《烏海》是《老獸》導(dǎo)演周子陽的第二部長(zhǎng)片，和上一部氣質(zhì)上有些不同，又有一脈相承之處。同樣是一部堅(jiān)固的“大男主戲”，涂們演繹的是一個(gè)“老混蛋”的不羈，黃軒則詮釋了一個(gè)小鎮(zhèn)“鳳凰男”的危機(jī)。兩個(gè)男主角都很大程度上的不討喜，又真實(shí)得令人服氣。

黃軒飾演楊華

《烏海》的故事里包含了一個(gè)家庭積年累月里深藏的沉疴，以及社會(huì)高速發(fā)展下人心猝不及防變異的新疾，但集中在短暫三天之內(nèi)齊齊發(fā)作，強(qiáng)烈的外在戲劇沖突和人心的內(nèi)在張力共同發(fā)力，攪碎了一個(gè)人原本看似平靜美滿的生活。

電影從黃軒欠債開始進(jìn)入，這場(chǎng)債務(wù)關(guān)系中牽涉到城市發(fā)展中的意外，牽涉到P2P、高利貸、裸貸、階層差異等社會(huì)問題，也牽涉到夫妻間的猜疑算計(jì)，朋友的人心不古，以及對(duì)人的自尊、價(jià)值、良心的拷問。追債的日日緊逼，欠債的道德綁架，家人的鄙夷蔑視，妻子的疏離背叛，事業(yè)陷于瓶頸，交友遇人不淑，鏡頭在記錄這些崩壞的過程中更敏感捕捉著人物的焦慮感。

楊子姍飾演苗唯

烏海是地名，也是和電影敘事主題相合的意象。上一部《老獸》的取景地在鄂爾多斯，烏海是毗鄰鄂爾多斯的小城。這里和鄂爾多斯一樣經(jīng)歷經(jīng)濟(jì)的高速發(fā)展和泡沫崩裂，有著屬于當(dāng)代中國(guó)小城市發(fā)展都有的“光怪陸離”。原始的自然奇異風(fēng)貌和看似格格不入的后現(xiàn)代人文景觀雜糅交融在同一時(shí)空中，加上電子音樂的一些設(shè)計(jì)，荒誕而自然的自成一體，為電影提供一套與之莫名和諧的視聽系統(tǒng)。

同時(shí)烏海的字面意思，是黑色的海，與電影所探討的被欲望淹沒的主題十分貼切。影片中無論是對(duì)愛情的占有欲，對(duì)外來刺激的某種新鮮感，對(duì)成功和金錢的渴望，對(duì)于自我價(jià)值證明的渴求，都是欲望。除了主人公黃軒和楊子姍這一對(duì)夫妻所面臨的矛盾，網(wǎng)貸女大學(xué)生的虛榮心，追債馬仔趁機(jī)占便宜的性欲，朋友背信棄義的貪念，岳父岳母高高在上的優(yōu)越感，其實(shí)都是人的欲望，每個(gè)人深陷在不自知的欲望之海，有的隨波逐流，有的被吞噬而不自知。

人情被消解得越來越淡薄，外在的人際關(guān)系不斷給予打擊的同時(shí)，家庭內(nèi)部的矛盾也逐步顯現(xiàn)。手機(jī)視頻存儲(chǔ)的昔日誓言敵不過行車記錄儀里模棱兩可的曖昧留言，如同多米諾骨牌一般，一張牌倒下去，整盤擺設(shè)看似精美的生活就轟然倒塌。而這樣的人和生活也正是社會(huì)上無數(shù)徘徊在生存邊緣的螻蟻縮影。這也是這個(gè)看似如此極端的故事能夠獲得不少口碑共鳴的原因。

當(dāng)然，三日的集中沖突在生活流的節(jié)奏感里會(huì)過于密集，和影片某些表演節(jié)奏和敘事方式上帶來的沖突和違和感，使得人物的一些轉(zhuǎn)變和行為選擇略顯得突兀和草率。

