疫情之下，如何辦成一個跨國界的，匯聚全球博物館館藏珍品的展覽？

上海博物館館長楊志剛在今天的“東西匯融——中歐陶瓷與文化交流特展”新聞發布會上表示，這一展覽上海博物館展覽史上“籌劃最復雜、變數最多的展覽”

從2019年正式籌備以來，該展比原計劃推遲一年，但終于在今天下午（10月28日）對外展出。澎湃新聞獲悉，該展由上海博物館與法國吉美國立亞洲藝術博物館合作，聯合來自7個國家的13家知名博物館館藏。展覽以206件（組）重量級中外陶瓷與油畫作品，講述早期全球化中的中歐貿易與文化交流。

上海博物館呈現的展覽海報

展覽現場

 16世紀開始，伴隨著新航路的開辟與成熟，中西貿易與交流日漸頻繁，瓷器作為最具中國特色的商品，源源不斷地輸入歐美地區。遠渡重洋的中國瓷器對歐美的生活方式、裝飾風格、審美趣味，乃至文化風尚都產生了深遠影響，更直接推動了歐洲陶瓷的發展與創新。展覽將通過“中西交通”、“中西交融”、“中西交匯”三個部分詳細講述以瓷器為媒介展開的中西文化交流的故事。

展廳外

與以往的貿易瓷展覽不同，此次展覽有兩大新看點。首先，展覽將深入呈現中國瓷器融入西方的歷史，透過油畫原作、宮廷陳設與歐洲鑲嵌、加彩瓷器，展示中歐器用、審美和藝術的碰撞與交融。其次，展覽將首次系統展現中國器物與歐洲陶瓷的交流與互動，揭示中國技藝對世界物質文明的貢獻。

展覽現場

變數最多的展覽

疫情阻隔之下，如何辦成一個跨國界的，匯聚全球博物館館藏珍品的展覽？上海博物館用將近兩年的實踐推出了這樣一場特展，別具意味。上海博物館館長楊志剛在下午的新聞發布會上形容其為“籌劃最復雜、變數最多的展覽”。

據楊志剛介紹，展覽緣起始于2015年上海博物館代表團的一次出訪。當時法國吉美國立亞洲藝術博物館的館長、策展人向代表團一行介紹了他們舉辦的一個以展現葡萄牙桑托斯宮為主題展覽。

上博展廳里還復原了葡萄牙桑托斯宮這種充滿創意的裝飾

桑托斯宮在歷史上是葡萄牙的一個皇宮，現為法國外交部駐葡萄牙大使館官邸，官邸里除了收藏精美的瓷器，還有一處鑲滿中國瓷器的穹頂，這個特殊的穹頂反映了那一時期歐洲人的審美趣味和裝飾手法，很長一段時期內在歐洲都很盛行。現在桑托斯宮的穹頂包括穹頂上的瓷器都是作為他們不可移動文物保存的。

展廳里還復原了葡萄牙桑托斯宮這種充滿創意的裝飾

上海博物館萌生與吉美博物館合作辦展的意向，并借用桑托斯宮“瓷映蒼穹”的意象。不過上博并未照搬吉美博物館的這一展覽，而是在這個展覽的基礎上進行再創作和策劃，加入大約百分之七十的展品，合作規模也更大，借展了十幾家全球知名博物館的展品，最后呈現出今天這樣一個兼具學術性與觀賞性的展覽。

明 青花纏枝牡丹紋碗 上海博物館藏

類似的青花瓷器出現在威尼斯畫派的作品中，說明青花瓷器在當時的珍貴價值。

然而，因為受全球疫情影響，展覽的籌劃經歷了一波三折，展期也是一延再延。從2019年正式籌備以來，展覽比原計劃推遲一年，期間克服了很大困難。尤其在文物運輸方面，由于境外博物館的工作人員無法入境進行當面文物點交，只能采用變通方式，采取無押運文物運輸，“讓文物自己飛”。這一設想也“嚇退”了4家法國的文化機構，他們的展品退出了展覽。而原計劃作為亮點展品之一的一批油畫真跡，也因為考慮到長距離運輸和油畫文物的脆弱性，結果只到來了三幅真跡。

展出的油畫 可見到中國瓷器在歐洲的使用場景

楊志剛說，這是疫情之下全球博物館力量與國際合作的精彩案例，以文化沖破阻隔，用藝術聯結世界。“所幸伴隨著它的開幕，大家的步履都變得輕盈起來。”

西方人如何使用中國瓷器？

據上海博物館陶瓷研究部副研究員陳潔介紹，中國的瓷器在明清時期大量出口和外銷到了歐洲，對歐洲的審美，室內裝飾和生活都產生了非常大的影響。這個展覽就是以瓷器為媒介，分三個部分去講述東西交流的故事。

明 嘉靖 青花礬紅描金纏枝蓮紋碗 鑲嵌鎏金銀座 英國維多利亞與阿爾伯特博物館

與以往的貿易瓷展覽不同，此次展覽有兩大新看點。首先，展覽將深入呈現中國瓷器融入西方的歷史，透過油畫原作、宮廷陳設與歐洲鑲嵌、加彩瓷器，展示中歐器用、審美和藝術的碰撞與交融。其次，展覽將首次系統展現中國器物與歐洲陶瓷的交流與互動，精選歐洲各地受中國影響的產品，通過精心組合比對，揭示中國技藝對世界物質文明的貢獻。此外，展廳還將再現葡萄牙桑托斯宮鑲滿中國瓷器的穹頂，使觀眾身臨其境地感受中西文明交融的壯闊歷史與瓷映蒼穹的恢宏氣勢。

