《尋龍訣》對于中國電影工業來說是一次重大進步。這之前我們也有很多商業大片，但在規模和操作體系上卻都沒有達到《尋龍訣》這樣的程度。

在創作構思階段，《鬼吹燈》這個超級IP就為影片提供了商業巨制的基礎。于是萬達、華誼兄弟、光線傳媒三家業內幾乎是最大的公司也能由此展開前所未有的通力合作——而另一巨頭中影則去拍了《九層妖塔》。2014年5月，三家公司聯合召開了影片發布會，宣布搶占今冬賀歲檔。當時喊出20億票房的目標也并非空穴來風，而是制片發行對電影市場的精確預測，今天的票房走勢也完全符合19個月前的預期。并根據這個收入額決定了2.5億的影片投資額和利潤率，從而也排定了詳細的拍攝預算和計劃。

這些布局方式都是好萊塢大片的標準做法。《尋龍訣》的投資額不是中國電影之最，但決策方式卻是最穩妥和正確的。之前我們有影片投資額超過2億、3億，卻只是土豪有錢任性的花銷，將成敗系于某一導演或制片人身上。有的影片就此成了制片事故，花了錢最后連影子也沒見到，坊間都猜測是直接洗錢了。《尋龍訣》雖然不便宜，但幕后三家大佬相互盯著，每一分錢都必須花在合理的地方。

2014年5月的《尋龍訣》第一次發布會。三家公司的大佬、監制陳國富、導演烏爾善和原著天下霸唱。當時還叫《鬼吹燈 尋龍訣》（見后展板）。

對于觀眾來說，就是雖然你不一定有驚喜，但制片方的投資保證了你一定能值回票價。

導演烏爾善和監制陳國富的合作促成，則為影片核心制作團隊提供了強有力的保障。烏爾善最初是廣告導演起家，畫面設計有過人之處，對于影片創作流程有成熟的工業標準。而陳國富在華誼兄弟經營大制作數年，對于演員合作、預算花銷也有豐富經驗。兩人聯手，也意味著團隊還能吸引到編劇張家魯、原著天下霸唱、演員陳坤、舒淇等業內精英。更難能可貴的是雖然都是大腕，但彼此之前有過磨合，不會發生初次合作而產生的無端內耗。

2014年8月的開機發布會，演員主創的集體亮相。

而另外一些幕后制作部門，比如美術指導郝藝、聲音指導趙楠、制片人陶昆、總發行人李寧等等，都是北京電影學院培養出的人才，在業內有15年以上的經驗，對各自領域有精深的專業能力。加上攝影、特效、制片等部門的層層保障，由此擴展至《尋龍訣》2000人的龐大制作團隊。

電影工業的成熟不僅是看花了多少錢，更重要是看有多少人參與，有多少部門通力合作。多一分人力就能把影片往更宏大奇詭的效果上多推進一步。有些大制作是號稱1億的投資規模，其中用8000萬只砸出一個大牌演員，其他演員費和制作費則是能省就省。最后成片除了這大腕姿色平平的一張臉——因為化妝、燈光都節約了經費——畫面也就沒其他地方可看了。《尋龍訣》達成2000人的幕后規模，本身就說明了制作之精細，把預算平衡花在了所有需要的地方。

本片主要場景集中于位于懷柔的中影基地，拍攝期間占用了整個中影16個攝影棚中的13個。

對于觀眾來說，就是影片不會出現明顯短板。故事、表演、畫面、特效這些特別容易受人指摘的地方都會有水準以上的程度，綜合來看《尋龍訣》絕對算得上一部標準的大制作。

但《尋龍訣》也不是那種值得觀眾反復一遍遍回味的電影。

工業體系的成熟意味著安全，也預示著缺乏趣味。好萊塢每年都會生產十多部商業上大賣的成功電影，內容卻無非只是流水線上的另一盒爆米花。制作《尋龍訣》，我們還處在剛剛建立工業體系的初期，尚談不到爆米花，但已經顯示出了內容上的過分求穩。

