原創 GuDuo骨朵編輯部 骨朵網絡影視

文 │經緯

《夏洛特煩惱》的尹正，《愛情公寓》的鄧家佳，《武林外傳》的喻恩泰，《龍門鏢局》的楊皓宇，《重啟之極海聽雷》的陳明昊，《德云斗笑社》的秦霄賢，再加上《萬萬沒想到》的張本煜、柯達——萬合天宜把這些業界有名的喜劇咖匯聚到一起，拍了一部爆笑喜劇片？

顯然并非如此。由萬合天宜出品，韓寒監制，劉循子墨執導，里八神、張本煜、柯達、劉循子墨編劇的《揚名立萬》是一部情節緊湊、反轉不斷的懸疑片，喜劇只是其中一種輔助元素。正如有網友總結道：《揚名立萬》在形式上類似“線下劇本殺”，在劇情上有“沉默的真相”的味道，是一部以民國時期為背景的“社會派推理”懸疑電影。

不僅如此，《揚名立萬》還是一部關于拍電影的電影，一個想利用拍電影掙錢博名的民國大老板，找來了一個遭封殺的編劇、一個拍爛片的導演、一個過氣的老演員、一個演技被質疑的女明星和一個在好萊塢混不下去的功夫替身，組成了一個拍電影的小組，幾人圍在桌前討論如何拍電影。

目前該片在票房和口碑上已取得了一定的成績：票房方面，該片上映首日在排片占比低于《007：無暇赴死》和《長津湖》兩部大片的情況下，依然拿到了超過一千萬的票房成績，單日票房貢獻率超過40%。

口碑方面，《揚名立萬》在豆瓣上拿到了7.6分的不錯評價，有許多網友不吝贊美之詞：“毫無期待卻驚喜連連”；“唐探之后，又一部懸疑喜劇佳作”、“雖有不足，但說它是今年院線國產片十佳并不為過”。

萬萬沒想到，在國慶檔大熱之后票房大盤趨于冷清之時，11月的電影市場上能飛奔出這樣一匹黑馬，實屬不易。為此，我們與《揚名立萬》導演劉循子墨、編劇里八神聊了聊，請他們講述這部電影背后的故事。

前半段：看似劇本殺，實則劇本會

在電影的前半部分，幾個主角圍著桌子討論，人手一份資料，還有不斷地發問和回答這些形式確實很像線下劇本殺的場景，以至于許多觀眾將《揚名立萬》歸類為“劇本殺電影”。

但對于里八神和劉循子墨來說，這就是他們平時開劇本會的樣子。“一點沒想往劇本殺的方向去做，2018年我們寫劇本的時候劇本殺還沒火起來。”

據劉循子墨介紹，他最開始想做的是《報告老板》的電影版，但是因為各種原因中間卡殼了一段時間，后來同事給他推薦了一部日本電影《廣播時間》，那是一部講述拍廣播劇的喜劇電影，看完之后他受到啟發，就想拍一部關于拍電影的喜劇電影。

“確定要做一個拍電影的故事之后，我們做了很多種設想，比如拍電影中途資金突然出問題，然后導演如何瞞著大家零成本做下去，但是這樣的故事跟別的電影會有雷同，比如《煎餅俠》，而且這種故事很容易演化成一種業內人士看后捧腹大笑，但普通觀眾看了可能沒感覺，會覺得跟他的生活關系不大。”

所以，選擇拍電影和一樁罪案結合在一起是自然而然的選擇。“為拍一部電影，然后把一個案件帶出來，這個事本身就有點魔幻的感覺。剛好符合民國時期那個氛圍和當時有些瘋狂的電影市場環境。”

確定好故事框架和時代背景后，他們就開始創作片中的人物了。“要拍一場開劇本會的戲，大概需要的就是制片人、編劇、導演、演員這幾種人。而這些人的形象都抽取自我們通常認知的東西：編劇一般認為自己是最有良心、最有藝術認知的；而導演不單單是個藝術家，還是個社會活動家；制片人是老板、是投資人，還是大哥大。”

劉循子墨曾在網劇《報告老板》中調戲爛片、重解經典，在《揚名立萬》中，他用了類似的手法去塑造人物，去展現爛片是怎樣煉成的。比如喻恩泰飾演的鄭千里是個經常拍爛片的導演，所以在他所構想的電影片段中充滿了各種噱頭，要有各種動作、愛情的元素，要有拳頭和枕頭。

“鄭千里作為一個專業導演，其實他是有自己的藝術性和審美的，但在經歷過市場磨煉之后，他可能會呈現出另一種想法：觀眾不愛看、市場不歡迎的電影，我干嘛要拍？所以他就把那些真正美學的東西隱藏了。表現出來就是不關心劇本，只關心票房。”里八神說，“對于編劇來講，跟他發生最大矛盾的永遠是導演，所以真正針尖對麥芒的是李家輝和鄭千里。”

單個的人物塑造之外，這種封閉空間內的群像戲，“有參考《十二公民》《十二怒漢》，它們是呈現陪審團里各個階層各種身份的人，在審理案件中如何取得共識，最后歸結為審判制度的偉大，而我們拍的劇本會同樣如此，這幾個人都是電影行業里非常典型的代表，他們在某種程度上都是郁郁不得志的，需要一部電影為他們揚名立萬，而在這個過程中，每個人物個人的變化和呈現就是整部電影懸疑之外的另一個重點。”

后半段：社會派推理，背后是深層表達

相比于前半部分的天馬行空和頗多喜劇橋段，電影的后半部分卻是節奏飛快、反轉不斷的一個極具現實感和人性深度的社會派推理故事。社會派推理不同于本格推理偏重案情剖析，在保留嚴密推理的基礎上，更重視挖掘案情發生的動機，追究犯罪的社會原因。

