本文來自微信公眾號“塔門”（ID:DT-Tamen），作者 | 鄭曉慧 鐘宛彤、編輯 | 王朝靖、題圖 | ins@mariamedem、插圖 | 網(wǎng)絡(luò)、豆瓣。

「國王排名，鎖定 2021 年度動畫。」

10 月 15 日，動畫《國王排名》剛一上線，類似的留言就大量出現(xiàn)在各大評論區(qū)。在《國王排名》更新第 6 集的第二天，周陽健在上海松江參加了一個 B 站舉辦的動畫比賽頒獎典禮——他拿了金獎。

「希望未來有一天，可以做出更好的中國動畫。」

這是許多獲獎的高校畢業(yè)生，或獨立動畫人都在頒獎臺上會說的話。所有人都知道，中國動畫跟世界動畫的差距。

回顧 2021，中國動畫電影的票房不算亮眼，但互聯(lián)網(wǎng)動畫的數(shù)量在不斷增加。

一方面，盡管國產(chǎn)動畫電影近幾年陸續(xù)出現(xiàn)驚喜之作，比如 2015 年的《西游記之大圣歸來》和 2019 年的《哪咤之魔童降世》。但據(jù)雷報統(tǒng)計，截至 11 月 18 日，2021 年國內(nèi)上映動畫電影 60 部中，票房最高者為 2 月 12 日上映的《熊出沒 · 狂野大陸》，其累計票房為 5.95 億元；票房最低者為 8 月 14 日上映的《魔法奇程》，其累計票房僅為 3.8 萬元。

另一方面，互聯(lián)網(wǎng)視頻平臺愛奇藝、優(yōu)酷、騰訊和 B 站都在今年相繼舉辦了動畫發(fā)布會，并對外公布 2021 至未來一兩年的作品片單。據(jù)娛樂獨角獸報道，優(yōu)酷公布了2021 年計劃上線的 35 部國漫作品、愛奇藝 59 部、騰訊 104 部、B 站 51 部。

當(dāng)「國漫崛起」「國產(chǎn)動畫復(fù)興」的呼聲越來越多，中國動畫離世界動畫還有多遠？

中國的動畫教育

——學(xué)動畫出來的人，都跑去做游戲了

中國動畫史，最早可以追溯到 1926 年萬氏兄弟在上海繪制出中國第一部無聲黑白動畫片《大鬧畫室》，比世界上第一只米老鼠的誕生還要早 2 年。

↑ 《大鬧畫室》

盡管在早期，國家對動畫制作都投入了大量的人力物力，但直到 2000 年，國內(nèi)才開始大面積普及動畫教育。

在國家的扶持下，全國多所高校大量在千禧年開設(shè)動畫專業(yè)，興起了一股「動畫熱」。中國傳媒大學(xué)動畫專業(yè)與數(shù)字藝術(shù)學(xué)院教授高薇華回憶，中傳剛剛成立動畫本科專業(yè)時，每年大概招生不到 100 人，但報名的卻有 3000 多甚至 4000 多人。

很快，從 2005 年到 2008 年，廣電總局先后對上海美術(shù)電影制片廠等 20 家動漫相關(guān)企業(yè)進行國家動漫產(chǎn)業(yè)基地認定，并授予了包括中國傳媒大學(xué)、北京電影學(xué)院、吉林藝術(shù)學(xué)院動畫學(xué)院等 8 家動畫教學(xué)研究基地。同時，還對電視動畫、動畫電影等給予一系列政策支持。

但問題也隨之暴露出來。

在師資尚未儲備、人才培養(yǎng)計劃尚未制定時，動畫專業(yè)的學(xué)習(xí)更像是囫圇吞棗。在知乎問題「現(xiàn)在動畫專業(yè)大學(xué)生在國內(nèi)行業(yè)就業(yè)情況如何」下，有一名曾是動畫專業(yè)的學(xué)生 @周大俠 回答：「十年前動畫專業(yè)是一個高潮期，各種大學(xué)都開設(shè)了這個專業(yè)，背景是國家大力扶植動漫產(chǎn)業(yè)。然而，雖然有所成就，但是發(fā)展得并不好。所以，動畫專業(yè)的學(xué)生大多數(shù)都改行，做游戲美術(shù)，做平面廣告，做UI，做插畫等等，反正改行并不難。」

