金秋時節，是藝術市場交易活躍的佳期。不過，全球知名NFT銷售平臺OPENSEA高管被爆內幕交易丑聞。面對新的藝術形式和資本力量，如何自治和監管？

在紐約，丹麥藝術小組Superflex以其行動呼吁關注氣候；在上海，藝術家查爾斯·哈斯科埃特用展覽表達心愿——“我想去大海深處靜一靜”；在北京，藝匠何云昌個展“千重影”呈現翡翠的“琢與磨”。

《澎湃新聞·藝術評論》“一周藝術人物”，報道并評析國內外的藝術話題人物及熱點事件。

美國紐約 | NFT銷售平臺OPENSEA高管

被爆內幕交易丑聞，NFT如何應對規則空白

丑聞發生后，NFT銷售平臺OpenSea禁止了對推廣作品的內幕交易. 圖片：Rafael Henrique/Shutterstock

據ARTFORUM中文網援引TechCrunch報道，NFT銷售平臺OpenSea承認，該公司內部一名高管利用內幕信息交易加密數字資產而獲利。據稱，該員工是平臺的產品主管，他使用秘密的加密貨幣錢包，在NFT作品上架前就搶先買下，一旦在OpenSea上線，再將其高價售出，并將利潤轉入個人賬戶。

據澎湃新聞了解，2017年OpenSea公司在紐約成立，是目前全球最大的綜合NFT交易平臺之一，估值達15億美元。用戶可以在平臺上鑄造、展示、交易、拍賣NFT。

據報道，非法交易首先由推特用戶@ZuwuTV發現，他在9月14日通過推特賬戶詢問OpenSea，為什么該公司有人“有數個秘密錢包，在首頁產品上架前就似乎被買下，然后在頭版炒作高峰后不久賣出獲利，錢匯到了有他的Cryptopunks頭像的主錢包？”

OpenSea昨天在一篇博文中承認，該公司“了解到，我們的一名員工提前購買他知道會出現在推廣頭版的作品”。該公司沒有公開被告的身份。首席執行官德文·芬澤（Devin Finzer）在推特上寫道：“我們正在對昨天的事件進行徹底審查，我們致力于為OpenSea用戶做正確的事情。”

OPENSEA平臺的展示作品

據稱，OpenSea之前沒有制定任何規則阻止員工利用內幕信息炒作NFT。OpenSea表示，公司目前正在實施一項政策，禁止員工向該平臺正在代理的創作者或收藏買賣NFT，并禁止利用機密信息以任何身份買賣NFT，無論這些NFT是否在開放平臺上推廣。（整理/畹町）

美國紐約 | 丹麥藝術小組Superflex

在聯合國總部大樓上放視頻，呼吁關注氣候問題

藝術小組Superflex

據《藝術新聞》（The Art Newspaper）報道，在即將到來的聯合國大會期間，丹麥藝術小組Superflex將在紐約聯合國總部大樓外立面上播放視頻投影《垂直遷移》（Vertical Migration，2021）。9月21日至24日，這段20分鐘的視頻將以145米高的投影形式出現在建筑北面的玻璃幕墻上，通過循環播放，呼吁人們關注氣候問題。

《垂直遷移》渲染圖

影像以彎曲的外形展現了一只巨型管水母，這是一種海洋無脊椎動物群落，它們分工協作，共同確保群體的生存，由此喚起了在氣候危機當中，對于全球合作的需求。根據Superflex的解釋，管水母還在清除海底積累的碳排放方面扮演著重要角色。

與此同時，由Superflex創作的系列珊瑚雕塑作品《跨物種集合》（Interspecies Assembly，2020）也將在中央公園的殼型戶外劇場（Naumburg Bandshell）呈現。組品旨在從概念上“培養物種之間的友好關系”，該藝術小組說道，“它呼吁人類停下來，試著從其他生命形式的角度來看待世界。”

這些作品由一家非營利藝術機構TBA21委任創作，該機構旨在為與聯合國可持續發展目標相關聯的藝術實踐和其他公共項目提供資金。

藝術小組Superflex位于根本哈根，由藝術家比約恩斯徹納·克里斯蒂安森（Bj?rnstjerne Christiansen）、雅各布·芬格（Jakob Fenger）和拉斯姆斯·尼爾森（Rasmus Nielsen）三人組成，他們的創作鼓勵協作，并且植入到政治和環境行動當中。2017年，他們受到泰特現代美術館的委任，為其渦輪大廳（Turbine Hall）創作《一二三蕩起來！》（One Two Three Swing!）。（文/錢雪兒）

