繼《云中蘭若》摘得第38屆法國尚貝利國際漫畫節最受觀眾喜歡漫畫家金象獎后，中國漫畫家張曉雨又推新作。近日，由法國科幻作家亞歷克西斯·尼古拉維奇、伊祖編劇，張曉雨繪制的科幻漫畫《鐵血騎士》，在繼法國、德國、意大利、丹麥、荷蘭、美國等國家陸續上市后，中文版也于近日被世界圖書出版公司引進出版，為讀者講述了一段發生在十字軍東征時的秘史。

張曉雨出生于貴州安順市，曾任《科幻世界》雜志社美術總監、主編等職，至今發表漫畫長、中、短篇作品約20多部，著有《鐵血騎士》《血統》《飛》《小丑》《蛙之歌》《拯救人類》《蠻荒公路》等多部漫畫作品，分別被比利時CASTERMAN、法國GLENAT和法國ANKAMA、聯合機器人等歐美大型出版社出版。

歐洲漫畫與中國漫畫的發展差異在哪里？中國漫畫產業比肩世界水準差多少？中國漫畫家能夠做些什么？新書發布會上，張曉雨與漫迷們交流分享了《鐵血騎士》的創作過程并接受了澎湃新聞記者的專訪。

漫畫在歐洲的地位較高，在法國被稱作是繼建筑、雕塑、繪畫、音樂、文學、舞臺藝術、電影和多媒體藝術之后的第九藝術。與美國、日本等國家現代漫畫創作和出版理念不同，歐漫的受眾群體更偏向于成年讀者，創作題材非常廣泛，風格極具多樣化，在主旨創作上以體現人們日常的生活觀、價值觀和思想觀為主，更加寫實。在法國舉辦的“安古蘭國際漫畫節”被認為是世界性的一大活動，每年都會吸引眾多國家參與其中，包括美國、日本、中國、韓國以及拉丁美洲等國家。

《鐵血騎士》講述一段發生在十字軍東征時的秘史。1219年，第五次十字軍東征。當勝利向他們招手時，十字軍被一場神秘的瘟疫害得潰不成軍。1245年，第七次十字軍東征在籌備中。圣殿騎士團新團長吉拉米·德·索納克被派往圣地，調查達米埃塔城瘟疫背后的真相，但等待他的真相卻遠不是一場疾病……

“最初在與法方溝通時，法國的編劇并沒有直接給出劇本，而是先提供了一個故事的梗概，與漫畫家討論內容大綱與題材主題。在漫畫家明白大概的思路和整體判斷后，雙方才會接著往下一個步驟走。這也是雙方判斷彼此審美、創作價值觀是否一致的過程。”張曉雨表示從專業角度來講，法國更看重合作流程以及程序完成度的保證。

而在創作周期中，為自己創作的作品積累大量參考的素材是非常重要的。由于《鐵血騎士》的創作背景是十字軍東征期間發生的故事，雖有科幻元素，但又是真實的。“這就要求出來的畫面、人物服裝、所使用的武器、當時的城市都不能是憑空想象的。比如，我就借鑒了巴黎的地下公墓，其中的一部分場景、色彩都有真實基礎”，張曉雨說自己會用長期的資料積累去抵消創作時的不確定性。

但張曉雨也強調，積累素材并不是去影響自己的繪畫風格，而是創作者必須去了解一段歷史、一段文化。“為了《鐵血騎士》，初期我前后花了近半年的時間去修正以前的歷史知識。越是準備充分，將來落筆時，狀態就越像一個體能和技巧都達到最佳的運動員，在聽到指令時，將自己完全爆發出來，這與缺乏準備時的狀態有著天壤之別。”張曉雨用自己的勤奮實踐著對漫畫藝術的理解，不停地畫、不停地讀書，是他的“秘訣”。

經過雙方創作初期的互相溝通后，法國編劇開始將故事做成文字分鏡。近幾年許多年輕漫畫作者容易將創作文字分鏡與創作畫面分鏡混淆，并且認為文字分鏡沒有必要。張曉雨表示，其實文字分鏡對于一個全面的作者來說是非常重要的。“簡單的文字描述可以讓創作者腦中產生畫面感，而這個畫面感應該和編劇的畫面感吻合，在合作形式上這點尤其重要。

法國的漫畫文化很發達，從業人員的專業能力也相對比較高，他們的編劇在與繪畫作者合作時，必須要寫出一個讓繪畫作者看得懂、能夠挑起繪畫者創作激情的文字劇本，劇本一定是具象思維，而不是文學語言式或抽象思維，這可以避免兩方前后矛盾的問題。《鐵血騎士》的漫畫編劇還提供了各種資料，比如真實的十字軍東征時期，士兵會穿戴成什么樣子，使用了哪些武器、盾牌、徽章，在這些細節的地方他們都做了大量的準備工作。”

張曉雨說：“幻想的成分是建立在真實的基礎之上。在我們國內的漫畫作品或是創作環境中，有時候會出現一種極度夸張的內容，這種夸張可能受到了游戲、好萊塢大片的影響，也可能受到各種商業元素的影響。但就我個人而言，還是覺得挺別扭的。雖然這是一個幻想故事，但我們要做的是通過這個主題向讀者傳遞其對人類歷史的影響，這就需要我們尊重歷史。”

