一紙判決書下，這個夏天，不會再有一檔名為“中國好聲音”的節目。

開播前第十天，制作了四季“中國好聲音”節目的燦星制作公司，著手把“中國好聲音”這五個字，從所有的錄好的節目素材、宣傳資料、道具上，一一清除。

燦星匆匆為節目換上“中國新歌聲”這個名字。臺上的導師仍是那英、汪峰、庾澄慶、周杰倫，不過這檔音樂真人秀節目，是要和爆紅了四個夏天的”中國好聲音”，劃清界線。

燦星還想再爭一爭“中國好聲音”這個名字，版權官司余波未平。

但風波中燦星已下定決心，要去做中國原創的節目，“不會再引進海外的節目模式”。

一億版權費

買下國外節目模式版權，定名“中國好聲音”，曾是燦星制作揚名立萬的一役，最終卻變成了扼住咽喉的一只手。

燦星副總裁陸偉記得，那年他們十三個人一支隊伍，剛從傳統電視臺走出來。要打的第一戰，就是向荷蘭節目研發公司Talpa買下節目模式，定名為“中國好聲音”制作音樂真人秀節目。

“中國好聲音剛出來的時候，沒有人知道它會這么紅。”那時為了敲定一個播出節目的衛視頻道，燦星還需和浙江衛視“對賭”，如果節目收益高，那么燦星將獲得更高的分成，但如果節目收視慘淡，燦星也將承擔巨額損失。

最終燦星一戰成名，曾憑借“中國好聲音”一個節目的收益，就站到了年度國內民營節目制作公司榜首的位置。

舞臺上追夢的草根音樂人，為好聲音轉身的導師，讓“好聲音”成為了“達人秀”之后，另一個國外節目模式在中國大熱的例子。當時業界樂于談論，成功的國外版權模式能夠省下巨額研發費用，并減小節目失敗的風險。

在那之后，一大批歐美、日韓的節目模式被引入中國，其中有觀眾耳熟能詳的“爸爸去哪兒”“跑男”。引入國外模式進行本地化，成為中國節目制作的主流。

但作為節目內容制作方，陸偉發現，沒有自主擁有的版權，就總有合作中斷的危險。

五年中，好聲音的版權一再水漲船高，從最初的三、四百萬人民幣，第二季就漲到六千萬人民幣。每當談判艱難，陸偉總感覺，這只扼在咽喉的手，不斷又緊了緊。

“如果我們想做彰顯中國人文化自信的節目，節目卻總被人扼住咽喉，這是一件很矛盾的事情。”

今年《中國好聲音》的版權，則開到了1個億人民幣。

最終談判破裂， 擁有節目版權的荷蘭制作公司Talpa，把好聲音的版權賣給了唐徳影視制作公司。燦星則轉向研發一檔原創的真人秀選秀節目。

轉型做原創節目的代價并不小，但陸偉覺得，“再貴也不會高過一億的版權費”。

國外模式擠壓國內原創空間

燦星開始放開手做原創節目的時候，發現在國內市場做原創節目，已經走的步履艱難。

國外節目模式曾經是合作方，如今正是對手。經過了“中國達人秀”“爸爸去哪兒”等海外節目模式的爆紅，歐美、日韓的節目模式，在品牌贊助商看來，幾乎已經是保證收視率的“金字招牌”。

而信任海外節目的另一面，則是贊助商對國內原創節目的能力的擔憂。

“整個市場上目前更青睞的是引進模式，如果你說你是一個原創模式，你遇到的最大一個困難可能是，市場上對你缺乏信任感。”燦星原創的音樂節目《蓋世英雄》在尋找冠名商的時候，就找的艱難坎坷，最終是一個國有品牌提供了贊助。

然而在引入海外模式四年之后，節目模式對于燦星的意義已經發生了變化。陸偉認為，對于從未接觸過一種節目模式的制作公司來說，通過引入海外的節目模式，可以習得一種全新的制作理念。

“當燦星剛開始制作達人秀節目的時候，接觸到的理念，和傳統的電視臺節目制作理念差別非常之大，是在這個模式里面，我們了解到國際最一流的真人秀模式是怎么制作起來的。”

四年之間，燦星從一支十三個人的隊伍，迅速壯大到了四五百人的制作團隊。也從制作“中國達人秀”節目開始，擁有了制作了一流的真人秀節目的能力，到現在這個時間點上，節目模式就只是提供創意而已。

“全世界各地有各種各樣盲選的節目，有些是轉椅子的，像the voice這樣，有些是導師從地下升起來的，有些是屏幕擋在導師面前，所有的模式本身，最根本的是怎么樣把你眼睛遮起來這一點。”

模式是殼，核心是人

“審美疲勞，大家看轉椅子已經看了四年。即便是今年我們繼續去購買這個模式的話，我們也考慮在什么地方做一些修正和改變，正好遇到這個契機，我們就決定放開手腳，去做一檔全新模式的節目。”

確定無法再獲得國外版權后，燦星決定原創一檔音樂節目，徹底顛覆原來“中國好聲音”的模式。

在啟用了全新的比賽制度之外，燦星導演組頭腦風暴出了導師戰車的模式，請來迪士尼的制作團隊打造了戰車，與之相關的燈光、舞美、攝像，也需全部重新設計布置。“我們做了千百次的測試，最大成本之一，也在于試錯。”

但就像認為，不是叫“中國好聲音”這個名字的節目就一定會紅一樣，陸偉也認為，觀眾不會因為技術上的設計，一定要去收看一個節目。

陸偉看到，國際上大熱的真人秀節目，幾乎都已經來到了中國，其中成功的寥寥可數。大多數失敗的原因，是在舞臺上塑造的形象，無法走入觀眾心里。

“所有的節目模式只是一個殼，真正能決定這個節目成功與否的是當中的人。所以每一季節目，我們是依靠這些學員所體現的歌唱的天賦，他們聲音的感染力，和他們人格的魅力去征服觀眾。”

制作“中國好聲音”的每一個導演，平均要接觸成百上千的選手，其中可能只有十幾個人能夠被邀請到上海來進行試音，最終只有一兩個人才能站在舞臺上演出。

“我們則要為這些懷揣音樂夢想的學員，讓他們找到生命中最適合他們的歌曲，在舞臺上演唱，這個演唱如果能夠打動中國最一流的四位導師，也一定能打動臺下千千萬萬的觀眾。”

對燦星而言，這些“有感染力的人”，是“中國好聲音”取得成功的核心，也是“中國新歌聲”能否成功的關鍵。但這并不屬于模式的內容。

版權之爭已讓燦星被動上了數次頭條，有評論在等著看節目離開外國人到底行不行，有人“追劇到第五季，等著沒見過的素人學員扔一臉驚喜。”燦星也在等著看，節目播出后，這原創的“新歌聲”一戰，能否打贏。