“一間屋”展陳現場

蘇富比、佳士得打響前哨后，各家拍賣行紛紛迎來秋季拍賣的預展。如何拓展新的藏家群體、如何讓收藏變得更有趣味、如何讓藏有所值，一直是有理想的拍賣公司不斷探索的問題。上海明軒自去年春拍推出“一間屋”的概念模式，到今已是第三期了，這種打破傳統拍賣門類、追求小而精的高端化路線的模式在這一年多的時間里收到了不錯的反響，已經成為海上藝拍的一個品牌。

張大千 益都游（本文的作品圖片及說明均由上海明軒國際拍賣有限公司提供。）

上海明軒2016年藝術品拍賣會將于3日假座上海西郊賓館舉行，在前兩日的預展上，澎湃新聞記者再一次看到布置一新的“雅室”，黃花梨的案桌上是精細的竹雕擺件和白玉圓雕，兩側墻上則掛有高古氣息濃厚的明清書法與繪畫，前來觀展者仿佛走入古代雅士的生活空間，用時下流行的話來說，藝術品不再是孤立的存在，而置身于環境之中。上海明軒國際拍賣有限公司的董事長助理陳晨告訴澎湃記者，最早做“一間屋”時，就是想打破常規按分門別類的拍賣模式，期望更多收藏愛好者能夠直觀感受收藏效果。同時，將經典的、有藝術價值的家具、文玩、書畫、雜項等融合在一起，也符合現代人居住和審美的需求。“說白了就玩兒的更高級。”

此次一間屋的推出了不少流傳有序且有品相上乘的拍品。元代畫家趙雍系趙孟頫仲子，其書畫繼承家學，乃元代繪畫的典范。這次上拍的淺絳紙本立軸《前浦理綸圖》，從文人審美情趣出發，兩岸一水，近景坡岸邊，高士放舟悠游林下，山色空蒙，水到天際，大氣磅礴。

乾隆皇帝對這幅畫青眼有加，不僅親題御題詩，并且，前后打了九個鑒藏章，其中淳化軒、淳化軒圖書珍秘寶兩方章說明這幅畫還被藏在圓明園淳化軒里，是被作為重寶收藏的。

在乾隆之前，本畫曾被清初山水畫大家“四王”之一的王鑒所收藏。王鑒給趙雍的這幅畫取名叫《溪山漁隱圖》。而他的好友孫少宰看到了，很喜歡，非要用定武本蘭亭序帖換走了。王鑒對這幅畫念念不忘，在康熙二年(1663年)畫家66歲的時候，找機會對著原本臨摹了一幅《溪山漁隱圖》，并把這個原委寫在了題跋里，今天我們才得以知道這個故事。

近代的張大千在他的《秋江漁隱圖》里，同樣模仿《前浦理綸圖》的畫面構圖。因為趙雍畫上沒有大千居士的鑒藏章，可以推測張大千可能在別的藏家處看到了這幅畫，為之心折，憑借著他有超高的畫藝，回去后背臨本幅作為紀念。

另有一幅近現代的作品也值得一提：謝稚柳與于非闇在1937年合作的《竹蝶圖》。根據兩人的款識可知，此畫創作于1937年2月的一次郊游途中，張大千、于非闇、謝稚柳、黃君璧和方介堪五位藝術家相約同游浙東南的雁蕩山，于非闇同謝稚柳應好友張目寒（于右任重要幕僚，曾任國民政府檢察院秘書長）所求，共同創作。其中，于非闇以雙鉤畫竹、墨染畫蝶，謝稚柳則補以重彩山茶花葉和水墨樹干坡石。

陳晨將各個門類之間的價格起伏形容為板塊震蕩，而近期內較為穩定的板塊是文人書法，這也是為什么秋拍的一間屋集齊了除邢侗外明末清初八大書家中的7位，包括：董其昌、傅山、王鐸、張瑞圖、米萬鐘、黃道周和倪元璐。

如果說“一間屋”打造的是古代文人雅士的起居生活之樂，那么明軒在此次秋拍首次推出的“尚品”專場則將目光投向現代時尚與奢侈品。其中最引人矚目的是日本著名的藝術家高橋吾郎的GORO’S銀器飾品。

1939年出生的高橋吾郎自小便從駐日美軍那里習得皮革雕刻技術，因為喜愛印第安文化，成年后的他到美國某印第安部落生活了多年，不僅有了屬于自己的印第安名字，成為該部落的勇士，也學會了當地特有的飾品制作方式。GORO’S的所有產品全都堅持手工，并融入正統的印第安飾品制作方式，在日本乃至全世界都是潮人追捧的品牌。這是GORO’S品牌飾品首次以如此數量出現在國內的拍場上，全部由高橋吾郎親自制作，其中大多數都從未佩戴過。