沒有出色到“搶戲”的配樂，《瑯琊榜》大概會失色不少。

劇中或悲滄或哀婉或壯烈的配樂，皆出自作曲家孟可之手。因為太過亮眼，很多音樂段落一起，觀眾很自然就腦補起劇中畫面，如數(shù)家珍，聞聲落淚。

“主題”是貫穿全劇的主線音樂。劇末，梅長蘇與梁帝攤牌，梁帝跪地，一把老淚直呼，“朕抱過你，帶你騎過馬，陪著你放過風(fēng)箏，你記得嗎？”二胡疊著豎琴牽出主題，大提琴進入，弦樂齊奏，最后交響樂隊全員加入推向高潮，最末再添兩抹哀怨的簫鳴，全曲從最初的輕柔漸強至宏大的悲壯，是為全劇最催淚橋段。

反派謝玉被抓，梅長蘇自責(zé)傷及無辜，直言“人的心會變得越來越硬”，“戰(zhàn)爭場面”的烘托絲絲入扣。靖王與梅長蘇三問三答，為洗冤赤焰軍案達成共識；二人又因救衛(wèi)崢而生誤會，梅長蘇雪地勸誡靖王，“最后的審判”亦提供了鏗鏘有力的背景音樂。蘇宅日常里，“幽默”與“思念”用得最多……

梅長蘇雪地勸誡靖王，配樂“最后的審判”。

以雄渾的交響樂鋪底，再鑲上一兩筆民樂，《瑯琊榜》的古意就這么勾出來了。這正是孟可的作曲理想，用筆和手法是西方的，但魂是中國的。

也因為配樂，有人覺得《瑯琊榜》像美劇《權(quán)力的游戲》，肅穆又大氣。

還在中央音樂學(xué)院時，孟可便被作曲家卞留念發(fā)現(xiàn)了作曲才華。除了天賦，卞留念對他印象最深的是耳朵，“學(xué)音樂的人如果耳朵聽不準(zhǔn)，對聲音的認(rèn)識不敏感，后天學(xué)起來會非常難，即便學(xué)也成不了大家。”孟可的難得在于，數(shù)個音同時按下去，他能識別出每個音，這對專業(yè)訓(xùn)練者來說都是難事，對他卻像玩一樣，“這是只有老天爺才知道的一個能力。”

在卞留念的帶領(lǐng)下，孟可連續(xù)14年參加央視春晚，并在北京奧運會、廣州亞運會、南京青奧會擔(dān)當(dāng)音樂主創(chuàng)，實現(xiàn)大滿貫。他亦是實景演出“印象”系列的“御用”作曲，與張藝謀、王潮歌等多有合作。這些大型活動，鍛煉了孟可大氣磅礴的音樂特色，進而反哺到他的影視配樂寫作中。

2008年開始，孟可進入了更為成熟的配樂寫作階段。他先后與劉歡搭檔，為電視劇《闖關(guān)東》、《甄嬛傳》編曲，又因劉歡的介紹結(jié)識制片人侯鴻亮，接連為《瑯琊榜》、《偽裝者》兩部大熱之作作曲。色彩瑰麗的交響寫作手法，讓他的音樂在影視配樂中具有極高辨識度。

孟可

【對話】

梅長蘇是配樂的設(shè)計主線

澎湃新聞：你和侯鴻亮的合作始于《闖關(guān)東》，說說你倆的淵源？

孟可：這繞不開劉歡老師。有天他跟我說《闖關(guān)東》拍得不錯，邀我一起打造主題歌。錄音過程中我第一次見到侯鴻亮老師，后來吃飯聊天，我發(fā)現(xiàn)兩位老師和我很接近，就是做事業(yè)，把質(zhì)量搞上去。當(dāng)時侯老師給到我的第一印象是特別可靠、信賴。

我很尊重侯老師所在的劇組，其間也和別的組合作過，印象都不深。后來侯老師又邀我寫《鋼鐵年代》，有過先前的好印象，我很痛快答應(yīng)了。做《父母愛情》時，侯老師轉(zhuǎn)述了劉老師的一段話，我一輩子都會記住。他曾問劉歡，年輕一輩音樂人里誰最好，劉老師回說，孟可最好。我聽了更不敢怠慢，覺得一定要對得起這幾個字。