涂們飾演苗唯的父親

《烏海》的整個(gè)影調(diào)自始至終都是清冷的，搭配著一些超現(xiàn)實(shí)的荒誕場(chǎng)景，比如一群老太太們擺出奇異瑜伽姿態(tài)，老年民樂隊(duì)面對(duì)著燃燒的帳篷繼續(xù)若無其事地演奏，無家可歸的男主在夜里奮力爬進(jìn)沒了眼珠的恐龍肚子……這是一個(gè)導(dǎo)演立足現(xiàn)實(shí)之上的美學(xué)趣味，是值得品鑒的小華彩。

演員的表演是電影另一個(gè)有看頭的地方，因?yàn)榍楣?jié)上有高度drama的部分，人物是否可信對(duì)于電影是否成立至關(guān)重要。黃軒這些年的作品已經(jīng)無疑擺脫了前些年“國(guó)民初戀”“奶油小生”的人設(shè)，但《烏海》這個(gè)人物的復(fù)雜性還是遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過他過往的影視作品。這是黃軒少有的具備“反面”意味的人物，他不討喜，但也不能算個(gè)反派。他像推著石頭的西西弗斯，疲憊而無休無止。從一開始他抵押了家里的房產(chǎn)去做生意，面對(duì)“誘惑”時(shí)也不是義正詞嚴(yán)一口拒絕，能看出一星半點(diǎn)猶疑的起心動(dòng)念，面對(duì)優(yōu)越的岳家他有無處安放的玻璃心，甚至最終在走向崩壞之后展現(xiàn)出人性里極端的丑陋。

《烏海》預(yù)告截圖

去年演員秦昊收獲了一個(gè)破圈的“爬山”梗后，黃軒在這部電影里的“爬山”是一場(chǎng)積蓄了更多能量的狂風(fēng)驟雨。片尾那個(gè)負(fù)載著恐懼忿忿又如釋重負(fù)的似有若無的笑，給了電影和人物耐人尋味的注腳。

相比之下，楊子姍的表演沒有那么出彩，當(dāng)然算不上拉垮，只是似乎這位女演員在調(diào)動(dòng)她的表情、肌肉、肢體的方式上有一套固定的程式，個(gè)人的標(biāo)識(shí)度會(huì)懸浮于角色之上。

不過電影里一場(chǎng)酣暢淋漓的吵架戲的呈現(xiàn)還是有驚喜的，畢竟大多數(shù)時(shí)候我們對(duì)于文藝片表演的審美偏好都落在“內(nèi)斂”那個(gè)區(qū)間內(nèi)，外放的激烈情緒容易走向電視劇化的灑狗血過猶不及。但同時(shí)，諸如《婚姻故事》《一次別離》《偷心》等影片中的激烈爭(zhēng)吵片段也都提供了觀眾觀望世俗生活的極佳切面。

《烏海》中用一個(gè)長(zhǎng)鏡頭交代這場(chǎng)交鋒算是精彩的，表演配合鏡頭的調(diào)度，人物性格，人物的家庭關(guān)系，人物當(dāng)下的處境和內(nèi)心不為人道的潛臺(tái)詞都展現(xiàn)無遺，不分切的凝視感使得觀看者的代入感很強(qiáng)。之后隨著黃軒奪門而出，繼而發(fā)生的一切境遇的跟隨感都由那一刻的沉浸延續(xù)下去。

《烏海》預(yù)告截圖

作為周子陽的第二部長(zhǎng)片，雖比上一部成熟不少，也得見不少拼貼自大師的靈感，除了上述類比《婚姻故事》的爭(zhēng)吵，燒帳篷的那場(chǎng)戲讓人聯(lián)想到李滄東的《燃燒》，怪異的恐龍公園似乎與賈樟柯的《世界》有微妙互文。但也都不妨礙導(dǎo)演已經(jīng)表現(xiàn)出一些明顯的個(gè)人風(fēng)格和對(duì)人物和觀察世界視角的偏好。

當(dāng)然，《烏海》所觸及的問題都沒有更深入地往下挖掘，許多原本可以進(jìn)一步追問的問題和恐龍公園一樣淪為一幅人物不如意生活組成的“景觀”，這其中想必有無奈的部分，但也是電影差了口氣的遺憾吧。