原創(chuàng) 毒Sir Sir電影

播了三天催了三天……

Sir都懂。

國劇年末沖刺KPI的希望，都押他了唄——

雪中悍刀行

再多期待都不為過——

古裝巨作+王倦編劇+張若昀領(lǐng)銜主演，驗證成功的王牌組合；演員表星光熠熠，堪稱“過年”；原著系列均分8+的人氣網(wǎng)文；開播首日，收視呈“屠榜”之勢……

△ 圖片來源：貓眼專業(yè)版

重磅的味道，誰都能嗅到。

都看爽了？

未必。

爭議隨著熱度一同升溫，評價有些兩極：

愛的人說看得爽，尊重原著，演技精湛；不喜歡的人，嫌棄打戲慢，改編接受無能……

Sir能理解。

若以原著出發(fā)，《雪中悍刀行》元素冗雜，背景龐大——把它當武俠，當玄幻，當喜劇，當爽文……嚴格來說都可以，觀眾看劇時“先入為主”并不意外。

客觀評論，難度不小。

但作為年末重磅，Sir更不希望市面上的評論都陷入極端。

前兩天，Sir在眾多書評中看到一句話，比較精準：

《雪中悍刀行》的江湖，不是“武林”的江湖，是“人”的江湖。

Sir試著以這個角度分析。

這次影視化當然無法將整部原著內(nèi)容囊括。

但就目前播出的10集——

它至少呈現(xiàn)了三重江湖。

01

情的江湖

先從爭議最大的動作戲說起。

Sir先厘清一個概念：《雪中悍刀行》準確分類，并非傳統(tǒng)武俠，而是“玄俠”或“玄幻”。

這意味著它的武打，與傳統(tǒng)武俠劇中的功能有區(qū)分。

Sir必須肯定一點：

導演宋曉飛作為《一代宗師》《殺生》的攝影師，對原著中并不算出挑的動作戲，加重了敘事功能。

目前三場重點動作戲，各有“分工”：

白衣女俠南宮仆射登場、青樓刺殺、劍九黃亮相。

它們分別承擔著整體定調(diào)、渲染氛圍，與鋪墊劇情（這個后面細說）的作用。

當然，論觀感也有高低。

比如爭議最大的第一場戲，許多人因為“慢”而勸退——看起來磨嘰。

Sir理解導演是有意為之。

在“傳統(tǒng)武俠”的范疇里，讓動作戲更飄一點，寫意一點……不需要看到那么多技術(shù)細節(jié)。

但這場戲的問題其實不是“慢”，而是重復(fù)。

即使古龍式的寫意，也并非代表慢鏡頭堆疊，而且場景如此單調(diào)。

當這樣的打戲在首集刻意呈現(xiàn)，觀眾難免覺得不適。

第二場好些。

單一室內(nèi)場景里，加入不少環(huán)境描寫，以及道具穿插（屏風、白貓、酒杯）。

渲染出人物之間互相挑逗、猜忌的緊張感。

第三場是高光。

屋頂和高塔之間追逐，并利用地形與道具出招。

俯沖，從背后出腳——

看似很飄，實際對方已經(jīng)被擊退到平地，慣性退三步，嘴角出血。

鐵鏈，從空中回蕩——

看似很慢，實際整座涼亭都在震顫，連巨型鐘擺也抖三抖。

動作戲本身，在寫意風格里，同時呈現(xiàn)出“打擊感”和“空間感”。

更難得，這場戲還有隱藏線索。

一次事先張揚的“表演”。

表演者老黃（楊皓宇 飾）。

他是主角世子（張若昀 飾）的仆人，也是當今世上隱藏高手，外號“劍九黃”，這是他第一次在世子面前展示武功。

演給誰看？

首先，給對手看。

和他對打的是多年前“手下敗將”老魁，剛從湖底放出來，按理說，劍九黃不必在眾目睽睽下打得如此賣力。

那原因？

一來，凸顯對“老朋友”的尊重；二來，也是托付——他打得越賣力，越是向?qū)Ψ奖砻鳎菏雷訉ξ液苤匾執(zhí)嫖冶Ｗo他。

其次，給樓上的李義山看。

他是世子的師父，此次一戰(zhàn)，表明決心：老黃將全力輔佐世子。

最后，也是表演給世子看。

動作戲之間穿插不少老黃與世子間的互動：一個打趣，一個震驚。

實則老黃在觀察：

只有世子對自己的實力足夠認可，世子才能放心讓老黃替他一戰(zhàn)。

一招一式，皆為主仆情深。

02

權(quán)的江湖

《雪中》是爽文基底。

爽，首先體現(xiàn)在各種“爽劇”標配：男帥女美，主角逆天，配角暗中輔佐，一路開掛過關(guān)，各種反轉(zhuǎn)又意想不到。

正如劇中世子，徐鳳年。

外人眼里，他“天下第一紈绔”。

院里丫鬟二十多，還是花魁殺手、公主收集者……耍起性子來連親爹都不放眼里。

實際上呢？

他是不得不裝“紈绔”。