澎湃新聞：《瑯琊榜》和《偽裝者》什么時候找上你的，哪個寫在前？

孟可：《瑯琊榜》在前。去年底，侯老師問我有沒有寫過古裝劇，我說沒。還是團隊合作信任吧，他把我叫來和李雪導(dǎo)演看樣片，看后我感覺還不錯，找到了那種感覺。雖然沒寫過古裝劇，但我常看日本大河劇，那里的東西音樂元素結(jié)合得比較好，類似題材我也關(guān)注，所以心里邊有數(shù)。后來就接了，經(jīng)過短暫磨合找到了幾條正確主題，包括被大家稱為“破繭成蝶”的片頭曲。李雪和孔笙導(dǎo)演聽了小樣都滿意，就繼續(xù)寫下去了。

澎湃新聞：所以片頭曲是最早寫出來的？

孟可：對。我們接一部劇，最少要寫兩至三條最主線的音樂，這兩三條和導(dǎo)演溝通好了，才能往下進行，這樣我們心里也有數(shù)，寫半天如果方向不對就完了。當(dāng)時時間很緊，劇組在做后期剪輯，大家都有點著急。他們闡述了導(dǎo)演意圖和概況，剩下就是我?guī)е鴺悠洃浕貋碚腋杏X，片頭的音樂動機兩三天就找到了。

澎湃新聞：你當(dāng)時沒看過全片，這又是一部架空的歷史劇，怎么找感覺？

孟可：找大感覺。音樂創(chuàng)作有時也是距離產(chǎn)生美，找到大的框架后，你可以無限發(fā)揮想象力，如果做得過實，采風(fēng)過度，反而寫不出來。2003年我曾給《印象劉三姐》寫主題歌《藤纏樹》，我沒去過陽朔，看了當(dāng)?shù)貛追剿嬀烷_始想象，寫出來人家還挺認(rèn)可。還有一次別人請我去廣西深入采風(fēng)，后來那事沒做成，幸虧沒做成，回來后我感覺寫不出了。信馬由韁有時更有意思。

《瑯琊榜》的配樂三條線都圍繞梅長蘇來設(shè)計。

澎湃新聞：《瑯琊榜》的配樂大概有哪幾條主線？

孟可：首先就要突出梅長蘇為赤焰軍復(fù)仇的悲壯主題，這是最主要的一條線，貫穿全劇；再是梅長蘇內(nèi)心的情感線；第三條是大的環(huán)境氣氛線。三條線基本都圍繞梅長蘇來設(shè)計。我還寫了片尾曲《風(fēng)起時》，這是對梅長蘇一生的評價，曲風(fēng)不那么高亢激昂，含蓄中甚至帶了幾分病態(tài)的孱弱，但他又胸懷很大。

澎湃新聞：同一首曲子，你會做不同器樂和節(jié)奏的版本處理，比如“主題”就有完整版、舒緩簫版、舒緩大管版等，這是影視劇配樂常見的現(xiàn)象？

孟可：主線定了后，劇組會根據(jù)不同場景和情緒來選擇相應(yīng)音樂，動態(tài)畫面會用激烈版，安靜畫面，簫和笛子一奏，巴烏一吹，寧靜中內(nèi)藏波瀾。一般每個主題至少要有六七版吧，因為有各種樂器的，比較飄逸的會用簫，比較女性化會用雙簧管或長笛，比較男性化、比較沉穩(wěn)的會用黑管，帶了權(quán)謀性質(zhì)的可能用大管，有一種老謀深算的感覺。

這確實是影視劇配樂常見的做法，音樂素材是統(tǒng)一的，只不過表現(xiàn)形式不同。這樣內(nèi)在統(tǒng)一，形式上又能豐富。

澎湃新聞：接到任務(wù)后，你前后寫了多久，出了多少曲子？

孟可：11月到12月，一個月內(nèi)差不多寫完了。林林總總加一起約有一百條吧，中間有很多瑣碎的情緒轉(zhuǎn)換。

澎湃新聞：這么多零碎片段，怎么維持在統(tǒng)一風(fēng)格里？

孟可：首先就是緊緊圍繞那三條主線，再據(jù)此做變奏。還有就是單純的情緒，比如俏皮，因為劇目本身比較凝重，就跳開來單寫一條，滿足喜怒哀樂各種情緒。除了主題和主題變奏，剩下的寫起來難度都不太大，都是常規(guī)手段，能起作用就可以了。這些常規(guī)手段不需要太強的個性，不然會跑出戲。