而在 20 年后的今天，動畫專業(yè)的課程安排及教學(xué)，似乎仍然沒有跟上時代，與世界優(yōu)秀動畫的發(fā)展有所脫節(jié)。

獲得 B 站「小宇宙計劃」2020年金獎的《記憶管理局》主創(chuàng)李書宇在我們的采訪中表示，「希望大學(xué)動畫專業(yè)的教育可以更加系統(tǒng)，能夠和市場以及動畫公司接軌」。根據(jù)他和身邊人的經(jīng)歷，大學(xué)課本上教的基本上是幾年前的東西，很少講到實際操作的東西。這也是為什么，大學(xué)時期加入動畫工作室的經(jīng)歷對他來說非常重要。

↑ 《記憶管理局》

與市場脫軌的教育，讓許多動畫學(xué)生在招聘面試時沒有底氣。動畫相關(guān)工作的薪資也成為了動畫畢業(yè)生轉(zhuǎn)變成職業(yè)動畫人的攔路石。

以動畫師的招聘工資為例，不管是二維動畫師還是三維動畫師，工作經(jīng)驗在 0-2 年之間的待遇基本在 2k-6k，而如果能進入游戲公司，底薪通常在 8k-10k 起，甚至更高。

這也是為什么越來越多動畫專業(yè)相關(guān)的學(xué)生流向了游戲行業(yè)。三文娛曾對各大高校動畫相關(guān)專業(yè)的 2016-2018 年畢業(yè)生的就業(yè)方向進行小范圍統(tǒng)計，發(fā)現(xiàn)除了出國留學(xué)的學(xué)生外，約有 48% 的動畫專業(yè)的學(xué)生轉(zhuǎn)向了游戲行業(yè)，約有 36% 的學(xué)生堅持了動畫行業(yè)，還有一些學(xué)生轉(zhuǎn)向教育、媒體行業(yè)。

2021 年「小宇宙計劃」金獎作品《沖破黑暗Out of Darkness》的主創(chuàng)周陽健大學(xué)畢業(yè)后，也選擇了先去游戲公司工作一年。當(dāng)時，《沖破黑暗Out of Darkness》只完成了大約三分之一。但他每天都會盡早下班，然后回家繼續(xù)做動畫。

↑ 《沖破黑暗Out of Darkness》

動畫比賽

——「如果沒得獎，可能就去做別的事了，因為沒有錢了。」

不管是過去還是現(xiàn)在，中國動畫的「崛起」或「復(fù)興」，背后的動畫制作人，幾乎都是背水一戰(zhàn)的姿態(tài)。

當(dāng)年，國外動畫廠商們嚴密封鎖動畫技術(shù)，萬氏兄弟用自己僅 7 平方米的房子改造成工作室，省吃儉用購買了一臺舊照相機改裝成逐格攝影機，并從數(shù)以百計的失敗中摸索出方法，才最終創(chuàng)作出中國歷史上第一部真正意義上的動畫電影《大鬧畫室》。

后來，中國動畫的發(fā)展起起伏伏，直到 2015 年《西游記之大圣歸來》的橫空出世，中國動畫才終于又迎來新的機遇。

↑ 2015動畫電影《西游記之大圣歸來》

這一年，《西游記之大圣歸來》以「難以置信是國產(chǎn)」的質(zhì)量和最終 9.56 億元累計票房，打破了觀眾對于國產(chǎn)動畫電影的刻板印象，更給市場帶來了信心。許多動畫項目由此重啟或新開。

