風景攝影的人文精神與道德內涵

2021-11-10 17:01

來源：澎湃新聞·澎湃號·湃客

第13屆全國攝影理論研討會于2018年8月18日在廣東省東莞市長安鎮舉辦，研討會的主題設定為“風景攝影與自然觀”，作為研討會的成果之一，《風景攝影與自然觀——第13屆全國攝影理論研討會論文集》近期由中國攝影出版社出版。該書匯集了研討會優秀論文35篇，我們將陸續推送，以期為讀者提供中國風景攝影發展的一個參考和坐標。

風景攝影的人文精神與道德內涵（節選）

文 | 周堃

一、風景攝影的人文精神是民族文化精神的凝聚

風景攝影是再現自然、表現自然美的重要內容，其外部呈現形式多以自然景觀或者自然物構成元素（此類以小品形式居多）為主，正是由于風景攝影記錄對象的載體有特殊性，往往使人們忽視對風景攝影所具有的人文精神內涵的理解。風景攝影有沒有主觀融入的人文精神呢？這涉及對風景攝影表現的價值觀與美學審美觀的理解，風景攝影如果僅僅停留在對外部風景的展示，雖然從審美角度上看，滿足了唯美追求的需要，也滿足了部分功利性需要，如旅游展示、旅游推廣等。但是，作為一種藝術形式，僅僅停留于記載式的追求，顯然還不能涵蓋作為藝術的風景攝影的全部內涵。自古以來傳統文化形成的文以載道、寄情山水等概念，都在揭示一種藝術精神，風景攝影也要體現人文精神，延伸風景攝影的藝術空間，達到風景攝影的新高度。

人文精神作為一種普遍的人類自我關懷，切入了對人的尊嚴、價值、命運的維護和追求以及關切，和對人類遺留下來的各種精神文化現象的高度珍視，它遵循的最基本的內涵就是：尊重人的價值，尊重精神的價值。它的表現形式在于信仰、理想、道德、價值取向、人文模式、審美情趣的集中展示。不同時代和不同民族在人文精神追求上既有互通的共性，也有差異的個性。由此看出，作為風景攝影需不需要注入人文精神呢？答案是肯定的。風景攝影人以個體的人文精神理解，借助外部的風景表達來傳遞自己的思想情操，升華風景攝影的藝術魅力。個體的信仰、理想、價值取向不同，對美的瞬間把握和認知也會出現差異性，在表現人文模式、審美情趣上，會有自己的出發點。這些差異就會形成外部表現形式的多樣化、豐富化，讓人們感受到藝術的可讀性。

尚美和賞美是中國傳統文化中重要的人文精神體驗活動，在物化的世界里，是清醒人性與陶冶情操的重要構成元素。心靈的思辨在風景中凝聚，從而達到一定的高度與境界。中國傳統美學思想，從早期的“形似”到“神似”再到“寫意”，經歷了千年的審美變化過程，這一過程是人文精神不斷豐富發展的過程。風景攝影作為最直接的大眾共賞性藝術，完全可以融合借鑒千年以來繪畫、書法、雕塑、建筑等視覺藝術中的人文精神進行創作，達到風景攝影的多彩化和多元化。在攝影術發明后，記錄性是風景攝影主要的表現特質，這是受制于當時的技術條件的。從1826年尼埃普斯耗時長達8個多小時拍攝的《窗外的景色》和1838年達蓋爾用時約十幾分鐘拍攝的巴黎街頭的風景照片（所謂第一張有人的照片）起，風景攝影從平面發展到VR攝影，再到三維立體，當代呈現多元化的風景攝影趨勢，是一個被動使用器材記錄到主動運用科技手段創作的發展過程。

《窗外的風景》，尼埃普斯攝，1826年

圣殿大道，巴黎，路易·達蓋爾攝，1838年

風景攝影從單純的記錄到借用豐富的影像語言和手段，載體發生了根本性的變化。實錄性的風景雖然可以記錄大千世界的美好，但追求豐富的影像語言表達、創作更多富有個性的作品，是帶給大眾獨特尚美和賞美的審美視覺思維的基礎。風景攝影注入人文精神就是個體精神借助外部風景表現形式，來達到內心精神的寄托與傾訴，這就要求風景攝影不僅僅是實錄，更是可以運用豐富的攝影語言和表現手段來表達的，既有借鑒傳統的畫意風景，也有影像后期的創意風景，還有多視點的立體風景，更有選擇富有悲喜劇色彩的元素構成的主觀風景。同樣的山岳，同樣的花卉，同樣的建筑，在用不同的眼睛觀察，并且在后期的記錄與制作中，每個人只要你用人文精神去感悟，用人文精神去調動認知，用合適的技術去融合它們，呈現給大眾的將會是多姿多彩的作品。總之，風景攝影不應該僅僅呈現唯美的瞬間，而應有更為豐富的表現內容，這是人文精神塑造的必然要求。