父親徐驍（胡軍 飾），麾下三十五萬北椋鐵騎，為離陽皇室滅過六國，有大一統(tǒng)之功。

北椋境內(nèi)，民眾只尊北椋王，而不知離陽皇。

《史記》早有言：

勇略震主者身危，而功蓋天下者不賞。

倘若這北椋王嫡長子，有勇有謀，來個子承父業(yè)，皇室能放心得下？

這是徐鳳年身上目前的兩大看點：

不會武功，卻要繼承家業(yè)，執(zhí)掌北椋；

雖然扮豬，但只是虎崽，離猛虎還太遠。

都知道他終究會成功。

所以他的成長之路只是第一層“爽點”。

《雪中》真正與傳統(tǒng)武俠的區(qū)別——

如果說傳統(tǒng)武俠的幕布，是那個浪蕩不羈情義交織的“江湖”。

那么，這里的幕布，則是一盤機關(guān)算盡，密不透風的棋局。

置于其中。

猶如走進層層嵌套的密室。

最近的“局”，就在身邊——

父子之間。

世子回家一路上遇到三次刺殺，深入調(diào)查后他才發(fā)現(xiàn)……

父親不僅全知道，還暗中相助。

為什么幫？為誰而幫？

世子看不透，但徐驍還不是最厲害的棋手。

師父李義山。

他更牛，足不出戶便猜出徐驍是怎么幫的，還順便指點徐鳳年。

要說，世子天資聰穎，論“心機”他一點不差。

為何卻總算慢一步？

“段位”差異，不在心機——

在于對“權(quán)力”的理解。

劇中有一幕意味深長。

世子及冠之禮（古代成年禮），按照禮制，世子需按順序戴上三頂帽冠。

分別代表三種權(quán)：

第一頂冠，代表兵權(quán)，他需執(zhí)掌三十五萬北椋鐵騎；

第二頂冠，代表仕途，他需在眾臣與皇室之間周旋；

第三頂冠，本代表宗室祭祀之權(quán)，父親卻把它換了，改成亡母生前為世子親自縫制的帽冠。

這個動作，便體現(xiàn)出父子對權(quán)力理解的深淺。

世子眼里，權(quán)力是保護身邊人的工具，所以他肯為了親人，為了丫鬟爭權(quán)；

而父親眼里，權(quán)力不是工具，是命運。

帽冠亦是警言：

一旦置身其中，便永遠不可能解脫。

王者與炮灰。

不過權(quán)力斗爭中永恒的一體兩面。

03

小人物的江湖

最后，一個不能不提的人物。

編劇王倦。

代表作遠的有《舞樂傳奇》《木府風云》，近的有《慶余年》《大宋少年志》，圈內(nèi)盛名，幾乎沒有“失手”。

《雪中》是一部宏大的小說，全文400多萬字。

怎么刪，怎么改？

在Sir看，劇情體現(xiàn)王倦一貫風格：

“小人物”當成“大主角”。

劇集開播后一個掛在熱搜上的情節(jié)：

一個僅出現(xiàn)6集的配角，為何讓觀眾集體破防？

看似閑筆，其實全都是伏筆。

外游歷三年，他妥妥“豬隊友”。

偷雞他先啃，摸紅薯他先吃，被農(nóng)夫追他先跑……

后來才知道——

他早已為世子暗中擺平了不少爭端。

平時為人，老酒鬼一個，喝醉了愛唱歌，唱的就拿幾句，還跑調(diào)……

后來才知道——

酒與歌。

是他埋藏心里幾十年的恐懼與不忿。

老狗老狗，天下沒有

土里埋骨，甜里尋苦

這些看過劇的觀眾想必都印象深刻。

Sir說一個容易忽略的細節(jié)。

互贈葫蘆。

這是他與世子的默契，兩人游歷路上，靠著鹽巴，把多少“簡單的食材”吃出世間美味。

所以分離之時，兩人都為對方準備了一瓶鹽。

但。

一個小，一個大。

一切盡在不言中：

徐鳳年想的是，你吃一段時間，打完趕緊回來。

老黃想的卻是，以后我不在了，少爺你多保重。

再細看。

這瞬間徐鳳年動作、神情。

或多或少，他猜到了老黃的用意，但并未道破。

這是他真正成長的瞬間。

“借離合之情，寫興亡之感?！?/p>

這是曾經(jīng)的江湖，讓我們迷戀的悠長與宏大。

《雪中悍刀行》是否做到，目前見仁見智。

但至少在國劇范疇——

這個人們前赴后繼“飄”在空中的江湖。

它以“人”的血肉替代“人設(shè)”的取巧；以細膩的刻畫取代堆疊沖突的情緒投喂。

難道不是一次扎實的嘗試？

本文圖片來自網(wǎng)絡(luò)

編輯助理：李尋歡不作樂

還不過癮？試試它們

原標題：《3天4億，國劇壓軸王炸》

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