《鐵血騎士》內頁

真正下筆之時，很重要的一步就是造型設計。“準確把握造型對于年輕作者來說是一個關鍵。日式漫畫是中國漫畫的老師，包括我在內的第一批漫畫作者，除了在學校進行的科班訓練之外，當時學漫畫完全是看日本漫畫。無論是歐美漫畫還是日本漫畫，在造型上有一個共同點，就是它不光有形，還有神。‘神’就是考驗你功底的地方。比如塑造一個壞人，壞人的臉上安一個刀疤，這沒有難度，怎么把‘神’凸顯出來？如果你有長年累月的觀察和積累，包括對現實人物的觀察、對照片圖片的觀察，那么你塑造的這個壞人，可能就不是一個刀疤，你會畫出一雙大小不一的眼睛露著微妙的眼神、或者通過身材、服裝透露出邪氣。甚至有時候外在形象是好的，但你通過畫功和細節向讀者傳遞出某種‘壞’，”張曉雨說，要把靈魂深處的味道做出來，不得不下大工夫。

張曉雨用四年時間畫出了《鐵血騎士》，即使他本身已有豐富經驗，又有專業的編輯負責，也少不了調整與修改，就拿封面來說，從鉛筆草圖開始，張曉雨說：“全部加起來，差不多超過50稿。”

如何看待中國原創漫畫的現狀？張曉雨向澎湃新聞記者談了一點個人看法：“現在的漫畫創作（制造），如同其他的文化產品一樣，都受到‘熱錢’的青睞，投資的刺激當然會增多原創展示的平臺以及更多的作品出現。只是期望急功近利少一些，從業人保持專注研究，踏實學習與創作多一些，才有可能借助資本的力量讓中國漫畫質量體系出現一個飛躍，結束作品創作幼稚模仿，單純追求數量，產業體質虛胖的尷尬局面。”

中國原創漫畫的一個尷尬局面是，故事是中國的，人物和畫風卻讓人感覺是外來的，甚至有讀者評價“國漫無魂”。在漫畫中，中國的核心文化要怎么才能形成自我表達？

張曉雨表示，中國漫畫的誕生可以說是由以日本漫畫為主的舶來品催生的。尤其在繪畫形式上，受到日本漫畫很大的影響，自然會出現畫風缺乏個性，模仿痕跡過重的特征。只是這個特征，似乎延續了太久，一直沒有出現讓人喜悅的蛻變。“我想這有很多原因，首先，從事漫畫創作的美術科班人才較少，在繪畫造型等方面當然缺乏審美提升的空間。另外，漫畫是一門綜合藝術，優質的產生必定建立在綜合知識的積累以及個性化思考上，這種多方面、長期的積累和學習，以及對待創作的嚴肅態度，可能是我們的創作群體普遍有所缺乏。再有，漫畫消費市場以及作品題材的狹隘定位，也造成視效單一，原創者缺乏嘗試的勇敢。”

與歐美、日本這些國家的成熟漫畫行業相比，您覺得中國的原創作者有哪些優勢和不足？張曉雨告訴澎湃新聞記者，包括漫畫在內的成熟的文化產業環境，創作自由度大，題材百花齊放，作者除了旺盛的好奇心和表現欲望，還有優良的創作責任心。“很重要的是，也有著讓人放心的商業合作規矩和知識產權的法律保護。以上各個方面，我們都有待改善和發展。但作為一個創作者，我想說的是，自我的創作能力和修養提高是非常重要的，不能一概依賴政策的扶持和資本甚至泡沫經濟的飼育。比如說到創作的自由度，如果本身份量輕浮，即便給你整個宇宙遨游，無非也只增加了一個太空垃圾。”

《鐵血騎士》內頁

在《鐵血騎士》之前，張曉雨已有多部作品在國外出版社出版。幾年來，外國出版商也加大了與中國漫畫家的合作力度，不得不令人感嘆中國漫畫家“墻內開花墻外香”，對此張曉雨表示，優秀的中國人品質，早就給世界留下深刻印象。包括漫畫創作、生產在內的多方面國際合作中，中國人的聰慧、勤奮、包容，都受到普遍歡迎。“帶著這些認可和鍛煉積累，我想更重要的是回歸，回歸到國內環境中怎么發揮的問題。真正的‘香’也好，‘紅’也好，我想絕不是個人膚淺單薄的虛榮展示，而是一個在整體行業內，積極健康的大合作態勢下的共同繁榮和實質性收獲。”

張曉雨把漫畫看作他幾乎唯一可以向世界問好的語言。在接受法國文化網的采訪時他曾說道：“我從小就喜歡畫畫。從接觸到漫畫那天開始，我就認為這是最適合表達自己感情和思想的方式。漫畫是一門綜合性藝術，兼具繪畫、文學，以及影視藝術的諸多特征，這使得它的表現手法極其豐富。通過畫面來敘述真是引人入勝。一頁一頁地講故事，賦予每一幅圖以生命，最終讓故事成形，我真是樂此不疲。”

對于將來想從事漫畫事業的年輕人，張曉雨寄語：“對于深愛的東西，我一直以來都在審視自己為它付出了多少，而從未期望它能給我帶來什么。我就是這樣對待我的漫畫創作的，你呢？”