明永樂 青花纏枝紋牡丹執壺 法國吉美國立亞洲藝術博物館

步入展廳，第一件展品是一件永樂官窯執壺，展覽也由這件極具傳奇色彩的執壺拉開序幕。據陳潔介紹，這件青花執壺曾在15世紀初隨鄭和船隊遠航，是明朝贈予中東的外交禮物，1547年，這件執壺又被法國派駐奧斯曼帝國的大使攜回本國。“所以在執壺身上，我們看到它隔著100多年兩次作為外交禮物，連接起了中國、中東和歐洲，也可以看到中國器物當時的地位，外交當中扮演的重要角色，可以說是王室和權貴之間貴重的外交禮物。”

展覽第一部分透物見史，用器物來講述中西貿易和交流的歷史，所以選擇了非常特殊的早期定制瓷——紋章瓷來串聯起最早的中西貿易的歷史，通過外銷瓷器面貌的變遷去講述從16世紀葡萄牙人和中國最早的交往開始，到17世紀成為東印度公司的時代。除了從時間角度，透過來自不同國家、不同海域的7艘沉船材料，在空間維度中鋪陳東西航線與交通網絡的拓展變遷。

青花葡萄牙王室徽章紋碗

 

展覽現場 瓷器與油畫對比展出 可見瓷器在歐洲的使用場景

展覽現場 瓷器與油畫對比展出 可見瓷器在歐洲的使用場景

作為展覽的一大亮點，第二板塊從全新的視角出發，做了新的嘗試。在以往展示貿易瓷的展覽當中，很少展現中國瓷器到了歐洲以后的情況，這些瓷器它是如何被接受使用，對歐洲人的審美趣味產生了什么樣的影響？展覽的第二部分選用大量油畫與瓷器對比展的方式，直觀展現中國的瓷器在歐洲的使用場景。

靜物畫《水果、玻璃杯與瓷蓋碗》法國瓦朗謝訥美術館

比如法國瓦朗謝訥美術館藏的一副靜物畫《水果、玻璃杯與瓷蓋碗》旁邊是一件吉美博物館藏明景德鎮青花貼塑八仙蓋碗，細心觀察可以發現靜物畫中的瓷器蓋碗與旁邊的瓷器蓋碗非常相似。“通過將油畫和畫中的瓷器一并展示，可以了解中國器物在西方的流行與使用，及其對歐洲審美趣味和生活方式的影響。”

吉美博物館藏明景德鎮 青花貼塑八仙蓋碗

東西方不同的審美趣味，還體現在很多歐洲再加彩和鑲嵌的器物。比如英國維多利亞和阿爾伯特博物館藏的一件明代景德鎮“青花博古圖筆筒”，經由歐洲工匠的鬼斧神工改裝成了蓋杯。“筆筒在中國是用來裝毛筆，歐洲人并不使用毛筆，他們就給它加以鑲嵌，改裝成了一個非常美麗的蓋杯；也有工匠比會把中國的兩個碗扣合加以鑲嵌，變成香薰。”

英國維多利亞和阿爾伯特博物館藏的經改造后的 明代景德鎮“青花博古圖筆筒蓋杯”

也有再加彩的器物，比如一件清康熙的“釉里紅加彩劍士獅子圖瓶”。“它是中國景德鎮制作的用釉里紅繪制的三只小獅子，原來比較素淡，歐洲人的審美更喜歡色彩富麗的器物，所以荷蘭的工匠為它重新添加了彩繪，繪制了兩個非常有趣的劍士在揮劍砍小獅子，而他的繪畫風格又模仿了日本的繪畫風格。所以在這一件器物上，我們可以看到三個國家的技藝和靈感的匯聚，中國的器物，荷蘭工匠的彩繪和日本的繪畫風格。”

展覽現場 清康熙“釉里紅加彩劍士獅子圖瓶”荷蘭加彩 大英博物館

展覽現場

“在這種技藝的碰撞和交融中涌現的趣事和充滿創意的用法在展廳中比比皆是。”陳潔說。

根據倪漢克先生家居瓷器展示柜陳列的倪漢克舊藏瓷器

展廳里還復原了葡萄牙桑托斯宮這種充滿創意的裝飾，同時以一個復原展柜的方式展示了捐贈人倪漢克先生捐贈給上博的瓷器，無論是穹頂還是陳列展柜，他們都喜歡密集陳列的方式展示中國的瓷器，也體現了西方人對瓷器的陳設趣味。這展出方式讓觀眾能夠直觀感受到中國瓷器在歐洲的使用方式和接受程度。

彩色釉陶中國與美洲人物圖壁

展覽第三部分“中西交匯”揭示貿易與交往帶來的技藝及觀念交匯，展覽首次系統呈現明清時期中國陶瓷的傳播與影響，精選越南、日本、中東、葡萄牙、荷蘭、法國、德國、英國等地模仿中國的產品，通過精心組合比對呈現窯業技術的互鑒，揭示中國技藝對世界物質文明的貢獻，也透過陶瓷圖像中的異域想象，探究圖像背后的觀念與思維。

廣彩十三行圖碗 吉美博物館藏

 

彩繪中國樂師像 美國大都會藝術博物館

彩繪中國樂師像 美國大都會藝術博物館

“東西匯融——中歐陶瓷與文化交流特展”將持續至2022年1月16日。