手法是西方的，魂是中國的

澎湃新聞：這樣一部古裝劇，你為什么沒選擇純用民樂，而是以交響樂為底再混搭民族樂器來表現(xiàn)？

孟可：這是我的理想。純用民樂我們五十年前就辦到了，《十五貫》、《唐伯虎點秋香》等都是代表。我深受大河劇影響，他們常用NHK交響樂團配上日本尺八等傳統(tǒng)樂器，非常重視交響樂。交響樂的縱深感和豐富表現(xiàn)力是民樂代替不了的。往大了說，我是和國際接軌，說實際點是實現(xiàn)我個人的理想，這樣我很滿足，想說的話說得很痛快。

澎湃新聞：這也和你學(xué)西樂的出身有關(guān)？

孟可：特別有關(guān)。我很早就學(xué)大管，這門樂器給我?guī)淼淖畲蠛锰帲俏沂欢q就開始做交響樂隊，那時是少年交響樂團，大學(xué)是青年交響樂團，畢業(yè)我又進了北京交響樂團。這種潛移默化的影響是無法比擬的，那種對交響樂表現(xiàn)力的領(lǐng)悟和崇拜。

澎湃新聞：雖以交響樂把控整體，配樂中穿插的民樂還是很出挑。

孟可：民樂是一定要用的。像這種古裝劇，交響樂做得再多，還是要跟我們的民粹結(jié)合。甚至，劇中不少旋律我選用了民樂的“五聲調(diào)式”，片頭曲35秒處開始就是。樂器方面具體用到了巴烏、簫、二胡、笛子、琵琶、古箏，和畫面契合得很好。有些語言是西方樂器代替不了的，如果純用交響樂表現(xiàn)，總差點意思，鑲一點民樂，感覺就來了。

澎湃新聞：從《瑯琊榜》來看，你用管弦樂寫作手法表現(xiàn)東方古典美，沒有違和感，觀眾也不會出戲，怎么看民樂與西方交響的交融？

孟可：兩者內(nèi)在要合一，比如大河劇的交響樂就是嚴(yán)密圍繞日本人的文化思維和音調(diào)來寫的。如果把《星球大戰(zhàn)》的音樂放到大河劇和《瑯琊榜》里，一定很怪，一定會有人罵。

雖然形式上我采用了雙管編制的交響樂隊，但寫的時候我永遠(yuǎn)有一顆中國心，我用的和聲、技法是西洋的，但我永遠(yuǎn)想說中國話。這是一種中國人的思維方式，這樣就不存在違和感。

靖王感傷懷念林殊，配樂“情感3”。

澎湃新聞：有觀眾問，配樂為何都不取名字，而用主題、情感等抽象字詞概括，隨意到不像一個“處女座”導(dǎo)演組的作風(fēng)。

孟可：是有一定疏忽，我們都是按電視劇的操作習(xí)慣在做。原來觀眾對配樂的關(guān)注比較少，我們也不會突然要把配樂傳到網(wǎng)上。現(xiàn)在的名字就是劇組后期合成時用的，比如梅長蘇第幾集第幾秒上“主題2”，都是工作代號，沒想過要給大家看，我們都能看懂。后來聽到觀眾反饋，我們也沒想到，早知道好好整理下了。

澎湃新聞：完整地看過《瑯琊榜》嗎？配上劇情再聽配樂，和當(dāng)初寫作時可有不同？

孟可：我穿插著看過，主要是看配樂的實際效果，有什么改進之處。當(dāng)時做時我是突出音樂，音量放很大，臺詞聲音小，等正式版出來，音樂就成了為整劇服務(wù)的工種，相應(yīng)要弱化一些。但我看到它一直在起作用，該不搶時來鋪墊，該突出時又出來，挺滿足的。

