原創 毒Sir Sir電影

古董局中局

12月3日上映，你們可能覺得奇怪——

怎么選了這檔期？

陣容妥妥“春節檔”級別。

雷佳音+李現+辛芷蕾領銜主演，有實力，有人氣；

詠梅、郭濤、王慶祥、楊新鳴，影帝影后級老戲骨作配；以及特別主演，葛優，葛大爺。

更別說，《古董局中局》本就是有口皆碑的知名IP。

這是要降維打擊？

NO，Sir此前對它的疑慮不少。

最重要的文本底子——

一百萬字的小說，拍劇還行，濃縮成兩小時？

如何去粗取精，如何取舍篇幅？

懷著這些疑問和期待的Sir，還沒等到《古董局中局》的點映，卻先等到了原著作者馬伯庸的推薦：

改編力度大？還把握住了內核？

好。

Sir今天就從這兩個點開始盤——

01

先簡單介紹背景設定：

小說里，中國的古董界、古玩圈，有一個執牛耳的組織，五脈——專門負責給整個行業的古玩文物掌眼（鑒寶），辨別真偽，去偽存真。

五脈對文物鉆研深厚，經驗豐富，加上名氣大，地位高，幾百年來，凡是經過他們掌眼的文物，真偽就不會被質疑。

職業鑒寶師天團。

但這一切，因民國時期“佛頭案”爆發，毀了。

五脈掌門人許一城，因倒賣“武則天明堂玉佛頭”這國寶給日本人，被當漢奸槍斃。

五脈中鉆研金石玉器的許家，因此被驅逐，五脈成了四脈，聲勢大不如前。

其他四家，恨透了許家。

時代變遷，來到八九十年代，古玩行業復興，五脈再次興盛。

就在這時，中日友好，日本友人宣布，將歸還當年的“武則天明堂玉佛頭”……

小說第一部，是本片故事的開始。

改編后的劇情更簡單：

兩個字，洗冤。

破落的許家后人許愿（雷佳音 飾），在父親意外去世后，偶然發現祖父當年倒賣的佛頭，是假的。

祖父不可能不知道啊。

那被人罵“漢奸”時，為啥還閉口不言，甘愿赴死？

秘密必須由許愿來解：

根據父親留下的線索，尋找真正的佛頭，給許家洗清冤屈。

真有那么簡單？

俗話說得好——

有陰謀就有陽謀，還有明說暗奪和淺薄……

另一邊，其他四脈并不希望許家回歸，同時派出藥家二少爺，藥不然（李現 飾）找佛頭。目的是找到真的，換掉假的，維持五脈現狀不變。

更有甚者，古玩行幾百年來一股專業造假勢力“老朝奉”也插手其中，派人搶奪佛頭。

設局、攪局、破局。

三方勢力，局中有局，無限套娃。

Sir看完片，和馬伯庸的觀感基本一致。

劇情有修改，有簡化，但也有燃點，有爽點。

懸疑框架搭建清晰，達到成熟奪寶類型片預期。

02

說完故事，說人物。

如何在兩個小時里，去粗取精，裝下一部小說的精華部分？

導演郭子健延續港片傳統：

強化沖突，把原著里許愿為主線的冒險，改為“雙雄”。

電影里不斷強化二人對比：

許愿，不修邊幅。

房租靠騙，生活靠混，煙酒不離手。

黃煙煙（辛芷蕾 飾）描述到位：

你是我見過用五脈招搖撞騙的人里頭，混得最差的。

李現飾演的藥不然呢。

出身五脈正統，名門正派，還是海歸博士，出行帶著司機保鏢，一言一行都是地道的貴族范兒。

粉絲直言：

請把那副金絲眼鏡焊在李現鼻梁上！

他倆的行事風格更是迥異。

馗市爭奪銅鏡的比拼中，外表看似江湖經驗老道的許愿，對地頭蛇設的“局”一無所知，差點被廢一只手。

符合電影里他的“假世故，真性情”——低估了江湖險惡，人心難測。

同樣對銅鏡勢在必得的藥不然，明顯更懂江湖規矩，用人情賺得銅鏡，一時間占據上風。

一個細節。

藥不然在地攤撿漏，卻不親自出面，花錢雇一幫小孩，拿下古玩占大便宜同時還不引人注意。

最后更把淘來的古玩一道送給地頭蛇，你好我好大家好，幫人補虧空，賣得個好人情。

開口就是“老江湖”。

這也為后續的反轉，埋下伏筆。

二人的沖突是劇情的“明線”。

《古董》還有一條重要的“暗線”——鑒寶。

馬伯庸的小說有一個稱號，叫“考據型懸疑文學”。

什么意思？

來看幾個知識點：

如何用工藝分辨漢代飛熊鈕的真假？

漢代鑄印使用的是灌鑄法。這種工藝在澆鑄曲面較多的復雜造型時，很容易混入空氣，產生氣泡，造成空心。越是復雜的造型，空心越多。這枚印章最精致的部分，是飛熊狀的印紐，因此這一部分的金屬內質會含有不少空泡。

如何通過材質找出造假的唐代佛頭？

佛頭的造假中，有一種極其少見的手法，叫做茅拓法。有一種石料叫茅石，質地偏軟，可塑性強，又容易沁色，特別適合復刻佛頭并且做舊，能把青苔紋和風化紋都模仿得惟妙惟肖，極難分辨……而用茅拓法雕成的贗品，摔到地上會碎成幾十塊邊緣呈鈍角的碎片。

