陳柏霖今年很忙，年末《壞蛋必須死》《杜拉拉追婚記》《萬萬沒想到》三部電影上映在即，粉絲們摩拳擦掌等著買“大仁哥電影套票”驗收，加上已經殺青的《再見，在也不見》和在拍的《致命戀愛》，商業的、文藝的、跨國跨地區的合作，讓人一下恍惚這位早過了而立之年還頂著一張娃娃臉，印象里總是溫暖帶點傻氣的大男生如今已經走得相當遠。

11月25日，從韓國打“飛的”來上海參加首映禮的陳柏霖剛剛結束了另一部與韓國女星河智苑共同主演的電影《致命戀愛》的拍攝。接受澎湃新聞（www.kxwhcb.com）采訪時的陳柏霖也很坦承，說自己從來沒想過拍這么多部電影。身為一個講求計劃性的處女座，屬于今年計劃之內的電影只有11月27日上映的《壞蛋必須死》和今年金馬影展的開幕片《再見，在也不見》，另外三部都是意外的邀請。

《壞蛋必須死》屬于符合如今陳柏霖選片標準的電影，“有趣好玩還能學到東西”，馮小剛和姜帝圭，中韓兩國大導演監制，黑色幽默的喜劇加上動作懸疑公路片的元素，還得說一口順溜的韓語。

片中陳柏霖扮演的“強子”是個在釜山教中文的小學老師，假期來臨之際，約上從中國遠道而來的兄弟們到濟州島散心度假，卻陰差陽錯卷入一起綁架事件。期間由于語言不通和人物的個性差異以及巧合所造成的誤解笑料百出，算得上一次“濟州囧”的旅途；另一方面，這一趟“囧途”又伴隨著實實在在生死攸關的罪案進程，犯罪電影的暴力風格同樣在片中表現出十足的片幅。

陳柏霖在片中80%的臺詞都是韓語。之前從未接觸過韓語的陳柏霖在面對“超高語言天賦”的夸贊，稱成果“都是用時間換來的”。導演孫皓曾考慮過配音，但是陳柏霖堅持親身上陣，并在見面時表示“很愛學語言”。另一位主演楊旭文則在首映禮見面會上爆料稱，“他的劇本記滿了筆記”。

一面是不斷開拓的戲路和合作范圍，一面是觀眾心中不變的呆萌暖男形象，也許他還是你心目中那個青澀的“張士豪”，或者溫暖的“李大仁”，但對陳柏霖自己來說，那些標簽的意義是對于觀眾的，對于他自己來說，每一次演出完要做的事情是“清空”，以至于如今看到電視重播，他都會有些恍惚：“咦？這是我曾經做過的事啊?！?/p>

【對話】

“被選擇”促進中韓電影合作交流

澎湃新聞：《壞蛋必須死》和《致命戀愛》一連兩部都是和韓國有關的電影，你是打算進軍韓國嗎？

陳柏霖：《壞蛋必須死》的資金來源完全是中國，只是有韓國的演員和監制參與進來；而我現在正在拍攝的電影里面只有我這一個外國人，沒有其他的中國演員和工作人員，所以其實這兩部都是獨立制作，并不是中韓合拍片。

我都是被選擇的，不是主動參與到創作中來，我也不清楚這個趨勢。就我而言，是因為我跟韓國的緣分到了，于是開始有一些合作。其實我從來沒規定過自己要去哪里發展，一切都是看緣分，我在韓國跟河智苑的公司合作，她在中國跟我的公司合作，所以這是一種很好的交流，促進中韓電影友好發展。

澎湃新聞：與兩位韓國女神級女星孫藝珍、河智苑合作下來有什么不同的感覺？

陳柏霖：和孫藝珍合作很愉快，這是我第一次跟韓國演員合作，我們是同一年出道，然后今年因為工作的關系遇到，我們算是在同一個時間軸成長的人，所以還是蠻多話題可以聊，我們可以聊電影、音樂、食物等等，表演上我們也不需要太多的交流，默契已經很好了。

記得有一次拍戲的時候，我在搭的棚子里練習韓文發音，然后就突然聽到隔壁一個很奇怪的腔調在講中文，原來是孫藝珍在隔壁練中文，就形成了一副很好笑很滑稽的畫面?！吨旅鼞賽邸愤€正在首爾拍攝，我不好作評價。

澎湃新聞：練韓文有什么訣竅？

陳柏霖：拍戲之前，我從來沒有學過韓文，開拍之后，我每天都花了非常非常多的時間在練臺詞，這都是用時間換來的。學習韓語不是靠別人幫助來完成的，還是只有靠自己才能完成。當我已經接下這個角色，我就會全力以赴，之前導演有問我要不要配音，但是語言也是角色表演重要的一個部分，所以我還是希望通過自己的努力把這個角色“輪廓”都修飾得很好。