澎湃新聞：這部劇最打動你的地方是什么？

孟可：胡歌的車禍經(jīng)歷和梅長蘇的鳳凰涅槃特別吻合，從此轉(zhuǎn)型走向?qū)嵙ε伞Ｋ谋硌萦袝r看似無表情，跟原來偶像劇里活潑的樣子完全不一樣，那種成熟男人的眼神藏了很多東西，深深打動了我。我就想為這個浴火重生的人好好服務(wù)一次。

胡歌在《瑯琊榜》中的表演不同于以往偶像劇中活潑的樣子。

好音樂要打到人心里去

澎湃新聞：什么時候發(fā)現(xiàn)自己有作曲上的能力？

孟可：我父母在河南省歌舞團都是做音樂的，從小帶著我到處演出，我是在后臺長大的。我在音樂上的記憶力比較強，整臺舞劇如《白毛女》、《紅色娘子軍》，旋律我都會背。

11歲我準(zhǔn)備考中央音樂學(xué)院附屬學(xué)校，學(xué)音樂算晚了，就學(xué)了比較冷門的大管。父親是我在鋼琴上的“耳力”，視唱練耳時他覺得我耳朵不錯。這點后來在中央音樂學(xué)院也得到驗證，我和一個同學(xué)同時按13個音，我能一次性說出來。耳朵對我?guī)椭貏e大，聽到好音樂，我可以很快分辨出來是哪些音，在鋼琴上找到效果。仗著優(yōu)勢，我拷貝了很多好音樂，認(rèn)為好聽就多聽，聽完了就模仿下來，這是幾十年的習(xí)慣積累。

澎湃新聞：中央音樂學(xué)院畢業(yè)后你進了北京交響樂團，后來為什么會走出來，轉(zhuǎn)向作曲？

孟可：我對大管很有感情，《天鵝湖》“四小天鵝”開頭那段就是大管吹的，但其中真正的色彩性音樂并非由它完成。我太不滿足了，吹交響樂時我就發(fā)現(xiàn)，大管是低音聲部，是很重要的基礎(chǔ)，但發(fā)揮空間太少，動不動就空二三十小節(jié)，別的樂器都忙得不得了。我比較不安分，要真正滿足自己的音樂愛好，只能創(chuàng)作了。

澎湃新聞：和大型活動、舞臺劇相比，為影視劇配樂有哪些講究？

孟可：做舞臺劇，導(dǎo)演會根據(jù)劇本框定地更死，幾分幾秒必須什么樣，要為劇情服務(wù)。電視劇作曲發(fā)揮余地更大，甚至導(dǎo)演想了一個，你寫一個，他認(rèn)為你超越了他，會采納你的想法。做舞臺劇講究張力，電視劇要旋律打動人，要讓人產(chǎn)生共鳴，跟劇情聯(lián)系在一起。話說回來，無論什么形式，對音樂的頭一條要求就是好聽。

澎湃新聞：但要好聽，寫一個抓人的旋律其實挺難的。

孟可：特別不容易，如履薄冰。我舉個例子，《瑯琊榜》的歌曲原本都要海選，后來劇都要播了，片尾曲一直沒選出來，劇組急了。原來我只負(fù)責(zé)配樂，侯老師給我打電話說，你得趕緊救場寫一個，這不是要我命嗎？我是來兜底的，一急之下一兩天就出來了，大家一聽大概意思對，后來做了點調(diào)整就過去了，算我命好。

創(chuàng)作旋律是前途未卜的一件事，每個人都談虎色變。好音樂要打到人心里去，旋律要言之有物，哪怕簡單幾個音也能讓你茅塞頓開，像被擊中了，汗毛凜冽。

澎湃新聞：從《闖關(guān)東》至今，《瑯琊榜》算你最成熟的影視劇創(chuàng)作嗎？

孟可：恰恰相反。后來看時，我覺得還有很多改進的地方，如果再給我機會，我一定做得比現(xiàn)在還要好。倒是《藤纏樹》，我認(rèn)為基本達到了無懈可擊的程度，要再提高就很難了。篇幅大的電視劇，你很容易就找到遺漏，覺得還能更好。