二、風景攝影的人文精神是寄托外化世界的延伸

不同的攝影人發現風景、記錄風景、表現風景的方法各不相同，如果停留在純記錄的千篇一律的表現手法上，則是停留在較低層次的人文精神寄托上，不屬于高層次的個性人文精神的深化和美的創造。美是現實的，但在融于人文精神和思想后，又是高于客觀的美。任何外在美是客觀存在的，人文精神融入的過程是從心開始的過程，它帶有強烈的風景攝影人的心思，首先是自己感動，才會按動快門留存自己心目中美的瞬間，才會用心去調動攝影的各種技法，來創新心中呈現的風景。這就是為什么面對同一處風景取景時，不同的風景攝影人最后呈現給讀者的作品有差別，既有全景，又有局部，還有特寫，在拍攝手法、后期技法等方面也存在差別。這些創作方法是攝影人人文精神選擇的結果，用合適的攝影語言表達心目中的風景美，物化外延的過程，是人文精神與外部風景結合的過程，其表達出的作品比純外部風景世界更具有風景思想美，是更高的藝術創作精神體現，傳達出富有美與精神力量的人文精神。這么說不等于只要你用點特殊手段和技法，就是人文精神。在不同層次、不同認知水平、不同人文精神成熟度的攝影人創作的最終作品，所包含的人文精神深刻度是有極大差距的。信仰、理想、道德、價值取向、人文模式、審美情趣不同，其表達的傾向和手段肯定會不同。袁廉民拍攝黃山的《蒸蒸日上》注入了中國傳統畫意審美情趣，構筑起人文精神的內涵，是一種氣度和胸襟的展現；黃翔的《黃山雨后》（1952），則是人文式的傳統畫意風景攝影，體現了傳統人文精神發酵的結晶。兩種表現形式展示出不同的人文精神，壯美與思辨，優美與靈境，風景攝影的不同魅力被挖掘表達。

三、風景攝影的人文精神包含自然保護與占有欲的道德內涵平衡

風景攝影作為外在景物的表現，似乎很難和道德拉上關系。但人文精神包含道德范疇。占有欲是人的內在物化心理，誰都想自己的風景攝影具有唯一性和排他性。風景攝影點具有資源共享性的特點，每個風景攝影人可以在相同的自然生態環境中得到不同認知條件下的最美風景。風景攝影人既是風景的見證者，也是風景的親歷者。這里就有兩個層面的含義：一是風景攝影必須融入自然生態中，這就涉及風景攝影地的自然保護問題；二是風景攝影資源的共享性，又和風景攝影人追求的獨創占有欲具有矛盾性。因此，人文精神的道德內涵成為風景攝影重要的部分。同在一個自然生態環境下的風景，雖然會有千變萬化的風采，而作為風景攝影人具有相當的表現局限性，也只能拍攝到某一個精彩的瞬間，身臨其境的風景攝影人會有不同所得，處理好共享與獨有的關系，是風景攝影人人文精神的重要涵養之一。

如何理解風景攝影中包含的道德內涵？人文精神內涵之一就是完善自我、拓展自我、提升自我，從“自在的”狀態升華到“自為”的狀態過程，而道德在這一發展過程中具有傳統理學與法學理性發酵催化作用，修正自我升華過程中所遇到的問題。良好的生態環境是人類共有的財富，是傳統文化和人文精神中道德認知的基礎。

風景攝影接觸的第一世界就是自然物，通過自然物來傳情達意，因而身臨其境在表現自然、再現自然美的過程中，就是自然保護的責任主體。大地飛歌，四季交替，風云變化，萬物生機，構筑起風景美的各種要素。同樣的風景，因每一株樹木、每一棵小草、每一只動物而生輝，當滾滾的拍攝大軍進入場地，人為的外界因素與干擾都會打破自然生態環境的平衡。往往人氣越旺的風景點，自然生態環境越容易被人氣所影響和破壞，住宿行路吃喝拉撒是無法避免的需要，而這些會帶來的環境保護不利的因素。特別是脆弱的環境生態更容易被毀壞，人的這就要求風景攝影人十分重視自然生態環境的保護，盡量不要破壞自然地的生態現狀，特別是風景地因自然因素滿足不了風景攝影的需求時，如果需要改造局部自然環境現狀，風景攝影人要以保護自然生態環境為首任。

