新眸文娛組作品

撰文｜阮雪

編輯｜桑明強(qiáng)

一款游戲的生命周期有多長？

10年，還是5年？也許答案比你想象中短暫。當(dāng)一款游戲進(jìn)入市場后，會經(jīng)歷引入期、成長期、成熟期以及衰退期4個階段，但并不是所有游戲都能完整走完這4個階段。一般來說，端游能夠維持3—5年，手機(jī)游戲可能僅僅不到1年，就要面臨游戲玩家大量流失的“雪崩困境”。

以2015年上線的《王者榮耀》為例，已經(jīng)走完了6個春秋，對于一款游戲來說，算得上“長壽”，新眸觀察到，自上線以來，《王者榮耀》的活躍度在2017年達(dá)到頂峰，隨后便一路下滑，2018年用戶開始有流失現(xiàn)象，直至去年才趨于穩(wěn)定，保持1億的DAU。

走過了成長期，也經(jīng)歷了用戶流失的動蕩期，就目前成績來看，王者榮耀算得上是國產(chǎn)手游的天花板。不過，作為一款強(qiáng)運(yùn)營周期的MOBA游戲，王者榮耀也難逃自己的“中年危機(jī)”：老用戶活躍度下降、防沉迷政策不斷升級、新用戶增長困難以及開放類手游發(fā)展帶來沖擊。

想要延續(xù)游戲生命周期，IP化往往是最好的方式。

這也解釋了為什么王者榮耀會在近期宣布打造“王者宇宙”，開啟系列電影，公布衍生新游。事實上，過去6年里，王者榮耀也一直在和各個領(lǐng)域“夢幻聯(lián)動”，意欲拓寬自己的邊界，問題是，王者榮耀卻沒有像泡泡瑪特，將游戲英雄的角色背景和賽季背景形成故事線。換句話說，過去它并未想過講述故事，如今啟動電影計劃，更像是在宣告：一個新戰(zhàn)場，正在等待玩家入場。

為此，這篇文章我們將主要探討：

以王者榮耀為例，游戲廠商該如何平衡“不可能三角”？

系列電影，能否成為游戲廠商們的“續(xù)命藥丸”？

從爭議游戲，到國民IP

時光的洪流匯聚在同一片大陸，來自不同時空的英雄都降落在這片土地上。

這是王者榮耀游戲觀的最初設(shè)定，在這里：李白不是詩人，變成了刺客，荊軻不是高唱悲歌的壯士，化身為一位身手矯健的少女。王者榮耀的前身，是霸三國端游，這也解釋了為什么《王者榮耀》最初英雄是眾多歷史人物，轉(zhuǎn)向做MOBA類游戲后，為了貼合競技的英雄形象和技能設(shè)定，團(tuán)隊又對原角色進(jìn)行了更改。

這樣的改動，某種程度上帶偏了玩家對歷史人物的印象，批評也隨之而來。

原創(chuàng)性，是王者榮耀被詬病最多的一點。無論是游戲玩法，還是早期英雄設(shè)定都充滿了爭議，遭受質(zhì)疑后的王者榮耀，開始打造原創(chuàng)故事，《王者歷史課》就是最好的例子。隨后，王者榮耀不斷推出原創(chuàng)英雄，更新完善故事架構(gòu)，創(chuàng)新特色玩法：大亂斗、遠(yuǎn)征等，慢慢擺脫其它MOBA游戲的替代品刻板印象。

一個明顯的變化是，由于衍生新游在籌備中，王者榮耀在玩法上更新放慢，反倒對新英雄、新故事線加大了推廣力度，熱搜詞條多數(shù)為：某某英雄新皮膚上線。值得一提的是，王者榮耀CG故事和國風(fēng)設(shè)計，并非全部來自團(tuán)隊自身，而是受益“三創(chuàng)”計劃，即專業(yè)共創(chuàng)、行業(yè)共創(chuàng)、用戶共創(chuàng)。

以用戶共創(chuàng)為例，王者榮耀提供給用戶創(chuàng)作平臺，用戶分享他們心中的英雄故事，“王者榮耀同人局”融合了小說、漫畫、cos、音樂、舞蹈等元素，吸引新玩家不斷“入坑”，推出的動畫《王者重案組》，背后是騰訊游戲玩家創(chuàng)作者聯(lián)盟（TGL）作內(nèi)容支持。

換句話說，《王者團(tuán)隊》在游戲故事上的“留白”與“放手”，其實為它帶來了新契機(jī)。從一款爭議手游，到國民游戲IP，玩家們對于王者大陸的想象，也轉(zhuǎn)化成對它下一步故事線構(gòu)建的期待：畢竟，單一游戲已經(jīng)很難吸引玩家，但王者世界還有延伸空間。

講故事？造星！

游戲改編成電影并非新鮮事，不過能否做好電影，倒是真難題。

對于王者榮耀來說，電影票房可能并不重要，關(guān)鍵在于能否撬開新世界的大門，這才是正經(jīng)事。從推出虛擬男團(tuán)“無限王者團(tuán)”，到上線同人動漫《王者別鬧》，王者榮耀宇宙一直以來都在以不同形式擴(kuò)展，形式的變化也帶來內(nèi)容上的不確定性，這就意味著，直至目前王者榮耀原創(chuàng)英雄故事，并未被很好地挖掘，更多時候只是被不斷賦予新的人設(shè)和使命，這一點在它過往推出的番劇中就能看出一二。