上海 | 藝術家查爾斯·哈斯科埃特

章魚、蜘蛛蟹和潛水員：在大海深處展開自我療愈

查爾斯·哈斯科埃特

日前，法國藝術家查爾斯·哈斯科埃特（Charles Hasco?t）正在上海杜夢堂舉辦個展“我想去大海深處靜一靜”，通過一系列繪畫近作，展現藝術家面對各種經歷和遭遇后以創作來自我療愈的歷程。

查爾斯·哈斯科埃特2014年畢業于巴黎美術學院，目前在巴黎和紐約兩地工作生活。繪畫是他最愛的媒介，他偏愛亮色和熒光色，在此次展出的作品中，大量的紫色和粉色作為深海場景的基調。其中紫色游走于冷暖之間，與藝術家經歷過的陰郁時光復雜體驗產生共鳴。

在過去的兩年中，哈斯科埃特先后經歷了父親的離世，以及疫情之下與妻子的分居。這些超現實的畫作構成了藝術家內心的肖像。其中，蜘蛛蟹與燃燒的蠟燭所構成的意象多次出現，表現了藝術家面對父親生病時的煎熬：某種陰郁的現實和感受向他逼近，另一方面，燭光又承載和喚起了他與父親度過的溫暖時光。

對于哈斯科埃特而言，大海既是殘酷現實的投射，又是找回平靜安寧的棲身之所。在畫面中，孤獨的潛水員總是與章魚、蜘蛛蟹等海底生物相伴，在某種程度上，他模糊的面貌也如同一個外殼，能夠容納觀眾自己的情緒，而那些以紫色為基調的超現實構圖或許將喚起人們自己的回憶和夢境。

查爾斯·哈斯科埃特《長出樹葉的手》 2021 布面油畫

夢境與現實交織的水下航行在某種程度上與海德格爾的“安居（dwelling）”概念不謀而合，“棲居于大海深處”也關乎歸屬感以及我們如何與之產生聯系。而除了海底生物，網球也在這一系列中反復出現。在藝術家看來，網球是從海底到現實的“出口”，因為它最終總會回到海面上。而觀眾也將隨著藝術家一起，從海底歸來，踏上新的旅程。（文/錢雪兒）

北京 | 藝術家何云昌

以翡翠為材的裝置藝術，一次行為作品

何云昌

9月20日至12月19日，山中天藝術中心將呈現由策展人、學者謝素貞策劃的展覽“千重影——何云昌個展”。

此次展覽涵蓋了何云昌以翡翠原石為基礎，力圖最大限度減少人為介入的新作，其中包括用約300塊翡翠所制作、風鈴一般的《三年之后》；在堅硬材質上展現曲線柔美的《雙脊》《墨屏》《有柔》；基于對歷史人物想象的《浩然落水記》；對時空想象的《時間只是第108種元素》《墜星殿》；近13米的《無限江山》中有對故鄉的依戀；由56根長短不一的玉條拼接而成的《他和她的距離》預示了藝術家眼中的愛情故事。何云昌將本次展覽看作一個完整的行為作品，探討藝術創作的更多可能性。

何云昌《三年之后》

這些創作的緣起是2017年一次回到家鄉的經歷，何云昌突然意識到自己自小成長的中緬邊境所盛產的翡翠，作為玉石材質的一種，在歷史長河與時代變換過程中，內在意涵有無盡的變化。盡管這一材料從禮器的起點在不斷世俗化，但其自身歷經時間沉淀的自然屬性，造就了其客觀性與唯一性，這與藝術家個人理念當中“藝術是客觀而可觸摸的”有著內在的關聯性，也因此，翡翠開始作為一個載體來呈現何云昌個人的觀念與自我意識。

本次展覽的策展人謝素貞亦這樣寫道：“何云昌是理性的，因為他的行為藝術是理性的結果，同時他很感性，這次作品的題名都可以感受文學及歷史的典故；文字打躬作揖后不受理論束縛，這個展覽他用文字來引領觀眾，玉石則服膺于現實的腳步。”（文/高丹）