寫意畫、連環畫與工筆畫對應的管理境界 原創 水姐 秦朔朋友圈

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· 水姐 | 文 關注秦朔朋友圈 ID：qspyq2015 ·

前段時間聽了一個國企領導前輩講了他自己的管理理念總結，覺得挺有意思的，遂與大家分享下：

他說，管理有三種境界和追求，分別對應國畫、連環畫和工筆畫。

我理解他說的國畫，其實應是寫意國畫，主要凸顯的是神韻和留白。應抓住事物的本質和主要矛盾，定戰略和方向，有唯美的、令人久久駐足欣賞的愿景。

連環畫則是制定戰略步驟，會講故事、有鋪陳演繹的能力，把使命、愿景、價值觀，落實到具體的項目里。我們這個時代最關注的能力，其實是做好事情、并講好故事的能力，“做好+講好”并重。連環畫老少咸宜，誰都能讀懂，所以能最大限度調動人的興趣和積極性。我覺得，經濟社會越發展，人們對事物的意義就越追尋，步驟感、儀式感里，其實都是管理者自己的特色，可置入傳統與創新。

至于工筆畫，其實也是國畫的一種，又叫細筆畫，其實是跟寫意畫對應，主要強調具有日積月累做精密事情的工匠精神，把事情做精細、執行到位。好的管理者，其實對任何領域都應該有“寶典”“攻略”等儲備，以便讓所有人統一思想，高效執行，降低交易成本。

不同的管理層有不同的側重。

前幾天，在學習強國上刷到一篇文章談到，過去幾年共建“一帶一路”完成了總體布局，繪就了一幅“大寫意”，今后要聚焦重點、精雕細琢，共同繪制好精謹細膩的“工筆畫”。發現，這個觀點和說法，蠻有深度和廣度的。

高層管理者，更多應該強調高瞻遠矚的戰略方向的把握，有管理藝術，有能讓人感知出來的神韻、氣質和魅力，就是我們強調的大氣、大視野、格局等等。

而中層管理者，其實更多應該強調的是做實事、講故事的能力，這是一種需要不斷豐富化、加固化的能力。這里面可以不斷演繹新故事、加入創新，有儀式感、有程序性。追求有序鋪陳演繹的能力，把遠大前景變成各種真實的畫面，多畫面、多方案呈現戰略目標的實施步驟，這是內涵式發展。

而基層管理者，面對的應該多是實操手冊和操作寶典，就像工筆畫一樣，盡其精微，填滿細節。

當然，不同層級的管理者，這三種能力和境界，最好全有。特別是高層管理者。

蘇東坡有著名的文人畫理論。他集合了儒家的中和、道家的虛靜、佛家的空，也在其文人畫理論中得以結合和體現，比如他解釋了形似與神似、常形與常理、寓意與留意、法度與豪放等等區別。

“觀士人畫，如閱天下馬，取其意氣所到，乃若畫工，往往只取鞭策皮毛，槽櫪芻秣，無一點俊發，看數尺許便倦，漢杰真士人畫也?！薄罢摦嬕孕嗡?，見與兒童鄰。賦詩必此詩，定非知詩人。詩畫本一律，天工與清新?！倍颊f明神似比形似重要的多。

常形與常理則是他提出的兩個美學概念。常形，指格局較確定的事物的外在形貌；常理，指格局不確定的事物的內在精神生氣。

“君子可寓意于物，但不可留意于物?！币馑际?，君子可以在東西上寄托自己的情感，但不可以過分關心留意這些身外之物。這就是寓意與留意的區別。

他還提出“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”，這句話是指，既宗法又不受之束縛，并非是將陣法悉數破除，而是在審美標準中將法置于次要地位。

他反對刻意求工，追求以“無意于佳乃佳”，認為，心與手、道與藝應該高度統一、超級統一。還強調，畫品即人品。

他非常強調詩文書畫的融會貫通“藝之融通”，反對“占色而畫”。怎么理解呢？就是不能只知曉一種技藝技法，應該全面學習各種繪畫技法而深入掌握不同繪畫種類的不同特色，這樣才能觸類旁通，進行真正的藝術創造。

這也是管理層應該全部知識都通曉的原因，為什么這些人能站得高、看得遠，因為他們必須懂得更多，知識面更寬，理解事物和本質更深刻，能把握全局，天然具有指導性。領導力其實是某種藝術特質和天賦。高層管理者追求的那種寫意畫、文人畫境界，確實更難。

