棄劇的觀眾可能也不回來了。這是給長視頻又一次非常慘痛的教訓：前三集一定得撐住，節奏一定不要拖。但愿后續口碑會有更大的起色，能夠拉回一部分流失的觀眾。

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