每個風景攝影人都希望自己是唯一美的見證者。有的風景攝影人會有非常強烈的占有欲，為了自己的風景作品有所謂出類拔萃的效應，在非常有限的自然生長物中，屢屢出現攝影人在占有欲的支配之下，拍攝后折斷拍攝對象、砍掉前景物、驅趕動物等現象。風景攝影很美，道德行為很丑，這個美與丑的對立，需要自覺的人文精神來平衡修正。精神因素十分重要，因為在無人約束的生態環境下，靠的是自覺行為，以人文精神中的保護主義來抗衡占有欲，使得生態環境能夠得以延續。良好的生態環境需要風景攝影來表現，更需要在鏡頭關照下，得到更多人的理解，使得更多的人參與到保護生態自然的隊伍中來。

四、當代人文精神呼喚風景攝影的價值回歸

當下風景攝影同質平庸化傾向嚴重，主要是攝影大軍貌似兵馬強壯，實際上隊伍里層次差異太大。比如，山水、鄉村、老街胡同等風景拍攝地擠滿浩浩蕩蕩的采風大軍，熱熱鬧鬧地大量拍攝出雷同復制化的風景攝影作品，你有我有大家有，采風組織者高興，風景攝影人滿意。這其中絕大部分風景攝影人是停留在個人玩的愛好上，作品缺乏體現自己人文精神的深度和時代感，唯美和世俗讓風景攝影陷于尷尬。膚淺的記錄，趕集式拍攝，商業化的挖掘與發力，成為當下攝影界采風奇觀和雷同復制化創作的頑癥。

正像攝影家李舸所說的，現在有些人的創作是什么情況？基本上是有人會帶著你去，幾分鐘站在那里，支好架子，調好規定的曝光指數。等太陽一出來，甚至煙餅一放，統一按快門，“咔咔咔”一陣連拍，就大功告成。回去后往電腦一存，然后不管了。等有需要參賽或辦展時，花錢雇個高手，幫著選照片、修圖，再幫著策展、編輯出書。你就負責兩件事：第一件事，當然相機得自己背著，按快門是自己干的。第二件事，展覽開幕時，你往那里一站：“親愛的各位朋友，今天我的展覽開幕了，謝謝大家。”這種現象的背后是攝影人的人文精神被異化，急功近利思想泛濫，以打分進會為出發點，只要能用別人成功的作品模仿出作品，取得入選展覽或者獲獎，贏取入會積分，其他都是次要的。我們不反對入會的榮譽觀，但如果一切以入會為終極目標，有褻瀆藝術創作之嫌。這股風從風景攝影的沙龍化還蔓延到各種題材攝影中。“我就是玩家”讓攝影理論無地自容。

風景攝影要繼承要發展，這是影像藝術發展的自然要求，也是人類審美需要的內在推動力。人文精神的提升需要有風景攝影的融入。我國書畫家八大山人自寓“四方四隅，皆我為大，而無大于我也”，提出“畫法兼之書法”，即以書入畫為主張。為書法與繪畫藝術尋找到新的突破口，互為影響的繪畫和書法藝術有了進一步融合的新技法。其《河上花圖卷》在風景畫表現上成為一幅經典之作。攝影作為源于繪畫工具的產物，從誕生起就和古老的繪畫藝術在視覺表現上互為呼應，又力圖擺脫對方的視覺表達印記。雖然現代數碼技術提升了影像視覺的畫面語言表達力，但更多的是美術美學的影子在重塑攝影語言。風景攝影也要“視覺入影法”，用視覺語言來提升風景攝影的表現力，注入新的人文精神表現力。

在攝影已經娛樂化和大眾化的時代，要發展當代風景攝影，需要借助人文精神來修正攝影之風，風景攝影要突破，需要風景攝影人、攝影商業機構、攝影組織、攝影活動方共同合力，以創新發展為榮，以弘揚新時代人文精神為榮，打造良好的風景攝影人文精神氛圍，描繪新時代風景攝影的新篇章。