比如 3 年后上映并拿下 3 億票房、同時躋身日本 2020 年度動畫電影票房榜前 10 名的《羅小黑戰(zhàn)記》，便是在 2015 年 8月找到不干涉創(chuàng)作的投資者，開始籌備動畫電影，并首次把動畫組擴充到 50 多人。

但銀幕背后、屏幕之下，大部分人不知道的是，《羅小黑戰(zhàn)記》同名 TV動畫早在 2011 年就已經(jīng)上線，每集只有 5-8 分鐘，出一集最短需要至少兩個月時間，被粉絲稱為「年更動畫」「有生之年系列」。

↑ 《羅小黑戰(zhàn)記》TV動畫

2019 年上線并斬獲 50 億票房的《哪吒之魔童降世》，也是光線傳媒布局動畫電影近 5 年，才開始有所收獲的作品。

更新進度緩慢的動畫創(chuàng)作者、團隊、和獨立動畫工作室不在少數(shù)。比起真人影視，動畫的最大難點在于成本和收益不匹配。

主要原因之一是，制作動畫需要投入大量的時間、精力。以二維動畫為例，為了保證動畫的一體化，不少人會堅持全原畫，即每一幀動畫都需要一張一張手繪，再加上有的需要返工，產(chǎn)量就會因此變慢。

在李書宇和劉文鈺制作《記憶管理局》短片時，為了趕進度，兩個人的狀態(tài)都拉到極限，「每天具體也不知道幾點醒來，反正醒來就給自己安排任務(wù)，一起在 B 站上開直播監(jiān)督對方，畫完為止。」劉文鈺回憶說，「如果是 6 個人一起做會好很多，但我們當(dāng)時找不到另外 4 個人，就啥都做。」「當(dāng)時覺得如果現(xiàn)在不做的話，可能以后就沒機會了。」

另一主要原因是缺乏資金。動畫制作周期長，不確定性大，相比于經(jīng)過幾個月拍攝就能包裝上市的的真人影視，做動畫非常燒錢。B 站董事長陳睿也曾坦言：「國產(chǎn)動畫大部分是收不回成本的。」通常需要靠 IP 周邊等其他方式獲得盈利。

同樣，因為缺錢，許多動畫創(chuàng)作者都會帶著自己的短片作品參加不同比賽，以求獲得更多認可和獎金，作為后續(xù)堅持下去的「彈藥」。而在不少動畫評選、動畫新人扶持計劃中，B 站「小宇宙計劃」的獎金是相對較高的。

↑B站「尋光」短片（包含膠囊計劃、小宇宙計劃、原石計劃）

2019 年，B 站推出了「小宇宙新星計劃」，高校學(xué)生、個人、獨立動畫工作室都可以帶著自己的作品參賽。如果獲獎，B站會與優(yōu)質(zhì)作品簽約并進行系列開發(fā)。以今年為例，「小宇宙計劃」設(shè)置金獎 1 名，獎金 30w，銀獎 2 名，獎金 10w，銅獎 3 名，獎金 5w，下面還有單項獎，獎金 1w-2w 不等。

李書宇和劉文鈺自獲得 2020 年「小宇宙計劃」金獎和 2 個單項獎后，便選擇脫產(chǎn)寫劇本，用獎金撐過了 1 年的時間。他們坦誠，是因為得了獎，才會考慮投入全部精力做《記憶管理局》的后續(xù)。如果沒有得獎，就不會花特別多時間去做了，只會在業(yè)余時間做做。「可能就去做別的事了，因為沒有錢了。」

國風(fēng)能拯救中國動畫嗎？

——未來，「中國式動畫」會是什么樣的？

如今，中國動畫總用戶已超過 4 億，總產(chǎn)值達 1941 億，如此，中國很有可能成為全球動畫第一大市場。

提起「中國式動畫」，人們的記憶更多還停留上世紀 40、50 年代上美制片廠的作品。但現(xiàn)如今這一代，年輕人的審美已經(jīng)發(fā)生了改變。

今年 11 月 5 日，《天書奇譚》4K 紀念版上映。這部在 1983 年由上美制片廠推出的動畫電影，制作精良，在豆瓣被譽為「國產(chǎn)巔峰」，但最終票房只有 1500 萬。