拍《壞蛋必須死》的時候都在看韓文教學書，現在慢慢消化成自己的東西，如果現在再拍，我可以說得更好。

澎湃新聞：身為一個處女座，表演會有強迫癥嗎？

陳柏霖：沒有強迫癥吧，因為導演也不懂韓文，所以在表演的時候，我清楚自己哪里出了問題，有時候我也會問孫藝珍，如果她也覺得有問題，我會NG，再一次。

表演不是刻意考驗演技

澎湃新聞：今年算是比較多產了，拍了那么多商業類型片感覺如何？

陳柏霖：我從來沒想過拍這么多部電影，我今年原本只想拍《壞蛋必須死》《再見，在也不見》，其他都是意外的邀請。我選片標準就是有趣跟好玩，然后就是讓我可以學到一些東西，其實還是看緣分，當然我也會看故事講什么，我拍《萬萬沒想到》非常商業化，《再見，在也不見》非常藝術化，所以你可以知道我在選片的時候并不會拘泥于任何形式。

澎湃新聞：多接點商業片，會顯得比較有票房號召力。

陳柏霖：我也不擔心票房，我覺得我已經在每一部作品里面全力以赴了，每一部電影都有它自己的宿命，其他就看緣分了。

澎湃新聞：說到另一部文藝片，忻鈺坤說你在《再見，再也不見》拍攝過程中會提出和融入了自己很多想法，演技也有很大突破？

陳柏霖：這部片子是三段故事，分別講親情、愛情、友情，而我在里面表演非常去“陳柏霖”化了，就像把本身自己的整個“積淀”都拿掉，完全達到一個簡單的狀態，身為一個純粹的“人”的狀態，完全不會去顧慮什么，完全表達自己的情感，所以這次我的表演會比較內斂，因為這三段故事本身都是走比較意識流的感覺。

澎湃新聞：看起來現在對表演有很多新的感悟，你怎么評價自己的演技？

陳柏霖：我覺得表演并不是要刻意地考驗什么演技，最主要是我要享受表演這件事情的過程，所以我不會拘泥于什么樣的形式，話劇也好，電影、電視劇也好，都是我可以去享受的過程和旅程，而不是為了證明給別人看，對誰說“哎，你知道我是怎么做的嗎？”，你不需要向別人解釋你的生活。我覺得真正的自在是你可以熱愛你想做的事情，別人也會感受到你做自己熱衷的事情所體現的那種精神氣質，我覺得現在大家好像都在為了什么東西而在做什么東西，而不是真正為了自己而去做一些事情。

“暖男”是被動的標簽

澎湃新聞：從《我可能不會愛你》的李大仁開始，觀眾將你定義為“陽光暖男”形象，從你的微博來看你是一個還蠻會犯二的文青，私下自己性格是屬于哪種？

陳柏霖：其實我有很多面相的，你說的犯二、搞怪、好玩、有趣，可是有時候也會突然的多愁善感，講一些比較走心的東西，所以我覺得人都是有很多面的，不是一味地好笑到底，或是一味地憂郁到底，這是一個隨機的狀態。

澎湃新聞：現在很多粉絲還是喜歡稱呼你“大仁哥”，但后面包括《后會無期》以及這次的《壞蛋必須死》里你都會演得比較“糙漢子”，你是有意拆解某個被定性的形象嗎？

陳柏霖：我不怕被定性，因為這個定性不是自己定性，而是別人給自己的定性，這是一個被動的標簽，并不是自己主動去貼的標簽，我從來不會去塑造什么，我也不知道未來會是怎樣。

我沒有打算要拆解，每拍完一部戲我就會把這個角色從我的記憶里清除掉，所以有時候我在電視里看到重播，會覺得“咦，我有做過事情嗎”，好像我也就忘記了一樣，那些只是我的“曾經”，可能會在我的“未來”提醒我一次，但我不會一直惦記著那個角色。

澎湃新聞：李大仁這個角色對你來說有沒有特別的意義？還是只是粉絲比較喜歡？

陳柏霖：相對來說，“李大仁”這個角色是對觀眾有很大的意義，之前拍的時候，我倒是沒想過這個角色出來的效果會是怎樣。

澎湃新聞：最近《我的少女時代》在大陸很火，你也是拍臺灣青春片（《藍色大門》）出道，對那部片子最深的記憶是什么？

陳柏霖：那部青春片算是最早的一部，那個時候沒什么想法，因為那個時候商業的氣氛沒有現在那么重，現在臺灣的青春片在臺灣的票房也非常好，《藍色大門》全臺票房才幾百萬臺幣而已，然而那個時候大家都覺得非常棒了，會比較吃驚地問：“哇，怎么可能？”而現在的片子都是隨便就能“破億”，所以現在時代變了，不能比較現在和過去的青春片誰好，大家主旨都是想要把電影拍好，這個很簡單的事是不變的。

澎湃新聞：那個時候有沒有想過自己會變成什么樣的大人？

陳柏霖：那個時候對未來都沒有概念，只知道走走看吧，就冒險看看前方有什么吧。