因此，《揚名立萬》最核心的表達是一群電影人在揭露一樁案件的過程中，所觸及到的關于對權勢之人玩弄女性的批判，對動蕩時代底層人艱難生存的同情和關懷。電影一開始就把兇手暴露在眾人面前，并沒有太聚焦案件本身的推理和謎題的解答，“如果這樣的話則會沖淡想我們想表達的主題。”

整部電影最讓人動容的場景莫過于在結尾，尹正飾演的李家輝發現了案件真相——那個女孩夜鶯（鄧恩熙飾）沒死之后，卻在即將追上她的那一刻停下了自己的步伐，沒有去打擾她。劉循子墨說，“這是一種人道主義關懷，不是說把真相翻出來，把受害人找出來，這個正義才能得到實現，而是要幫助齊樂山守護她，不打擾就是一種溫柔。”

里八神介紹說，一般情況下推理和懸疑題材是偵探和兇手的二人轉，其他角色幾乎全是NPC，“但我們不希望這樣做，所以在劇本創作初始就著力去塑造人物群像。尤其是加入了蘇夢蝶（鄧家佳飾）這個角色，是唯一的女性視角。”

蘇夢蝶作為一個女性角色的代表，比一群男性角色更能體會到夜鶯身上的那種悲劇性，“她們兩個人其實是一個共同的縮影，夜鶯可能就是以前的蘇夢蝶。一個女人在演藝圈這種拋頭露臉的行業里邊，她要遭受的那種非議和無奈，很有代表性和真實感。其實不光是民國時期，現在也是這樣，只不過現在的女性自我保護意識越來越強。”

而關于為什么把這樣一個具有現實感的故事放在民國的背景下去講述，劉循子墨和里八神都表達了同樣的看法：“民國時期是一個魚龍混雜、各種勢力交織在一起的魔幻時代，這樣的時代什么都有可能發生，這樣的處理也更具有指代和力量感。”

近些年民國時期的故事已經被各種電影電視劇拍過很多次了，為了不讓觀眾審美疲勞，突顯不一樣的風格，劉循子墨跟美術指導通過重重查證之后，找到了一種比較少見的Art deco建筑風格。“雖然少見，但其實很符合當時民國的特點，一個是華美，一個是傲慢。”

喜劇+懸疑：傳統喜劇的創新和突破

從形似“劇本殺”，到社會派推理的故事，對于喜劇演員和導演出身的劉循子墨來說，《揚名立萬》顯然是一種創新和突破。正如他自己所說，“做純喜劇很有可能會失控，萬一做不好就會變成鬧劇。為了一個笑點，接著一個笑點，必須不斷地去想‘包袱’，慢慢地可能故事的側重點就變了，而且很多當時你覺得好笑的東西等電影上映時一兩年過去了，時效也沒了。”

里八神持同樣的看法：“喜劇講究笑即正義。所以很可能做著做著就是一心想怎么能讓大家笑，這時候就會忽略很多劇情和人物，而且如果沒有一個很硬的架構在那，就是主人公要實現什么目標，或者要完成什么目的，就很難呈現出精彩的故事。”

在這種創作理念的支持下，《揚名立萬》雖然呈現出來的內核是一個揭示真相、反映社會人性的故事，而主類型也是懸疑，但這都是在劉循子墨以往駕輕就熟的喜劇類型基礎上所做的“加法與減法”。

懸疑和喜劇本就是比較難以融合的兩種類型，前者強調邏輯、嚴謹，后者側重搞笑氛圍、帶動情緒，近幾年能將二者較好結合在一起的作品不多，《唐人街探案》的出現才使人們對這種復合類型產生了較高興趣，而《揚名立萬》顯然也很好地做到了這一點。

“我們把一群電影人為了拍電影而揭露出一樁案件的框架搭好以后，才往里面適當添加一些喜劇的東西，在哪塊合適，哪塊能加就加，而不是硬加。 喜劇元素的添加是希望觀眾在觀看過程中能夠享受到快樂、激動、新奇和感動。”

為了實現這種類型創新的目標，在演員選擇上，劉循子墨說，“最大的前提就是得會演戲，另外我們有一些喜劇元素在里面，如果他能理解我們的喜劇風格就更好。”在這一點上，尹正、鄧家佳、喻恩泰、楊皓宇、陳明昊、秦霄賢以及張本煜、柯達等演員的確是最好的搭配。

里八神說，關靜年這個角色最開始設想的是一個老藝術家，彬彬有禮但有些圓滑，“楊皓宇老師帶著他自身一些俏皮的特質來了，最終呈現出一種很頑皮、很有趣的感覺。”

“陳明昊老師把陸子野演出了一種夢想家的感覺，既有大人物的孩子氣，又有大人物的孫子氣。尹正在片中的角色是比較壓抑的，直到最后他發現真相時才露出了真誠的笑容，而此前他要么是嘲笑，要么是冷笑。”劉循子墨補充道，“像他們這種會演戲的人之間，是非常內卷的，別人演得好，我得演得更好。”

這就是好作品所帶來的力量。背后萬合天宜這只“沉睡”已久的獅子，隨著開心麻花、德云社、趙家班、笑果文化等廠牌在影視劇、綜藝領域的崛起，隨著大眾文化娛樂形態的不斷迭代，其擅長的出奇、精巧的“幽默趣味”，聲量不比當初。從初代網劇到如今摸索出喜劇電影的小眾調，《揚名立萬》能成為黑馬之作，其映照的作品之道很樸素：不必“揚名立萬”，生動精妙也能自在流動。

原標題：《這匹黑馬如何《揚名立萬》？丨專訪導演劉循子墨、編劇里八神》

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