你很難想象，在游戲中英雄形象的塑造，依靠的不是背景故事，而是音樂和音效。

王者榮耀美術(shù)總監(jiān)戰(zhàn)濤曾認(rèn)為，游戲作為第九大藝術(shù)，從視覺、聲效到游戲體驗到個人用戶的交互體驗，是一個全新的藝術(shù)領(lǐng)域，很多音樂起到的作用，更多是為了傳達(dá)王者榮耀的世界觀，包括英雄背后的一些故事或者他的個性。

舉個簡單的例子，比如孫悟空的經(jīng)典臺詞：超出三界之外，不在五行之中；配合著人物配音，灑脫的齊天大圣形象自然而然地被樹立起來，還有游戲中關(guān)于“五殺”的聲音特效，要能夠在游戲過程中制造記憶點，激發(fā)玩家的競技欲。

問題是，只有這些不足以支撐起一部電影。

從過去游戲改編的電影中，我們往往會發(fā)現(xiàn)三種改編形式：

第一類是電影廠商瞄準(zhǔn)游戲發(fā)行商IP，借人物IP講新故事。但這樣，往往會面臨原著內(nèi)容的電影故事間的矛盾，除了一些原著形象單薄的游戲能夠成功外，大多數(shù)結(jié)果都是慘淡收場；

第二類是由游戲公司掌握主動權(quán)，填補(bǔ)游戲背景空白。這些游戲發(fā)行商，往往自己就擁有比較充足的影視資源和制作經(jīng)驗，以暴雪為例，《魔獸》改編就由暴雪總裁親自監(jiān)制，在還原游戲場景上很好地滿足了游戲玩家觀影體驗，不過也因此提高了觀看門檻，對非玩家消費者并不友好；

第三種是不創(chuàng)造游戲相關(guān)故事，只是單純地把游戲角色搬上熒幕。這種更多的只剩下消耗游戲情懷，對游戲發(fā)展本身意義不大，只是借由懷舊風(fēng)增添熱度。

就這方面來看，王者榮耀原創(chuàng)故事發(fā)生在距今180萬年后，地球過度開發(fā)造成毀滅性的災(zāi)難，人類科學(xué)家打造了一艘大型航天器“方舟”，利用空間穿越來到了一座由“魔種”掌控的王者大陸上，故事本身已經(jīng)留下不少懸念。

從電影預(yù)告來看，顯然它并不沒有解開這些謎題，而是偏向講述人物關(guān)系和塑造經(jīng)典形象，傳達(dá)真善美的感情，王者世界本身的故事變得不再重要，就這一點上來看，王者榮耀和暴雪影視化游戲不同，王者系列電影更像是迪士尼的造星行為，讓虛擬形象走進(jìn)現(xiàn)實，造星目的也脫離了游戲本身，主要為王者IP服務(wù)：帶動衍生周邊縱深發(fā)展，打造IP矩陣。

解局“中年危機(jī)”

“歡迎來到王者榮耀。”

一直以來，王者榮耀依靠Elo體系，平衡對戰(zhàn)玩家實力，通過積分和排名為玩家提供榮譽(yù)感，激勵玩家互相競爭、提升實力，最終轉(zhuǎn)化到游戲生態(tài)和用戶活躍上。游戲里的一切升級規(guī)則、點數(shù)卡牌、聲音效果，魔法炫光都是精心設(shè)計，以圖快速刺激到玩家的愉悅點。

新眸觀察到，相比競技游戲的種種鋪墊和一定的操作門檻，沒有門檻的短視頻和《原神》一類自由度高的開放游戲，目前更受當(dāng)下年輕人歡迎，根據(jù)極光調(diào)研數(shù)據(jù)，王者榮耀流失玩家，大多數(shù)將時間分散到各個短視頻平臺上。

在注意力爭奪戰(zhàn)上，王者榮耀一局20-30分鐘的競技，優(yōu)勢并不明顯。

王者榮耀“續(xù)命”方式，更多地是在原始粉絲基礎(chǔ)上，跨界到其它領(lǐng)域，就像是在王者榮耀產(chǎn)品線里不斷加入一個新系列，用戶基于這些新內(nèi)容和形式，再進(jìn)行單獨付費，最終獲得一個完整系列感的IP體驗，這種IP打造的商業(yè)模式，逐漸趨于工業(yè)化，是王者榮耀的IP的“硬件支撐”。

游戲廠商們很清楚，一款游戲的壽命可以用數(shù)字衡量，但共同的時代記憶卻無法計算它的消亡。一旦成為一個文化符號后，王者榮耀便會成為無數(shù)款衍生游戲的出發(fā)點，新游戲不斷推出，開拓了老游戲背景的新玩法，也會和原來的用戶人群形成互補(bǔ)，帶來新增加點。

拓展IP鏈條，是一個穩(wěn)賺不賠的買賣，但前提是，衍生產(chǎn)品質(zhì)量得有保障。