一位曾在紐約佳士得工作超過30年的資深業(yè)內(nèi)人士形容，“曼哈頓城中的人物去世，第二天一早站在門口等待的除了殯儀館的人就是拍賣行的人。”雖是一句玩笑話，卻道出了拍賣行為了爭取委托激烈競爭的業(yè)態(tài)。剛剛過去的紐約亞洲周中，佳士得推出的“美藏于斯——大都會(huì)藝術(shù)博物館珍藏中國瓷器”專場拍賣早在消息放出時(shí)就在古董圈引起震動(dòng)，受到了前所未有的關(guān)注和期待。此次爭取到大都會(huì)的委托，是紐約佳士得繼2014年的安思遠(yuǎn)（Robert Ellsworth）專場拍賣后推出的又一具有巨大品牌效應(yīng)的專場拍賣。在和競爭對(duì)手蘇富比的對(duì)壘中，佳士得在中國瓷器和藝術(shù)品板塊的市場瓜分中又進(jìn)了一步。

拍賣場上的委托主要來自于4D——Die（離世），Debts（債務(wù)），Divorce（離婚），Deaccession（博物館移除館藏）。一件高質(zhì)量的拍品從藏家手里釋出，放到拍賣行公開拍賣，并非一個(gè)容易的過程。越是好的藏品，藏家越傾向于持有。上拍的原因雖然更貼近花邊新聞的范疇，“博物館移除館藏”這一話題卻通過此次“大都會(huì)珍藏中國瓷器”專場拍賣成為討論的中心。

事實(shí)上，博物館釋出的藏品出現(xiàn)在拍賣場上非常常見。在大都會(huì)專場前，2016年紐約佳士得3月的春拍上，一座“鎏金鑄銅錘鍱十一面觀音立像”，以最高估價(jià)的近20倍成交，問鼎全場最高成交價(jià)格，這座觀音像就出自巴斯藝術(shù)博物館（The Bass Museum of Art）。2015年9月，佳士得紐約曾拍賣來自大都會(huì)英國家具和裝飾藝術(shù)的部門的200件藝術(shù)品。在中國藝術(shù)品這一門類，佳士得過去5年共接受非盈利機(jī)構(gòu)委托拍品257件，成交率高達(dá)98%。

在美國，全美博物館中90%以上的藏品來自于捐贈(zèng)，絕大多數(shù)美術(shù)館不由政府管控，屬于非盈利組織（nonprofit）——由理事會(huì)管理，以服務(wù)公眾為目標(biāo)。非盈利屬性根植于美國博物館傳統(tǒng)。任何一個(gè)人都可以成立一家博物館，前提是它必須在某一方面滿足“服務(wù)大眾”的要求。這也使得各種門類、規(guī)模的博物館層出不窮，形成多元化的博物館環(huán)境。

所有非營利博物館成立時(shí)，核心任務(wù)是確立博物館的使命（mission），這是由“服務(wù)大眾”的屬性所決定的。在此基礎(chǔ)之上，博物館“入藏”（accession）和“去藏”（deaccession）的標(biāo)準(zhǔn)和規(guī)則也相應(yīng)確立。要知道，并不是博物館獲得的所有藝術(shù)品都會(huì)進(jìn)入館藏，那些滿足標(biāo)準(zhǔn)才可入藏，每一個(gè)入藏的藏品都有一個(gè)編號(hào)和一套完整的檔案記錄。

每一家非盈利美術(shù)館都可以在理事會(huì)的管理和監(jiān)督下進(jìn)行“購藏”和“去藏”，策展人也有權(quán)利參與和限制這一權(quán)利，所得款項(xiàng)用于購買新的藏品。但是，并不是每一家非盈利美術(shù)館都可以移除館藏，比如位于華盛頓的弗利爾美術(shù)館和波士頓的伊莎貝爾·斯圖爾特·加德納博物館的捐贈(zèng)人在成立之初立下規(guī)定，館藏中的每一件藏品都不可以移除。

去藏的形式多種多樣，可以和有需要的機(jī)構(gòu)交換，可以私下交易，也可以公開出售。公開拍賣是現(xiàn)在多數(shù)博物館的首選，公開拍賣就保險(xiǎn)和明智，可以避免踏入灰色地帶。

此次“大都會(huì)珍藏中國瓷器”專場拍賣中的拍品雖然不是大都會(huì)所藏精品，但每一件皆入藏大都會(huì)，都是一個(gè)世紀(jì)前歐美收藏中國藝術(shù)品的縮影。雖然精品乏善可陳，不少拍品品相較差，大家的熱情并沒有受此影響。9月15日舉行的現(xiàn)場拍賣收獲了100%成交，現(xiàn)場高朋滿座，眾多國際知名古董商親臨現(xiàn)場。參與競拍的中國買家明顯多于歐美買家，幾乎每一件拍品都進(jìn)行了深度競價(jià)。