因為我們都知道的原因，原著《鬼吹燈》的名字已經不適合作為影片名再采用了。

也因為我們都知道的原因，雖然在影片中看到頗有想象力的國產“日本僵尸”，但卻不能過分展現它們的僵尸屬性，也減少了不少更加恐怖、有表現力的場景設計。

在國產大片中終于輪到美國人日本人紛紛變成了僵尸和惡魔，大漲我中華民族氣節。

還是因為我們都知道的原因，必須通過Shirley楊之口去解釋奇異場景可能是有毒氣體對人腦致幻的結果，通過胡八一的每次說明去闡釋機關都是符合科學原理的。

《尋龍訣》劇本創作前后有18稿，對于影片的驚嚇尺度、“文革”歷史的描寫程度等等，都有過非常謹慎的拿捏。同時廣電總局和審片部門相信也是小心翼翼地在研究，畢竟這樣一部大片會為以后相近同類影片創作提供一種尺度和標桿。娛樂大眾本應是個輕松的事，但我們這里很多人都緊繃著神經。

“文革”歲月以一半狂熱一半唯美的方式呈現，取得了立場上的平衡。

如果說在工業制作上《尋龍訣》還能借用好萊塢的方式作為參照，那么在影片內容上必須獨自進行中國化的探索，為后來者鋪路。

于是我們看到，影片盜墓的主題動機是王凱旋要完成一個承諾——拿到“彼岸花”的石雕。雖然還是偷，但并不是為了金錢，而是出自對女神的單戀之情，是“純潔的革命友誼”。胡八一的加入則是為了阻止好兄弟犯險，最后的結局則是收獲了另一份“升華的革命友誼”，在盜墓過程中成功忘掉了前女友，終于敢于向現女友求婚成家了。

由此《尋龍訣》本質上就是兩個鐵血漢子的愛情故事。他們的各自感情追求還都是特別純真特別傳統的那種。

而大反派雖然周圍帶著一幫造型各異的美日華裔多國部隊，既是跨國總裁又是靈修首領，最后的訴求也并非什么統治世界毀滅人類的超高野心，無非也就是腦瘤治不好還能投胎轉世。之前神神叨叨的各種鋪墊，到最后還是絕癥病人發了點神經。

劉曉慶奶奶和周圍保鏢的造型都很時尚，也算是壞出了國際路線。

一種微妙的違和感。

所以你們盜墓，大家都不是奔著金銀財寶去的？

大金牙反倒成了片中最鮮活的人物。他貪財好吹、膽小怕死，卻在關鍵時刻會心心念念不忘自己的兩個“鐵磁”。筆墨不多，出彩程度卻不減。相比之下陳坤、黃渤則只是平穩發揮，沒那么多的角色空間了。

個中原因，恐怕也是作為片中主角的冒險英雄，如果成為被人雇傭的盜墓者，肯定不光彩。還會教唆壞了小朋友和花花草草吧。

如果再看看美國盜墓片——經典《奪寶奇兵》系列，就會發現主人公不僅個性更加活潑，所盜之寶也并非普通信物，而是《圣經》中傳說的法器。即使是被雇傭，雇主也是美利堅合眾國，背后意義特別高大上，是為了在二戰中擊敗德國納粹。

誕生于1981年的首部《奪寶奇兵》，今天來看仍然貢獻了難忘的人物形象。

直接移植過來，也就是說“文革”后有人雇傭了胡八一王凱旋盜墓。后來兩人才知道雇主要找到不是普通財寶，而是要挖開孫悟空墓找中一根金箍棒。后來更發現這個人原來是日本二戰隱秘的軍閥，其實是為了用金箍棒引發中華大地的核爆炸，引起發中美第三次世界大戰。

如果腦洞能開到這個程度，盜墓這種冒險不就有趣很多了嗎？

當然還是基于我們都知道的原因，這種劇本現在是能寫不能拍的。

近幾年國家正大力扶持文化產業，《鬼吹燈》生逢其時，才可能集合大資金和業內眾多優秀人員，呈現出視覺效果絢爛驚人的《尋龍訣》。但對于電影中故事、歷史、文化所能展現的深度，有人卻仍然有幾分糾結，既想走出國門，又找尋不到能讓世界觀眾都理解的中國文化真善美價值觀。其中的左右為難，真是耐人尋味。

于是《甄嬛傳》里宮斗的邪惡人心是可以傳播出去的，打鬼子抗戰是符合國家民族精神的，但是盜墓必須要披上戀愛的外衣才可以。

相信《尋龍訣2》的時候，主題會再有些改善吧。至少本片胡八一已經要結婚，總不能再結一次。