當視頻網站的彈幕成為二次元研討會，即時互動、信息共享讓觀影不再是孤獨的體驗。以往的一部90分鐘的電影僅僅是一個話題，而彈幕加身的電影本身就是社交載體。近年陸續出現院線嘗試把彈幕加入觀影過程，但層次各異的觀眾彈幕卻成為干擾。近期，在上海出現了一種更新型的“有聲”彈幕，由導演、職業評論人為觀眾做電影同聲評論、解讀，讓觀影進入新型文化服務模式。12月17日，一場同聲評論版《羅曼蒂克消亡史》在滬上映。

事實上電影同盛旁白的形式并非陌生概念，在默片時代，幾乎每一部電影都會有同聲講解，這些人叫作講解員，或者辯士。

在臺灣，直到有聲片時代還有辯士，叫說戲人。據臺灣著名作家、主持人馬國光回憶，辯士最初主要是在一些偏遠小鎮為文化程度不高的觀眾解說電影，今天的觀眾文化程度高，也很懂電影，辯士的責任不是簡單的字幕介紹，而是幫助他們重新認識、感受80多年前的影片。

相比上世紀看“啞巴戲”時銀幕旁配一把高腳凳，坐一個講解員的形式，現在的新式電影同聲評論更人性化，觀影者可以隨時選擇聽或者不聽——觀眾們人手一副耳機與遙控，摁下按鈕，就可以聽到在場導演或者影視評論家的點評。

從去年末開始，由上海電影學院電影學教授葛穎牽頭的文藝沙龍“堂會”，開始嘗試由業內人士為觀眾提供類似同聲傳譯的專業評論。葛穎表示，“我從博物館導覽器得到啟發，既然欣賞藝術展品時游客能擁有隨身‘專家’，那么觀影時的貼身評論有何不可。”

據活動方透露，以目前的放映情況看來，藝術片的同聲講解最受好評。一觀眾在看完《長江圖》后感嘆：“如果沒有同聲評論，這類片我一定又會睡著！”

有同聲講解固然好，但信息量太大也會造成放映過程中，觀影的完整性、思維的連續性破壞。對此，葛穎提出，同聲評論其實更適合二次消費，“從已舉辦的幾場實際情況看，許多觀眾在參與同聲評論場之前都會先看一遍普通版本，對影片有了基本認知后，再來細聽門道。”

在他看來，有藝術鑒賞需求的影迷不在少數，他們就是同聲評論的潛在受眾。對這些觀眾而言，電影不是一次性快消品，而是具有二次甚至多次觀賞價值的長銷品。