影響一件拍品成交價(jià)格的因素包括：質(zhì)量、品相、稀有程度、來源、出版和展覽記錄，這一次的“大都會(huì)珍藏中國瓷器”專場將杰出來源的價(jià)值淋漓盡致地體現(xiàn)了出來。拍場外，各大美術(shù)館策展人，學(xué)者，行家，知名古董商，包括埃斯凱納齊（Eskenazi）藍(lán)捷理（J.J. Lally），翟健民（William Chak）等紛紛前來一睹大都會(huì)珍藏的風(fēng)采。借此公開拍賣，世界有機(jī)會(huì)了解到一個(gè)世紀(jì)前西方對(duì)于中國藝術(shù)品的審美和認(rèn)知，意義彌足珍貴。

日本“壺中居”的古董商中島利充（Toshimitsu Nakashima）對(duì)一件“磁州窯剔花牡丹紋卷口瓶”特別鐘情，展覽的每一天都來看這只瓶子，第一天拿上手后，一個(gè)人坐著足足研究了2個(gè)小時(shí)，做了好幾頁筆記。最終，這件作品在日本和中國臺(tái)灣買家的激烈競價(jià)下，以19.7萬美元成交。

一件件上拍作品勾連出了大都會(huì)亞洲部收藏中國藝術(shù)品的歷史。它們的主人背后的故事也各不相同，有經(jīng)營雜貨生意起家，后成立百貨帝國并大力推動(dòng)員工福利的猶太移民本杰明·奧特曼（Benjamin Altman）；有石油大亨的唯一繼承人小約翰·洛克菲勒（John Davison Rockefeller, Jr）；有知名古董商塞繆爾·艾凡禮（Samuel Avery）,有受良好藝術(shù)教育的紐約州長之女瑪麗·湯普森（Mary Thompson）；還有出身銀行世家雷厲風(fēng)行的實(shí)業(yè)家JP摩根（J Pierpoint Morgan）。他們的出身背景、專業(yè)領(lǐng)域、性情和審美不盡相同，對(duì)中國藝術(shù)的愛把他們聯(lián)系在一起，成為了大都會(huì)藝術(shù)博物館亞洲部的捐贈(zèng)人。

小洛克菲勒鐘愛五彩、黑彩及黃彩的琺瑯彩瓷器，他曾提到購買這些瓷器的故事：“我對(duì)此類作品一見鐘情，沒過多久又再買了一批。”一件來自小洛克菲勒的五彩瑞獸紋大長頸瓶大幅超過估價(jià)，以34.1萬美元成交。

此前格外受到關(guān)注的6件康熙豇豆紅瓷器，吸引了中國大陸和臺(tái)灣買家的爭奪，整體出價(jià)比較冷靜。最終，豇豆紅釉萊菔尊以204萬5千美元成為全場成交價(jià)格最高拍品，豇豆紅釉菊瓣瓶位列第二，90萬5千美元成交。

紐約州長之女瑪麗·湯普森鐘情單色釉，出自于她的清雍正胭脂紫釉暗花龍紋茶碗取得了全場成交價(jià)第三的好成績。

大都會(huì)藝術(shù)博物館亞洲藝術(shù)部主任何慕文（Maxwell K. Hearn）在《Asian Art at the Metropolitan Museum》一文中寫道：“大都會(huì)博物館于1870建管之初，各創(chuàng)辦人皆矢志呈現(xiàn)包羅萬象的世界藝術(shù)大觀，本館迄今仍恪守這一購藏原則。但在某種特殊的意義上，本館的亞洲藝術(shù)珍藏亦是紐約這個(gè)人文薈萃之地的縮影。”

上拍的藏品在不同時(shí)期入藏大都會(huì)，時(shí)間橫跨半個(gè)世紀(jì)。從1879年大都會(huì)成立之初，一直到20世紀(jì)60年代，中國藝術(shù)品的捐贈(zèng)源源不斷。明清瓷器居多，反映了西方主流收藏圈在19世紀(jì)末20世紀(jì)初對(duì)于中國瓷器的審美和喜好。御制民制瓷器均有涵蓋，藏家對(duì)于藏品的描述，反映了保羅萬象、以喜好為向?qū)У闹髁魇詹乩砟睢?/span>

“美藏于斯——大都會(huì)藝術(shù)博物館珍藏中國瓷器”是一場拍賣，更是一段歷史，一次學(xué)習(xí)。

（作者系藝術(shù)撰稿人，喬治城大學(xué)藝術(shù)與博物館研究碩士，曾于弗利爾賽克勒美術(shù)館，現(xiàn)居紐約。）