↑ 《天書奇譚》豆瓣影評

《動物特工局》的導(dǎo)演張志一感慨道：「我的腦子里還能放《天書奇譚》，但它的時代過去了。」一個不爭的事實是，目前動畫的受眾群，更多是看日本動漫和好萊塢電影長大的，年輕一代對影視的審美基礎(chǔ)，和過去不一樣了。

在上世紀 80、90 年代，大量國外優(yōu)質(zhì)動畫作品涌入中國市場，從日本的《灌籃高手》《圣斗士星矢》《龍珠》，再到歐美的《米老鼠和唐老鴨》《貓和老鼠》《大力水手》。還有以迪士尼和皮克斯為首的動畫工作室，不僅有經(jīng)典作品《玩具總動員》《獅子王》等，近幾年還陸續(xù)帶來了《冰雪奇緣》《尋夢環(huán)游記》《心靈奇旅》等作品。

所以我們也不難看到，目前比較成熟的國產(chǎn)動畫電影項目，在故事內(nèi)容上和傳統(tǒng)的動畫已經(jīng)有了一定的區(qū)別：一是依靠中國經(jīng)典元素喚起「文化認同感」，二是通過真人化的電影敘事吸引不同年齡段的觀眾，三是植入現(xiàn)代價值觀以獲取更強的共鳴。不少劇本對于類型片的把握也更精準，比如白蛇的故事，實際上更像是動畫電影版的《倩女幽魂》。

這或許也是含有中國傳統(tǒng)元素或經(jīng)典人物 IP 的「中國風(fēng)」一直遙遙領(lǐng)先的原因。從 2021 年上半年已經(jīng)備案的 50 部國產(chǎn)動畫電影來看，至少有 8 部作品的故事圍繞中國經(jīng)典神話人物如后羿、二郎神、孫悟空展開。而在過去 2015~2020 年的備案國產(chǎn)動畫電影中，根據(jù)三文娛的統(tǒng)計，這類作品的數(shù)量至少有 119 部，包括 24 個孫悟空和 11 個哪吒。

另一個值得注意的是，據(jù)娛樂獨角獸報道，2021 年各大平臺累計上線的91部（不完全統(tǒng)計）國漫作品中，豆瓣評分超過 8.0 分的作品僅有 15 部。而高分作品如《霧山五行》《狐妖小紅娘》《刺客伍六七》《時光代理人》等，都在走續(xù)集路線，延續(xù) IP 系列的創(chuàng)作。

↑ 《霧山五行》經(jīng)典打斗場面

市場對傳統(tǒng)經(jīng)典的依賴和對好 IP 的渴求，或許也從側(cè)面反映出一個問題——比起技術(shù)和人才，現(xiàn)在中國動畫更缺的，是一個好的故事、有弧光的人物、和完整的敘事邏輯。

在周陽健眼里，中國式動畫可以做出各種各樣的風(fēng)格，但一個動畫真正能打動人的關(guān)鍵之處，在于角色和故事。

「能夠摸索出中國式的美學(xué)風(fēng)格，當(dāng)然也很棒，也需要長時間的積累和探索，而且中國的動畫也可以做出各種各樣的風(fēng)格。」

「但一個好的故事本身是沒有國界之分的，無論是在國內(nèi)還是走向世界，都會受到觀眾的喜歡。」

不過，在被問到未來想做什么故事時，周陽健的回答和許多動畫創(chuàng)作者一樣，「還在構(gòu)思」。大家都想要做出好的東西，但都不可避免地需要更多時間、積累、以及錢。

從這個角度講，中國動畫的黃金時代，還有很長一段路要走。