忠武路扛把子宋康昊、《釜山行》千萬票房的孔侑，加上被金知云導演拉來客串的影帝李秉憲，擁有黃金陣容的《密探》，一個月內破700萬觀影人次，給九月的韓國電影帶來了一個小高潮。這幾個大咖名字，隨便拋出一個，都能讓大伙買票進影院。不過，真正讓它在國內火了一把的原因，還是代表韓國沖擊奧斯卡。

影片發生在1920年代的朝鮮日治時期，在一輛從上海通往京城（如今的首爾）的火車上，抗日組織義烈團小分隊冒死打算輸送一批炸藥，炸掉位于京城的日本警察局。義烈團領袖金宇鎮（孔侑 飾）和朝鮮人出身的日本警察李正出（宋康昊 飾）展開了一場明爭暗斗、相愛相殺，并在火車上找出潛伏在小分隊的內鬼。

影片引用了1923年真實發生的黃鈺警局爆炸事件，在這個不能單純區分善惡敵我的混沌年代，影片刻畫的是不同的小人物，選擇以怎樣的方式面對抗戰，面對人生。

明明90分鐘就能干凈利落解決戰斗的片子，金導剪了整整139分鐘，剪輯意圖不明確。劇本中孔侑和韓志玟的吻戲選擇不拍，還可以解釋成減少抗戰年代愛情戲的比重，可是展現義烈團成員個性的細節也剪掉了，就有些讓人摸不著頭腦。或許金導想把另一主角宋康昊的雙重間諜心理圖譜描繪得更細致，增加了不少日本警方內部的對話和斗爭。一群警方上躥下跳捉賊的場景蜜汁逗趣，只讓人尷尬想起憨豆先生的某個零食廣告，畫蛇添足。用豆瓣網友的話講，在影院先睡個1小時再起來看，絲毫不影響理解劇情。

近幾年來，韓國描寫朝鮮日治時期的電影尤其多，《暗殺》《小姐》《東柱》《德惠翁主》等片中，有擺明了我就是來拿獎的，有票房冠軍，也有文藝佳作，說明在韓國，抗日片已經逐漸成為既叫座又叫好的主流題材之一。

作為一部抗日題材的電影，《密探》難免會被拿來和去年千萬票房的抗日片《暗殺》作對比。從配樂、造型、服裝上看，兩者風格接近，同樣在上海取景，《密探》比《暗殺》更有車墩感，抗日神劇觀片量夠的同學，分分鐘會跳戲。諜戰無間道、庭審入獄，幾乎成為韓國抗日片的標配，談不上稀奇。更何況珠玉在前，《密探》的庭審劇本流于表面，遠不及《暗殺》李政宰在結尾的點睛之筆來得觸目驚心。唯一的亮點，只剩下孔侑的“獄中打卡論”。好好的一手演員牌，打得七零八落，已算不合格。

有人會問，既然如此，為什么它能在“沖奧”這一關，打敗《哭聲》《釜山行》等一眾口碑片？

原因是——它有兩場90分的戲。

這是孔侑童鞋一個月內第二次在火車上搞事情了。上一回他在《釜山行》智斗喪尸群，車上的壯丁幾乎全滅，僅存孕婦和小孩。這一趟《密探》的首爾行，孔侑的小伙伴們死的死，傷的傷，只有他一路披荊斬棘堅持到入獄，男主的光環就是這么不講道理。不知是不是《釜山行》太深植人心，好幾個《密探》的火車場景，筆者都生怕孔侑一個門沒關緊，就蹦出一群喪尸啃他脖子。

無論從拍攝節奏、武打設計以及背景音樂來說，《密探》的火車戲都算是難得的佳作。孔侑機智換尿布；韓志玟的抽煙、撕衣領；多位演員與日本警方的斗智斗勇，義烈團成員內部的“猜猜誰是臥底”，金導將狹小的密閉空間發揮到了極致，刺激感十足。Variety將它評價為“近年來最精彩的火車戲”，一點不夸張。

在2016年這個實打實的孔侑年，他祭出的不僅是電影《男與女》《釜山行》和即將到來的tvN《鬼怪》，還有“15禁”電影《密探》里被嚴刑拷打的戲份。不過，比起重口味的韓志玟被毀容、孔侑被砍掉手指，筆者更喜歡日本警官（嚴泰久 飾）怒扇下屬十幾個巴掌，以及三位影帝級別的“木桶暢飲”。對飲成三人那段，幾位電影咖的神情、動作和內心戲尤為豐富，一桶見底的美酒，三重似醉非醉的人生，將苦楚一股腦倒出。以慢打快，在大銀幕上展現最樸素的日常，反而比突突突的機槍掃射更考驗演技。

如今早已不是高呼萬歲就能把抗日片拍好的時代。演技、劇本、節奏、音樂，固然能加分，但一部真正的好電影勝在骨不在皮，只有人性在細節中流轉，才能從骨子里打動觀眾。不知中國的抗日神劇們，看到這部《密探》作何感想？