我對這幾種畫的藝術形式也挺好奇的。于是，就趁此機會學習一下。

先說寫意畫。文人最好的時代，是宋朝。有些研究表明，寫意畫就是在宋朝發展起來的，因為文人參與很多，把傳統的“神似”追求提升到了新的高度。

宋代梁楷是潑墨寫意畫的鼻祖，特點是“減筆”畫法。代表作是《李白行吟圖》，特別是化繁為簡、以少勝多、恣肆蕭疏。

文人畫和禪畫，也是追求意境和神韻，不求形似重神似。主要體現畫者本人的哲學高度、高雅的性情、寬闊的胸懷、文學浪漫之心或禪心等。總之，都是用心去感受世界，妙悟萬物。

了解連環畫的歷史，也是一件有趣的事情。

連環畫是一種古老的中國傳統藝術，也是在宋朝印刷術普及后最終成型。以連續的圖畫敘述故事、刻畫人物。

也有一種說法是，現代連環畫真正產生是在清末民國石印術引進以后。

什么是石印術？石印術是“石版印刷術”的簡稱，它是以表面具有密布細孔的石版作版材進行平壓平或圓壓平的直接印刷。利用油水相斥的原理，用脂肪性油墨將圖文繪制在石版上，然后以水潤濕石版的表面，使沒有圖文的石版細孔蓄有水分，于是圖文部分吸墨拒水，非圖文部分吸水拒墨。

其實，圖文并茂在我國有優良傳統。《山海經》《水經注》《列仙傳》等都有圖。據文作圖、以圖說文、文中插圖、圖文并茂、圖文一體，是我們的敘事傳統。

最近比較火的《洛神賦》，曹植作的文，顧愷之做的圖，還有各種臨摹，有一個版本是長卷式繪畫，繪有曹植遇到美人的那一瞬；被美人吸引，用玉佩與之相約；美人消失，曹植駕輕舟去找尋；等等場景。

莫高窟第257窟有九色鹿本生故事，繪有九色鹿王救溺水人；溺水人負義，身上生瘡等畫面。這些其實都有連環畫的特色了。連環畫雛形呈現形式有：單幅畫面、卷軸畫、畫像石、壁畫、木板年畫等等。

宋嘉祐八年刊刻的《列女傳》是最早的多幅故事插圖，連環畫的形式已大致成型。明代萬歷二十年的《孔子圣跡圖》刻本，則詳細描繪了孔子的一生。

其實，史前文明都是用圖的。圖比文字擁有更長的講故事的傳統和歷史，對人類無門檻?，F在大家也愛看圖，看視頻，愛聽故事，人類真是長情啊，其實一直都沒有變過。

石印術引進國內后，現代的連環畫就正式登場了。上海是現代連環畫的發起中心。民國初年，上海丹桂上演的第一臺京劇連臺本戲《貍貓換太子》，引起一股熱潮，小書商們推出同名畫本。

1920年，上海有文書局出版《薛仁貴征東》，用了1800幅圖片來敘述原著故事，成為最早一本真正意義的現代連環畫。

1927年～1929年三年間，上海世界書局推出六本文學名著連環圖畫，以其制作的精良，一炮打響、連續打動市場?！哆B環圖畫紅樓夢》《連環圖畫水滸傳》《連環圖畫西游記》《連環圖畫三國志》《連環圖畫封神傳》《連環圖畫岳傳》。

連環畫中，圖畫承擔了故事情節敘述的主要任務，文字只是必要的補充說明，起銜接作用居多。圖文比一般為2：1。

內心里有沒有高度深度是一方面，內心里有沒有豐富有趣的素材，有沒有足夠的貨是另一方面。有些人的存在就是氣氛組。氣氛組太重要了，特別是現在這個碎片化個性時代。

最后說說工筆畫。

工筆畫是一種以精細嚴謹的線條勾勒、細膩厚重的渲染設色來描繪物象的中國畫表現形式。工筆畫歷史悠久，唐宋時期是它發展高潮，強調盡精微。它注重細節，寫實。

不同于寫意畫的留白，工筆畫強調畫面密集飽滿，滿構圖。還強調肌理，肌理的作用大致可以分為細節、質感、氣氛，通過這些，給人一種富麗、端莊、正式等的感覺。

每個人的特質不一樣，藝術形式也無所謂高低貴賤，領導力也各有追求。

作者：秦朔朋友圈創始主編。個人同名微信公眾號：水姐（id：shuijie00000）。

參考文獻：

楊玉鎖等：《當代工筆畫中的繁復形式研究》喜劇世界(下半月). 2021,(05)

李傳文：《蘇東坡文人畫思想二題》，湖北美術學院學報 2018.NO.03

張同利：《“圖文一體”傳統與連環畫的誕生》中國傳統文化研究(第二輯)

侯海桃：《論肌理在工筆畫畫面中的表現方式》，文藝觀察2021年第23期

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原標題：《寫意畫、連環畫與工筆畫對應的管理境界》

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