更別說那些行話和切口：

古董買賣，講究個來歷……從當地老百姓家里收的古董，叫孫家收的；從進店的客人手里買的，叫臧家收的；自己親自從地里墓里挖的，叫童家收的。

這些充滿了“考據文風”的知識點，一直是閱讀馬伯庸作品的一大爽點。

爽在哪？

鑒寶，不僅是對知識背景的鑒別。

更是鑒性格，鑒履歷，鑒人心。

不同人物利用不同技法，掀開文物表面的偽飾，暴露背后的人心禍亂……

不僅是視覺奇觀，更是“思維奇觀”。

03

當然，不論是對劇情的調整，還是對奇觀的視覺化呈現，如果要說電影《古董局中局》最大的驚喜……

那一定是他：

“隱藏主角”，葛優飾演的付貴。

電影中改編得最為精彩的配角，名副其實“控場大師”。

控什么場？

——笑場。

所有戲份，自帶葛大爺小市民風格的狡黠。

看他經常出沒的幾個地點：旅店，招待所，華清池……不是酒店就是澡堂子，洗了睡，睡了洗。

而他的解釋：

多處了幾個女朋友，不犯法吧。

裝按摩師傅，手法不行被看穿。

他的解釋：

手法八代單傳，可惜沒傳到我這。

明明是一個七八十歲的老頭，還整天一副為老不尊的勁兒，笑果拉滿。

——生意場。

如果說鑒寶是一種“簡單的復雜游戲”，那么古玩交易，則是“復雜的簡單游戲”。

當中人情世故，讓利返點……還得是付貴拿捏。

有利可圖時，語重心長得仿佛全世界他最關心你；

逗你玩時，真話假話說出口從來都是面不改色心不跳；

拿錢時，那個小人得志的表情，絕了。

最后。

——人情場。

笑，付貴的長處，但絕不是他的全部。

Sir不劇透，最后付貴真情流露的時候，能讓你哭得扎心。

還是依托于《古董》的改編，電影理順了劇情的情感邏輯。

比如許愿一開始開修家電鋪子（而非古董鋪子） ，這伏筆既勾連劇情，又指向原生家庭。

還有付貴的例子：

原著里付貴是民國時期的警察，九十歲高齡，妻子重病，自己被道上追殺，卻還跑來幫主角們的忙，背后的動機比較復雜。

電影則直接刪掉家庭悲劇，把他塑造成混跡三教九流的混不吝，反倒是將他的仗義表現得極為瀟灑。

為什么Sir要提這點？

正是這一層改編，讓《古董》的電影呈現出了一層比小說更加鋒利具體的現實批判。

仔細分析電影各方勢力：

劉一鳴，黃煙煙，許愿，為洗冤；黃克武，為維持五脈現狀；藥不然，為改變五脈；老朝奉，為搶奪佛頭。

說到底——

為錢或為權，為大家或為小家。

所有人都有私心。

但付貴，僅僅是為一句承諾：

我答應你父親，要護著你周全。

雖然猶豫過，彷徨過，但在生命最后他信守承諾，確實是一個老派人。

跟他對比的是新人。

新，可不指年齡。

他們普遍脫離了傳統束縛，眼里只有名利權威，以各種理由為借口，行骯臟下作之事，殺人放火在所不惜。

年輕點的，如鄭國渠，老一點的，如沈爺。

一丘之貉。

對于冗長的四部原著，電影《古董》的批判更聚焦：

明面上，這是一個奪寶冒險。

暗地里，這是新道德取代舊道德的故事。

04

以上說的都是改編，最后說說“內核”。

這也是Sir認為電影版《古董局中局》還可以更好的地方。

——它的確觸到了原著部分的內核，卻不是全部的內核。

當然，想要在兩小時內抓到原著核心，很難。

其實馬伯庸創作之初，便早早定下了原著的“影視化內核”：

通俗、懸疑、武俠。

下筆時是想當成武俠小說來寫，保留其“神”，把要素換一下。比如把武功換成鑒定辦法，把門派換成各個分支等。

這些電影都呈現了。

但僅此而已么？

在Sir看，《古董局中局》真正的內核——

對古董的解魅。

它的獨特，是“古董”，是考據的各種古玩知識；

它的優秀，是“局”，故事在不斷嵌套的懸疑與反轉中提供爽感。

但它最終讓我們回味的是什么？

當初讀原著結局，Sir并沒有太驚訝于“老朝奉”的身份。

反而對一段話印象深刻。

他們鑒了一輩子古董，反而沒看穿一個人。

真是應了那句話：

鑒古易，鑒人難。

故事呈現各種人為古董迷失，背叛，犧牲的模樣。

為的是讓我們看見古董真正的價值。

不是這件古董暗中的標價，更不是它承載了多少獵奇傳說……

它的價值有時候很“小”——

小到只體現在一個眼神。

但那眼神里的專注和敬畏，又讓人淚目。

它也可能很大——

大到代表這一個民族千年的歷史與根源。

最終，它的價值應該共享于我們每個人：

文物本來是幫助大眾打開視野，陶冶審美，傳承文化的信物。可這一層“價值”，往往被人性中狂熱的占有欲所蓋過。

別誤會，Sir并非反對文物的市場價值。

Sir想說的是，虛榮是我們的天性。

但正因如此，我們才需要付出更大的真誠去守護初心。

正如電影幕后一個被忽略的細節：

上萬件文物道具中，有近三十件是真品文物。

重中之重的“佛頭”，雖然不是真品，但劇組前后耗費了7個月在3D打印與手工制作。

當然。

比起特效畫面的炫技，精密布局的懸疑，以及所有大牌演員卡司。

這尊“佛頭”精細與否，并不能賺回多少好評或票房。

為什么還要做？

當你走進影院，置于黑暗，并在大銀幕里看到這尊“佛頭”在光線變幻時的色澤與溝壑……

那瞬間，便是它的價值。

電影的價值。

本文圖片來自網絡

編輯助理：吉爾莫的陀螺

原標題：《12月，總算有一部國產爽片笑到我》

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